Восхищение
Восхищаюсь Исааком Кушниром (https://ru.wikipedia.org/wiki/Кушнир,_Исаак_Яковлевич, (http://www.deanbook.ru/avangard-na-neve), начавший в 2002 г. и продолжающий до сих пор издание серии «Авангард на Неве», в которой сегодня уже более 60-ти классно изданных альбомов о художниках и скульпторах нашего города, которые творили во второй половине прошлого века, а многие творят и теперь.
Это вторая волна авангарда на Неве, так как в первую входили такие гиганты, как Михаил Матюшин, Казимир Малевич и Павел Филонов (перечислены по годам рождения). В вот мой текст о Филонове: https://vk.com/@1077823-o-cheloveke-kotoryi-pobedil-vremya.
Среди «пограничников» были Павел Кондратьев, Владимир Стерлигов и Осип Сидлин, книги о школах которых вошли в серию.
«Пограничники» и «второй» авангард долгие годы мало кому были интересны, но на своем излете Советская власть, все-таки, наметила, что-то издать о них. Я подписался на это что-то в магазине «Подписные издания», так как с многими художниками этой волны и представителями школ «пограничников» либо был знаком, либо знаком по сей день. Однако, где сейчас то государство и то что-то оно, наконец-то, хотело издать? Многочисленные же толстые классно изданные альбомы, выпущенные Кушниром, есть и теперь уже будут всегда, особенно если они целиком, а не только обложки, рано или поздно окажутся в Интернете. О таких Исаак Яковлевич говорят: «И один в поле воин!»
Недавно я решил найти в сети перечень книг, изданных в этой серии, но оказалось, что его ... нет. Существуют только сайты, где некоторые из этих книг еще продаются. Поползал по ним. Создал список. Потом случайно нашел презентацию альбома Олега Григорьева, а в разговоре с Геннадием Зубковым узнал, что в серии есть альбом и о нем.
Возможно, существуют альбомы в этой серии о других художниках, скульпторах и событиях. Если знаете – сообщите. Добавлю...
Итак, авторы: 1. Аршакуни Завен; 2. Батурин Александр; 3. Белкин Анатолий; 4. Белый Хачатур; 5. Богомолов Глеб; 6. Борков Александр; 7. Борщ Борис; 8. Васильев Анатолий; 9. Васильева Ира; 10. Виньковецкий Яков; 11. Гаврильчик Владлен; 12. Гершов Соломон; 13. Григорьев Олег; 14. Гудзенко Родион; 15. Жарких Юрий; 16. Заславский Анатолий; 17. Зинштейн Арон; 18. Зисман Иосиф; 19. Зубков Геннадий; 20. Иванов Михаил; 21. Игорь Иванов 22. Калужнин Василий; 23. Карасик Михаил; 24. Ковальский Сергей; 25. Лазарев Левон; 26. Левитин Валентин и Жанна Бровина; 27. Манусов Александр; 28. Медведев Юрий; 29. Михайлов Вячеслав; 30. Михнов-Войтенко Евгений; 31. Мишин Валерий; 32. Нисенбаум Леон; 33. Овчинников Владимир; 34. Окунь Александр; 35. Посецельская Екатерина (два альбома); 36. Рухин Евгений; 37. Симун Константин; 38. Сморгон Лев; 39. Сопина Юлия; 40. Траугот Г.А.В.; 41. Трегубенко Мария; 42. Устюгов Геннадий; 43. Фигурина Елена; 44. Флоренский Александр; 45. Шинкарев Владимир; 46. Яшке Владимир.
Альбомы «Абезгауз Евгений» и «Каплан Анатолий» в серию «Авангард на Неве» не входят.
А вот мой текст о Александре Борисовиче Батурине: https://vk.com/@1077823-povest-o-nastoyaschem-cheloveke.
Теперь альбомы групповые: 1. Арефьевский круг; 2. Газаневщина; 3. Государственный музей «Царскосельская коллекция. Изобразительное искусство Санкт-Петербурга XX века»; 4. Из падения в полет: Независимое искусство Санкт-Петербурга. Вторая половина XX века; 5. Круг Кондратьева; 6. Круг Шемякина; 7. Ленинградский андеграунд: к 40-летию первых выставок неофициального искусства Ленинграда в ДК Газа в 1974 году и ДК «Невский» в 1975 году; 8. Ленинградская коллекция. Cобрание Анатолия Николаевича Сидорова и Галины Аркадьевны Волковой; 9. Наши ниши. Газаневщина 3; 10. Органика. Новая мера восприятия природы художниками русского авангарда 20 века; 11. Пространство Стерлигова; 12. Художники ленинградского андеграунда. Биографический словарь; 13. Школа Сидлина. 14. Ленинградский фотоандеграунд. 15. Безнадежные живописцы.
