Еще один киноремесленник с интересной фильмографией. О фильмах Джона Гиллермина

Джон Гиллермин, подобно Теренсу Янгу и Гаю Хэмилтону, принадлежит к поколению британских фильммейкеров, чей опыт в кино начался в период Второй Мировой. Его первыми работами были пропагандистские документальные короткометражки, которые он снимал еще будучи военнослужащим. После Войны, в 49-м, он находит работу постановщика и временами продюсера в нише британских Би-муви, крайне низкобюджетных драм, комедий и триллеров, которые снимает вплоть до 1956-го, когда наконец получает возможность снять что-то относительно «большое».

Но настоящая карьера режиссера начинается в 1959-м, когда он становится штатным режиссером британского подразделения MGM и снимает разножанровое кино в диапазоне, от тарзаниады до нуаров и военных фильмов, постепенно нарабатывая портфолио. Настоящий прорыв случается в 1964-м, когда он начинает сотрудничество с FOX, для которой снимает подряд три более чем достойные ленты в Британии, после чего перебирается в Голливуд, где и продолжит работу в следующие 20 лет.

Стоит отметить, что для Гиллермина творческий и коммерческий пики пришлись на разные десятилетия. Так, свои лучшие работы он создал в 60-х, но по-настоящему большого успеха смог достичь только в следующем десятилетии, когда поставил для Ирвина Аллена один из крупнейших блокбастеров доспилберговской и долукасовской эпохи, а затем не совсем удачно «возродил» фильм о гигантской горилле. После этого он заметно сбавил темп, но снимал относительно неплохо до финала, если сравнивать его с упоминавшимися выше Янгом или Хэмилтоном.

Это еще один спонсорский обзор, написанный при поддержке читателя «Справочника кинопижона» Ильи Параскуна. Поблагодарю его за реквест очередного любопытного ремесленника, чьи фильмы достаточно хорошо известны, но чье имя не так чтобы часто всплывает в памяти, когда разговор заходит о британском или голливудском кино 60-х и 70-х.

В период с 1949-го по 1988-й Джон Гиллермин снял для больших и малых экранов 36 полнометражных игровых фильмов. В обзоре пойдет речь о 16 виденных мной, в основном снятых в последние годы карьеры. Опыт последних ретроспектив привёл к мысли, что копаться в британских бэшках 50-х — дело не самое благодарное..

Не отпускай! (Never Let Go), 1960

Семнадцатый фильм Гиллермина. Крепкий британский нуар «низкого полета». По сюжету, у главного героя, мелкого торгового представителя, угоняют авто, после чего лишенный основного орудия труда протагонист начинает самостоятельное расследование, погружаясь в криминальное подполье и ближе к финалу приобретая черты, присущие Полу Керси (ну, почти). «Не отпускай!» не самый мощный нуар в истории, если рассматривать кино с точки зрения стиля, но кино Гиллермина берет каким-то непривычно тоскливым взглядом на социальную реальность Британии, что для 1960-го было скорее исключением. Еще один повод ознакомиться с этой лентой — Питер Селлерс в роли исключительно неприятного криминального элемента, чей перфоманс может запомниться больше, чем фильм в целом.

Пушки при Батаси (Guns at Batasi), 1964

Двадцать первый фильм Гиллермина. Скрытая жемчужина жанра экшн из 60-х. «Пушки при Батаси» — редкий для 60-х (в 70-х и 80-х подобного будет снято немало) колониальный боевик о крушении Британской империи. Практически «Зулусы», тоже вышедшие в 1964-м, но посвященные актуальным политическим событиям. Британский военный гарнизон, оказавшийся в эпицентре вооруженного восстания в неназванной африканской стране. Один из лучших пробританских экшнов, посвященных распаду колониальной империи. Жёсткий, динамичный, зрелищный, не лишённый саспенса и не самых масштабных, но свирепых батальных эпизодов. Фанатам боевика ознакомиться стоит непременно.

Восторг (Rapture), 1965

Двадцать второй фильм Гиллермина. Одна из лучших, если не лучшая режиссерская работа англичанина оказалась отнюдь не жанровым фильмом, с которым ассоциируется фильмография героя данного обзора, а, напротив, меланхоличной драмой о взрослении и влюбленности в условиях почти апокалиптических пейзажей сельской Британии. К слову, при просмотре подобного кино ловишь себя на мысли, а не из таких ли (мело)драм о жизни на краю цивилизации черпают вдохновение создатели современных фликов о зомби-апокалипсисе? Если серьезно, то «Восторг» — технически самый совершенный фильм Гиллермина, распознать шедевр в котором мешает только сценарий, оказавшийся слишком простым и малоизобретательным для настолько мощной режиссуры.

