Лучшие полнометражные произведения в истории по десятилетиям

Введение

В этой статье я рассмотрю лучшие полнометражные произведения в истории кинематографа по десятилетиям. Как я определял, какое считается лучшим? - По формуле Кино Огонь: оценка Кинопоиска+оценка ИМДБ+полусумма оценок Томатов и Метакритика (саму оценку я проверял в начале мая 2023, и надо понимать, что она со временем немного меняется). Полученное значение делится на 3. Я брал промежуток с 1890-х до наших дней. До 1890-х я нашел разве, что движущиеся картинки типа скачки лошади, что совсем не тянет на полнометражные картины. В каждом десятилетии я расскажу про победителя, кратко упомяну про 2 и 3 место, где это, возможно, будет общее мнение о произведении и мое.

Лучшие полнометражные произведения в истории по десятилетиям, image #1

1890-е

The theme of Sachio (Sorrow) mabanua
Если хотите, то можете включать музыку, которую я добавил. Чуть чаще она будет из произведений, о которых говорится в тексте.

90-е считаются лучшим десятилетием в кинематографе, но не эти 90-е. Это самое начало освоения технологии съемки. Поэтому ожидать чего-то особенного не стоит. В этом десятилетии можно найти несколько короткометражек, которые отсутствуют на сайте критиков. А по зрительскому мнению на первом месте самая известная из них: Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота, название которой часто сокращают до Прибытия поезда. Меньше минуты нам показывают, как поезд подходит к станции, останавливается, пассажиры выходят и заходят в него, сорри за спойлеры. - Идеальный вариант для тех, кто не хочет политоты, новых тенденций и часа сюжета, растянутого на 3. Произведение стоит рассматривать, как воплощение новой технологии, тогда становятся понятны неплохие баллы на зрительских сайтах. Это зарождение кинематографа, которое можно увидеть и на Ютубе.

Лучшие полнометражные произведения в истории по десятилетиям, image #2

1) Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота
81 74 - - (77.5 без учета критиков)

1900-е

В 00-х кинематограф продолжил свое развитие. Появился сюжет, монтаж, костюмы, актерская игра. Хронометраж вырос с нескольких десятков секунд до 10+ минут. Но с тех пор сохранилось не так уж и много короткометражек, а имеющих приличное количество оценок можно посчитать по пальцам одной руки. Например, на втором месте Большое ограбление поезда, у которого на КП + ИМДБ в сумме 26к оценок, а проекты за ним имеют в сумме по 3-4 тысячи оценок.

Поэтому перейду к первому месту, на котором расположилось Путешествие на Луну с 70к оценками. Перед нами - фэнтези, с приключениями и боями со средним баллом 82, что и по сегодняшним меркам претендент на фильм года. Звучит захватывающе, а по факту? - Наверно это первое фэнтези на экране и ожидать много от него не стоит. Такой балл - признание вклада короткометражки в кинематограф. История рассказывает путешествие группы астрономов на Луну, их приключения на ней и возможное возвращение. Для своего времени фильм можно похвалить за декорации и костюмы. Довольно неплохие фоны, да и скорость развития действий приятна и для нашего времени. Но не думайте, что увидите что-то впечатляющее по современным меркам. Смотреть это стоит, чтобы отдать честь прошлому, ну или, чтобы порофлить над глазастой Луной.

Да, это кадр из фильма
Да, это кадр из фильма

1) Путешествие на Луну
79 82 70 100 (82)

1910-е

В десятые годы пусть и не активно, но распространяется звук, хотя чаще всего это музыка на фоне, а не речь. Появилось не мало полноценных крупных фильмов, хотя часто в топах десятилетия можно найти короткометражки Чарли Чаплина. Примерно в эти годы появился Голливуд, хотя, скорее в 10-20-е он начал становиться центром кинематографа в мире, а не сельскохозяйственным поселением.

Nox Eternis Plague Inc: Evolved

Ну и лучший фильм 10-х годов это … Нетерпимость. Да, прям широко известные проекты пойдут с 30-х годов, но на этом месте первый полноценный фильм в топе. Его хронометраж одобрит Мартин Скорсезе: на Кинопоиске он 2:43, а в версиях, которые я нашел, в том числе на Ютубе, он целых 3:17 (Более 3 часов! не минут). В нем действительно большой сюжет. Есть саундтрек на 22 трека! И этот фильм даже цветной. Но, прежде, чем я буду критиковать каждый этот плюс, давайте расскажу их.

Я уже описал их выше, но давайте поподробнее. Режиссер Дэвид Уорк Гриффит хотел сделать свое произведение из 80 частей и выпускать их сериями т.е. сделать крупный сериал, но не нашел бюджет и сделал фильм. В наше время не находят бюджет на фильм и могут сделать мини-сериал. В фильме же есть 4 новеллы, которые идут параллельно и разделяются цветом, например, современная (на тот момент) - коричневая, а времен древнего Вавилона-Египта - оранжевая. И каждому времени соответствует свой саундтрек, который имеет недостатки, но, давайте сделаем скидку на возраст, тем более что он вполне нормальный. И вот эти особенности, в совокупности с исторической важностью, выводят этот фильм на первое место. Но стоит ли не кинокритику, не эстетствующему зрителю, который при просмотре классики включает граммофон смотреть этот фильм? - Нет.

