Ротоскопирование

Фотоперекладка (или ротоскопирование) — особый приём создания анимации для мультфильмов, видеоигр и т.д. Суть в перерисовывании по кадрам движения персонажа с киноплёнки (а ныне - с цифрового видео), на которую сняты реальные актёры и настоящие декорации.

Иллюстрация ротоскопа из патента на изобретение.
Иллюстрация ротоскопа из патента на изобретение.

Техника была изобретена в 1914 году Максом Флейшером, который использовал её в серии своих фильмов «Из чернильницы» и других анимационных лент. Его брат, Дейв Флейшер, наряженый в костюм клоуна, сыграл персонажа фильма — клоуна Коко.

«Бетти Буп» — рисованный секс-символ 30-х. Один из образов, придуманных Максом Флейшером.

Во многом благодаря технологии, придуманной Флейшером, жанр мультипликации начал активно развиваться. Уже в 1920-х мультфильмы приобрели такую популярность, что их стали рекламировать в кинотеатрах.

Как только патент Флейшера истёк, Уолт Дисней и его художники вооружились ротоскопами при работе над мультфильмами «Белоснежка и семь гномов» (1937 год), «Золушка» (1950 год), «Алиса в Стране чудес» (1951-й).

 «Белоснежка и семь гномов» (1937 год)
«Золушка» (1950)
«Золушка» (1950)
«Золушка» (1950)
«Алиса в Стране чудес» (1951)
1 of 5
«Белоснежка и семь гномов» (1937 год)
Даже с отходом от ротоскопирования видеоматериал используется в больших проектах. Например, в диснеевском «Алладине» (1992) уже все персонажи рисованные, но применялась и кинопленка с актерами – для тайминга и более удачного выбора плана, угла зрения.

В СССР ротоскопирование (известное также под названием «эклер», по марке проекционного аппарата) было известно с 1920-х годов. К середине 1930-х годов интерес к технике снизился, но позже, с конца 30-х и до 50-х годов, снова возрос. Реалистичность и типажность были важны для советской традиции мультипликации. Эклер применялся в таких фильмах как «Снежная королева», «Золотая антилопа», «Ночь перед Рождеством», «Сказка о рыбаке и рыбке», «Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях», «Каштанка», «Аленький цветочек» и многих других.

«Снежная королева» (1957)
«Золотая антилопа» (1954)
Ночь перед Рождеством (1951)
«Сказка о рыбаке и рыбке» (1950)
«Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях» (1951)
«Каштанка» (1952)
«Аленький цветочек» (1952)
1 of 7
«Снежная королева» (1957)
«Сказка о мёртвой царевне и семи богатырях» (1951)

Благодаря ротомации родился и первый полнометражный мультфильм на Востоке – китайская «Принцесса Железный Веер». Почти не имея опыта в анимации, братья Вань выпустили в 1941 году фильм, который создавали 237 художников на протяжении трёх лет.

«Принцесса Железный Веер» (1941)
«Принцесса Железный Веер» (1941)
Отрывок из мультфильма «Принцесса Железный Веер»

После оккупации Шанхая мультфильм попал в Японию и неожиданно оказал значительное воздействие на последующее поколение японских художников (аниматоров, создателей комиксов и видеоигр). Одним из них был Осаму Тэдзука, известный создатель манга, автор «Принцессы-рыцаря», «Метрополиса», «Астро Боя».

Из современного аниме: Маморо Хосода «Девочка покорившая время» (2006), Хироси Нагахама «Цветы зла» (2013).

Одним из самых известных мировых аниматоров, использовавших в своих работах ротоскопирование, является Ральф Бакши («Огонь и Лёд», «Властелин Колец», «Волшебники» и др.).

Ральф Бакши «Поп-Америка» (1981)

Дон Блут, бывший аниматор Disney, также применял фотоперекладку в своих мультфильмах, среди которых «Секрет крыс» (1982), «Земля до начала времён» (1988) и «Анастасия» (1997), «Все псы попадают в рай» (1989) и «Титан После гибели земли» (2000). Кроме того, Блут одним из первых использовал эту технику при создании видеоигр (Dragon’s Lair (1983) и Space Ace (1984).

В эпоху видеоклипов

Ротоскопирование было использовано в видео Dire Straits — Money for Nothing, A-Ha - Take on me, и других.

Современные образчики: Breakbot - Baby I'm Yours feat. Irfane, Vicente Gayo - GAYO G-A-Y-O, Invasion - Judgment Day Remix.

