Какие сны покажут нам по даб тв?
Интересно, что при всём моём интересе к реггей-сцене, мне не удавалось сформировать информационный поток так, чтобы систематически узнавать об интересных концертах. Хотя дело устроено удивительно просто: большинство этих событий происходит в одном и том же месте, «Китайском лётчике Джао Да», и именно в нём я и посещал реггей-события в 2021 году: «Джа Дивижн» и Рому ВПР-а с Левшой Пацаном после выхода из совместной работы, а ещё потом хотел сходить на Ай-Болла, и почти собрался, но проспал… Всё это было в «Джао Да»! И буквально на днях я даже нашёл вк-группу, где публикуются все тематические анонсы. Признаюсь, что плотность потока удивила, чуть ли не по два события в неделю. Но всё же к концерту, о котором пойдёт речь, я был информационно не подготовлен, узнал о нём случайно, от музыканта Саши Брагина (среди прочего – гитариста «Нелюдимки»): он поведал, как захаживал на реггей-студии и общался с Дмитрием Федосеевым, который недавно умер, и вот концерт его памяти должен будет состояться, не хочешь сходить? Там будут «Даб ТВ» и другие. Я хотел. Давно интересно было глянуть на «Даб ТВ», ветераны сцены. Сам Александр в итоге не смог, и концерт я посещал в одиночестве – дело привычное.
Как правило, концерты начинаются с разглядывания афишки. «Китайский лётчик Джао Да» – об этом уже сказал выше. “Mono, Isay”, “Dada Dub”, “Paul Midihill”, “Dub TV”, ну и надпись «Концерт памяти Дмитрия Федосеева». Каждая надпись вызывала некоторые ожидания, которые стоит описать, а чтобы не обходить список дважды, сразу же буду добавлять, насколько они оправдались.
Пришёл на событие вовремя и сонный. В зале было почти пусто, лишь музыканты и их друзья, только начинался чек, хотя обычно он проходит до объявленного начала концерта. Кажется, никто не мог представить, что зритель может прийти вовремя: на входе ещё не выставили контроль билетов и я прошёл бесплатно. «Скидка музыканту» – подумал я, ходят же художники на выставки без денег. Так прошёл часок, а началу события зал был всё так же пуст людьми, помимо выступающих.
1. Dada Dub отличное название. Познакомился с ними через альбом «Небо в ладонях Джа», что выходил на «Лев Прав звуке», а записан был в 2003. Впечатление было двоякое: рутс-музон высокого уровня сочетался с совсем плоской безликой лирикой. Позже подметил фиты: два участия Рас Карандаша и одно Жака Монтэки из «Республики Джа», группы со своей большой историей. После встретил их вживую на единственном посещённом мной фестивале «Расташопа» в том же 2021 году (само событие впечатлило, я думал, что реггей-движение уже прошло через зенит, и встретить на одном пространстве несколько сотен дредастых молодых людей было удивительно; хотя по музыке мне всё равно интересны преимущественно олды), это был мощный движ из 8 человек на сцене и стильно пританцовывающий в спорткостюме солист Лэм – к этому времени я уже начал свыкаться с мыслью, что реггей-бенд может держаться не на текстах, а мощь выступления они показали завидную, так что полюбились! Стало интересно про группу, я думал что раз нет альбомов после 2003-го, то и группы нет. Обнаружил, что играют они с 1999, а в 2007 публиковали сообщение, что альбом вот-вот будет. Ждём альбом, Лэм!
Выступление: в «Китайском лётчике» на сцене стояли два человека. Лэм выглядел не таким модником, очень умеренно и скромно. Пояснил, что все 8 человек в группе всё ещё состоят, но вот до концерта добрался только он и гитарист (спроецировалось на новости о новой волне эпидемии и многочисленные сообщения знакомых о том, что они сейчас болеют, собственно, даже я пришёл на концерт без компании по этой же причине). Сообщил, что им пришлось спешно доставать какие-то минуса, зато вышли rare-версии с уникальным исполнением. Вышло всего 4 песни, но прозвучали они отменно, свыше того, вынужденная аскеза позволила избежать частой проблемы реггей-музыкантов: затягивания сэта, припомнил, что на фесте «Расташопа» под конец «Дада даб» утомили. Тут же всё было как надо, и ловкость гитариста отдельно бросилась в глаза.