После создания этого списка мне пришло в голову посмотреть представительство этой серии в каталоге электронной библиотеки Российской национальной библиотеки, определяемое по запросу «Авангард на Неве», и там на 12.08.2020 г. не оказалось альбомов Абезгауза, Белкина, Каплана, Ковальского, Царскосельской коллекции и Круга Шемякина. Я думаю, что при советской власти, когда все издательства были государственными и в обязательном порядке осуществляли обязательную рассылку, таких пустот в Национальной библиотеке быть не могло, но сейчас все иначе: пустоты – есть, а той власти – нет. Ясно, что эти пустоты дарениями легко устраняются, «починить» же ту власть значительно труднее...
Естественно, что в каталоге в то время не оказалось совсем новых альбомов: Х. Белого, Е. Посецельской, А. Боркова, Б. Борща и М.Трегубенко, зато там оказалось сразу три альбома Ю. Жарких (два – на русском и языке, а один – на французском).
Из изучения каталога этой библиотеки для меня новым оказалось только то, что появились альбомы о моем знакомце Юрии Медведеве и Георгии Трауготе с сыновьями – Александром и Валерием (Г.А.В.).
Итак, на Неве был и есть выдающийся авангард, а теперь благодаря Исааку Яковлевичу есть и много альбомов о нем. И это очень важно, так как художник Юрий Дышленко говорил, что не так важно, как выглядит картина на самом деле – ее увидит мало людей, важно, как она выглядит в репродукциях, а с репродукциями в альбомах Кушнира все в порядке.
Спасибо, Исаак Яковлевич, за то, что Вы сделали и продолжаете делать!
В свое время я написал текст «И одна в поле – воин» о Руте Ванагайте (https://vk.com/@1077823-i-odna-v-pole-voin), в котором есть такие слова: «У Солженицына и Сахарова хотя бы были сторонники, а Рута пошла не только против государства, но и практически против всех окружающих ее людей. Ее подвиг беспримерен!»
Почти то же самое можно сказать и о борьбе Исаака Яковлевича на почве культуры, и, в частности, в таком сложном жанре как многолетнее сражение за «безнадежных художников». Конечно, без помощи добрых в прямом и переносном смыслах этого слова людей, он для издания такого числа альбомов не обошелся, но без него это все не могло бы появиться и существовать столько лет.
Особенно хочу отметить один из его последних альбомов (http://www.deanbook.ru/media/pdf/monparnas.pdf). Если за «безнадежных ленинградских художников» «заступиться» смог только Кушнир, то за таких же художников, но с Монпарнаса, в мире могли «заступиться» и другие люди. И такой человек нашелся – это Ирина Дмитревна Прохорова, которая в издательстве «Новое литературное обозрение» в 2017 г. издала книгу Алека Эпштейна «Подвижники Монпарнаса. Художественный мир русско-еврейского Парижа, его спасители и хранители» (https://www.labirint.ru/books/583353/), но издать эту книгу как альбом смог только Исаак Яковлевич (https://www.ozon.ru/product/podvizhniki-monparnasa-hudozhestvennyy-mir-russko-evreyskogo-parizha-ego-spasiteli-i-hraniteli-176553995/).
Еще более захватывающая история происходит сегодня. Она связана с созданием альбома (https://7i.7iskusstv.com/y2022/nomer5/laskin/) о жизни и творчестве мало кому известного художника Василия Павловича Калужнина (1890-1967), которого первоначально открыл ленинградский писатель и коллекционер Семен Борисович Ласкин, но открыл по особому – не только расширил свою коллекцию, но и в 1991 г. издал о Калужнине … роман «Вечности заложник» (аудиокнига, в частности, расположена по адресу: https://knigavuhe.org/book/vechnosti-zalozhnik/), а до этого Семен Борисович провел в 1988 г. первую персональную выставку Калужнина в Доме писателей в Ленинграде. Говорили: «У Пиросмани был Зданевич, а у Калужнина – Ласкин».
Калужнин интересен не только как художник, но и как человек, который от круга интеллектуальной элиты России (А. Ахматова, К. Вагинов, М. Кузмин, М. Лозинский, семья Наппельбаум и другие) прошел путь до почти полного одиночества в центре Ленинграда без средств к существованию (вступив в созданный Союз художников в 1932 г., он в 1938 г. вышел из него и долгие годы получал мизерную пенсию (https://www.colta.ru/articles/art/29534-aleksandr-laskin-kniga-svetoteni-muchenik-glava-vasiliy-kaluzhnin-i-solomon-nikritin-seriya-avangard-na-neve), которой не хватало практически ни на что, включая еду, бумагу и краски. «Калужнин часто покупал одно яблоко (на второе не хватало денег) и писал натюрморт. Затем яблоко съедал вместо обеда. Его принимали за нищего или одного из тех, кто недавно вернулся из лагерей».