Персонажа вы наверняка узнаете, интереснее цвет. Вот в подобной гамме разных цветов весь фильм, что стилистически было круто, но век назад.
Персонажа вы наверняка узнаете, интереснее цвет. Вот в подобной гамме разных цветов весь фильм, что стилистически было круто, но век назад.

Начнем с сюжета. Я в свое время дропнул Облачный атлас т.к. он выглядел сезоном Любви, смерти и роботов, который решили показать параллельно, а не по очереди. Тут истории никак не связанны, а их четыре! Это мешает просмотру. Плюс сюжет на том же Кинопоиске в рецензиях почти никто не разбирает, а, либо коротко говорит про, что там, либо сухо говорит, что фильм не акцентируется на сюжете, либо сильно критикует. Мешает просмотру и картинка т.к. акцентирование на одном цвете скорее бьет по глазам и наименее болезненный цвет - коричневый. И при таких условиях хронометраж просто добивает. Я и Облачный атлас дропнул минут через 30, этот фильм через 40. Поэтому, дорогие читатели, решайте сами, но я бы не рекомендовал.

1) Нетерпимость
78 77 99 97 (84.33)

1920-е

Начиная с этого десятилетия, я буду строго считать 10к+ оценок на зрительских сайтах, странички на критиканских и составлять топ-3.

В это время у нас формируются жанры. В триллере появляется Кабинет доктора Калигари, Алчность, в ужасах - Носферату, Возница, Человек, который смеется, в исторических - Броненосец Потемкин, Наполеон и первые два места этого десятилетия, за комедии отвечает Чарли Чаплин. Кинематограф развивается невероятными темпами т.к. много начинают снимать и в Америке и в СССР и в Европе. Можно подумать, что Голливуд будет доминировать на первых местах, не давая другим странам вылезти, но нет. На третьем месте у нас немецкая фантастика – Метрополис, на втором французские Страсти Жанны д'Арк. И, неожиданно на первом месте в этом десятилетии становится советский фильм: Человек с киноаппаратом.

"Человек с киноаппаратом" мелодия из к/ф Д.Вертова

Этот фильм не имеет особого сюжета, персонажей, диалогов, о чем и предупреждает в начале. Это фильм об эпохе. Нам показывают жизнь в СССР конца 20-х годов. Кто-то работает, кто-то отдыхает, кто-то в магазине, кто-то на пляже. Мелькают места, архитектура, убранство. Фильм показывает жизнь простых людей и 6 мини-картин связывает человек, который эту жизнь снимает. В фильме запоминающаяся музыка, которую я где-то слышал, но скорее всего она впервые появилась тут. Такая универсальность, которая не требует знания языка или каких-то специфических моментов, не требует предрасположенности к специфическому жанру (ужаса, триллера, артхауса), позволила фильму понравиться всем: да, количество оценок не позволяет попасть ему в топ-250 КП и ИМДБ, но единицы фильмов этого времени туда попадают. А критики часто включают Человека с киноаппаратом в свой топ-100.

Перед вами пожарные машины. Им в фильме уделяется всего пару минут, что говорит скорее о быстротечности событий и не акцентировании на одной теме.
Перед вами пожарные машины. Им в фильме уделяется всего пару минут, что говорит скорее о быстротечности событий и не акцентировании на одной теме.

Другой вопрос: стоит ли смотреть этот фильм вам? Дело в том, что это единственный Советско-Российский фильм даже в топ-3 за все десятилетия. Известные вам Иван Васильевич, Бриллиантовая рука, В бой идут одни старики - отсутствуют на сайтах критиков, а Тарковскому и Бондарчуку не хватает зрительских баллов, да и критики редко давали им 95+ баллов. Фильм идет немногим больше часа, и при своей динамичности даже при отсутствующем сюжете наверно не даст сильно заскучать. По крайней мере, я, да и многие зрители отмечают, что фильм не сложно смотреть, в отличие от Нетерпимости. Поэтому, можно глянуть.

1) Человек с киноаппаратом
85 84 96 98 (88.67)
2) Страсти Жанны д'Арк
82 83 98 98 (87.67)
3) Метрополис
81 83 98 97 (87.17)

1930-е

30-е годы это времена, когда кинематограф продолжает быстро развиваться. Тенденции, которые я расписал в прошлом десятилетии, продолжаются. Третьим фильмом в топе стали Унесенные ветром, которые довольно известны, да и имеют 8 Оскаров. А главным режиссером этой эпохи можно назвать Чарли Чаплина.

Он начал свою карьеру работая актером в театре, со временем размер ролей рос. Позже Чаплин перешел в кинематограф и стал известен, как актер и сценарист короткометражек с1914 года (Между двумя ливнями, Беспокойный день, Застигнутый в кабаре и многие другие), позже хронометраж его работ начал увеличиваться с нескольких минут до десятков, а сам Чаплин стал еще и режиссером. Причем комедийный жанр он вплетал в другие: драму, спорт, военный (Собачья жизнь, На плечо! и другие). В 20-х он становится одним из главных режиссеров, как по плодовитости, так и качеству работ. Несколько его проектов того времени имеют на зрительских сайтах балл выше 8 (Малыш, Золотая лихорадка, Цирк). И в 30-х он снимает всего 3 проекта, но 2 из них занимают первые 2 места этого десятилетия.

