От бельканто до веризма
Дмитрий Абаулин
«Отчизной вдохновенья» назвал Италию поэт пушкинского круга Дмитрий Веневитинов. Итальянское искусство служило ориентиром для многих поколений художников, поэтов, композиторов. Именно на Апеннинах в XIX веке пережила свой самый яркий расцвет опера. Мы выбрали в афише МАМТ произведения итальянских классиков, позволяющие проследить историю жанра от бельканто до веризма.
В начале XIX столетия на итальянской сцене царил Джоаккино Россини. «Упоительным» называл его Пушкин, а суровый Бетховен считал «Севильского цирюльника» (1816) образцовым примером оперы-буффа. Искрометная музыка Россини принесла опере на сюжет одной из комедий Бомарше всемирную популярность. Нежная серенада графа Альмавивы, бравурная каватина Фигаро, музыкальный портрет хитроумной Розины и ария дона Базилио о клевете вовлекают нас в головокружительный сюжет с интригами и переодеваниями.
1830-е годы прошли под знаком соперничества двух гениев – Гаэтано Доницетти и Винченцо Беллини. Порой премьеры их новых сочинений проходили буквально одновременно, разделяя любителей оперы на два противостоящих друг другу лагеря. Победы в этом состязании одерживал то один, то другой композитор. Первым в февральской афише идет признанный шедевр Доницетти – «Лючия ди Ламмермур» (1835). Сцена сумасшествия Лючии, в которой голос певицы перекликается с пассажами солирующей флейты, стала одним из символов изысканной красоты стиля бельканто.
Среди комических опер Доницетти огромную популярность завоевал «Любовный напиток» (1832). Пожалуй, это единственная оперная комедия, способная соперничать по известности с «Севильским цирюльником». «Любовный напиток» украшен множеством прекрасных ансамблей и знаменитым романсом Неморино «Una furtivа lagrima», который любят включать в программы своих концертов лирические тенора всего мира.
«Королевы Доницетти» – так издавна называют певиц, исполняющих главные партии в операх «тюдоровской трилогии», в которую входят «Анна Болейн», «Мария Стюарт» и «Роберто Деверё». Причем имеются в виду не только сюжетные коллизии опер, но и те вокальные вершины, которые должны штурмовать исполнительницы. В 2025 году в репертуаре МАМТ появилась опера «Анна Болейн» (1830), заглавную партию в которой в разных составах поют Хибла Герзмава и Наталья Петрожицкая.
Проживший всего 33 года Винченцо Беллини уступает Доницетти по объему оперного наследия, но каждая из его партитур содержит мелодии неземной красоты. Самая знаменитая опера Беллини «Норма» (1831) продолжает волновать публику не меньше, чем два века назад, а каватина Нормы «Casta diva» давно превратилась в гимн служения искусству оперы.
В середине XIX века на смену утонченному бельканто пришел новый стиль, самым ярким представителем которой стал Джузеппе Верди. Опера «Риголетто» (1851) открывает самый плодотворный период творчества композитора, следом за ней появились «Трубадур» и «Травиата». Именно в этот момент Верди окончательно сформировал свой индивидуальный почерк, в котором органично уживаются романтические преувеличения сюжета и глубина психологических характеристик.
Джакомо Пуччини завершает череду великих итальянских оперных маэстро XIX века. Его «Мадам Баттерфляй» (1904) открывает новые пути уже XX столетию. Пройдя через увлечение веризмом, требовавшим искать драматические коллизии в реальной жизни, композитор обращается к экзотике Востока. Благодаря музыке Пуччини история любви японской гейши и американского морского офицера уходит от мелодрамы в сферы высокой трагедии.