ПОДИУМ, КОТОРЫЙ МЕНЯЕТ ИЗНУТРИ
Что, если мода — это не маска, чтобы нравиться другим, а зеркало, чтобы наконец увидеть себя? Другую. Настоящую. Свой путь, сотканный из тишины и правды.
Зульфие Мамутова, организатор недели моды «Статус», знает эту разницу не понаслышке. За её спокойной уверенностью — редкая цельность: она видит в подиуме не витрину, а пространство откровения. Когда на него выходит не модель из глянца, а живая обычная женщина любого возраста, меняется не внешность. Меняется состояние. Осанка. Дыхание. Внутренний диалог с собой. И в этот момент звучит самое простое и самое сложное признание: «Ты достаточна».
В эксклюзивном интервью передаче «Устами многих» — разговор без показной безупречности. О красоте, которая не требует доказательств, а учит замечать. О патриотизме, который звучит не в лозунгах, а в беспрецедентном качестве и уважении к корням. О том, как восхищение на подиуме перетекает в тихое желание помочь тем, кто сейчас нуждается в чуде. И о дизайнерах, которые не копируют мир, а вплетают в него свой голос — местный, честный, узнаваемый только тем, кто умеет слушать.
Это интервью для тех, кто тоскует по неподдельному. Кто помнит, что искренность — не слабость, а высшая форма силы. Кто ищет смыслы даже в складках ткани и не боится смотреть в зеркало без привычных оправданий. Потому что настоящий стиль — это не то, что вы надеваете утром. Это то, как вы проживаете день. Мода — ваш первый язык, на котором вы говорите с миром.
Вопрос лишь в одном: что сегодня скажете вы?
— Зульфие, какая философия стоит за созданием недели моды «Статус», и как вы определяете уникальную модную идентичность Крыма в контексте общероссийской и глобальной индустрии? Какие главные смыслы вы хотели бы транслировать своей площадкой: «мода как искусство», «мода как бизнес» или «мода как диалог»?
— Неделя моды «Статус» — это коллаборация красоты, искусства, вдохновения, бизнеса, креатива. Разделить их невозможно, да и не нужно. Ведь мода, которая не несёт в себе смысла, — просто ткань. Поэтому с самого начала, пять лет назад, когда мы только запускали этот проект, я понимала: нам нужна платформа, где все эти направления существуют одновременно. Сначала в показах участвовали только крымские дизайнеры, а сейчас география значительно расширилась: к нам приезжают дизайнеры из Москвы, Санкт-Петербурга, Республики Коми, Башкирии, Краснодарского края, Ставрополья. Это позволяет модной индустрии регионов делиться идеями, коллабиться, вдохновляться, чтобы давать лучшее ценителям моды.
— Как мероприятие соотносится с более широкими культурными и экономическими задачами развития региона?
— Я убеждена: модное мероприятие — это важный инструмент в решении задач различного рода. Каждый раз, когда мы проводим показ, мы создаём рабочие места — для визажистов, фотографов, стилистов, организаторов. Мы привлекаем гостей из других городов, которые останавливаются в гостиницах, ходят в рестораны, покупают сувениры — это уже часть событийного туризма. Мы даём площадку местным брендам, которые выходят за пределы своего шоу-рума и презентуют коллекции широкой аудитории, а это — продажи и развитие бизнеса.
Но есть и более глубокий уровень. Любое модное событие также влияет на культурную жизнь. Мы не просто показываем одежду, мы готовим программу, приглашаем исполнителей, танцоров, творческих людей, которые раскрывают перед публикой свои таланты и дарят хорошее настроение. То есть через подобные мероприятия мы показываем, что мода — это перспективная индустрия, которая положительно влияет на экономические показатели и культурную жизнь полуострова.
— Известная законодательница моды Коко Шанель говорила: «Одевайся каждый день так, будто собираешься встретить врага и любовь всей своей жизни». Какой внутренний диалог вы хотите вызвать у зрителя коллекциями, представленными на неделе моды «Статус»? О чём, по вашей задумке, должны говорить эти наряды — о силе или о уязвимости, о принадлежности к сообществу или о праве быть уникальным?