Огни большого города - это история любви без слов. Бродяга - основной персонаж историй Чаплина, встречает слепую девушку, продающую цветы и на протяжении фильма ищет деньги на операцию по возвращению ей зрения. Как и почти во всех произведениях Чаплина до второй мировой, фильм имеет звук, но не речь, поэтому юмор в картинах строится на визуальной составляющей. Вы спросите: И, как там фильм? Ну, его хвалят и за сюжет и за построение юмора. В плане сборов Википедия указывает 5 млн. при бюджете 1.5, но скорее всего часть из этих сборов получены при переизданиях куда позже. В плане наград - Оскар и другие премии фильм проигнорировали. Хотя зрителям и критикам он понравился. Сейчас его ценят и за качество, и за вклад, ставят в топы романтических комедий.

Думаю, что авторы российских фильмов про алкоголь могут говорить, что это отсылка к Чарли Чаплину, тут такой юмор тоже имеется. Только это эпизод и до шуток про говно легенда еще не додумалась.
Думаю, что авторы российских фильмов про алкоголь могут говорить, что это отсылка к Чарли Чаплину, тут такой юмор тоже имеется. Только это эпизод и до шуток про говно легенда еще не додумалась.

Мое мнение - лучше бы топ-1 в 40-х годах взял Великий диктатор. Там и визуальный юмор интереснее, и текст имеется. А Огни большого города - можно посмотреть, но там юмор куда проще и тупее. Прям хороших мест уровня сцены на дороге с машиной и цветами всего 2 или 3. Фильм можно посмотреть, но, как по мне, это не лучший проект режиссера и, как комедия, в наше время не так уж сильна. В 40-х и после второй мировой Чаплин продолжал снимать. Выходили неплохие Месье Верду, Огни рампы, но так высоко он больше не поднимался.

1) Огни большого города
85 85 95 97 (88.67)
2) Новые времена
81 85 96 98 (87.67)
3) Унесённые ветром
84 82 97 90 (86.5)

1940-е

Вторая мировая разделила мир на до и после, что было заметно и в кинематографе. Правда, если в СССР военная тема стала главной на десятилетия и соревноваться с ней могли бы еще комедии, то мировой кинематограф развивал разные жанры, хотя военный или околовоенный фильм будет в топ-3 вплоть до 10-х. Про 2 и 3 место этого десятилетия я почти ничего не могу сказать, кроме того, что на втором месте классическая история, которую много раз переснимали, и я видел ее в мультсериале для малышей: Врумиз. И удивительно, что лучший фильм 40-х появился во время второй мировой и говорит о ней, но не языком пушек.

Касабланка - рассказывает историю о городке - Касабланка, в котором происходит противостояние нарастающего фашизма и оппозиционера/ров, который/ые ему противостоит/ят. Также в сюжете присутствует любовный треугольник. Фильм хвалят и за сюжет и за любовную линию и за смелость авторов, я наверно соглашусь с последним и попробую рассказать плюсы. Да, наверно снимать такой фильм во вторую мировую было бы смело, но не в США, да и Великий диктатор вышел там же на 2 года раньше. Конфликт в основе фильма интересный, но реализован плохо: у нас нет разных идеологий и их битвы, так-себе прописаны позиции противоборствующих сторон. Да, нам обозначают стороны, но интересных сцен с ними почти нет (только финал). Извините, но читать рецензии с метакритика, где хвалят сценарий (за что?) мне не хочется. А на Кинопоиске первые несколько рецензий в красной зоне, что меня порадовало.

Оценка фильму в большой степени зависит от того, как вам понравится здешняя любовная линия. Один раз за фильм она выстреливает, один раз неплоха, когда становится объектом торга, но в остальном - уверен, что вы видели много фильмов, где она лучше.
Оценка фильму в большой степени зависит от того, как вам понравится здешняя любовная линия. Один раз за фильм она выстреливает, один раз неплоха, когда становится объектом торга, но в остальном - уверен, что вы видели много фильмов, где она лучше.

У меня куча вопросов к сюжету. Как бы так без спойлеров. Смотрите, оппозиционера, о котором я написал выше, фашисты могли бы просто убить. Да, либо нанять убийцу, подсыпать яд или что-то подобное, а по фильму у немцев просто нет яиц. Любовная линия - такая себе, хотя в концовке и выстреливает. А вот другой неожиданный поворот в конце - фейспалм. Такого стокгольмского синдрома я не ожидал и фразу, которую считают отличным завершением, я считаю провалом. И не понятно, почему многие даже в подробных рецензиях общими словами описывают сюжет и персонажей, игнорируя проблемы основного конфликта. Хотите - можете посмотреть фильм и держать в голове мысль, что фашисты не сильно стараются закончить дела со своей главной угрозой, что ломает фильм на уровне базового сценария. И, если вы считаете, что я просто не люблю ЧБ фильмы без боевки, но с болтовней (хотя я на прошлом месте хвалил Великого диктатора), то на следующем месте бюджетный ЧБ фильм с кучей разговоров, который мне вполне понравился.

