Про мультимедиа
Есть ощущение, что тема старых игр-мультимедиа несколько игнорируется современными игровыми обозревателями, а ведь она была важным игровым фоном тех лет. Мультимедиа появились тогда же, когда и CD-ROM, который позволил хранить и воспроизводить в цифровом виде намного больший объем информации, чем было доступно до этого.
Что такое мультимедиа? Очень наспех её можно определить как игроподобное произведение без конечной цели с минимальным количеством и глубиной геймплейных механик (загадок, как в квестах; инвентаря и т.п). Игра, в которой остался минимум от игры.
В некоторых играх, которые вы увидите ниже, может быть цель и какие-то игровые элементы, например, свободное перемещение. Но основная цель мультимедийной игры - скорее созерцательная, и часто всё, что нужно в таких играх делать - это ходить, глазеть по сторонам и переживать катарсис. Значимую часть мультимедиа являются цифровыми музеями и выставками различных художников.
Мы не включали в список интерактивные книги и эротические диски, которые тоже можно отнести к мультимедиа, однако это уже совсем другая история.
По этой ссылке можно найти десятки японских мультимедийных проектов: https://disk.yandex.ru/d/WO7Ue-Gp8t4wiA
Millennium Auction
Игра, полностью посвященная одной-единственной, но довольно уникальной механике - аукциону по продаже как реальных и ценных вещей, так и выдуманных никому не нужных безделушек. Задача игрока - отличить одни от других и получить больше ценных предметов, чем другие.
Four-Sight
Игра (хотя таковой мы бы её назвали с большой натяжкой) от издательства Synergy, известного своими нестандартными проектами. four-sight начинается с путешествия в некий абстрактный город, причудливость архитектуры которого напоминает литографии Эшера. Далее наша дорога пролегает через несколько комнат, в которых так или иначе присутствуют 4 предмета: весы, телескоп, часы и глазное яблоко. Выглядит four-sight очень красиво: всё очень по-стимпанковски вычурное, в медно-золотых оттенках.
Rodney Alan Greenblat's ArtBrain
Мультимедийное портфолио американского художника Родни Алана Гринблата, который отвечал за визуальный стиль PaRappa the Rapper и Um Jammer Lammy.
Refixion III: The Reindeer Story
Серия мультимедийных дисков от японской компании Synergy (той самой, с которой сотрудничал Харухико Соно). Самый интересный, пожалуй, — третий диск. Помимо незначительных второстепенных вещей (вроде небольших сценок с различными персонажами и скринсейверов) на диске записан полноценный короткометражный мультфильм. В нем рассказывается история оленя Рудольфа, который в своем окружении прослыл белой вороной, но случайная встреча с Сантой полностью изменила его жизнь. Это вечная история о принятии себя, об умении найти в своих казалось бы недостатках нечто особенное, что даже может приносить пользу тебе и людям вокруг.
The Gate
О, а это наше любимое. Серия из трёх дисков, где мы совершаем туристическое путешествие по выдуманной стране. Посещаем местные музеи, храмы, кафе, которые... на самом деле представляют собой рекламу всякого разного, но уже из реального мира. И чего тут только не рекламируют! От художественных коллективов и культов, практикующих духовные практики, до таких прозаичных вещей как бухгалтерские услуги и парикмахерские. Концепция дисков ощущается сегодня столь необычно, что вызывает подлинное чувство обскурности, прикосновению к чему-то неведомому.
Laurie Anderson's Puppet Motel
Артефакт мультимедийного самовыражения американской художницы и музыканта Лори Андерсон. «Игра» содержит несколько десятков комнат, где можно взаимодействовать с предметами, играть в мини-игры, слушать музыку с альбомов Лори и всячески приобщаться к ее творчеству.
Peperon Mura no Shiki / Valmaison au fil des saisons
Игра от Мицумасы Анно, который сначала был учителем математики в начальной школе, а потом стал автором детских обучающих книг и был награжден премией имени Х. К. Андерсена. Ее вручают лучшим детским писателям и художникам, и она считается крайне престижной в этой области.
