Серьёзный подход к звуковому решению в фильме «МАЯК».
Фильм маяк как глоток свежего воздуха в современном кино, на эту картину не следует идти только ради того что бы посмотреть/ занять своё время. Это большая работа операторов, монтажеров, постановщиков над созданием гнетущих ощущений психологической борьбы. Чувства которыми вас обдаст будут тяжелые: дискомфорт, теснота, постепенная потеря рассудка. Погружение происходит с момента начала фильма и держит в напряжении до конца. Правильно ли называют "маяк" хоррорм? Сомневаюсь; тут не работают скримеры, акцент на восприятие.
Фильм выглядит не типично по ряду очевидных на первый взгляд причин. Вероятность того, что нашим зрителем такое зайдет не большая, скорее всего сеансов в РФ будет мало и все ночные. Нельзя не обратить внимание на визуальную составляющую: фильм монохромный, с нетипичным масштабом 4:3. Его даже можно было бы назвать немым. Первый голос мы услышим спустя время, примерно на минуте 10ой картины. За все время картина уже позволяет погрузить в своё состояние зрителя.
Музыкальное сопровождение тоже стоит отдельного внимания. Оно появляется в нужный момент и имеет своё ритмическое акустическое пространство. Ритм задаётся пронзающим гулом маяка, монотонным гулом, скрипучими шагами, точным тиканьем часов. У всего здесь имеется собственный лейтмотив, слыша который начинаешь понимать, что будет в следующий момент.
Игра звука заключается во взаимодействии тишины и шума. А если добавить визуал? Ведь не зря он наминирован на Оскар /лучшая работа оператора/. Получается вот что: представьте, что вы находитесь в темном туманном помещении. Локализировать источники звука становится проще, обостряется слуховой аппарат.
Это отличный пример использования тишины для подсознательного акцентирования внимания зрителя на происходящем. Звуковой контраст отлично используется в переходах кадра.
Отдельно, в самом начале картины я обратила внимание на крики чаек, после чего не могла их подмечать в следующие разы, как они звучат. Крик чаек отличается от привычных звуков пляжа с пальмами, или шумного города. Здесь это рваный крик, зловещий, пугающий и безусловно тревожный. Чувство враждебности зерно этой местности. Действие разворачивается в неспокойном море, оно не такое романтичное и не такое теплое как обычно оно бывает.
Звуковой контраст отлично используется в переходах кадра. Этот контраст как "БУМ" резкий звук, словно удар, переход от тихого к более громкому, более массивному.
Из таких переходов, (помимо шторки, когда экран темнеет и выползает в следующем из этой темноты, таких тут много) можно отметить неприятный момент, даже тошнотный. Игроками являются: "пук-пук" старика и неприятный звук уже в новом кадре, который чем-то напоминает прошлый звук. Переход от противного к более противному, т.к. на втором кадре передаётся буквально тот смрад, ощущения крайне дискомфортные, переданные достаточно сильно.
Во втором выделенном моменте игроки низкие и высокие стонущие звуки оркестра. Речь о моменте с телом в воде, контраст звуковой усиливает изображение, звук и картинка дополняют друг друга и давят, будто предупреждая о беде.
Кстати о плотности звука, тут он тоже интересно применён и соответствует аудио визуальному контрапункту. Используется "звук из вне", слышно, что что-то есть, но неуловимое, как легкая-легкая прозрачная ткань, гладь в далеке. Из этого понятно, что появление такого "невозможного" звука играет роль воображения героя.
Ни только это тут подчеркивается звуком. Слова о смерти, в ходе диалога главных героев, подчеркнуты интр шумом, слышен звук ветра. Он дополняет зловещность происходящего до мурашек.
Это очень грамотный фильм, с верно расставленными акцентами и интересными решениями. Жанр, психологический триллер, подобран очень удачно, здесь таятся возможности для раскрытия творческих возможностей. Сочетание элементов сюра и использование мифологии, работа с тенями и ходом экспозиции.
Важно, что я отметила всё кроме сюжета, он был весьма чудной, вдаваться в подробности не хочется, для меня было самым важным как с этим материалом работали.