1) Касабланка
80 85 100 99 (88.17)
2) Эта замечательная жизнь
84 86 89 94 (87.17)
3) Сокровища Сьерра Мадре
80 82 98 100 (87)

1950-е

Пожалуй, это те годы, когда основы главных жанров уже были заложены, а технологии так сильно уже не развивались. Да, в 50-х появилось Головокружение с эффектом Вертиго, но это уже не было такой революцией, как цвет или звук, и с тех пор можно вспомнить разве, что 3D. А супергеройка появилась еще в 1920, в 40-х по ней делали сериалы. Поэтому уже в 30-х я начал переходить от технологий и общей истории к чему то другому. На третьем месте Окно во двор Хичкока, мне о нем сказать нечего. На втором – претендент на лучший японский фильм в истории: Семь самураев. Проект можно смотреть с большими скидками на картинку и иногда актерскую игру, но персонажи и базовый сюжет вполне работают и сейчас. Интересно, что победитель 50-х - довольно бюджетный проект по сравнению с 30-ми и 40-ми годами.

12 разгневанных мужчин - история, как 12 присяжных садятся обсуждать дело мальчика, который убил своего отца. 11/12 голосуют за вердикт “виновен”, один против. После чего начинаются обсуждения дела. Концепт - нормальный, но может показаться, что из этого не получится сделать хороший фильм. Так в чем же сильны мужчины?

Перед вами следственный эксперимент, а не реальная попытка убийства. Он демонстрирует, как анализировать улики. В данном случаи слова опровергаются делом.
Перед вами следственный эксперимент, а не реальная попытка убийства. Он демонстрирует, как анализировать улики. В данном случаи слова опровергаются делом.

Фильм идет чуть больше полутора часов и тут тяжело найти лишние сцены. Очень плотные диалоги, прения сторон, например, ремейк от Михалкова идет 2 с половиной часа, и его я, выдержал всего 40 минут, решив, что фильм слишком уж растянут, тут такого нет. Демонстрация, как обсуждаются дела, исследуют улики, проводят эксперимент. Идет борьба объективных фактов с субъективными. Если сама тема вас не отталкивает, то фильм с большой вероятностью захватит, и будет держать до финала. Достойные персонажи, несмотря на то, что я смотрел фильм в прошлом году, я примерно помню позицию и характеры половины из дюжины.

Что можно выделить в минусах помимо того, что фильм ЧБ? - Я бы добавил в него вступление. Суд, где нам показываются эти улики. Тогда зритель сам становится тринадцатым присяжным и во время обсуждения для него улики не появляются из воздуха, а он уже знает их, составил свое мнение и может поддерживать одну из сторон обсуждения. Вроде этот минус исправили в ремейке 97 года.

1) 12 разгневанных мужчин
85 90 97 100 (91.17)
2) Семь самураев
82 86 98 100 (89)
3) Окно во двор
80 85 100 98 (88)

1960-е

50-е можно назвать пиком, если судить по топ-3, а вот 60-е можно назвать спадом по тому же критерию перед еще одним пиком. Хоть в обойме и остаются Хичкок (2 место 60-х), Кубрик (3-е место 60-х), в СССР работают Тарковский и Гайдай, но победителем будет совсем не американское кино, хоть и про Америку. Кубрика и его Доктора Стрейнджлава я смотрел. Это произведение считается лучшей военно-политической комедией, хотя не думаю, что таких фильмов много. Я же при просмотре посмеялся всего раз, увидел много затянутых моментов и бросил минут через 40. Для меня лучшим фильмом автора из просмотренных остался Заводной апельсин как бы это ни было странным. Психо Хичкока со второго места я пока не смотрел, могу сказать общее мнение, что это классика триллера. Перейду к победителю.

Режиссер Серджио Леоне снял свою трилогию всего за три года и разорвал и прокат, и баллы сайтов. В свое время критики не оценили его фильмы, да и среди победителей десятилетий от критиков у него один из самых низких баллов, но спасают зрители. Мне первая часть трилогии не особо зашла, а вот вторая и третья хоть и не являются любимыми в этом жанре (Джанго: освобожденный куда лучше), но они вполне себе неплохи.