В игре всё очень миниатюрное и кукольное. Мы наблюдаем за жизнью городка Пепперон, для которого можно выбрать одно из одиннадцати событий. Среди них приезд бродячего цирка, праздник урожая, визит Санта-Клауса, разбрасывающего подарки, жуткий весенний потоп, хоровод у костра, салют и полёт ночной ведьмы. Почти во все домики можно заглянуть и посмотреть, как печётся хлеб или работает цирюльник; в церкви проходит свадьба, в школе полным ходом идёт очередной урок. В жилых домах могут пить чай, вешать на стену картину или читать газету. Peperon Mura No Shiki - словно картина, запечатлевшая мгновения из жизни сказочного города Пепперон, и каждый, кто его посетит, обязательно почувствует себя как дома.
Yamada Kamachi Bijutsukan - Kamachi’s Museum
Цифровая версия, по-видимому, на самом деле существующего музея, посвященного творчеству начинающего художника и музыканта Ямады Камати, который трагически погиб в 17 лет, получив удар током во время игры на электрогитаре. В Японии в 2004 году о нем был снят биографический фильм «Камати».
Yumemiru Kairou - Gallery of Dreams
Какой художник не мечтает о своей собственной выставке? И тем более о личном музее. Вот и фотограф Юкинори Токоро (Yukinori Tokoro) создал музей с более чем 170 своими работами аж за 12 лет до первой личной офлайн-выставки. В 90-е годы с развитием CD произошел настоящий цифровой бум и на диски стали записывать все подряд: игры, детские книжки, интерактивные мультфильмы, какие-то мультимедийные программы. Эту идею подхватили и художники и стали использовать CD, чтобы воплотить самые смелые свои мечты. Так и появилась Yumemiru Kairou - Gallery of Dreams. А доступна широкой публике она стала только 31 июля 2020 года.
The Madness of Roland
Мультимедийная книга о Роланде, рыцаре Карла Великого, и его любви к ведьме Анжелике. «Игра», помимо текста, содержит видеовставки с живыми актерами и элементы интерактивности, а разные главы написаны от лица разных персонажей, среди которых даже меч Роланда Дюрандаль. В тексте произведения (кстати, полностью озвученном) есть внутренние монологи героев, а также множество справочной информации об эпохе, картинок и других вставок. Визуальный ряд часто сюрреалистичный и отлично стилизованный для своего времени.
Midnight Play / Le Théâtre de Minuit / MitterNachtsSpiel
Midnight Play — арт-объект, созданный французами с помощью японцев по мотивам чешской детской книги Кветы Пацовской. Книга впервые вышла на немецком языке в 1992 году и была воплощена в интерактивной форме на CD-ROM. В проекте нет текста, только музыка и красочные анимации, воссозданные по оригинальным иллюстрациям в стиле дадаизма. Игра представляет собой калейдоскоп фантастических сцен, где пользователь взаимодействует с активными объектами, создавая различные визуальные и музыкальные эффекты.
Eguchi Hisashi CG Museum
Виртуальный музей, в котором представлены работы небезызвестного иллюстратора манги Эгути Хисаси. Его дизайн персонажей использовался, например, в аниме «Истинная грусть». В игре надо не просто ходить и бродить. Игроков ждет ряд секретов, которые предстоит раскрыть.
The Life Stage: Virtual House
Если вы будете искать что-то об этой игре в интернете, то узнаете, что это симулятор строительства, однако это последнее, что вы подумаете о The Life Stage: Virtual House, посмотрев ее скриншоты. Многие помещения в игре имеют сюрреалистический флёр и выглядят похожими на Echo Night, и даже какие-то призраки там есть. А на самом деле это демообъекты этого симулятора, показывающие его возможности. Хотя все-таки не совсем понятно, зачем кто-то в качестве примеров создавал такие необычные впечатляющие комнаты, которые сошли бы за отдельную игру.