Василий Павлович входил в объединение «Круг Художников», который шел от импрессионистов, совместно с В. Пакулиным, А. Самохваловым, А. Пахомовым, А. Русаковым, А. Порет, Д. Загоскиным, Т. Трауготом, А. Ведерниковым, П. Басмановым, Г. Неменовой, В. Гринбергом, Н. Лапшиным и другими (https://ru.wikipedia.org/wiki/Круг_художников). Есть и другое мнение – Порет, Гринберг и Лапшин в «Круг» не входили.
Насколько художники того времени интересны сегодня свидетельствует выставка «Дейнека / Самохвалов», которая в 2019 г. с большим успехом прошла в Манеже Санкт-Петербурга (https://manege.spb.ru/events/vystavochnyj-proekt-dejneka-samohvalov/).
В свое время искусствовед Николай Пунин (муж Ахматовой), поддерживающий «круговцев», сказал всесильному художественному начальнику В. Серову (https://ru.wikipedia.org/wiki/Серов,_Владимир_Александрович): «Мы пережили блокаду, переживем и вас» (https://www.colta.ru/articles/art/19815-v-akademii-odna-tyazhelaya-dver-kotoruyu-ya-zahlopnul-tak-chtoby-vse-uslyshali). Как видите, оно так и произошло, но Пунин, в конце концов, в том числе и за сказанное, поплатился жизнью (https://ru.wikipedia.org/wiki/Пунин,_Николай_Николаевич). Это был не единственный конфликт Пунина и Серова: «Однажды Серов и спросил, отчего Пунин в своем обзоре выставки ни слова не сказал о его работах. Резко взглянув на него, Пунин ответил: «Потому что я говорил об искусстве…». Вот строки Ахматовой, посвященные Николаю Николаевичу: «И сердце то уже не отзовётся / На голос мой, ликуя и скорбя. / Всё кончено, и песнь моя несётся / В пустую ночь, где больше нет тебя».
Ирина Пунина, у которой в Академии художеств истории искусств (http://www.museum.ru/N80182) училась моя жена Ирина, и ее дочь – Анна Каминская долго преодолевали барьеры советских учреждений для того, чтобы организовать музей Ахматовой. Вот, что пишет Каминская: «Нам объясняли, что дом Блока на Пряжке, как указал первый секретарь обкома КПСС Романов, – последний по счету литературный музей в Ленинграде. Других не будет. Их уже и так слишком много... Мы звонили во все колокола, поднимали общественность, стократно повторяя: так это же все-таки Ахматова! Потом, когда все вроде бы с устройством музея решилось, отвезли в Фонтанный дом личные вещи Ахматовой: и те, которые оставались у нас, и те, что были переданы мамой на хранение в Пушкинский дом. Помню, что, когда открывали музей, мы с мамой стояли в саду под старыми шереметевскими деревьями...» (http://www.idelo.ru/294/27.html).
Обращаю внимание, что упомянутый выше Серов – Владимир, а гений, на которого и в 2015 г. стояли огромные очереди в Третьяковку (https://ria.ru/20151007/1298369523.html) – Валентин.
Потом сын Ласкина – Саша (доктор культурологии) решил из записных книжек отца создать книгу (https://7i.7iskusstv.com/2018-nomer1-laskin/), что он и реализовал в 2019 г., издав «Одиночество контактного человека» (https://www.nlobooks.ru/books/kritika_i_esseistika/21402/). Там есть текст и про Калужнина (https://magazines.gorky.media/wp-content/uploads/2017/10/08_LASKIN.pdf). В 2021 г., видимо по инициативе Саши, музей Ахматовой в Фонтанном доме провел выставку Калужнина (https://www.colta.ru/articles/art/26844-aleksandr-laskin-vystavka-vasiliy-kaluzhnin-fontannyy-dom).