В кинематографе

Наиболее известны две работы Ричарда Линклейтера«Пробуждение жизни» (2001) и «Помутнение» (2006), а также «Ренессанс» Кристиана Волькмана (2006), «Год рыбы» Дэвида Каплана (2007) и «Вальс с Баширом» Ари Фольмана (2008). Также одна часть из «Пяти препятствий» Ларса фон Триера (2003) и некоторые эпизоды «Чикаго 10» Бретта Моргена (2007) используют ротомацию. В данном случае эффект получается совсем иной: реальность размывается, становится текучей и нереальной.

«Помутнение» Ричарда Линклейтера по новелле Филлипа К. Дика (Киану Ривз, Вайнона Райдер Донна Хоутхорн, Роберт Дауни-младший, Вуди Харрельсон и многие другие широко известные, так сказать)

Стоит упомянуть проект «Ван Гог. С любовью, Винсент».

Ротоскопирование, image #15
Ротоскопирование, image #16
Ротоскопирование, image #17
Ротоскопирование, image #18
Ротоскопирование, image #19
1 of 5

Анимационный фильм состоит из 65 000 кадров, каждый из которых являет собой картину маслом на холсте, написанную в стиле Винсента Ван Гога (1853-1890). Создавал картины коллектив из 100 художников. Анимировали фильм посредством ротоскопа.

В геймдизайне

Первопроходцем в применении ротоскопа был Джордан Мекнер, создавший «Karateka», а затем легендарную «Prince of Persia».

«Karateka» (1984)
«Prince of Persia» (1989)
Рабочие материалы анимации «Prince of Persia»
Ротоскопирование, image #21
Ротоскопирование, image #22
Ротоскопирование, image #23
Ротоскопирование, image #24
Ротоскопирование, image #25
1 of 6
Рабочие материалы анимации «Prince of Persia»

И снова главной моделью для ротоскопирования стал брат автора– Дэвид:

Тизер документального фильма о создании «Prince of Persia»

Классические хиты (спросите ваших родителей!) игровой индустрии созданы с помощью ротоскопирования:

«Another World» (1991)
«Flashback» (1992)
«Last Express» (1997)
«Last Express» (1997)
«Wasted Dreams» (1999)
«Wasted Dreams» (1999)
За последние десять лет использование ротоскопирования как художественного приёма (в первую очередь облегчающего жизнь начинающим) превратилось в одну из ключевых тенденций в области короткометражных арт-проектов.

Иногда ротоскопирование использует и современное искусство – создавая движущиеся gif-изображения или серии рисунков (как это делает, например, Маттиас Браун).

Основным направлением в современном ротоскопировании стала технология motion capture, используемая в кино, в 3D-мультипликации и графическом дизайне видеоигр.

Плюсы и минусы фотоперекладки

Плюсы:

  • Скорость.
  • Режиссёр может по отснятому видеореференсу оценить, подходит ли розыгрыш для персонажа. Есть возможность внести правки на самом раннем этапе, сняв другое видео, что гораздо дешевле, чем переделывать всю анимацию.
  • Реалистичность. Анимация получается в меру реалистичной, с убедительными деталями (но и не совсем мокап).
  • Прокачка навыка анализа. Работая с видерефом, аниматор учится подмечать мелкие детали и затем использовать их в своей анимации.
  • Познание мира и себя. Изучая движения реального актёра, глубже проникаешь в природу человека.

Минусы:

  • Требует навыка. Новичкам непросто перенести движения актёра на анимационного персонажа. Порой персонажи отличаются от актёра габаритами, другим положением к камере и т.д. И нужно адаптировать движения актёра и персонажа. По началу не совсем понятно, где и как можно дополнять реальные движения анимационными принципами.
  • Требования к физподготовке, актёрским навыкам и психологии. Не каждый способен отыграть персонажа. Необходимы определённые знания актёрского мастерства и психологии, чтобы понять, что именно должен делать персонаж в сцене. Нужны актёрские навыки и хорошее управление своим телом, чтобы сыграть это всё на камеру.
  • Не очень хорошо подходит для широкой мультяшной анимации. Если анимация очень утрированная, где на персонажа не действуют силы тяжести, то использование этого метода может даже навредить, делая анимацию слишком реалистичной.
  • Больше требований к планированию. Необходимо дополнительное время для актёрского анализа, съёмки и последующего монтажа.

И, напоследок, небольшое видео резюме о ротоскопировании:

Мастера ротомации.
70 views·3 shares