В «ДОН ЖУАНЕ» АКТРИСЫ ЧЕРЕЗ ПРОСТРАНСТВО, ЧЕРЕЗ ВОЗДУХ «ПОГРУЖАЮТСЯ» В СВОИХ ГЕРОИНЬ
Образ Дон Жуана весьма противоречив. Легендарный герой-соблазнитель не абстрактный грешник, а человек со своими взглядами, несомненными недостатками, но и определенными достоинствами. Он красноречив, смел, поэтичен, способен на благородные поступки и неглупые рассуждения.
В Челябинском театре кукол состоялась премьера спектакля «Дон Жуан» (режиссер – Александр Янушкевич). Постановка основывается не на одной конкретной книге. Драматург Алексей Гончаренко объединил прекрасные тексты – произведения пяти авторов: Мольера, Байрона, Гольдони, Гофмана, Мериме – в собственной инсценировке, «смешав» комедию, драму, трагедию, поэму в одном флаконе.
О том, как «звучат» женские персонажи, о природе донжуанства и бескрайности темы, об особенностях профессии драматурга, рассказал Алексей Гончаренко.
Первая часть интервью доступна по ссылке.
Вторая часть интервью доступна по ссылке.
Третья часть интервью доступна по ссылке.
Четвертая часть интервью доступна по ссылке.
Пятая часть интервью доступна по ссылке.
Часть 4
– Особенность женских персонажей в «Дон Жуане» заключается в том, что все они – куклы. Актрисы живым планом не работают. На сцене присутствует их голоса и тексты. Как вы считаете, женские персонажи хорошо звучат?
– Женские персонажи звучат потрясающе (улыбается)! Я долго сопротивлялся установке режиссера: «Нужно больше женщин!». Для меня это казалось мучительным моментом: я никак не мог понять, как такое количество возлюбленных Дон Жуана вплести в сюжетную линию спектакля.
Кстати, в самом начале у нас возникла мысль: почему бы в «Дон Жуане» не взять на два-три женских персонажа одну актрису?». Но после читки стало понятно, что в труппе Челябинского театра кукол актрисы с удивительными, великолепными голосами – грех этим не воспользоваться!
Ведь когда они стали интонационно расставлять акценты, получилось так точно, убедительно! Было принято решение: каждый женский персонаж должен обладать своим уникальным голосом. Захотелось до зрителей донести эту красоту, звуковую палитру, прекрасную поэзию…
– «Дон Жуан», на ваш взгляд, сложный спектакль?
– Да, он технические очень сложен. И актрисам работать очень сложно… Многие кукол даже не берут в руки: через пространство, через воздух «погружаются» в своих героинь. Каждая роль выстраивается с помощью интонаций, вздохов, пауз. Актрисы должны быстро реагировать на случайные движения куклы, голосом оправдывать происходящее на сцене. Всякое бывает: кукла может повести себя незапланированно. И именно в таких ситуациях проявляется мастерство. А как актрисы держат строчку, не теряют смыслов! Наблюдать за процессом, слушать их – одно удовольствие!
Наверняка после просмотра найдутся те, кто скажет: «Надо было записать голоса, включить фонограмму… И отпустить актрис отдыхать. Достаточно одного Артема Чистякова, который находится на сцене». Но нет. Для нас было важно то, что происходит здесь и сейчас, то, что текст рождается в моменте. Каждый показ проходит по-разному. Безусловно, существует заданная режиссером линия… Но та непосредственная живая реакция на события, которая есть у актрис, очень важна и значима.
– В современном мире много соблазнов. Как вы думаете, послужит ли история Дон Жуана предостережением для современной молодежи?
– Нет (смеется), не послужит! Театр может только показать модель поведения человека в определенной ситуации. Но каждый зритель решает сам: следовать этой модели или нет, соотносить себя с персонажем или нет. Очень трудно учиться не на своих ошибках.
– Исследуя природу донжуанства, что вы можете сказать как драматург: много художественных произведений посвящены этой теме?
– О-о-о-о-чень много! Первый шаг наш заключался в том, чтобы выбрать из всего многообразия произведений те, которые войдут в спектакль. Тема бескрайняя! Как, в принципе, и сам персонаж. Естественно, мы подходили к вопросу масштабно, пытались всё исследовать, всё прочитать… К примеру, до этого момента я не был знаком с текстом Гольдони. Для меня он оказался настоящим открытием!
Признаюсь, внутри меня теоретик-искусствовед постоянно борется с практиком. С одной стороны, мне всегда любопытно проводить театроведческие исследования, читать, изучать тексты, хочется их все включить в инсценировку. С другой стороны, я понимаю, что не каждый полюбившийся текст можно вплести в канву спектакля. Приходится останавливать себя, заставлять иначе смотреть на вещи: воспринимать текст через ситуацию с конкретными актерами, через то, как он будет звучать на сцене.
– Как выглядит ваше рабочее место, необходимо ли оно вам или вы можете читать, писать тексты в любом месте? Вообще, насколько важна обстановка? В каких условиях не сможете работать?
– Ой, да везде смогу работать (смеется)! Особенность профессии драматурга (да и режиссера) в том, что нельзя остановиться, сделать паузу. Не бывает такого: «Всё! У меня выходной, и я «выключаюсь» из процесса».
К примеру, недавно я шел по улице до театра, казалось бы, работать в этот момент не нужно, но в голове крутились идеи, которые чуть позже нашли свое отражение в спектакле.
Когда я учился у Миши Сафронова на курсе «Сценарий анимационного фильма», он говорил, что одно из важных правил – правильно оборудовать свое рабочее место. Именно так, как вам удобно: здесь расположить ноутбук, тут – любимую картинку, любимую игрушку. В профессиональной деятельности, безусловно, существуют ритуальные моменты: чтобы лучше работалось, необходимо заварить любимый чай или сварить кофе, съесть любимую булочку, удобно сесть в кресле, расположить материалы в нужном порядке, прочитать, проанализировать их, обдумать. Все идеи, возникшие в голове, написать на бумаге, зафиксировать.
Если говорить обо мне, то я могу долго-долго ходить с мыслями в голове, «переваривать» их, а потом сесть и быстро всё написать, структурировать. Сложная история: никогда не знаешь, где тебя настигнет мысль, которая будет решающей. Иногда в самолете приходят идеи, в процессе просмотра других спектаклей придумываются повороты сюжета и реплики.
Нет границ рабочего времени, места, пространства. Это как у актеров. Ведь они работают не только на сцене: продолжают репетировать дома или, идя по улице, наблюдая за прохожими, находят нужную для роли походку, манеру, движения.
Продолжение следует…
Первая часть интервью доступна по ссылке.
Вторая часть интервью доступна по ссылке.
Третья часть интервью доступна по ссылке.
Четвертая часть интервью доступна по ссылке.
Пятая часть интервью доступна по ссылке.
Светлана Демцура
#ПрогрессивнаяТеатральнаяОбщественность #chelly #protochelly #ПроТО #театр #Челябинск #ЧелябинскТеатральный #ДонЖуан_ТК #Алексей_Гончаренко_ТК