2. Paul Midihill – это «Поул midi-холм»? На сцену зашло 4 человека, одетых в ретро-стилистике, а с ними ещё 3 трубача, впечатлили. Понял, что это их я встретил, подходя к клубу на задворках переулков, из такси выгружалась целая банда, думал что эта толпа музыкантов куда-то ещё направится, ан нет. Это было единственное незнакомое название на афише. Выяснилось, что перед нами группа сына Дмитрия Федосеева, он произнёс вдохновенную речь про отца, чем сразу расположил к себе – среди прочего сказал, что сделался музыкантом под его влиянием. Ансамбль Федосеева младшего играл разные инструментальные джазы, фанки и проч. – плохо ориентируюсь в этих жанрах, но в общем для меня позитивный изи-листенинг, без глубины какой-то, но и с лёгкостью отсутствующего груза, той лёгкостью, что ощущением передаётся тебе. Часть программы послушал в полусне или сладкой дрёме, дополнительно убаюкала.
3. Mono, Isay – не делал на них ставки. Слушал их альбом с дабами, как оказалось, 2001 года, было занятно, что столь старая группа выйдет на сцену, но альбом как-то не приглянулся, и я думал, что это группа-однодневка, растворившаяся в пустоте дней. Популярный сценарий среди отечественных даб-исполнителей, вообще мало кто мог порадовать стабильным выпуском релизов и среди рутс-музыкантов. А те, кто мог, тоже вызывали вопросы… И тут приключилось то, чего я совсем не ожидал: Моно и Исай снесли меня мощью своего вайба. На сцене были двое мужчин: один в броском комбинезоне за машинкой, второй ближе к публике и в шляпе, он лишь пел. Тексты в основном были иноязычные, русские проскакивали лишь редко, а когда да, то содержанием совсем не впечатляли. Но сама музыка создавала ощущение невероятной точности попадания. Я слышал много даба, и этот, кажется, был самым качёвым из всех, хотя я совершенно не имею слов, чтобы описать, чем он отличаться от остальных. Конечно, тут свою роль мог сыграть и концертный звук, на концертах я слышал мало, но явно дело было не только в этом. В общем, к сногсшибающему вайбу добвлялась растерянность, т.к. я не мог объяснить себе или вымышленным другим, что же такого особенного в музыке Моно и Исая. Вдвоём они заполняли собой всё пространство. В зале происходили изменения: к началу их выступления он оставался всё так же пуст, но внезапно людей стало значительно больше. У сцены сформировалась баратеря из трёх пляшущих девушек, эдакая дэкнс-команда поддержки. Ощущение печальной ненужности и радикального междусобойчика сменилось наполненностью тёплой компании, количество человек доходило до 40-50 – наилучшая атмосфера, напомнила происходящее на «Тёплой Трассе» в этом же зале не так давно (отчёт о ТТ см тут). Ошарашенный выступлением, я подошёл к Моно и стал задавать ему общие вопросы. Как собеседник он оказался приятен, отвечал дружелюбно, а я старался не досаждать. Особой удачей оказалось, что как дуэт они давно не играли (звучала цифра десять лет, потом более скромное «несколько»). Моно рассказал, что в 2001 году, после записи альбома, они вовсе ничего не бросили, напротив, для обоих музыка стала основным занятием. Он назвал другие свои проекты: Green Point Orchestra и тот, название которого я не запомнил… Но сам ещё вернусь к этим штудиям. В общем, десятилетия шлифовки таланта не прошли зря, а ПГ смотрели вдаль, когда брали интервью у Юриия Моно.
4. Человек из группы «Остров» (?). «Даб ТВ» не торопились на сцену. Призвав их, Моно и Исай услышали в ответ тишину, сыграли ещё одну песню, потом ещё, потом ещё, а «Даб ТВ» как не было, так и нет. Тогда уж решили, что всё равно хватит и пошли собираться. На сцену зашёл пожилой человек с гитарой, организатор его представил, но я не запомнил. Человек начал петь песню группы «Остров», звучало интересно, но суховато. Скромность сэта сделала его приятным украшением, а дольше уже могло бы утомить. Пожилой человек готов был петь ещё, но его оборвали. Я слушал в полуха – всё ещё отходил от удивления Моно и Исайи. С таким шоу, я решил, что надо заплатить за вход, подошёл к организатору (это был лысый мужчина внушительного роста, изредка совершающий впечатляющие пританцовки перед сценой), он удивился и перенаправил к охранникам на входе. Уплатив заранее отложенными наличными, вернулся в зал. Приходило время дабового телевидения.
