«Коротко» о главном: ССС — Искусство быть посторонним (2020)

Всегда очень интересно наблюдать за развитием группы во времени. Видеть, как меняется музыка, как исчезают и появляются какие-то элементы звучания, стиля, имиджа, как новые участники, замещающие старых, привносят в проект что-то своё. Как изменяется со временем видение себя и своих принципов, установок. Это интересно с любой стороны - и когда ты, рядовой любитель, переслушиваешь альбомы группы, от которой тащился в детстве, и когда слышишь релиз банды, которая долго молчала, и даже когда ты сам музыкант, выпускающий десятый по счёту альбом и решивший немного заглянуть в начало своего творческого пути.

В начале января у московской банды Синдром Северного Сияния вышел новый релиз. Он представляет из себя полноценный альбом из девяти композиций, став таким долгожданным для слушателей плодом сотрудничества со многими музыкантами - последняя пластинка датируется аж 2017-м годом. Длительное молчание ребятам пошло, определённо, только на пользу. Но обо всём по порядку.

ССС - как обычно сокращают название группы - образовалась практически десять лет назад, в небольшом подмосковном городе Зарайске. Гриша, Антон и Андрей стоят у истоков этого коллектива, и забавно, что в какой-то степени общим моментом для сплочения послужила вера и её стойкое присутствие в семьях каждого из ребят (её влияние также прослеживается и в творчестве группы, лирике и музыке). Первый сингл “Дерево” вышел в 2013 году, за ним последовал EP “First EP”, состоящий из пяти композиций, отдающих пост-роковой стилистикой. Уже на этом этапе стало понятно, что ССС в немногочисленной скримо-нише успешно застолбили себе местечко: группа после возвращения вокалиста Андрея из армии выпустила релиз, продолжала выступать и работать над новым материалом. В 2016 году увидел свет сингл “Апокалипсис”, на мой взгляд, по звучанию получившийся более жёстким, плотным и хардкоровым, нежели предыдущие, мелодичные и местами сыроватые предшественники. Где-то на этом моменте знание о существовании ребят дошло и до моих ушей. И застало меня наблюдающей за совместной коллаборацией с ныне, увы, почившей группой Rowena. Результатом сотрудничества стала не только сложившаяся крепкая дружба между отдельными участниками обеих команд и клёвый фотосет, но и совместный сплит “Конвергент”, более пост-митальный, более объёмный и звучный для меня. Слушать его было большим удовольствием, особенно различать отдельные слова в треке “Время”:

Я задумался, есть ли у времени звук?

Что-то вроде ручья в глубокой пещере

Или первых признаний влюблённых людей

И Плача не забывших нас матерей

Я пытался понять, есть ли запах у времени?

Это волосы мамы, кормящей дитя.

Это смерть, смерть в поле боя.

И первый запах грядущего дня.

Как можно было заметить, тексты у Синдрома Северного Сияния - исключительно на русском языке. И, думаю, это немаловажный фактор успеха, который позволяет без труда донести мысли и чувства, заложенные в материале, до своих слушателей.

Новый альбом в этом плане не стал исключением. Но вот в музыке произошли некоторые изменения. Релиз звучит очень понятно, прозрачно, по-хорошему коммерчески, более прилизанно даже что ли, без этой вот “юношеской грязи”, что сопровождает любую группу в момент становления и поиска своего саунда на сведении. Мне кажется, что стилистически ребята теперь ближе к кору и прогрессиву, нежели к исходному скримо, притом, опять же, более коммерческим ипостасям. Развитие - оно ведь никогда не останавливается, рано или поздно приходит пора идти дальше, и вот это “взросление”, оно-то и идёт по всем фронтам, по всем сферам. Идея альбома, его суть - она тоже как раз про это, про становление, взросление, про проживание огромного пласта жизненного опыта, про разочарования, выборы, смирения, потери. Про радость и счастье - тоже, но в меньшей степени.

Вместе с треком “Одни” (первый трек - это всегда своеобразная “открывашка”, заявка на то, что же будет дальше) начинаю наблюдать, слушать, чувствовать. Все названия песен - как заявочные темы, повествующие, рассказывающие, ободряющие: ты не один, вставай на крыло, полетели, давай расскажем этому миру о том, что рвёт нутро каждого из нас. Это я, например, слышу в “Выпавшим из гнёзд”. Мне эта тема особенно откликается - потерять тёплое, родовое гнездо, само ощущение этого эфемерного, но очень нужного понятия “дом”, выпасть из семьи родителей, чтобы создавать что-то своё, новое, самобытное.

Следующий трек “Никто не забыт” сразу же навевает ассоциации к тому болезненному и извечному вопросу, что является философским для всего человечества - насилие, тянущее за собой войны, горе, скорбь. В последнее время я много думала об этой теме, задавая вопрос в небытие: сможем ли мы когда-нибудь обуздать свою ярость и притязания на чужую независимость? Сможем ли когда-то видеть в другом, в первую очередь, Человека, а не набор социальных и гендерных установок, замешанных на генетике и политике, например?

