Евгений Миронов: фестиваль — это живой организм

«Скоро скажут, что я сумасшедший», — говорит народный артист России Евгений Миронов про свои многочисленные театральные фестивали. ТАСС встречается с актёром ежегодно, и тем для разговоров меньше не становится. В очередном интервью агентству Миронов делится подробностями о фестивалях «Вершина», «Небо», «Горький +».

— Евгений Витальевич, рады вас видеть. Недавно вы рассказывали, что на гастролях в Колумбии произошло знакомство с режиссёрами из Латинской Америки. Ждать ли их спектаклей на сцене Театра Наций?

— В Латинскую Америку мы «стучимся» давно. С недавних пор стали плотно сотрудничать, вести переговоры. В апреле со спектаклем Валерия Фокина «Обыкновенная смерть» участвовали в Международном фестивале живых искусств в Боготе, в Колумбии. Там собрались режиссёры и продюсеры со всей Латинской Америки: FIAV — фестиваль огромный, в этот раз в его программу вошло более 300 спектаклей от представителей 35 стран. Наша работа произвела на всех сильное впечатление — Театр Наций получил приглашение приехать в Бразилию, Аргентину, Перу, Коста-Рику, Мексику. Ну я и сам, конечно, смотрел там некоторые спектакли.

Очень впечатлила работа Фабио Рубиано — режиссёра из Колумбии, основавшего свой частный театр (Teatro Petra, появился в 1985-м — прим. ТАСС). Мне показалось, что по духу у него есть что-то общее с Театром Наций. И поскольку 2027 год — год 100-летия со дня рождения Габриэля Маркеса, материал будет связан с его именем. Но речь здесь не просто о каком-то произведении автора — Фабио хочет сделать спектакль о самом писателе и о тех персонажах, которые были связаны с ним.

Другого режиссёра, Антонио Араужо из Бразилии, мы приглядели давно. Он работает с большими формами. Сейчас мы подбираем для него материал. Думаю, это будет бразильская литература. Хотя, может быть, и что-то русское: они люди отчаянные, не боятся браться даже за [Антона] Чехова.

— Зрителю из российских регионов «Обыкновенную смерть» покажут? Пока ведь спектакль игрался только в Москве.

— Ох. Прошли первые премьерные показы в Театре Наций, после этого — практически сразу — мы отправили все декорации в Колумбию. Туда они плыли три месяца. В Колумбии было сыграно три спектакля, и сейчас декорации доставляют обратно. Только не в Москву, а в Санкт-Петербург: в середине июня в БДТ, Александринском театре и Театре на Васильевском пройдут большие гастроли Театра Наций. Сыграем шесть спектаклей: «Тартюф» Евгения Писарева, «Последнее лето» Данила Чащина, «День закрытых дверей» Дмитрия Крестьянкина, «Я не убивала своего мужа» Дин Итэна, «Как я стал художником» Дмитрия Максименкова и Дмитрия Мышкина и «Обыкновенную смерть».

— Как обстоят дела с работой над совместным спектаклем российского и китайского режиссёров? Имею в виду «Тихий Дон» по Михаилу Шолохову. Мы с вами обсуждали его ещё год назад.

— Прекрасно. Сейчас, я бы сказал, мы находимся на второй стадии. А первая действительно затянулась надолго: вместе с Моу Сэнем мы искали точный образ. Он же не только режиссёр, но и один из ведущих современных художников, делает потрясающие выставки. Например, в Венеции, на биеннале, Китай был представлен его работами. В сентябре в российской «ГЭС-2» тоже пройдёт его выставка. Дальше подключился наш режиссёр, Мурат Абулкатинов. Сейчас идут полноценные репетиции. Если всё будет по плану, то с 27 по 30 октября пройдут премьерные показы.

— Если говорить о генеральной линии, продолжит ли в грядущем сезоне Театр Наций работу с малой формой?

— Следующий сезон будет юбилейным, особенным. Мы хотим обернуться назад и посмотреть на то, что было сделано за эти годы. Поэтому и в Новом Пространстве, и на Малой сцене будут реализованы проекты, связанные с критической оценкой самих себя. Планируется множество интересных мероприятий, променады, акции. Откроемся мы, как и прежде, вручением премии Корша: в этот раз ей будут отмечены преимущественно те люди, которые за прошедшие 20 лет сформировали костяк театра, им мы многим обязаны.

— Евгений Витальевич, теперь про ваши театральные фестивали. Начнем с «Вершины», учреждённой после заседания Совета при президенте РФ по культуре. В чём отличие проекта?

— Он создан для жителей и театров Кавказа. Там потрясающая многовековая культура. Но всё функционирует на каком-то локальном уровне. Тут необходимо объединение, мост между театральным сообществом Кавказа и общероссийскими театральными процессами. Для этого нам нужно проанализировать проблемы, понять, чем мы можем быть полезны. Длинный путь. «Вершина» — фестиваль передвижной. Он пройдёт с 23 по 30 августа: старт мы дадим в Адыгее, дальше поедем в Ставропольский край, Кабардино-Балкарию, Дагестан и Карачаево-Черкесию.

Фестивалю будут предшествовать лаборатории: мы отправим в регионы режиссёров или, например, технических сотрудников, если вдруг появятся вопросы, касающиеся не только творческой части. Уверен, что впоследствии из этих лабораторий родятся проекты, которые сформируют репертуар «Вершины». Программу первого фестиваля составят лучшие спектакли Фестиваля театров малых городов России.