Curio City
Серия CD-ROM с виртуальным торговым центром и набором активностей, которая выпускалась раз в квартал для рекламы шоппинга в Curio City (вроде бы это какие-то магазины в Азии). Несмотря на рекламу товаров прямо внутри игры (магазин на диване!) и явную коммерческую направленность, эти поделки выглядят весьма сюрно и сочетают множество визуальных стилей.
Between Earth and the End of Time: The Worlds of Rodney Matthews
Игра с работами Родни Мэтьюза, культового иллюстратора рок-альбомов и фэнтези. Родни рисовал обложки к альбомам Nazareth и Scorpions и иллюстрировал, например, книги Майкла Муркока. Если вы соскучились по олдовому высокому фэнтези с замками и драконами, вам обязательно стоит взглянуть на эту игру.
Hikaru Hana / Shining Flower
Игра, которую можно описать только фразами вроде «духовное путешествие» и «фантасмагоричное приключение». Кикуко Ивано, художница и автор игры, оставила в ней так мало интерактивности, что в игре есть режим «мультика», где даже нажимать ничего не нужно - вы буквально посмотрите часовой мультфильм. И от этого она становится ничуть не хуже: визуал в игре уникальный и очень необычный, как визуально, так и в плане образов.
Phibos
Еще одна игра от Кикуко Ивано, автора Hikaru Hana. Phibos - более поздняя, поэтому визуально не такая минималистичная. А так игры очень близки: если понравилась Hikaru Hana, играть обязательно.
Goku
Путешествие по семи чудесам света в компании короля обезьян из «Путешествия на Запад». Если названия вроде «Фаросский маяк» и «Висячие сады Семирамиды» вызывают у вас в груди щемящее чувство ностальгии по безвозвратно ушедшему детству, взгляните на эту игру.
I Saw a Strange Little Man
Игра от художника-иллюстратора Уильяма Ирвина про волшебный мир, где претворяется в жизнь все, что ты нарисуешь волшебной кистью в воздухе. Игра рассчитана на детей и содержит несколько простых сказочных сюжетов, которые, тем не менее, написаны весьма художественно. Чтобы продвигаться в игре, нужно отвечать на вопросы на тему того, что вы недавно прочитали. В игре также есть комментарии автора о ее создании, читать которые очень интересно, потому что они полны личных впечатлений и детского восторга от работы с такой новой и неизведанной технологией как CD-ROM.
World Engine Fantazion
Сказочное путешествие по трем классическим сюжетам, среди которых «Алиса в стране чудес». Основатель компании был связан лейблом, на котором записывались Yellow Magic Orchestra, так что сразу видно, что игра сделана человеком высокой культуры.
Amusement Planet Phantasmagoria
Путешествие по планете-фантасмагории с одноименным названием. Игра сделана иллюстратором Сигеру Тамурой, так что выполнена в том же занимательном визуальном стиле, что и его артбуки и анимационные работы. Ничего сложного в игре нам делать не придется: просто взаимодействовать с людьми и окружением, чтобы смотреть разные интересные сценки.
Pothead
Игры в группе иногда называют наркоманскими, но обычно подтверждений, что разработчики что-то такое употребляли во время разработки, все же нет. А вот авторы Pothead, не стесняясь, пишут: да, употребляли. На каждом этапе разработки. Музыканты, написавшие саундтрек, употребляли.
Художники, которые создали игре такой разношерстный визуальный стиль, употребляли. И даже люди, которые населяют причудливый игровой мир Pothead, либо выращивали, либо употребляли, либо хотели употреблять.
Неудивительно, что игра, судя по всему, в открытую продажу не поступала. Авторы продавали ее на своем сайте: принимали денежные переводы и вручную отправляли каждую копию. Тем удивительнее, что такой артефакт доступен и даже вполне себе играбелен в наше время.
The Seven Colors: Legend of PSY・S City
(В данном случае перед нами точно игра со всеми ее атрибутами, но испытывающая некоторое влияние формата мультимедиа)
Говорят, что талантливый человек талантлив во всем. Не знаем, насколько справедлив этот афоризм, но создатель игры, которая сейчас окажется объектом нашего внимания, Масая Мацура, - однозначное ему подтверждение. В 1980-х он основал музыкальную группу PSY・S, выпустил 10 альбомов и 4 сборника лучших песен. В 1990-х увлекся игровой индустрией и стал популяризатором их музыкального подвида: создал PaRappa the Rapper, Um Jammer Lammy и Vib-Ribbon, за что в 2004 году был удостоен заслуженной награды от Международной ассоциации разработчиков игр (IGDA) за первопроходчество.
