Мой ласковый и нежный робот. Международная ВиНорама: «Люси: Вечность, которую она желала»
Робот не может причинить вред человеку или своим бездействием допустить, чтобы человеку был причинён вред.
Первый закон робототехники (Айзек Азимов, «Хоровод», 1942 г.)
Итак, новая часть нашего путешествия по миру с помощью визуальных новелл. На этот раз мы в Корее (нет, не той), а значит – в опасной близости от прародительницы жанра, Японии. Заодно это самый лучший повод попытаться понять, насколько сильно близкие культурные традиции влияют, в том числе, на сферу визуальных новелл. Тем более, корейские ВиНоделы весьма продуктивны – Корея входит в мировой топ-5 vndb.org по числу оригинальных тайтлов.
Сегодняшний наш выбор пал на, вероятно, самый известный и популярный из них – новеллу «Люси: Вечность, которую она желала». Более тысячи оценок на vndb.org, основная масса которых – 7, 8 и 9, при общем среднем балле в 7.52. Шесть с половиной тысяч обзоров в Steam, из которых 95% - положительные. Но ведь мы уже однажды наткнулись на новеллу, которая собрала много положительных обзоров в Steam, но заставляла лишь отбивать фейспалмы…
Так что и с этой «Люси» мы торопиться не будем, а постараемся разобраться сами, действительно ли перед нами оказался маленький шедевр?
Авторы и разработка
Изначально «Люси: Вечность, которую она желала» была инди-поделкой от сценариста под ником S.R., выпущенная им в далёком 2010 году. Наверняка уже тогда игра получила некоторую популярность в определённых кругах, однако настоящая её поступь к триумфу началась год спустя, когда к проекту присоединился художник под ником Defender с идеей ремастера новеллы.
По словам Defender'а в интервью официальным переводчикам новеллы на русский язык, команде SUN-TEAM, изначально S.R. и не думал переделывать «Люси», а намеревался создать новую оригинальную игру. Тем не менее, Defender сумел уговорить его использовать имевшуюся готовую историю, снискавшую определённый успех. Но первые несколько лет совместной разработки переиздания прошли безуспешно: хоть ребята пафосно назвались Modern Visual Arts Laboratory (или MVizLab), помехой стало расстояние (S.R. на тот момент учился в Канаде) и даже были мысли забросить проект.
Но вскоре Defender тоже переехал в Канаду, и уже там 4 февраля 2015 года была запущена кампания на Kickstarter, оказавшаяся невероятно успешной. За первую неделю MVizLab собрали 6000 канадских долларов (около 5000 американских), а за месяц сумма выросла до 18 тысяч, что позволило дополнить игру новыми сюжетными иллюстрациями, а также добавить корейский и японский дубляж главной героини.
Релиз «Люси» в Steam состоялся 28 февраля 2016 года и первоначально включал в себя корейскую, японскую и английскую версии. 4 октября того же года в игру были добавлены упомянутые корейский и японский дубляж, а также русский и китайский переводы. В декабре 2016 новелла также вышла в AppStore и PlayMarket, а на следующий год «Люси» обзавелась официальным испанским переводом. В 2019 году MVizLab выпустила в качестве DLC дополнение с классическими спрайтами, и тогда же в игре появились французский и португальский языки.
Сюжет и персонажи
Секретом мировой популярности «Люси», несомненно, является сюжет. Имея под собой фантастическую основу, новелла, однако, привлекает игроков своей романтической историей с философскими нотками. Но обо всём по порядку.
Главный герой, как иногда бывает, безымянен и всюду подписан «Ты», видимо, чтобы игрок сильнее ассоциировал себя с протагонистом. На дворе – примерно начало XXII века, и главная особенность эпохи – практически повсеместное распространение роботов, в том числе и высокотехнологичных андроидов. Правда, протагонист прямо признаётся, что он – настоящий ретроград:
«Я такой человек, который предпочтёт механические часы – цифровым, пианино – синтезатору, акустические гитары – их электро-аналогам. И, наконец, настоящих людей – андроидам».
Но это, как говорится, до поры до времени…
Обычным осенним днём 12 октября главный герой решает срезать путь из школы домой через небольшой мусорный полигон компании K Robotics Ltd. В основном там валяется старый хлам и поломанные детали, однако в дальнем углу свалки герой обнаруживает девушку-андроида. И она привлекает его внимание не только своим чересчур гуманизированным видом, но и тем, что она явно просит о помощи, пытаясь шевелить своими руками из последних сил своего заряда батареи. Удивившись увидеть на помойке столь современного андроида, и опасаясь, что она попадёт к роботам-мусорщикам, которые разберут её на детали и отправят на переработку, протагонист неожиданно для себя проникается к ней жалостью, забирает с собой и приносит домой с мыслью «Если что – сдам на запчасти!».
Дома у главного героя начинаются ожидаемые мытарства со сломанным роботом – ступни сильно повреждены, поэтому андроид толком не может стоять, а батарея почти разряжена, из-за чего недоступен почти никакой функционал. И единственное, что смогла сделать эта механическая девица, это назвать свою модель (PIM-001), да имя – Люси Валентайн. Однако отказываться от робота паренёк всё же не стал, хоть и помучался с поиском разъёма для зарядки НЕТ, НЕ ТАМ!, но зарядил Люси, а затем по пути в школу отнёс её на своей спине (но, предварительно, попытавшись засунуть её в рюкзак) в мастерскую.