Орден «Голубой Макс» (The Blue Max), 1966

Двадцать третий и первый крупнобюджетный фильм Гиллермина, представляющий собой британо-голливудскую копродукцию. Более того, в данной ленте главную роль исполнил Джордж Пеппард, который сыграет главные роли и в двух следующих проектах режиссера. «Орден «Голубой Макс» — военное кино, посвященное не самой избитой в кино теме воздушного фронта Первой мировой, причем показаны баталии с немецкой стороны. Как драма, «Орден «Голубой Макс» чертовски наивен, зато как батальный эпик способен впечатлить и сейчас: аналоговых кадров авиабоев хватает, и сняты они просто прекрасно. Ради этого можно вытерпеть и довольно странное представление британских сценаристов о немецком офицерстве (персонажи ведут себя уж слишком по-британски).

Пи Джей (P.J.), 1967

Двадцать четвертый фильм Гиллермина. «Пи Джей» — первый фильм режиссера, снятый полностью в Голливуде. Правда, дебют получился смазанным. Гиллермин взялся за неонуар (постнуар, если быть совсем уж задротом) со слишком закрученным сюжетом, который откровенно не вытянул. Где-то на сороковой минуте кино теряет фокус, и последующие события просто происходят вне драматургической логики и элементарного зрительского внимания. Вторым слабым местом «Пи Джея» стал исполнитель главной роли Джордж Пеппард, которому буквально чуть-чуть не хватает харизмы и актерского таланта, чтобы вытянуть на себе фильм. Буквально чуть-чуть, но не хватает.

Карточный домик (House of Cards), 1968

Двадцать пятый фильм Гиллермина. Следующий проект режиссера оказался удачнее. Сыграло роль то обстоятельство, что в этот раз он больше ориентировался на хичкоковский триллер, чем на нуар, и в этом жанровом материале чувствует себя англичанин гораздо более уверенно. Джордж Пеппард снова играет американца, который помимо своей воли оказывается вовлечен в «большую игру», но на этот раз игра заключается не в идеальном убийстве, а ведет к тайному неонацистскому обществу, которое возглавляет сам Орсон Уэллс. И в этом кроется главное разочарование: несмотря на тот факт, что Орсон указан в титрах третьим, появляется он на экране в сумме хорошо если на 5 минут.

Ремагенский мост (The Bridge at Remagen), 1969

Двадцать шестой фильм Гиллермина. Второй военный экшн режиссера практически не уступает первому, пусть в этот раз он снял более конвенциональный фильм-битву, посвященный не самому масштабному сражению Второй Мировой. Работу свою Гиллемин выполнил компетентно. «Ремагенский мост» — не жанровый шедевр и не эталон, но ровно тот фильм, который вы ожидаете и, скорее всего, хотите увидеть, слыша словосочетание «фильм-битва». Ничего лишнего, всё собранно и грамотно снято.

Кондор (El Condor), 1970

Двадцать седьмой фильм Гиллермина. Гибрид блэкэксплуатейшна и спагетти-вестерна, оказавшийся на удивление пресным и бездарно снятым фильмом. Несмотря на звездный каст, включающий Джима Брауна и Ли Ван Клиффа, «Кондор» способен предложить зрителю примерно ничего. Тот случай, когда, вдохновившись успехом итальянских коллег, голливудские продюсеры попытались сделать что-то в духе Леоне или Корбуччи, но не поняли сути, а выдали стандартный набор жанровых атрибутов, скрепленных друг с другом абсолютно случайным образом.

Угонщик самолётов (Skyjacked), 1972

Двадцать восьмой фильм Гиллермина не лучше. «Угонщик самолетов» — триллер о захвате пассажирского лайнера, лишенный саспенса, экшена, внятных мотивов антагониста… Да буквально всего, ради чего подобную продукцию имеет смысл смотреть.

Шафт в Африке (Shaft in Africa), 1973

Двадцать девятый фильм Гиллермина. «Шафт в Африке» — третья и финальная часть оригинальной трилогии о черном частном детективе с Ричардом Раундтри, достаточно далеко ушедшая от своих блэксплуатационных корней и превратившаяся в банальный голливудский боевик. Стоит отметить, что после «Кондора» и «Угонщика самолетов» «Шафт в Африке» смотрится неплохо. Как минимум, это компетентно снятое кино, вот только по дороге ушел весь фанковый вайб оригинального фильма, да и интонационно уже немолодой англичанин не попадает в черную субкультуру Нью-Йорка: вызывающих ощущение испанского стыда эпизодов хватает. Впрочем, «Шафт» — та серия, где кроме первого фильма смотреть не стоит ничего.