Даже, когда фильм не показывает масштаб, он умеет сделать атмосферными камерные моменты
Даже, когда фильм не показывает масштаб, он умеет сделать атмосферными камерные моменты

Хороший, плохой, злой - лучший фильм этого десятилетия. Он рассказывает о трех разных мужчинах, которые ищут сокровища на диком западе. Режиссер смог создать атмосферу того времени: несмотря на средний бюджет, ему удалось поставить пару больших сцен, нагнать массовки, чтобы происходящая на фоне война не казалась битвой 10 на 10 человек, да и города выглядят аутентично (хотя, может они такими и были, а Серджио просто использовал их для съемок, а не создавал с нуля). Актеры и персонажи: у нас тут три главных персонажа и между ними трехстороннее противостояние. То они объединяются, то готовы убить друг друга. Кто окажется верным, а, кто предаст? Интересным ходом было использовать актера, который был на стороне протагониста во второй части, сделав его противником в третьей части (он играет “Плохого”). Что с сюжетом? Вот тут не так хорошо. Фильм идет почти три часа, но минут 40 из него можно спокойно вырезать. Знакомство с персонажами и их характеристику вначале подают хорошо, но путь к сокровищам затянут. А помимо главной троицы и запомнить некого, хотя персонажи имеются и играют свою роль (правда, троица реально очень колоритная и запоминается хорошо, поэтому не будем засчитывать это, как заметный минус). Да и финал достойный. Фильм очень хорош для своего времени, просто меня, через 60 лет он уже не так восхищает, как современников, что вполне понятно.

1) Хороший, плохой, злой
85 88 90 97 (88.83)
2) Психо
81 85 97 96 (87.5)
3) Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу
80 84 98 97 (87.17)

1970-е

И перед нами один из пиков кинематографа. Кино огонь будут делать Большой разговор по 70-м и им придется отсматривать кучу фильмов. В СССР Гайдай снимает Ивана Васильевича, Тарковский - Зеркало, Быков - В бой идут одни старики, Бондарчук - Они сражались за родину и это только по верхам. Джордж Лукас запускает Звездные войны, Ридли Скотт - Чужого, появился Рокки, оригинальных топов без продолжений тоже много: Форман - Пролетая над гнездом кукушки, Кубрик - Заводной апельсин и Барри Линдон, Скорсезе - Таксист. По крутости с этим десятилетием могут поспорить 00-е, а превзойти разве, что 90-е. И невероятно, но факт, топ-3 десятилетия в такой серьезной борьбе держит один режиссер: Фрэнсис Форд Коппола.

Коппола родился в Детройте, в детстве занимался музыкой, как и его отец, но позднее через театр заинтересовался кино (как и Чаплин). Он сам пробовал монтировать короткометражки из домашних съемок, а восхитившись фильмом “Октябрь: десять дней, которые потрясли мир”, решил окончательно уйти в кинематограф. Так, что недавние Фабельманы Спилберга напоминают и детство Копполы. В 1962 он ассистировал режиссеру Роджеру Корману, а в следующем году сам снял фильм. На Кинопоске он указан режиссером 36 проектов, а продюссировал 76. Правда, вряд ли вы назовете хотя бы десяток. После 70-х у него отличный балл имеет разве, что проекты, связанные с его главными, которые он снял в 70-х, а прочие хоть и нормальные, но вряд ли среди них найдется фильм, который набрал бы 80 баллов по формуле Кино огонь. Третье место в десятилетии вырвал в борьбе Апокалипсис сегодня - глубокий военный фильм, один из лучших в своем жанре, но я подошел к его просмотру без контекста и он мне не особо понравился (пол фильма я просто скучал). А первые два места держат первые две части великой трилогии.

Крестный отец - стал культовым фильмом, лучшим криминальным, да и лучшим в истории по баллам. Фильм рассказывает о мафиозной семье Корлеоне, являющейся одной из сильнейших в США. После второй мировой в семью возвращается сын дона, а конкуренты хотят уменьшить влияние Корлеоне или даже избавиться от них, что приводит к противостоянию. Чем же он так хорош? Демонстрация эпохи не вызывает вопросов. Фильм отлично погружает в происходящее за счет декораций и персонажей. Персонаж Дона Карлеоне стал эталоном мафиози. Это создается не только за счет образа, но и действий. Несмотря на то, что он не бегает, не стреляет, не дерется, но в его случаи даже диалог демонстрирует силу. Честь, принципы и умение подать свою позицию крайне сильно выглядит на экране. Также и сценарий считается эталоном, на который ссылаются сценаристы.

В этой сцене старый дон окончательно отдает лидерство новому дону
В этой сцене старый дон окончательно отдает лидерство новому дону

Лично я понимаю культовость фильма и признаю его заслуги, персонаж Марлона Брандо и его диалоги - просто прекрасны, но это и плюс, и минус фильма. Персонаж Майкла для меня и остальных куда слабее, а фильм про него и, когда Дон отходит на второй план, интерес становится намного слабее. Первый час с небольшим для меня это образец фильма про мафию, а вот после момента с игрой дона с ребенком, он заканчивается. Второй фильм я уже не смог досмотреть, а за третий даже не брался. Но мое мнение это мое мнение, а весь топ десятилетия с хорошими баллами взял один режиссер, что не было до и не будет после в рамках этой статьи и нашего времени.