А пока Люси чинил немного эксцентричный мастер, герой проводил время за уроками в школе, где мы знакомимся с ещё одним персонажем – одноклассником протагониста по прозвищу Доктор Гирс. Такой кличкой он обязан своей невероятной любви к технике и роботам (английское gear – «механизм»). Однако в разговоре о роботах с главным героем он отмечает, что даже самые технологичные и умелые андроиды – это лишь машины, качественно выполняющие свои задачи и упрощающие жизнь своим хозяевам, но привязываться к роботам не стоит:
«У них нет никаких чувств. Они даже не слушают твоих грустных историй так же, как и не понимают того, что ты чувствуешь. Они просто притворяются. Так что тебе не следует привязываться к ним. Как к наркотикам».
Правда, забирая Люси из мастерской после уроков, протагонист почти готов спорить с этим утверждением. Сначала в дверях его встречает Люси, которая уже не напоминает кусок металла в человеческом обличии. После починки она не только выглядит, но и ведёт себя как настоящая девушка – шутит, смеётся, иногда смущается, но непременно одаривает всех добротой и своей милой улыбкой. Ну а вишенка на торте – реакция самого мастера, готового заплатить протагонисту серьёзные деньги, ведь, по его мнению, Люси – не просто сверхсовременный робот, а почти идеальная копия человека.
Осознав и сам, какая ценность оказалась в его руках, главный герой отказывается от денег и, заплатив за ремонт андроида, возвращается домой. А дальше начинается приятная повседневка о жизни с милой девушкой-роботом: она готовит ему завтраки, убирается в комнате, встречает после школы, заботится о нём, когда он заболел… Только сцены робофилии не ждите – вместо этого нас ждёт милая шутка, показывающая Люси очень целомудренной и ответственной.
В итоге непосредственность Люси и чувства, которые она показывает, рождают в голове главного героя крамольную мысль, что она действительно способна заменить человека. Но саму Люси заботит другое: какой бы милой она не была, она – робот, а значит, если обновлять детали и прошивку, она способна жить почти вечно. В отличие от главного героя. И единственный вариант провести вместе вечность – остаться в памяти друг друга до самого последнего дня…
Вот только всячески нарушает эту идиллию отец протагониста, позиция к роботам которого ещё более жестока. И он ищет любой малейший повод, чтобы избавиться от Люси и выкинуть её из своего дома или вовсе уничтожить. А так как консервативный отец не собирается менять взглядов, а отношение сына к роботам уже треснуло по швам, каждый их разговор заканчивается конфликтом, который в какой-то момент достигает кульминации…
Мы не станем спойлерить вам концовки, ведь «Люси» стоит пройти самому, чтобы понять, на что способны настоящая любовь и клятва остаться в памяти друг друга навеки.
Визуальное и музыкальное оформление
Атмосферу этой прекрасной истории поддерживают (а где-то и улучшают) художественная и звуковая части.
С точки зрения графики «Люси» хоть не вызывает «вау-эффекта», но стоит помнить, что с момента её релиза прошло уже пять лет, да и трудилась над ней обычная инди-студия. Тем не менее, общий уровень иллюстрации Defender'а держат, и «Люси» в этом плане очень крепкий середняк – не прорывной, но и не провальный. Причём, если сравнивать релизную версию с классической, то, как минимум, спрайтам Люси редизайн пошёл на пользу. А лёгкая туманная дымка на сюжетных CG выглядит, в свою очередь, весьма заманчиво для такой истории.
В качестве фоновых изображений улиц, экстерьеров зданий и интерьеров помещений использовались распространяемые по свободной лицензии иллюстрации японского художника Kimagure After, он же Sai Gakai. К слову, судя по vndb.org, какие-то из его иллюстраций не так давно использовала Orika Nekoi в своих «Мокрых шагах». Помимо этого, в «Люси» имеются иллюстрации студии No Bull Intentions – они использовались для фонов школьной территории.
Музыка в «Люси» также бралась по принципу «из того, что было», поэтому оригинальным саундтреком новелла не обладает (для переиздания выпустили лишь эндинг и продают его в Steam за 59 рублей), однако, S.R. со своей командой весьма качественно покопались в поисках музыки. В новелле использовались композиции корейского музыканта Ли Сын Хвана, а также коллективов kook~ и background, и почти вся музыка замечательно передаёт настроение сопутствующих сцен и новеллы в целом, а некоторые композиции и вовсе способны всерьёз запасть вам в душу.
Итоги
«Люси: Вечность, которую она желала» – это точно не второсортная история о псевдоманьяке и школьнице. И даже не рассказ о любви горе-программиста и виртуальной вайфу. Даже сравнивать «Люси» с подобным – попросту неуважительно. Ведь куда чаще «Люси» сравнивают с одним из шедевров японской студии Key – новеллой Planetarian: The Reverie of a Little Planet с примерно схожим сюжетом об отношениях человека и робота в образе милой девушки.
Вот только, в отличие от почти слайсовой «Люси», в «Planetarian» фантастическое будущее предстаёт не только роботами, но и постапокалиптическим миром. В этом отличии методов и есть их кардинальное различие. Новелла от Key – это крепкая антивоенная агитка, где милая девушка-робот и планетарий – инструмент, показывающий «что могло бы быть, если бы не». «Люси», в свою очередь, выделяется анти-ксенофобным посылом, а девушка-робот здесь – инструмент, чтобы показать «что будет, если». Нет никакой частицы «не», ошибка ещё не допущена, и у человечества (в том числе, и у нас с вами) ещё есть шанс пойти по верному пути.
И в этом жизнеутверждающем и дающем надежду моменте, как кажется, «Люси» от полу-профессиональной MVizLab даже превосходит признанный шедевр от мастеров из Key.
Так что не поленитесь выкроить время и прочесть эту историю, которую вполне можно назвать одной из лучших визуальных новелл не из Японии. Оно того, несомненно, стоит.
Материал подготовил: Andrzej Rzućytel
Вычитка: Эдвард Таллинов