Начало пути: персонаж
Мы уже неоднократно говорили о создании персонажей в наших статьях. Обсуждали то, как генерировать идеи, в какой последовательности лучше создавать собственного персонажа и как улучшать его дизайн.
В этот раз мы рассмотрим советы множества художников по поводу различных аспектов. Освежим знания о базовых формах и позах, а также рассмотрим рисование стилизованных частей тела, возрастных изменений и, конечно, посоветуем упражнения для закрепления.
Содержание статьи:
- Базовые формы и вариации для стилизации.
- Пропорции.
- Добавляем жизни персонажу.
- Стилизация различных частей тела и лица.
- Краткий гид по созданию эмоций.
- Возрастные изменения.
- Упражнения для практики.
Базовые формы и вариации для стилизации
Начнем с самого простого. Если мы говорим о стилизованных персонажах, не обремененных анатомическими нюансами, то вот несколько советов, которые могут помочь при их создании.
Отличный подход к разработке широкого спектра характерных персонажей —разделить их на три части.
- Начните со случайного выбора высоты каждой секции: короткой, средней или высокой.
2. Затем случайным образом сделайте ширину каждой секции узкой, средней или широкой.
3. Если мы просто нарисуем их как стоящие прямоугольники, то уже сможем увидеть диапазон пропорций тела.
4. Соедините фигуры изогнутыми или наклонными линиями.
5. Установив пропорции, нарисуйте маленькие эскизы персонажей внутри них. Попробуйте множество дизайнов для каждой формы, это всегда работает!
Подход с тремя формами настолько эффективен, что вы можете использовать его, чтобы взять одного персонажа и создать бесконечное количество вариаций! Начнем с этого простого робота.
Вариантам нет конца.
Хотя процесс создания дизайнов из трех форм — это лишь один из многих подходов, он также помогает лучше анализировать пропорции других персонажей. Обратите внимание на ощущения от персонажа, когда вы группируете основной объем вокруг разных областей.
Если говорить о персонажах более приближенных к анатомически верному построению, то вот еще несколько заметок с учетом различных размеров тел:
Пропорции
Шпаргалки по самым базовым нюансам строения человеческого тела.
Добавляем жизни персонажу
Узнайте, как выразить баланс и силу, используя линии движения, чтобы оживить ваши позы!
Понимание фигуры и наблюдение
Чтобы правильно нарисовать позу, не нужно всегда носить с собой книгу по анатомии. Это не так сложно, как кажется: наблюдение и практика — ваши лучшие инструменты. Даже если ваш стиль рисования далек от реалистичности, аспекты, которые делают позу интересной и достоверной, остаются прежними: сила, ритм, линии действия, построение и перспектива.
Сила и ритм
Ваши персонажи двигаются благодаря своей внутренней силе. Они могут ходить, прыгать, танцевать… всё, что придет им в голову! Но если они не парят в космосе, их желания — это не единственная сила, действующая на них. Гравитация заставляет их ноги оставаться на земле.
Когда две или более силы взаимодействуют друг с другом, устанавливается ритм, который обеспечивает равновесие и смысл движению.
Если вашего персонажа толкнут влево, его тело упадет в этом направлении (А), если только он не окажет сопротивления, чтобы встать (Б).
Если персонаж захочет потянуть что-то, что отказывается двигаться, его тело будет наклоняться в противоположном направлении. Очевидно, что как только кошка поддастся силе, ваш персонаж упадет — животное помогало сохранять баланс.
Сила и ритм предоставляют много визуальной информации, с которой вы можете работать: вес вашего персонажа (1), баланс его позы (2) или ее отсутствие (3).
Линия действия — это воображаемый ориентир, указывающий движение вашего персонажа. Он фокусируется на действиях и помогает объединить всю фигуру.
Ниже вы можете увидеть пару примеров, где сила, ритм и линии действия взаимодействуют вместе.
Пример 1:
Персонаж (1) принимает расслабленную позу, опираясь на правую руку.
На рисунке (2) мы видим линию ее действий, которая охватывает все ее тело до ступни. Форма немного похожа на букву S.
Мы видим, что это расслабленная поза, потому что ее вес опирается на одну точку (3), и все, что ей нужно, - это сохранять равновесие левой ногой, которая остается напряженной, пока правая отдыхает.
Пример 2:
Следующая поза более динамична, поэтому на этом изображении происходит больше вещей.