После этого возникла идея создать альбом Калужнина, которая в 2022 г. была реализована. Директор музея Мухинского училища Владимир Калинин и ученик Калужнина из Мурманска Юрий Анкудинов – сохранили многое из наследия художника («У художника, продающегося этапы и периоды жизни рассеяны по свету, а у безвестного собраны в одном месте»), а Исаак Кушнир, Александр Ласкин, Светлана Грушевская (она подготовила большое число писем Калужнина художнику Соломону Никритину, ttps://www.youtube.com/watch?v=rr6Mo3U7ivg ), Леонид Франц (коллекционер и меценат) и снова Анкудинов – на этот раз Михаил – сын Юрия (нынешний хранитель работ Калужнина) сделали все, чтобы альбом в 500 страниц появился. Работы художника сегодня есть в ряде музеев, включая Эрмитаж. Круг хранителей работ Калужнина постоянно расширяется, что во многом связано инициативой Исаака Яковлевича проведения его выставок в музеях и галереях пока нашей страны.
Кстати, с Семеном Борисовичем и Сашей я давно знаком, видел их коллекцию и посещал выставки, которые в свое время регулярно проводил Ласкин-старший в Доме писателей.
А теперь о профессионально близком мне. В «Энциклопедии кибернетики» Т. 1 в статье «Алгоритмов граф-схемы» сказано: «Первые понятия и проблемы, относящиеся к граф-схемам алгоритмов, связанные с их формальными преобразованиями для целей программирования, ввели в 1956 г. советские математики А.А. Ляпунов и Ю.И. Янов, а в 1959 г. – Л.А. Калужнин (Калужнин Л.А. Об алгоритмизации математических задач // Проблемы кибернетики. 1959. Вып. 2)» (https://scask.ru/f_book_kiber1.php?id=119). Биография Льва Калужнина на русском языке приведена здесь: https://www.livelib.ru/author/537664-lev-kaluzhnin, а вот она на английском: https://en.wikipedia.org/wiki/Lev_Kaluznin. Он обладатель трех докторских степеней по математике (Франция, ГДР, СССР). Лев Аркадьевич племянник Василия Павловича Калужнина – сын его сестры.
До публикации первого варианта этого текста я с Исааком Яковлевичем знаком не был. После этого позвонил ему, но разговора более, чем на пять минут не получилось.
Зато 29.01.2021 г. после публикации мною текста «Вопрос, по которому нет единства и похоже никогда не будет» (https://vk.com/@1077823-vopros-po-kotoromu-net-edinstva-i-pohozhe-nikogda-ne-budet) мне неожиданно позвонил сам Исаак Яковлевич, и мы проговорили часа полтора. При этом я, в частности, узнал, что у него самая большая в мире коллекция работ художника Анатолия Каплана (https://ru.wikipedia.org/Каплан,_Анатолий_Львович), выставки которого на базе этой коллекции прошли в Русском музее и Третьяковской галерее (http://www.narodknigi.ru/journals/43/talant_chitatelya/).
А еще Кушнир сыграл ключевую роль в установке еще в 2003 г. первого в России (https://gorod-812.ru/kak-v-peterburge-stavili-pamyatnik-akademiku-saharovu/, https://vk.com/@1077823-emu-bylo-by-100-let) памятника Андрею Дмитриевичу Сахарову (https://ru.wikipedia.org/wiki/Памятник_Андрею_Сахарову_(Санкт-Петербург)).
Более подробно эта история изложена в статье: Дымарский В. Если нельзя, но очень хочется // Дилетант. 2021. № 67, с. 62-67. Там, в частности, есть такие слова Кушнира о Сахарове: «Когда я смотрел на него, то начинал ощущать себя человеком, спина становилась прямее, голова поднята» и о памятнике, созданном Левоном Лазаревым: «Создается полное ощущение легкости, воздушности этого человека – дунет ветер и ... Но он держит удар! Он стоит! И никакие ветры его не переломят». За все за это академик многим не нравился тогда, за то же он многим не нравится и теперь.
А вот еще большая статья о нем: https://www.sobaka.ru/entertainment/art/75788.
К тому что делает Кушнир примыкает книга Ольги Ройтенберг с пронзительным названием «Неужели кто-то вспомнил, что мы были» (https://garagemca.org/programs/library/catalogue/L2207). Изданной книгу, которая писалась больше 30 лет, автор так и не увидела. Она была выпущена уже после её смерти силами друзей и коллег.
Исаак Яковлевич не только помнит тех, кто был, но и тех, кто есть, и благодаря его усилиям, тех, кто еще долго будет…
12.08.2020, 23.11.2021, 31.05.2022. https://vk.com/@1077823-esche-raz-o-voshischenii.
P.S. 23 ноября 2021 г. Исааку Яковлевичу Кушниру исполнилось 70 лет и 20 лет со дня издания первой книги из серии «Авангард на Неве». С юбилеем Исаак Яковлевич! Счастья Вам!