— Цитата Коко Шанель абсолютно точно описывает двойственную природу моды. Одежда — это всегда одновременно и броня, и открытость. Через одежду можно передать своё настроение, подчеркнуть индивидуальность. Одежда должна отвечать на вопрос: «Для какого момента жизни это платье или аутфит?» На неделе моды «Статус» мы показываем весь спектр. Есть образы, которые звучат как манифест — ты в них непобедима. А есть образы тихой красоты, почти интимной — и они не менее сильны, просто их сила другого рода.
— В фильме «Дьявол носит Prada» Миранда Пристли произносит знаменитый монолог о том, как высокая мода спускается с подиумов до масс-маркета, формируя выбор каждого человека — даже того, кто считает себя вне моды. В сиквеле 2026 года, который возвращается к теме трансформации индустрии в эпоху цифровых медиа и новых ценностей, эта идея получает развитие: мир моды больше не монолитен, он фрагментирован, демократизирован, но от этого не менее властен. Переосмысляя эту идею в контексте недели моды «Статус», какой вы видите свою ответственность как организатора этого события перед аудиторией?
— Свою роль я вижу в качестве усилителя: собираю на площадке талантливых представителей модной индустрии и придаю этому форму. Мода влияет на всех, даже на тех, кто убеждён, что она не влияет на них. Разница только в том, осознанно ты её воспринимаешь или нет. Моя задача как организатора — сделать этот процесс осознанным. Пусть женщина, которая пришла на показ, уйдёт с пониманием: то, что она носит — это её язык, её выбор, её высказывание. И этот выбор можно делать красиво и намеренно.
— Если бы Миранда Пристли посетила это мероприятие, что бы она, по-вашему, оценила в первую очередь: масштаб, смелость или… что-то третье?
— Миранда всегда знала, где настоящее, а где имитация. И если бы она увидела наши коллекции, наших дизайнеров, которые вкладывают в каждый образ реальную историю, реальное ощущение, реальную любовь к своему делу — думаю, она бы это заметила.
— Народная мудрость гласит: «По одёжке встречают, а по уму провожают». И здесь — вековое наблюдение о значении первого впечатления: внешнее притягивает внимание, но внутреннее удерживает интерес. Как вы считаете, мода должна помогать женщине быть «правильно встреченной» — или же её задача глубже: через стиль подсказать путь к тому, «чем провожают» — к осознанности, уверенности, внутреннему стержню? На вашем подиуме — 200 моделей от 3 до 50 лет, разные судьбы, разные истории. Если одежда — это первый язык, на котором человек говорит с миром, то какой, условно говоря, словарь вы хотите дать современной женщине: словарь защиты или свободы, принадлежности или индивидуальности, традиции или эксперимента? И как, по вашему убеждению, развитие вкуса влияет не просто на имидж, а на самоценность — на то, как женщина сама себя оценивает и чувствует, прежде чем её узнают другие и считают её состояние?
— Безусловно, первое впечатление имеет значение, но оно не окончательно. И мне это очень близко, потому что именно так я думаю о моде: она открывает дверь, но не определяет всё, что за ней. Ты можешь выбрать смелый силуэт и оставаться собой. Ты можешь в 45 лет выйти на подиум и быть самой интересной личностью в зале. Мы специально не работаем с типажом «модель из глянца». Потому что женщина, которая приходит на наш показ, должна увидеть себя на подиуме. Буквально. И это меняет её изнутри — не потому, что мы её «улучшили», а потому что мы сказали ей: «Ты достаточна». Я видела это много раз. Женщина выходит на подиум — и у неё меняется осанка. Не от платья. А благодаря взглядам людей, которые её видят по-настоящему. Это и есть работа вкуса — он учит тебя замечать собственную ценность.
— Неделя моды «Статус» позиционирует себя как платформа, где пересекаются личные истории и бизнес-амбиции: для моделей — это опыт трансформации и уверенности, для дизайнеров — возможность заявить о бренде и найти клиента, для партнёров и спонсоров — инструмент укрепления репутации и выхода на новую аудиторию. Как вы видите общую формулу ценности вашего мероприятия: что объединяет эти разные цели в единую экосистему, и как вы измеряете успех участия для каждой из сторон — не только в количестве контактов или продаж, но и в качестве изменений, которые происходят с человеком или бизнесом после подиума?