1) Крестный отец
87 92 100 97 (92.5)
2) Крестный отец 2
85 90 90 96 (89.33)
3) Апокалипсис сегодня
81 85 94 98 (87.33)

1980-е

Да, восьмидесятые снова как будто в яме по сравнению с соседями. Не могу сказать, что в этом десятилетии не было хороших проектов, но 3/4 места делят Звездные войны и Чужие с баллом 85.33, что не было с 1910-х (такого низкого балла) и не будет до пока, что урезанных 2020-х. Я знаю, что вы ожидаете увидеть на первом месте, и я ждал увидеть первую часть этой трилогии, которая в истории кинематографа идет ниже Крестного отца, но все-равно очень высоко. Назад в будущее – трилогия, которая попыталась рассказать о том, какое будущее нас ждет, как оно может поменяться, в зависимости от наших действий. Я уже писал обзор на первую часть в одном из своих топов и да, это достойный фильм своего времени. Но каково будет ваше и мое удивление, когда я считал баллы, что на первое место вышла анимация, которая до этого не попадала даже в топ-3? Студия スタジオジブリ (Нандато?!) в 80-х сделала 5 полнометражных проектов, которые целиком могут входить, если не в топ-10 или 20, то, по крайней мере, в топ-30 десятилетия. Навсикая, Лапута, Тоторо, Ведьма - очень крепкие проекты, которые и у зрителей не опускаются ниже 8 баллов из 10 и у критиков часто имеют балл в районе 90 и выше. Но победитель, который отходит от добрых историй и мира превзошел их всех. Могила светлячков - один из сильнейших анимационных проектов в истории и соревноваться с ним по баллам могут разве, что Валл-и и Король лев, а превзойти - только еще один проект студии, который будет дальше.

Саундтрек из фильма "Могила светлячков"  Michio Mamiya

История рассказывает о конце второй мировой, когда японские города бомбили американцы. Подросток мальчик (около 14 лет) и девочка (около 5 лет) бегут от войны и пытаются выжить. Почему же именно эта история о детях во время войны, а не Иди и смотри, Босоногий Гэн и Империя солнца поднялась так высоко? Я бы назвал - более мягкое отношение к зрителю. Иди и смотри и Гэн демонстрируют много жестких сцен, которые отталкивают неподготовленного зрителя, а Империя солнца при таком же возрастном ограничении, что и Могила светлячков, недотягивает по качеству (я не смотрел, но оценки заметно ниже). Сочувствие протагонистам вовлекает зрителя, а умение не только подавить на жалость, но и дать посыл помимо того, что “война - это плохо”, но и то, что протагонисты могли бы облегчить себе жизнь (вопрос куда больше к мальчику), улучшает восприятие проекта. Если вы не смотрели это произведение, но интересно глянуть военную анимацию, то это хороший кандидат.

Рекомендуемый возраст просмотра примерно, как у персонажа слева: 12+
Рекомендуемый возраст просмотра примерно, как у персонажа слева: 12+

А вот мне проект зашел не так сильно. Тут и поведение персонажей, и некоторые сцены и решение показать концовку на первых минутах мне не понравилось. Как по мне, проект спасает тема и пожалейка, а вот персонажи и сюжет довольно средние. Да и хронометраж менее, чем в полтора часа с плотными событиями не дает заскучать. Поэтому, если проект схватит, то отлично доведет до финала, но, если не затянет в первые 20 минут, то дальше ему предложить нечего.

1) Могила светлячков
82 85 94 100 (88)
2) Назад в будущее
86 85 87 97 (87.67)
3/4) Чужие | Звездный войны: эпизод 5 - Империя наносит ответный удар
81 84 84 98 (85.33) | 81 87 82 94 (85.33)

1990-е

Это десятилетие считается сильнейшим в истории кинематографа и да, если считать топ-3, то его средний балл будет 90.39, что максимум за все десятилетия. Третье место занял лучший фильм Тарантино - Криминальное чтиво. Фильм, который повлиял на кинематограф своим сценарием, но меня этот сценарий оттолкнул и для меня это худший фимльм режиссера. В других десятилетиях Чтиво часто было бы победителем с запасом. Второй - лучший фильм в истории, по мнению зрителей - Побег из Шоушенка. Этот фильм о свободе запал в душу многим. Сюжет и известная концовка запомнились многим, но, как по мне, его не так хорошо вспоминают, как то же Чтиво. Для меня фильм – средний, в отличие от Зеленой мили. Критики дали ему один из самых низких баллов среди топ-3 всех десятилетий, а дали бы балл Крестного отца, то фильм имел бы больше 94 в среднем. Ну и первое место - лучший военный фильм в истории, который мне не нравится и я дропнул его просмотр.

Список Шиндлера - один из титанов кинематографа, второй по оценкам в истории. Фильм рассказывает историю нациста, начальника фабрики, где работает более 1000 евреев в Германии во время второй мировой войны. Нет, я не буду спойлерить историю и сюжет фильма, как это делает за 2 строки Кинопоиск, поэтому опишу, что фильм не про сражения на фронте с автоматом, а про отношение к людям и человечность. Тема разных взглядов, подходов к людям различается не только в плане дать человеку жить или умереть, но и, как человеку надо жить и, как надо умереть. В фильме пара очень крутых ролей самого Шиндлера и его антагониста. Также несколько впечатляющих и запоминающихся моментов.