Вздымающийся ад (The Towering Inferno), 1974

Тридцатый фильм Гиллермина. Самый коммерчески успешный фильм режиссера оказался ещё и самым успешным фильмом-катастрофой 70-х. Стоит отметить, что успех «Вздымающегося ада» в большей степени заслуга продюсера Ирвина Аллена, «Роланда Эммериха» 70-х, поставившего в ленте экшн-сцены. Но и Гиллермин сработал весьма достойно, сумев оживить достаточно условный сценарий и пройти между Сциллой и Харибдой эго Пола Ньюмена и Стива МакКуина, активно выяснявших на съемочной площадке, кто из них большая звезда. Результатом стал образцовый фильм-катастрофа 70-х, лучший в своей нише, пусть жанровая планка была крайне невысока.

Кинг Конг (King Kong), 1976

Тридцать первый фильм Гиллермина. После кассовых успехов фильма о пожаре в небоскребе режиссеру доверили еще более крупный и амбициозный проект. Результат, однако, оказался таким, что его неизбежно придется включить в рубрику «непопулярное мнение». Несмотря на тот факт, что фильм в целом любим в местных широтах (выходил в советский прокат), назвать его удачей было бы сильным преувеличением. И дело не в режиссуре, Гиллермин сделал всё от него зависящее, чтобы снять настолько зрелищный блокбастер, насколько можно; дело в сценарии. «Кинг-Конг», если не считать еретической версии из Monsterverse, — история, которая принадлежит тридцатым. В современном антураже ни одна из условностей просто не работает. Сними Гиллермин аутентичный ремейк оригинала 33-го, как это сделал в будущем Питер Джексон, могло получиться весьма недурно, но гигантская обезьяна в Нью-Йорке 70-х выглядит не угрожающе, а вызывает жалость.

Смерть на Ниле (Death on the Nile), 1978

Тридцать второй фильм Гиллермина. «Кинг-Конг» суперхитом не стал, но вполне себе окупился и принес определенную прибыль, а Гиллермин вписался в новую франшизу. «Смерть на Ниле» — второй фильм в серии о расследованиях Эркюля Пуаро, который, естественно, уступает шедевру Сидни Люмета, но заметно превосходит то, что в будущем снимут Гай Хэмилтон и тем более Майкл Уиннер. О Кеннете Бране, его усах и режиссуре просто промолчу. Фактически «Смерть на Ниле» — фильм, который задал траекторию развития киноадаптации детективов Агаты Кристи на следующее десятилетие. Питер Устинов ездит по экзотическим локациям земного шара, расследуя внезапные смертоубийства, которые обязательно совершил кто-то из сонма вышедших в тираж актеров Золотого Века Голливуда.

Шина – королева джунглей (Sheena), 1984

Тридцать четвертый фильм Гиллермина. Крупнобюджетная и провальная экранизация серии комиксов о Шине, представляющих собой женскую версию Тарзана. К слову, с приключениями человека-обезьяны Гиллермин тоже был на «ты», поставив в конце 50-х — начале 60-х два фильма франшизы (не смотрел — сказать что-то внятное не могу), но «Шине» это не особо не помогло. Данная версия пытается делать ставку на экзотические локации и сексэксплуатейшн для старшего школьного возраста, но в обоих случаях ставка не срабатывает. Получилось скучное, вялое, антизрелищное (несмотря на немалый бюджет, выглядит фильм как-то по-телевизионному) кино, которое со временем приобрело ограниченный культовый статус среди поклонников too bad it's good фактора.

Кинг Конг жив (King Kong Lives), 1986

Тридцать пятый и последний кинотеатральный фильм Гиллермина. «Кинг-Конг жив» — сиквелит, снятый в эпоху, когда данный неологизм еще не вошел в употребление. Здесь плохо приблизительно всё, от сценария до визуальных эффектов. С 76-го по 86-й спецэффекты совершили колоссальный скачок вперед, а Гиллермин снял фильм, выглядящий гораздо хуже оригинала. Да, бюджет у него был в 2,5 раза меньше, чем при съемках первого «Конга» (даже без учета инфляции), но тем не менее.

Идущий по следу (The Tracker), 1988

Тридцать шестой и финальный фильм Гиллермина. После двух крупных провалов (и кассовых, и в принципе) режиссер отправляется на телевидение и снимает для HBO нестыдный, но и далеко не выдающийся вестерн с Крисом Кристофферсоном в роли старого рейнджера, отправляющегося с сыном на свою последнюю охоту за одной особо злокозненной бандой. В сравнении с финальными работами Теренса Янга и Гая Хэмилтона, двух других британских фильммейкеров с очень схожими траекториями режиссерских карьер, последнее кино Гиллермина выглядит вполне внятно. Правда, это лучшее, что можно о нём сказать.