Версии к сирене
Главному герою Гомеровской «Одиссеи» предстояла встреча с сиренами, опасными мифическими существами: наполовину — женщинами, наполовину — птицами. Во время путешествия царица Цирцея дала Одиссею наставление:
Прежде всего ты сирен повстречаешь, которые пеньем
Всех обольщают людей, какой бы ни встретился с ними. {40}Кто, по незнанью приблизившись к ним, их голос услышит,Тот не вернется домой никогда. Ни супруга, ни детиНе побегут никогда ему с радостным криком навстречу.Звонкою песнью своею его очаруют сирены,Сидя на мягком лугу. Вокруг же огромные тлеют {45}Груды костей человечьих, обтянутых сморщенной кожей.
Благодаря этому предостережению Одиссею удалось не только избежать смерти, но и услышать пение сирен. Если окажетесь недалеко от этих островов, попросите вашу команду залепить уши воском, а вас самого привязать к мачте.
Тим Бакли, американский фолк-исполнитель, вместе со своим другом и поэтом Ларри Беккетом, в 1967 году придумали, как приблизиться к этим берегам. В 60-70-ых Беккет частенько подкидывал Тиму идеи для песен и однажды утром он ворвался в дом Бакли со стихами, Тим оторвался от завтрака, взглянул на текст и уже через несколько минут подобрал мелодию «Song To The Siren».
Но песня родилась не сразу, в ранней версии текста была строчка «I am puzzled as the oyster» (пер.: «Я озадачен как устрица»), которая вызывала недоумение у слушателей. Супруга продюссера Бакли насмехалась над этой фразой, это зацепило певца и отталкивало его от записи песни. Сам Ларри, автор текста, объяснил значение этих слов так:
«Жемчужина — это объект великой красоты, вызванный попаданием песчинки внутрь раковины устрицы. Это показалось мне уместным, поскольку морские образы, моряк и сирена, противостоят друг другу. Что будет править всем: красота или боль?»
Но не смотря на это, в 1968 Бакли появляется в шоу группы The Monkees и впервые исполняет её перед публикой на 12-тиструнной гитаре.
Первым в студию с этой композицией пошёл не Тим, а кантри-певец Пэт Бун. Беккет был разочарован этим исполнением, которое начиналось со слов пьяного моряка «Йо-хо-хо и бутылка рома». Бун не верно интерпретировал прекрасную композицию и превратил её в барную «застольную».
Лишь в 1970 Ларри Беккету удалось уговорить Бакли записать свою, оригинальную, версию песни. Для этого он изменил ту самую злосчастную строчку с устрицей на «I’m as puzzled as the new-born child» (пер.: «Я озадачен, как новорождённый»). Наконец, «Song To The Siren» появилась на свет в должном виде и попала на шестую пластинку Тима «Starsailor», достаточно смелый и экспериментальный альбом: некая предтеча авангарду Скотта Уокера и батискаф в starman-тематику (более глубокое погружение, чем у Боуи, например). Альбом не стал настолько же успешным, как ранние психоделические записи Бакли, зато «Песня к сирене» пользуется большим вниманием до сих пор.
Если вы «загуглите» название композиции, то первым видео в поисковике выскочит именно это исполнение, сирена должна была спеть песню самой себе:
Cocteau Twins — культовый дрим-поп коллектив 80-ых из Шотландии, почти все их альбомы выходили на независимом лейбле 4AD, в центре внимания Элизабет Фрейзер, обладательница неземного вокала, и гениальный композитор и аранжировщик Робин Гатри.
Владелец 4AD однажды объединил музыкантов, с которыми сотрудничал, в супер-группу «This Mortal Coil», для каждой композиции собирался разный состав исполнителей. Для исполнения «Song To The Siren» были задействованы Фрейзер и Гатри, их совместное видение песни близко к творчеству Cocteau Twins в целом: медленная, холодная и, в некотором роде, отрешённая. Но на фоне их творчества композиция выделяется: в ней нет стены шума, она тихая и это позволяет расслышать слова (В записях Cocteau Twins редко удаётся распознать текст на слух).
Запись получилось настолько удачной, что 4AD выпустили тираж винила с «Song To The Siren» в заглавии, хотя планировалось, что она станет би-сайдом к треку «Sixteen Days».
В середине 90-ых Элизабет Фрэйзер встречалась с сыном Тима Бакли — Джеффом. Они даже записали совместную песню «All Flowers In Time», которая увидела свет много лет спустя, уже после смерти Джеффа Бакли.