На этот раз вы можете увидеть три линии действий, но наиболее важными являются (1) и (2), те, которые действительно рассказывают историю. Первая охватывает всю фигуру с головы до ног, а вторая идет в обратном направлении, сохраняя баланс и образуя пересечение линий. Третья просто обеспечивает большую устойчивость позы.
На этом рисунке мы видим, что есть сила, толкающая персонажа в направлении, противоположном ее взгляду. Такие элементы, как волосы, одежда и пыль на полу, предполагают, что сила исходит с правой стороны и поскольку эти элементы легкие, на них влияет скорость, с которой действует эта сила.
Однако эта девушка хочет побороть эту силу собственными силами. Она не собирается проигрывать бой.
Пример 3:
На этот раз наш персонаж — игрок в бейсбол. Он скручивает свое тело, чтобы получить достаточную скорость и противодействовать силе мяча.
Важно, чтобы вы не переполняли свой рисунок большим количеством линий действия — это может запутать зрителя и отвлечь внимание от самого важного действия.
Построение
Тело довольно сложное. Трудно нарисовать правильные пропорции и отойти от 2D плоскости. Я рекомендую вам сформировать основу, которая поможет вам определить объем каждого элемента. Для этого мы будем использовать геометрические фигуры: сферы, кубы и цилиндры.
Эти фигуры можно свободно поворачивать, растягивать, сгибать и скручивать в зависимости от позы.
Формы представляют направление различных элементов тела. Вы должны обратить особое внимание на границы суставов, так как в определенный момент вам придется поворачивать тело.
Перспектива
Перспектива превращает 2D плоскость в 3D. Она добавляет композиции больше глубины и визуального богатства.
Уровень глаз или линия горизонта представляют собой фактическую высоту глаз зрителя (1), а точки схода - это линии, проецируемые из точки на горизонте (2). На следующем изображении показана перспектива с двумя точками схода, с помощью которых мы можем оценить две грани фигуры.
Тело строить сложнее, чем куб, но принцип тот же. Например, ноги и руки этой фигуры меньше из-за перспективы и даже подсказывают нам, как мы должны проецировать линии точек схода.
Действия всегда выглядят более выразительно, когда перспектива преувеличена. Даже если позы не совсем реалистичны, фигуры кажутся правдоподобными, а сцены выглядят более интересными.
Я рекомендую вам практиковаться и читать о перспективе как можно больше — ее сложно освоить за один день. Проанализируйте как можно больше референсов. С опытом вы повсюду начнете видеть точки схода.
Упражнение: Основные линии
Цель состоит в том, чтобы уловить основную информацию о фигуре и, конечно же, нарисовать как можно больше поз.
Это упражнение также поможет вам повысить уверенность в себе при рисовании. Не бойтесь рисовать первую линию, и даже если вы допустите ошибку, избегайте исправлений. Постарайтесь сосредоточиться и нарисовать чисто.
Ниже вы можете увидеть несколько примеров поз, которые я нарисовал в течение 45-60 секунд.
Сначала сосредоточьтесь на рисовании всего тела плавными линиями. Затем, если у вас будет больше времени, детализируйте и постройте фигуру лучше. Не бойтесь рисовать то, чего вы не видите или что скрыто — это даст вам лучшее представление о фигуре.
Не бойтесь преувеличить линии. Так они станут мягче и более правдоподобными.
Самые естественные позы строятся с помощью изгибов.
А также просмотрите короткие заметки от Carlos Cabral:
Стилизация различных частей тела и лица
Мы поговорили об общих пропорциях и способах построения персонажей. Теперь же давайте пройдемся по заметкам о нюансах рисования их частей.
Если же говорить о стилизации лиц персонажей, то предлагаем вам посмотреть как это делает loish на своих примерах:
Волосы:
Краткий гид по созданию эмоций
Возрастные изменения
О чем стоит помнить при рисовании детей и подростков:
И последующие изменения, о которых стоит знать при рисовании взрослых персонажей:
Особенности молодых лиц
У молодых людей часто яркие черты лица, большие глаза, гладкая кожа и мягкие губы. Нет мешков под глазами, а также нет морщин. На веке всего одна складка, щеки кажутся мягкими, а скулы не слишком заметны. Губы насыщенного цвета, а область вокруг глаз и носа похожа на остальную часть лица. Шея гладкая, а волосы густые и пышные.