Изменения протагониста в течении фильма - хорошая демонстрация, как человек в системе, постепенно разочаровывается ей
Изменения протагониста в течении фильма - хорошая демонстрация, как человек в системе, постепенно разочаровывается ей

Тяжело хвалить фильм, когда он не нравится и описывать плюсы, с которыми не согласен. Я выдержал меньше часа, и мне надоело смотреть на людей, которые не борются, тупого Амона Гете, который мог бы не расстреливать умную женщину, а отправить ее на служение во славу рейха. Да и протагонист, который, если не знать сюжет, скорее отталкивает в первый час. Для меня куда лучшей версией этого фильма стал Пианист, который показывает, как у людей отбирают права, как они теряют желание бороться. Более разумных немцев, которые все еще очень сильно отталкивают и т.д. Ну, вот совсем не зашел фильм, может, лет через десять попробую посмотреть снова, и тогда он понравится, а сейчас это для меня плохой фильм.

1) Список Шиндлера
88 90 95 98 (91.5)
2) Побег из Шоушенка
91 93 82 91 (90.17)
3) Криминальное чтиво
86 89 95 92 (89.5)

2000-е

Нулевые тоже были очень достойным десятилетием, но уже тогда пошел титанический сдвиг. Постепенно мир становится разнообразнее из-за чего и способ потребления видеоконтента меняется. Люди предпочитают взаимодействовать с видео - появляются игры, люди хотят длинных историй - появляются сериалы. Конечно, и то и другое было и раньше, но, как показала моя статья "Раньше было лучше?" сериалы, да и игры резко рванули в 00-х. А с другой стороны, в кинематографе появились новые крупные фигуры. Удивительно, что на первых местах у нас не титаны 90-х: Скорсезе, Спилберг и Тарантино, ни новые великие: Нолан и Финчер (их не будет вообще), а практически один режиссер, как было в 70-х с Копполой.

Властелин колец. По среднему баллу это лучшая трилогия в истории т.к. Крестный отец подпортил качество серии третьей частью. Режиссер Питер Джексон известен именно этой трилогией. Когда то он снимал небольшие фильмы обычно невысокого качества, а в начале 00-х смог выбить бюджет на воплощение истории, которая стала эталонном фэнтези. В основе фильмов лежит серия книг, написанная Джоном Толкиеном … да, на самом деле чего рассказывать? Если Чаплин и Коппола хоть и довольно известны, но не факт, что с ними знакомо особенно молодое поколение, то Властелин колец – один из самых известных фильмов, что подтверждает количество оценок: под 2 млн. на ИМДБ и около 600 тысяч на Кинопоиске (у каждой части и, если первая часть Крестного отца соперничает с Властелином колец на равных на ИМДБ, то все остальные на этих ресурсах имеют куда меньше оценок).

В фильме есть компьютерная графика, но она хорошо выглядит и сейчас. Тем более, что в фильме огромное количество статистов, качественных физических декораций (крепости), реальных мест, а не зеленных фонов.
В фильме есть компьютерная графика, но она хорошо выглядит и сейчас. Тем более, что в фильме огромное количество статистов, качественных физических декораций (крепости), реальных мест, а не зеленных фонов.

Фильм хвалят за историю, картинку, звук, персонажей, масштаб. И по моему мнению это действительно лучшая трилогия. Я хочу как-нибудь посмотреть режиссерскую версию в 4к, что, возможно, и сделаю этим летом. И, тогда новым взглядом перепроверю свои ощущения десяти-пятнадцатилетней давности. И Властелин колец мог бы занимать с первого места по третье, что было бы фантастическим результатом: вся трилогия на первых трех местах, но он занимает первое, третье и четвертое место т.к. на втором Хаяо Миядзаки с Унесенными призраками, которые являются лучшим анимационным полнометражным произведением в истории. Я так не считаю, но Унесенных призраками тоже хвалю. Ну, а дальше, после двух топовых десятилетий, мы идем на спад.

1) Властелин колец: Возвращение короля
87 90 94 93 (90.17)
2) Унесенные призраками
85 86 96 97 (89.17)
3) Властелин колец: Братство кольца
86 88 92 91 (88.5)

2010-е

Десятые оказались восьмидесятыми прошлого века. Хотя проектов с баллами за 85 тут не мало, но 90 и даже 89 баллов тут не будет. Но, стоит признать, что топ интересный и разнообразный. На третьем месте у нас Тайна Коко от Пиксара. Это история о том, что человек окончательно умирает, когда его забывают. Мой любимый мультфильм у них (и Кинопоиска, там он сейчас на 5 месте среди всех фильмов, даже Унесенные призраками на 8), жаль, что он не первый в десятилетии, а виноват в этом Метакритик, если бы он дал балл хотя бы, как у второго места, то Тайна Коко была бы первой. Одержимость Шазэла вторая –неплохой фильм по моему мнению. Противоречивое произведение о реализации музыкального таланта. А лучшим в десятилетии стал победитель Оскара 2020 года.