5. «Даб ТВ». Обычная схема моей коммуникации с группой «Даб ТВ»: беру их диск из своей домашней библиотеки (так скопился ряд), ставлю в сд-магнитофон, начинаю слушать, прокачиваюсь, думаю, что «неплохо же!», слушаю следующую песню, потом следующую, постепенно становится скучновато, а оказывается, что это полальбома только прошло – в итоге до конца докручиваю уже без интереса и из принципа. При этом заслуги группы неоспоримы, многочисленные разножанровые коллабы вызывают уважение, отдельным номером идут оголтелые 3д-мультики как клипы к песням, и иногда встречаются хиты (перед концертом, например, переслушивал «Музыку трудолюбивых людей»), и в общем центрообразующий для движения человек, и почивший Дмитрий Федосеев тоже был плотно связан с «Даб ТВ» – но всё же при прослушивании выходит именно так. Так вышло и на концерте…
Повторюсь, «Даб ТВ» посещал впервые, за актуальным состоянием группы не следил. Тут был удивлён составом: лысый человек внушительного роста оказался лид-вокалистом группы, он же держал в своих длинных руках акустику. Человек был столь огромен, что, зайдя на сцену, посетовал, как она тесная – хотя на втором выступлении на ней умещалось семь человек! Сам Шура Антонов никаких лидерский качество не проявил, лишь надел цветастую шапку и удалился с машинкой вглубь сцены. Третим оказался прожжёный хэвик-гитарист в кожаных штанатах и с фонариками в гитаре – выглядел он действительно звзёдно! Лицом мне всё напомнила Игги Попа, и только пока я писал этот текст и крутил что-то в памяти, понял, что скорее это лицо было похоже на Сергея «Олди» Белоусов. Визуально втроём они сложились идеально, Шура Антонов вновь показал себя гением по коммуникации с людьми. Первой песней зазвучала «Мафия» – проверенный хиток, впрочем, намного больше впечатляющий меня в версии ижевской группы «Чикипаопаппа». Затем зазвучал хит времён Амударьи «Денежки». Вслед за ней – моя любимая «Ракета с Юга», на фоне войны невольно приобретающая несколько апокалиптический оттенок, хотя изначально задуманная как позитивная реггей-телега. Ну а после – ещё полтора десятка песен с вокалом, постепенно скатывающихся в утомительный ком скуки… Когда было ощущение, что пора бы заканчивать, вокалист заговорил об этом же, но потом была «последняя песня», потом «ещё одна», потом «о, осталось время ещё на одну». Как и в случае с альбомами, я решил продержаться до победного конца, за что получил небольшой приз. Хэви-гитарист показал настоящее рок-шоу, вставив в гриф гитары горящий фонтан искр! Спешно уходя, я всё-таки поблагодарил досидевшего до конца Лэма из «Дада Даба» за выступление, как-то трогательно у них вышло, а людей послушало мало.
6. Концерт памяти Дмитрия Федосеева. Какой-то официальной речи, рассказывающей биографию покойного, никто не произнёс. Выступал его сын, люди делились своими тёплыми словами и старательно играли в память о нём. Напомню тут, что Дмитрий Федосеев был основателем студии LKK в 1994 году, которая находилась в люберецком подвале рядом с «ЛевПрав звук» (которая отвечала за рэп-сектор и появлиась попозже, в начале нулевых), в 1996 году выпустил первый реггей-сборник, и далее всю оставшуюся жизнь посвятил этому делу, работая на студии до последних дней (она так и оставалась преимущественно реггийной, но, конечно, писалось там и всякое другое). В том числе как музыкант, на клавишах он играл даже на моей излюбленной Кубане «Джа Дивижн» (записи 1992-93 годов)... Подробнее почитать обо всём этом можно в романе Александра Дельфинова. Я подумал, что будет уместным в этой статье поместить некоторое прибавление, и попросил Сашу Брагина повспоминать о Дмитрии Федосееве. Он оказался исключительно лаконичен.
Александр Брагин: «Я многому научился у этого человека. Когда мы что-то записывали, Дима говорил, что и где надо сыграть и всё сросталось. Во время нашей последней встречи сказал, что написал песню и исполнил её под гитару. Он никого никогда не напрягал своей музыкой и везде носил с собой мелодику. Потом я купил себе такую же».
Итоге же по концерту: он вполне себе олицетворял. В нём проявилась и реггийная безалаберность организации, и чувство позитивных вибраций передалось в зал и обратно, и мощь музыки (особенно в исполнении Моно и Исая, хотя все были хороши по-своему), и умеренно широкий срез жанров (живая/электронная), и вообще всё хорошо, а некоторые подмеченные слабости или поводы для критических замечаний нисколько не портили общего приятного впечатления, даже немного меланхоличного, но по-светлому.