Однако его первое творение, The Seven Colors: Legend of PSY・S City, долго было лишено заслуженного внимания, хоть и получило Гран-при на мультимедийной выставке в 1993 году. В интернете не было ни скриншотов, ни видео с игрой, а упоминалась она лишь на нескольких японских форумах. В мае 2015 года ее наконец-то приобрели на аукционе Yahoo! и выложили в сеть. Примечательно, что человек, купивший Legend of PSY・S City, также сделал ее перевод на английский, включая песни.
Weird: The Truth Is Stranger Than Fiction
(В данном случае перед нами точно игра со всеми ее атрибутами, но испытывающая некоторое влияние формата мультимедиа)
Кто в детстве не зачитывался книгой “Монстры. Привидения. НЛО” издательства “Росмэн”? У нас в школьной библиотеке она имелась в единственном экземпляре, поэтому выдавали её только в читальном зале. На перемене мы собирались почти всем классом и пялились на стену, чтобы увидеть там череп, или рассматривали карту дома с привидениями, где были отмечены наиболее типичные места их появления. Поиграв в Weird: Truth is Stranger than Fiction, словно возвращаешься в то время.
Игра не может похвастаться присутствием сюжета, инвентаря и даже концовки, но это нельзя назвать минусом. Самое интересное в ней - разбросанные по локациям предметы, при взаимодействии с которыми возникает информация о каком-то потустороннем явлении. Это или текст с иллюстрациями (зачастую озвученный), или ролик приглашенного эксперта. Среди них есть Джонатан Даунс, Рой Стемман, Филип Мэнтл и Ник Поуп. Это реальные люди, что придаёт игре документальности (пусть мы и говорим о псевдонаучных вещах).
Графика фотореалистичная, а вот сами сюжеты о сверхъестественном радуют умопомрачительными коллажами со стандартными фотошоп-фильтрами. Возможно, сейчас это смотрится по-детски, но они по-своему стильные и уж точно напомнят о стилистике рубежа тысячелетий.
Тематика игры самая широкая: от дьявола из Джерси и людей с прозрачной кожей до контактов с инопланетянами, плотоядных губок и реинкарнации. Если вы любите городские легенды и истории о призраках, криптидах и пришельцах, эта игра вас наверняка заинтересует.
ScruTiny in the Great Round
Интерактивный коллаж, состоящий из сценических образов, аллюзий и аллегорий на жизнь и смерть, мужское и женское. В игре проносится калейдоскоп образов, рассказывать о которых бесполезно - такое надо просто-напросто видеть самому.
Alice: An Interactive Museum
(В данном случае перед нами точно игра со всеми ее атрибутами, но испытывающая некоторое влияние формата мультимедиа)
Трудно найти произведения насколько же популярные, как “Алиса в Стране чудес” и “Алиса в Зазеркалье”. У этих сказок Льюиса Кэрролла множество экранизаций и игровых воплощений и еще больше переосмыслений. В какой-то момент может возникнуть ощущение, что любые отсылки к “Алисе” — это уже моветон, такими затасканными кажутся встречающиеся то тут, то там образы Чеширского Кота и Белого Кролика.
Но стоит встретить настоящего творца, который сделает произведение “по мотивам”, при этом оставаясь верным своему неповторимому авторскому стилю, как сразу понимаешь, что можно сколько угодно обращаться за источниками вдохновения к вечной классике. Если это делает человек талантливый и творческий, то его произведение не особенно уступит художественной силе оригинала.