— Что привезет на первую «Вершину» Театр Наций?

— Театр Наций привезёт меня. Я буду выступать вместе с потрясающим хором Минина: исполню рассказы [Максима] Горького «Макар Чудра» и «Старуха Изергиль».

— Будет ли фестиваль ежегодным?

— Предложение очень тепло поддержал президент России, поэтому надеюсь, что всё получится.

— Следующий фестиваль — «Горький +». В прошлые годы он проходил в Нижнем Новгороде, Казани и Москве. В 2026-м Нижний Новгород мы в списке не увидели. Будет ли впоследствии привычная география восстановлена?

— Вы знаете, фестиваль — это живой организм. Вот так просто сказать: «Он будет ежегодным, будет проходить в таких-то и таких-то местах». Хотелось бы, конечно. Но не всегда набирается материал. Или программа фестиваля может не совпадать с культурной линией конкретного города. В прошлый раз Нижний Новгород принял нас очень тепло, нас ждали и в этом году. Но по срокам мы не состыковались. К тому же тема нынешнего фестиваля — «Горький и классики»: [Александр] Пушкин, Чехов, [Лев] Толстой, [Михаил] Булгаков, [Уильям] Шекспир. А Нижний Новгород больше расположен к современному искусству.

— В этом году анонсировано участие Городского театра Стамбула со спектаклем «Дядя Ваня». Чем отличается их интерпретация чеховской пьесы?

— Да-да, очень хороший театр. И режиссёр спектакля Мехмет Биркийе его возглавляет. В этой постановке столько юмора… Приоткрою тайну. По задумке герои репетируют «Дядю Ваню» в дачном самодеятельном театре. И артисты — поскольку они как бы и не артисты, не профессионалы — могут позволить себе всё что угодно. Замечательная работа.

— Какие ещё зарубежные коллективы приедут на фестиваль?

— Ведём переговоры, чтобы показать в Москве спектакль китайского режиссёра Ли Дзяньцзю по китайскому роману «Подлинная история А-кью». Уже точно приедет один из самых известных молодых режиссёров Белоруссии Евгений Корняг. Он привезёт булгаковские «Записки юного врача». Корняг возглавляет Белорусский театр кукол. Вообще, я знал, что однажды мы придём к международной программе: Горький — это бренд, его знают во всем мире.

— Евгений Витальевич, это ещё не всё. Теперь — фестиваль «Небо», который прошёл совсем недавно. Фестиваль детский — не могу не спросить, как можно зародить в ребёнке любовь к искусству?

— У меня ощущение, что скоро скажут, что я сумасшедший: сижу и рассказываю про свои фестивали… А я работаю ещё артистом театра, между прочим. Но я на самом деле всё это очень люблю, понимаете? У всех организаторов есть дети. Однажды наступает тот опасный возраст, когда они перестают слушать родителей, появляются другие ориентиры. Что с этим делать? Вот мы и придумали «Небо» — крутейший детский фестиваль. Общение с ребёнком там ведётся без назидательного, без морализаторства. «Это хорошо, а это плохо» — такого нет. Дети становятся участниками. Каждый раз мы выбираем разные темы, в этом году тема «Неба» звучала так: «Как всё работает».

В Парке Горького было установлено шесть тематических станций: театр, литература, искусство, архитектура, наука, танец. На каждой ребёнок мог сам попробовать разобраться в соответствующих процессах. Как написать рассказ? С чего надо начинать? Да, есть определённые правила, но что будет, если взять и разрушить их? С чего начинается спектакль? Что такое кастинг артистов, кто будет режиссёром? Знали ли вы, что для спектакля нужен осветитель? А дальше премьера. Кто ваш зритель? Каким образом мы будем рекламировать постановку? Ребята могли разобрать все на мелкие детали. Чтобы детям было интересно, их надо обмануть — подать обучение через игру. А мы очень хитрые.

— В фестивале «Небо» тоже участвовали коллективы из-за рубежа?

— Да. Из Бразилии мы впервые привезли «международный» кукольный спектакль. Это работа театральной компании Pia Fraus «Животные Бразилии». Она объездила много стран. Теперь побывала и в России.

— Насколько коллективы стран БРИКС заинтересованы в сотрудничестве с нашей страной? От кого исходит инициатива?

— Если честно, интерес в основном исходит от нас. Я скажу, по какой причине. Дело даже не в санкциях, многие их не боятся. Там просто нет денег. Это самая большая проблема, потому что культура сейчас везде секвестируется. Но наше желание сотрудничать, обмениваться опытом не просто пробуждает интерес, оно помогает им как бы поднять свою пятую точку, обратиться в фонды... Это касается и Китая, и Южной Африки, и Индии.

— И как всё-таки увлечь ребёнка, как объяснить ему, что сходить на фестиваль может быть интересно?

— Для начала взять самокат. Лето же. У вас же сын? Он к тому же может пойти с товарищем. Дальше составить ему программу и постепенно, шаг за шагом, окунать в искусство. Мы должны пробовать, должны рисковать. Попытка не пытка, так? Всё через игру, всё через движение.

— Спасибо, Евгений Витальевич, за то, что нашли для нас время.

— Галопом по Европам.

Источник: ТАСС