2019 год - один из лучших в 21 веке по номинантам. Тут и Тарантино и Скорсезе и сильный военный фильм, и экспериментальные проекты, а победителем впервые в истории Оскара стал не американский, не английский, а корейский фильм. Пон Чжун Хо - один из двух главных корейских режиссеров нашего времени вместе с Пак Чхан Уком. Он уже делал много фильмов разных жанров: была черная комедия, боевик, маленькие фильмы с малоизвестными актерами и крупные с голливудскими. В этой группе я даже писал от худшего к лучшему по нему с кратким обзором произведений ( https://vk.com/@paintpodcast-pon-chzhun-ho-ot-hudshego-k-luchshemu ) , если захотите, то можете глянуть и его. И вот в 2019 он представил социальную драму: Паразиты, которая попала и в зрителей и в критиков.

Несмотря на бюджет всего в 12 млн. $ в плане картинки фильм выглядит не сильно уступает Достать ножи, у которых бюджет 40, а те в свою очередь на уровне Ирландца, который еще в 4 раза дороже. Играет роль страна и зарплата актерам.
Несмотря на бюджет всего в 12 млн. $ в плане картинки фильм выглядит не сильно уступает Достать ножи, у которых бюджет 40, а те в свою очередь на уровне Ирландца, который еще в 4 раза дороже. Играет роль страна и зарплата актерам.

История рассказывает о взаимодействии семьи бедняков и богачей, о расслоении общества. На самом деле и некоторые другие его фильмы были об этом (Окча, Сквозь снег, в меньшей степени Воспоминание об убийстве и Мать), но тут все сложилось. В свое время фильм мне понравился, но я не совсем понял действия персонажей в концовке, поэтому этот фильм не попал в мой топ 2019 года, но при пересмотре я все понял и фильм еще подрос в моих глазах. Он прекрасно комбинирует жанры, сочетает диалоги и действия, делает несколько неожиданных поворотов, задает вопросы обществу: а действительно ли Паразиты те, кто кажутся таковыми на первый взгляд? Действительно достойный фильм не только неожиданностью на Оскаре, но и качеством. Да и вообще это второе десятилетие, где я могу порекомендовать посмотреть весь топ-3.

1) Паразиты
80 85 96 99 (87.5)
2) Одержимость
84 85 89 94 (86.83)
3) Тайна Коко
87 84 81 97 (86.67)

2020-е

По логике взлетов и спадов, 20-е должны быть взлетом, но 2020, 2021, да и 2022 оказались под ударом Короновируса, который подпортил индустрию. Поэтому пока, что надеемся на то, что дальше будет лучше. До 2023 тут топ-1 была Легенда о Волках, которую я считаю пересказом одной и той же истории автора. И ее заметно переоценили. А вот после 2023 топ-2 сменился. На втором месте теперь Оппенгеймер, который рассказывает историю создателя ядерной бомбы, а также ее появления. Как по мне, слишком затянуто и перебор ненужных скачков во времени, но плохим его не назовешь, но концовка очень сильная. А вот на первом месте - Человек-паук: паутина вселенных.

Guggenheim Assemble Daniel Pemberton

Вторая часть анимационного Человека-паука - продолжение мультфильма 2018 года, не только обогнала оригинал по сборам примерно пропорционально выросшему бюджету, но и оказалась чуть сильнее по оценкам, что в этом десятилетии пока, что хватает, чтобы удерживать первое место. Вторая часть скорее запускает новую историю в уже известном нам мире из первой части, чем продолжает старую, хотя и ссылается на нее местами. В этот раз упор в большей степени на семью и отношение, чем на становление супергероем, хотя и эта тема не ушла.

Лучшие полнометражные произведения в истории по десятилетиям, image #15

Вторая часть - это примерно тоже, что и первая, но не совсем. Уровень картинки и звук стал чуть выше. Сюжет ушел в другую сторону и, несмотря на выросший хронометраж, темп произведения не упал. И это не назвать самоповтором т.к. история о другом. В итоге зритель оценил на полтора балла выше, чем прошлую часть, а обновить топ-1 в ближайшей перспективе может разве, что третья часть. По моему мнению, хороший мультфильм, как и первая часть.

1) Человек-паук: паутина вселенных
84 86 86 95 (86.83)
2) Оппенгеймер
82 83 90 93 (85.5)
3) Легенда о волках
82 80 87 99 (85)

Итоги, статистика и выводы

Если считать по баллам, то 50-е, 70-е, 90-е и 00-е – были пиковыми десятилетиями в кинематографе. Лучшими были 90-е.

Топ-14 победителей по десятилетиям:

14) Прибытие поезда на вокзал города Ла-Сьота 81 74 - - (77.5 без учета критиков)
13) Путешествие на Луну 82
12) Нетерпимость 84.33
11) Человек-паук: паутина вселенных 86.83
10) Паразиты 87.5
9) Могила светлячков 88
8) Касабланка 88.17
6/7) Человек с киноаппаратом 88.67; Огни большого города 88.67
5) Хороший, плохой, злой 88.83
4) Властелин колец: Возвращение короля 90.17
3) 12 разгневанных мужчин 91.17
2) Список Шиндлера 91.5
1) Крестный отец 92.5

Дальше я планирую написать топ-15 Российских фильмов, а на этом заканчивается эта статья (топ Российских фильмов автор написал на своей странице).

517 views·6 shares