В 2009 году Джон Фрусчанте, гитарист RHCP, выпускает альбом «Empyrean», пожалуй, самую коммерчески успешную пластинку в своей дискографии.
Заглавный трек к этому альбому «Before the Beginning» облюбовал Гаспар Ноэ для саундтрека к фильму «Любовь», в нём же используется ещё один инструментал Джона — «Murderers», а также композиции Эрика Сати, Глена Гульда, Брайна Ино, Джона Карпентера, Funkadelic и Salem. Саундтрек отменный, как и сама картина!
Вторая песня на записи, собственно, «Song The Siren», в прочтении Джона она звучит прозрачно, словно кристалл, который отбрасывает блики. В этой минималистичной версии много различных изящных музыкальных ходов, а неповторимый вокал Джона переходит с надрыва на полушёпот. Блестящая подводка к главной композиции на «Empyrean» — «Unreachable»!
*автор крайне рекомендует ознакомиться с этим альбомом полностью.
Dead Can Dance, волхвы современного darkwave, незаметно притронулись к «Song To The Siren» в 2013, когда исполняли её под конец сета в рамках тура в поддержку «Anastasis» (на записи «In concert» вы найдёте её предпоследней в треклисте). Сухая и в то же время атмосферная вещь подражает опавшим осенним листьям и лаконично вписывается в общую концепцию группы. Примечательно, что поёт сам Брендан Перри, а не его постоянная коллега и вокалистка коллектива — Лиза Джеррард. В 2010 году у Перри выходил сольный альбом Ark, на обложке которого изображён маяк, и если он ассоциирует себя с таковым, то Лиза — свет, который исходит от него. Здесь же мы видим, что свет маяка выключен, а где-то неподалёку одинокий мореплаватель исполняет ту самую «Песне к сирене» и ищет хоть какой-то ориентир.
За пару лет до выхода релиза «In concert» Брендан исполнял эту вещь на известном сиэтловском радио KEXP и, казалось бы, делал это с гораздо большим вдохновением.
Кавер-версии на эту песню исполняют как отцы-рокеры, так и молодые музыканты. Пожалуй, из всей «старой гвардии» версии Брайана Ферри и Роберта Планта наиболее интересные, так как отличаются фирменными вокальными фишками:
Возможно, вы никогда и не слышали про банду Amen Dunes с шумного лейбла Sacred Bones. В 2015 году группа издала миньон «Cowboy Worship», на котором «Песня к сирене» прозвучала, на самом деле, по-ковбойски, с заметным отливом неона.
В том же году отметился исполнением этой песни Дэниел Кавана, вокалист и основатель прогрессив-метал группы Anathema. Кажется, что записал он её где-то в пещере, настолько сильно в ней использовался эффект реверберации, что даже после того как голос стихает, он эхом звучит в голове.
А вот что касается коллектива Wolf Alice, уже зарекомендовавших себя в дрим-поп кругах, или нео-готессы Alixandrea Corvyn — то в этих случаях явно слышатся влияния This Mortal Coil.
Существуют и совершенно неожиданные панк-версии этой песни от коллективов, родившихся в 80-е. Возможно, авторы песни и не обрадовались бы таким интерпретациям, но музыканты вряд ли стремились обидеть Бакли и Беккета, а лишь хотели передать современникам наследие 60-ых в собственном ключе.
Half Man Half Biscuit — одни из самых недооценённых основателей жанра «инди», какое-то время они даже играли своеобразный облегчённый пост-панк в духе The Fall. Они исполняли «Song To The Siren» в начале 00-ых, получилась утяжелённая версия той самой барной «застольной» Пэта Буна, переходящая в их собственный трек «Vatican Broadside».
Малоизвестные британцы Snuff не стали церемонится и исполнили песню так, что не отличишь её от других оголтелых панк-композиций.
Больше всех отличились The Chemical Brothers, которые на заре своего творчества назывались The Dust Brothers. Они использовали сэмпл из версии This Mortal Coil и крутили собственную точку зрения на живых сетах. Позже группа взяла новое название и издала дебютную пластинку «Exit Planet Dust», третий трек именно этот:
Если вы когда-то мечтали о том, чтобы стать персонажем героического эпоса, то для этого не обязательно отправляться в дальнее плавание, куда приятнее плескаться в водах мелодий — проверенно ни одним музыкантом с 1967 погружением в «Song To The Siren».