Максим Котиков. Мечта побудила меня развиваться

— Максим, спасибо за служение искусству... Классик утверждал противоречиво, что оно совершенно бесполезно. Что думаешь по этому поводу?

— Искусство, как частица в квантовом мире. Если за ней наблюдаешь – она есть, и она имеет смысл. Если не наблюдаешь, то её как бы и нет вовсе. Так же и с искусством. Когда смотришь на картину – она имеет смысл, она полезна для внутреннего состояния зрителя.

— Имеешь ли ты склонность к спорам с разного рода классиками?

— Не люблю спорить. У меня есть давно устоявшееся собственное мнение. Я уважаю чужие мнения. Мир не чёрно-белый. И многого мы не знаем, и не сумеем постигнуть.

— Существуют ли для тебя признанные авторитеты? В музыке, в жизни?

— Конечно есть любимые исполнители. В разные периоды времени это были: Саша Башлачёв, Виктор Цой, Юрий Шевчук, Константин Кинчев, Егор Летов, Янка Дягилева. Позднее к 25 годам на меня большое влияние оказали: Сергей Калугин, Виктор Луферов, Александр Паршиков(Бранимир). Сейчас я мало слушаю музыки и исполнителей. Мне нравится Егор Стрельников – его гусли и его голос творят чудеса. Жаль, что он уже почил.

— Способен ли удостоить пьедестала кого-либо? И почему?

— Как говорится – “Не сотвори себе кумира”. Так и получается. Есть исполнители, художники, которые мне нравятся. Но я не одержим их идеями и ими самими. Я самодостаточен, в то же время понимаю, какого ранга мысли “те” люди. Есть виртуозы, великолепные поэты, живописцы высшего класса. Но ставить на пьедестал кого-то мне не хочется. Да и не правильно. В конце то концов все мы люди в первую очередь. И каждый человек по своему уникален.

— Риск - это благородное дело?

— Риск – это, видимо, выбор человека, который надеется на помощь высших сил. Может повезёт, а может и нет. Я сам иногда бывает рискую. Но это больше похоже на дерзновение какое то. Я понимаю, что шансов мало, но делаю. Т.к.внутри есть всё же какая то уверенность(вера).

— Есть ли смысл плыть против течения?

— Если только оставил ключи от двери на другом берегу. Иногда, думаю – да.

— Что ценнее для творчества - покой или беспокойство?

— Тут уже зависит от вида творчества. Если вы с группой решили аранжировать песню – тут наверное стоит побеспокоится, и активно искать “звук”, пробовать играть трек, раз за разом ища какие то интересные решения во всех музыкальных аспектах. Но если ты пишешь картину, особенно на пленере, то беспокойство только навредит творчеству.

— Детские идеалы остались таковыми во взрослости?

— Что то осталось. Например, такие понятия, как: дом, уют, забота, родственные связи. А многое меняется, конечно. Это и отношение к людям, к политике, ко всему происходящему в социуме. С развитием самого человека меняется его мировоззрение.

— Мечта - это руководство к действию или бегство от действительности?

— Для меня – руководство к действию. Пример. Я много лет мечтал выпустить свой сольный альбом. И вот, этой осенью мечта сбудется. Долго я его записывал. Купил специальную аппаратуру для записи. Выучился на звукорежиссёра ради этого. Путь был довольно долгий. Мне помогали ещё пару человек. Но практически все инструменты: барабаны, гитары, клавиши, голос – всё писал сам. Соответственно чтобы достичь мечты я приложил много усилий. Я действовал. Мечта побудила меня развиваться. Я даже не ожидал, что прийдя к финалу я прокачаю столько скилов в различных отраслях занятия музыкой. Но я не могу отрицать, что в какой то степени – это так же бегство от действительности. Мир, порой, бывает очень не дружелюбен. Чтоб выжить морально – творческий человек начинает действовать в рамках созидания чего либо. Иначе становится невыносимо равнодушно.

— Что тебя поднимает над землёй, над самим собой?

— Это моя семья и мой сын. Сыну исполнилось шесть лет, через год уже в первый класс пойдёт. Я постоянно с любовью и восторгом наблюдаю за тем, как он растёт. Переживаю за него. Радуюсь его успехам. Он, как продолжение моего пути. Это вдохновляет и “поднимает над землёй, над самим собой”.