— Формула простая, но работающая: мы создаём точку пересечения, где у каждого участника есть своя роль — и при этом все выигрывают от присутствия других. Модели получают опыт и уверенность, которые они унесут с собой навсегда. Я вижу это по тому, как они приходят на кастинг и как уходят после показа — это разные люди, буквально. Для дизайнеров — это живая витрина, живые клиенты, живая обратная связь. Никакие соцсети не дают того, что даёт живой взгляд человека, который смотрит на твою коллекцию и что-то чувствует. Для партнёров — это аудитория, которая доверяет: если бренд представлен на подиуме «Статуса», значит, он разделяет наши ценности — красота, осознанность, подлинность. А успех измеряется по людям, которые возвращаются.
— Показ был приурочен ко Дню России: как вы интегрируете патриотическую тематику, не жертвуя при этом творческой свободой и актуальностью модных трендов?
— Настоящий патриотизм в моде — это когда ты создаёшь вещь такого уровня и такой красоты, что весь мир понимает: это сделано здесь, и это достойно восхищения. Дата Дня России для нас — это повод сказать: мы — часть большой культуры, и мы вносим в неё свой голос. Не через символы, а через качество. Через смыслы. Через образы, которые рождаются из нашей земли, нашего света, нашей истории.
— Как, по вашему мнению, крымские дизайнеры могут сформировать узнаваемый стиль, опираясь на локальное наследие, но оставаясь в диалоге с глобальной модой?
— Когда дизайнер берёт этот глубокий местный код и пропускает его через современный язык — через крой, через материал, через коммуникацию — получается нечто абсолютно уникальное. Не региональный продукт, а мировое высказывание с местным акцентом. Именно такой акцент сегодня ценится в глобальной моде — люди устали от безликого интернационализма. Они хотят историю, хотят место, хотят подлинность. Моя задача как фешн-продюсера — помочь дизайнерам не бояться своих корней. Потому что именно в этом — их конкурентное преимущество.
— Ваш проект не только о моде, но и благотворительности: вы поддерживаете Крымский детский хоспис. Какой смысл вы вкладываете в язык моды как красоты и передачи образов, когда он звучит в формате благотворительного аукциона: что, по вашей задумке, должно привести гостей от восхищения коллекцией к желанию помочь? И если подиум учит нас быть заметными и проявленными, то какой вы видите роль мероприятия в том, чтобы научить нас быть нужными и человечными — не только в мире трендов, но и в мире людских судеб?
— Я убеждена, что красота — это не привилегия. Она не существует отдельно от жизни, от боли, от тех, кому сейчас нужна помощь. Когда мы включили в программу «Статуса» благотворительный аукцион в пользу Крымского детского хосписа, я боялась одного: что это будет воспринято как формальность. Как галочка в программе. Но произошло обратное. Когда гость только что видел красоту на подиуме — он открыт. Его сердце расширилось. Он чувствует. И именно в этот момент мы говорим: есть дети, которым нужна твоя помощь. И этот переход — от восхищения к состраданию — оказывается очень естественным. Потому что и то, и другое требует одного: способности видеть другого человека. Мода учит нас быть заметными — да. Но она также учит нас замечать. Замечать детали, замечать нюансы, замечать человека рядом. Я хочу, чтобы «Статус» был местом, где люди не только восхищаются, но и совершают поступки. Потому что настоящий стиль — это не то, что ты носишь. Это то, как ты живёшь.
Беседовала Виктория ТЮРИНА, член Союза журналистов России.
Фото Евгения Летова.
КСТАТИ
• Видеорепортаж «Платформа, где рождаются возможности» передачи «Устами многих» смотрите по ссылке: https://vk.com/wall-183601417_1272
• Статья «Статус. Стиль. Красота» (мода как диалог с миром и с собой) здесь: https://vk.com/@ustami_mnogih-platforma-gde-rozhdautsya-vozmozhnosti