Особенности возрастных изменений лица
По достижении совершеннолетия структура лица не меняется, но по мере старения кожи образуются складки и складки и появляются морщины. Стоит отметить, что хрящи как в носу, так и в ушах будут продолжать расти на протяжении всей жизни человека, поэтому у молодых людей, как правило, носы будут меньше, в то время как у пожилых людей носы и уши будут намного больше.
Морщины
Помните, что при старении лица гравитация играет огромную роль. По мере того как мы становимся старше, все будет провисать и опускаться вниз. Из-за этого части лица будут выглядеть так, как будто они опущены. Это влияет на все, начиная с высоты бровей и заканчивая положением губ.
Слева определены ключевые области, где могли бы появиться морщины, а справа вы можете видеть, как морщины повторяют эти первоначальные формы.
Провисание кожи
С возрастом щеки естественным образом обвиснут, образуя карманы кожи вокруг челюсти. Вы часто будете замечать, что рот, кажется, опускается вниз, создавая более длинную впадину под носом. А губы становятся более тонкими.
Полные пухлые губы могут придать вашему персонажу молодой вид, в то время как более низкий и тонкий рот может помочь ему казаться старше.
Со временем на шее появятся складки. По мере того как кожа теряет свою эластичность и становится тоньше, основная костная структура и связки становятся более заметными. Это также относится к шее.
При старении персонажа важно обратить внимание на то, где морщины появятся первыми. Эта стадия хорошо подчеркивает первичные морщины, которые мы будем склонны видеть со старением. Большинство последующих морщин будут происходить от них.
Вторичные морщины
Они часто начинают появляться на носу, распространяясь от глаз, вокруг рта, а также простираясь вокруг губ. Первичные морщины, станут глубже и будут наиболее заметны там, где кожа больше всего пострадала от многолетнего выражения эмоций. Например, вокруг рта от улыбки, а также вокруг глаз и бровей от того, что человек хмурился.
Глаза
Форма глаз тоже может заметно измениться с возрастом. Это происходит потому, что верхнее веко начинает опускаться вниз и нависать над глазом, в результате чего глаза кажутся меньше и более впалыми. Это изменение также имеет тенденцию влиять на брови, заставляя бровь смещаться вперед к переносице и опускаться ниже.
Волосы
Волосы редеют с возрастом и линия роста волос отодвигается назад. Как правило, это гораздо заметнее у мужчин, но также верно и для женщин. Насколько волосы редеют, может зависеть от генетики. И можно встретить пожилых людей с прекрасной шевелюрой! На этом этапе волосы должны быть либо полностью седыми, либо белыми.
Также часто глаза приобретают слегка молочный оттенок из-за катаракты, которая развивается с возрастом. Это относится не ко всем пожилым людям, но поможет состарить вашего персонажа. Кожа приобретает немного более голубоватый и фиолетовый оттенок из-за того, что кожа становится более прозрачной и кровеносные сосуды просвечивают больше. У пожилых людей также часто появляются более тёмные, пигментные пятна.
Упражнения для практики:
- Чтобы научиться чувствовать движение и линию действия подойдет упражнение на рисование «скелетиков». Найдите пачку референсов с различными действиями и сделайте быстрые зарисовки основных движений. Это поможет вам научиться передавать динамику поз.
2. Продолжая работать с референсами и насыщать свою визуальную библиотеку, сделайте уклон на стилизацию персонажей.
Спасибо, что дочитали до конца. Успехов вам при создании собственных персонажей!
Научиться работать с персонажами, вписывать их фон и прокачать навыки композиции можно на курсе «Цифровая иллюстрация: персонаж» школы CG LAB. Записывайтесь на обучение и улучшайте свои скиллы.
И подписывайтесь на наш обучающий паблик – здесь много уроков, статей и челленджей.
Спасибо за внимание!
Материал подготовила Диана Мова специально для школы CG LAB
Редактор Ксения Филимонова
Используемые материалы при подготовке статьи:
Художники: LunaArtGallery, Zephy, Carlos Cabral, Loish, The Character Designer, Jacob Headley.
Статьи:
1. Дизайн персонажей.
2. Добавляем жизни персонажам.
3. Возрастные изменения.
Другие статьи по теме:
15 способов улучшить дизайн персонажа.
Начало пути: как нарисовать портрет.