“Прибой” начинает серию фитов на этом альбоме, этот, например - с Максимом, басистом из группы Рубежи. Очень ритмичный и минималистичный трек, но на словах “Я жду прибой”, когда музыка естественным образом получает развитие, мной овладевает странное ощущение, что наверняка испытывал каждый, стоящий у кромки большой воды. Я обычно прихожу на берег, когда мне неспокойно, когда нужно поговорить с кем-то, кто беспрекословно и безусловно примет тебя и твой выбор, выслушает и ничего не скажет (да, анимизм - это определённо моя вера). То ли спокойствие, то ли смирение - ведь так многим из нас нужно это молчаливое одобрение в какой-то момент, что бы ни выбрал: уходить или остаться, смотреть дальше или закрыть глаза, пойти ко дну или вскочить на гребень волны и понестись быстро в большое и светлое.

Трек “Атараксия” следом разделяется на две части. И первая часть ввинчивается в уши с особым удовольствием - это фит с моим хорошим другом Валерой, вокалистом проекта “Rowena”. Мне нравится подача и экстремальный вокал Валеры: его голос достаточно тембрально высокий и очень выделяется в общей массе трека. В свою партию Валера вкладывает всю экспрессию и истеричность, по которой я скучаю ещё со времён “Конвергента”. Музыка трека же более меланхоличная, отсылает меня к временам первого альбома ССС, туда, где было много холода и знакомой, беспросветной меланхолии. Вторая часть “Атараксии” - это фит с Владом Шаминым из группы Ермак! и проекта СВОИ. Кстати, думаю, что фигура Влада сыграла здесь заметную роль в формировании альбома по части сведения и промоушна. А также интересно, что заставило ребят разделить идею с одним и тем же названием на несколько частей - и отразить это в двух таких разных по настроению и по составу вокалистов треках?

“Поиск ответов ver. 2” немного выбивается из общей канвы, но это всё ещё ССС. Очень простая, на первый взгляд, и личная, похоже, композиция, ведь с самого начала по коже начинают прыгать мурашки от слов “Мама учила молиться иконе…”, ритмично изрекаемых под словно бы сэмплированные ударные. Внимательные поклонники наверняка знают, что на самом деле этот трек - переосмысленная версия одноимённой песни с первого альбома 2014-го года. Вышло достойно, на мой взгляд. Словно бы ребята проводят тут параллель со своим прошлым - что поиск ответов на вечные вопросы, которые у каждого только свои, никогда не прекращается; что каждый только сам может решить, что правильно, а что нет, что хорошо, а что плохо. Думаю, что новая версия песни благодаря новому прочтению найдёт отклик в ещё большем количестве сердец и душ.

“Крест” завершает серию фитов на альбоме. Агрессивный вокал благодаря приглашенному Никите из Thornyway, более прогрессивная, с характерной тэппинговой техникой гитарная партия (кстати, я раньше подобные звуки принимала за очень быструю игру на клавишах, вот смех) - предпоследнему треку отводится место такой “предварительной агонии” перед финалом альбома. Впечатываются в уши “Я поставил на себе крест, Крест как печать твоей любви”.

Наконец, завершение, очень символичное, если следовать посылу предыдущего трека. “Я с тобой” - это самая лиричная и добрая композиция с альбома Синдрома Северного Сияния, идеальное окончание, на котором можно попуститься и выдохнуть. Вступление, начинающееся с партии синтов, навевает мне воспоминания о любимой музыке детства: 90-е, Moby, радио “Европа +”. Во всех треках этого релиза можно, так или иначе, найти отсылки и обращения к теме близких тебе людей. Но здесь эта тема, как мне кажется, раскрывается наиболее полно. Куда же без слов любви и обещаний оставаться рядом с теми, кто иной раз - очень важная причина всё ещё быть? Послевкусие от последней композиции для меня вот в чём: как бы ты ни искал ответы, какой бы путь не прошёл, если вложишь свою руку в руку любимым - неважно, кто это, семья, супруг, партнёр, дети, сообщество единых духом - ты обязательно обретёшь спокойствие и силы для следующего подвига, “место для шага вперёд”.

Подытоживая всё вышесказанное, резюмирую:

• релиз показал, что три года - это не тотальный провал и забвение;
• ССС движутся в сторону коммерческого саунда - и это не плохо ни разу;
• иногда долгое молчание - это не признак равнодушия, перегорания или страха, иногда - это гарант качества и результат огромного количества усилий и совместного творчества многих людей;
• писать и петь о вере внутри себя, о вере в Бога, о вере в людей и события можно, нужно, не страшно;
• взрослеть больно и неприятно, но там, дальше, уж точно круче и прикольнее, я знаю :)

А для тех, кому не хватило деталей, советую заглянуть к ребятам в группу - там сами музыканты делятся мыслями и инсайдами о выпущенном ими релизе. Check it out!