«Коротко» о главном: Messah - S/T
Всё время с момента выхода релиза пыталась вспомнить, каким же образом информация о существовании воронежской группы Messah затесалась в мою голову. После длительной череды размышлений сослаться получается разве что на умение попадать в нужное время в нужное место (например, в момент нажатия кнопочки “Подписаться” в социальных сетях). Поэтому новинку после её появления онлайн, ожидаемую столь длительно и столь сильно, цапнуть для прослушивания удалось быстро. А после прослушивания дала себе (и группе!) обещание рассказать о крутости пластинки большой публике. Вот, выполняю обещание.
Messah - Self-titled (2019)
Abside - это интро в виде смешения атмосферных, тягучих электронных пассажей, следующих последовательно друг за другом, с различными деталями в виде голосов, колокольчиков, шумовых потрескиваний. Начало инструментального трека навевает почему-то мысли об альбоме Perturbator “The Uncanny Valley”, а визуальная составляющая, прорисовывающаяся в голове, выглядит, как арты Якуба Розальски - польского художника-иллюстратора, известного по проекту “1920+”: чувак взял и совместил пасторальные, исторические картинки Польши 20-х годов прошлого века с кибер-панк фантазиями о больших роботах. Ну только представьте: золотые купола русских церквей и соборов на фоне деревянных развалюх, резко контрастирующие с неоновыми вывесками небоскрёбов, протыкающих своими шпилями облака, серые и мрачные, висящие над Среднерусской возвышенностью. Добавим немного образности пейзажей из-под пера Саврасова - и вуаля. Будущее, которое мы заслужили.
Кусочек с хоровой вставкой в окончании, словно рассеивающийся дымок от благовоний в полутёмном помещении места отправления культа, ставит промежуточную точку в начавшейся “мессе”.
Забежав немного вперед, скажу, что, несмотря на ощущение целостности альбома, после первого трека из меня посыпались вопросы: как ребята пришли к тому, чтобы сочетать тяжелый метал небыстрого толка с такой интересной, атмосферной электроникой? Разбираемся в этом вопросе вместе с Антоном, басистом Messah:
“Дело в том, что лет 5 назад я начал слушать очень много краутрока, вроде Tangerine Dream, Cluster и сольников Клауса Шульце. Костя, наш вокалист/муг мастер, тоже подсел на это, и ему люто зашёл звук аналоговых синтезаторов. Он настолько пропёрся от них, что решил купить себе свой первый Moog - “Sub Phatty”. Вообще он гитарист, но в тот момент ему захотелось попробовать что-то свежее и новое. Когда я начал играть в Messah, то также пригласил Костю в качестве вокалиста. И вот однажды нам пришла в голову идея порепетировать с аналоговыми синтами в качестве эксперимента. Всем зашло, и с тех пор в этом направлении и развиваемся”.
Поездными, слитыми гудками гитар открывается следующий трек, продолжающий мрачное действо. Тем, кто привык к более классическому звуку, этот трек будет в радость: “знакомый” метал, обрамленный в то же атмосферное облачко “муговой” электроники, словно в легкие, церемониальные одежды. Вероятно, ассоциации церковного толка и дальше будут преследовать меня в описании, даже глупо отрицать это, исходя хотя бы из названия самого коллектива. Добавлю щепотку ощущений: ранняя весна; медленно оттаивающая от морозных оков черноземная почва; одинокие деревья; жёлтый, высохший камыш; всё расширяющиеся полыньи на тонкой поверхности исчезающего ледяного покрова. Образ страны, в которой я живу. Грязь, оковы, серость, сухость - и под всем этим бьётся жизнь. “Пейзажи Саврасова” еще лучше накладываются на звучащие яростные строчки:
В груди клочья, сердца остывшего ткани
В глазах мутных стекол след полыньи
Липкий ком в рассохшихся связках гортани
До крови резко громкий скрип саранчи
В руках, перевязанный лентой венок
Я слаб - новорожденный суки щенок
(“Реализм кухонной мойки” во всей своей красе, разве нет? - прим. автора)
Вокальная партия лично мне чем-то напоминает Cult of Luna, но с налётом русской самобытности. Присутствует также что-то думовое и тягучее, проходящее сквозь весь материал, такое “воронежское”, что роднит ребят с другими коллективами из этого славного города (послушайте альбом Sterbefall, ещё одних хороших ребят, играющих пост-метал/пост-блэк/атмосферик). Отдельно отмечу, что кайфую от басового звука - очень плотно, очень насыщенно, без перегибов, без “песка” и “кашля”.
Очень цельное и всё удлиняющееся в прогрессии продолжение “мессы” оканчивается тихим, тающим гитарным отзвуком и мелодией, будто бы утащенной из музыкальной шкатулки.
Третья, и завершающая “опус” композиция почти на 15 минут держит всё ту же атмосферу. “Неф” в церковной архитектуре - это вытянутое, большое помещение, отделённое от соседних рядами колонн. Шаги, отзвуки которых разносятся под высокими сводами вглубь, в темноту и запустение - путешествие начинается под навешивающиеся “мугом” аккорды-тона. Гитара затем подхватывает эти последовательности, с небольшим вибрато запуская чистые ноты в воздух. Чёткое, нарастающее по динамике, маршеобразное “движение” ударных задаёт мерный ритм, словно таймер отсчитывает минуты до момента, когда произойдёт что-то страшное. И оно наступает - когда присоединяются остальные инструменты. Финальная композиция топит в черноте, задувает свечи, затворяет двери, забирает возможности, убивает надежду...
Но в целом, после окончания альбома, я нашла себя изрядной попустившейся. А ведь суть литургического действа, если верить изначальной дефиниции слова, в этом и заключается - в “отпускании”. Через тернии - к звёздам, через тьму - к свету.
Это дорога домой
Марш разложившейся плоти
Тьма не подавится мной
Липкая топь не проглотит
Резюме: То, что действительно выделяет этот релиз из числа многих - это очень крутое совпадение множества факторов:
- грамотное сведение, когда всё очень на месте;
- крутая мешанина из инструментов, — которые все вместе работают на создание аудиовизуальной картины для слушателя, — и партий (и пусть Вас не испугает некоторая однообразность и продолжительность - присутствующая во всём этом динамика раскрывает заложенную музыкантами в релиз собственную идею);
- лирика, расставляющая акценты;
- опытные музыканты, которые всё это придумали и исполнили.
Подтверждением вышесказанному, наверное, может служить небольшой “кулуарный” разговорчик на Forest King Festival, где один из участников поделился со мной некоторыми деталями истории создания альбома. Группа действительно очень постаралась сделать этот миник достойным, убив уйму времени на запись-перезапись, на оттачивание и шлифовку мелких деталей, моментов, которые не устраивали даже на пред-финальных этапах. И я считаю, что затраченное время стоило этого всего. Чтобы этот цельный, концептуальный монолит спустя несколько лет всё-таки увидел свет.
Stay underground. Support your local scene.