Харухико Соно создал настоящий шедевр цифрового искусства. Сочетание необычного художественного стиля и классического сюрреализма, который проявляется даже в геймплее, создают просто неповторимую атмосферу. В истории игр очень сложно найти еще хоть что-то похожее. А если вспомнить, что вышла Alice: An Interactive Museum в 1991 году, понимаешь, что, помимо всего прочего, это еще и очень новаторская игра, предвосхитившая многие тенденции 1990-х.
Cellofania
Мультимедиа с работами иллюстратора Масамити Ито, подозрительно напоминающими Маленького Принца. Визуальный стиль игры очень по-детски теплый и способен перенести в самые светлые и беззаботные воспоминания.
Smarty
Как пелось в одной песне: «Из чего же, из чего же, из чего же // Сделаны наши девчонки?», или мир глазами девочки начала подросткового периода. Тут и чтение модных журналов, и посиделки мамы с подружкой на кухне, и ведение дневника, и плетение браслетиков, и семейный просмотр разных шоу по телевизору. По игре и не скажешь, какая трагическая судьба ожидала ее автора, Терезу Данкан - она о девочке, жизнь которой только начинается, ей все интересно и впереди у нее только интересные и радостные события.
Halloween Night II
Крайне простая, но крайне занимательная вещь, «геймплей» которой заключается в том, что нам надо открывать дверь разным монстрам, которые стучатся в хэллоинскую ночь, и давать им конфеты. Иногда можно посмотреть в окно (и постараться не испугаться!) или погладить кота, лежащего на кресле. Дизайн монстров, как и игры, по-своему бесподобный, и навеки без ответа останется вопрос, настоящие ли это монстры приходили в наш дом?
Taboo: The Sixth Sense
У вас случайно не было шара-предсказателя из фильма «Трасса 60», которому можно задать вопрос? У этой игры похожий «геймплей», только отвечает она раскладами таро. Игра обещает «часы увлекательного времяпрепровождения», что в принципе не такая уж и неправда, учитывая, сколько раскладов таро в теории можно сгенерировать из полной колоды карт. А вам остается только ввести свой вопрос и смотреть, как повернется потом ваша судьба.
Thoru Yamamoto
Тору Ямамото (Thoru Yamamoto) — это японский художник, творивший во многих форматах, включая мультимедийные произведения на CD-ROM и стеках гиперкарт на Macintosh (HyperCard stacks). Благодаря последним он и получил известность в обскурной среде: его "игры" на гиперкартах представляют собой небольшие мультимедийные интерактивные истории, которые с трудом можно назвать играми. Как правило, всё, что в них можно делать - жать левую кнопку мыши до победного и смотреть за тем, как развивается похожая на слайдшоу история. Но в них неповторимый визуальный стиль - очень милый и выразительный, несмотря на свою минималистичность, продиктованную в том числе ограничениями HyperCard.
Immemory
Кинорежиссёр, фотограф, писатель и путешественник Крис Маркер никогда не считался с жанровыми границами. Его знаковый фильм 1962 года «Взлётная полоса» почти полностью состоит из статичных кадров, и одно движущееся изображение в нём захватывает не меньше, чем, должно быть, фильмы братьев Люмьер для их первоначальной аудитории. С тех пор фильмы Маркера (включая «Без солнца», «Улыбка без кота», «Последний большевик» и «Пятый уровень») продолжают расширять границы искусства, порой сливаясь с эссе, политическим манифестом, личным письмом и даже компьютерной игрой. В «Immemory» Крис Маркер использует формат CD-Rom для создания многослойных мультимедийных мемуаров. Читатель исследует «зоны» путешествий, войны, кино и поэзии, перемещаясь по фотографиям, видеоклипам, музыке и тексту, словно физически исследуя саму память Маркера. Результатом стали настоящие «Воспоминания о прошлом» XXI века, исследование состояния памяти в нашу цифровую эпоху. В нём Маркер не только создал литературную форму, но и довёл её до совершенства.
Источник
Альбом
Еще 15 мультимедиа-игр
Со ссылками на видео.
И еще россыпь всяких разных мультимедий, все их можно найти самостоятельно по ссылке: https://disk.yandex.ru/d/WO7Ue-Gp8t4wiA
