Кино-разбор: Безумный макс №2

Oleg Danilov·6 Jul 2023

С Макса год начали и на Максе закончим. Если конечно в июле не выпущу еще один разбор. Если вы не понимаете что происходит, то каждый август я подвожу итоги группы и так уж получилось, что у каждой серии разборов вышел всего лишь один выпуск, что меня огорчает. Но я не сдаюсь и продолжаю рассказывать о том, что мне нравится.
И хоть прошлый разбор на эту серию разборов собрал очень мало, я не брошу то что начал(CW не в счет). Хотя, если честно, они падают с каждым месяцем, что меня одновременно расстраивает, а с другой стороны, развязывает руки, ведь зачем мне спешить с написанием, если это все равно прочитает два человека. Я ведь в первую очередь пишу для себя, чтобы расслабится. Но так же я думаю, что у всех просто весной начались экзамены, а летом практика, вот всем и не до чтения моих трактатов. Сейчас все успокоится и меня снова начнут читать. ПОЖАЛУЙСТА НЕ БРОСАЙТЕ МЕНЯ!
Ах да, продолжаем смотреть на франшизу с Мэлом Гибсоном и в этот раз именно в том мире, к которому все привыкли. А еще я очень близок чтобы сорваться и начать разбирать карьеру Мэла Гибсона. Надо держаться. Сегодня на разборе…

Безумный макс 2: Воин дорог(1981)

Русский постер фильма «Безумный макс 2: Воин дорог»

Новые сценаристы:

У этого фильмы сменились сценаристы. Байрон Кеннеди, о котором мы поговорим позже, в этот раз занял место продюсера, а Джордж не указан в титрах как сценарист, но он точно к нему приложил рук.

Джеймса МакКосленда, который неизвестно почему ушел из кино, заменил дуэт Терри Хейза и Брайана Ханнанта. Терри был сценаристом у таких фильмов как «Расплата»(1999), «Вертикальный предел»(2000) и «Из ада»(2001). А так же он написал сценарий для третьей части франшизы и даже стал ее сопродюсером.

А с Ханнантом связана одна история на этих съемках.

Олдскульный постер фильма «Страж времени»

Во время съемок соавтор сценария Брайан Ханнант обратил внимание на скальное образование в Вилпене в Южной Австралии, что вдохновило его на написание сценария научно-фантастического фильма о солдате из темного постапокалиптического будущего, который прибывает в Австралию двадцатого века, чтобы подготовить за прибытие города, способного путешествовать во времени и пространстве, преследуемого злыми роботами. Это был фильм «Страж времени» (1987)(Единственный режиссерский проект Ханнанта на поприще полнометражных фильмов). После этого фильма Ханнанта ушел из сферы кино.

Старый режиссер:

А в режиссерском кресле снова Миллер. И тут возникает вопрос. Зачем Миллер продолжил эту историю и в таком необычно ключе? Все таки смена сеттинга довольно таки радикальная. Сам Миллер говорит, что сделал сиквел: «чтобы преодолеть все мои разочарования по поводу первого «Безумного Макса», потому что у него был такой низкий бюджет и такой сложный фильм, что у меня была вся такая скрытая энергия для сюжета и создания фильма». Он даже отказался от режиссерского кресла в фильме «Рэмбо: Первая кровь»(1982) ради этого фильма, настолько он загорелся идеей, воплотить Макса так, как он хотел изначально.

Миллер говорит, что с момента, когда он начал писать сценарий, до его выхода на экраны прошел всего год. В качестве забавного контраста первоначальный сценарий, который стал «Дорогой ярости», был написан в 2003 году, фильм получил зеленый свет в конце 2010 года и вышел в прокат в 2015 году.

Вдохновение:

И чем Миллер вдохновлялся, при своей второй попытке сделать фильм мечты? Ну что же, список будет большой.

Во-первых, самурайские фильмы Акиры Куросавы и книга Джозефа Кэмбелла «Герой с тысячью лиц» послужили вдохновением Терри Хэйесу, Джорджу Миллеру и Брайану Ханнанту для написания сценария. Ну знаете, герой приходит в деревню которую третируют бандиты и потом ее защищает. Классика кинематографа! Сразу вспоминается «Телохранитель»(1961) и «Семь самураев»(1954) если брать фильмы Акиры. Там просто количество людей менялось для защиты деревни. Тут же на защите Макс.
Во-вторых, по словам Джорджа Миллера, некоторые сцены насилия в фильме были вдохновлены фильмом «Заводной апельсин» (1971). Если бы не слова самого Джорджа, я бы этого не увидел.
В третьих, Джордж Миллер заявил в интервью, что «Мальчик и его собака» (1975) послужили его источником вдохновения для создания фильма. Да, этот фильм ближе всего подходить по сеттингу и наверняка послужил тому, что в этом фильме появилась собака.

Хотя действие этого фильма происходит в постапокалиптической австралийской глубинке, киноведы обычно считают, что этот фильм соответствует архетипу «вестерна» (то есть американского Старого Запада). Рассказ фильма о сообществе поселенцев, двигавшихся защищаться от бродячей банды мародеров, следует мотиву фильма о западной границе, как и роль Макса как закаленного человека, который заново открывает для себя свою человечность, когда решает помочь поселенцам. Костюмы даже похожи на традиционный вестерн, так как «хорошие парни» носят консервативную, в основном белую одежду, а «плохие парни» носят более агрессивные черные костюмы. Основными исключениями из этого правила являются Макс (антигерой, который носит большую часть своей черной полицейской одежды из первого фильма) и Капитан гирокоптер (который носит в основном желтую).
А еще этот фильм считается картиной «Ozploitation» (австралийская эксплуатация).

Но это я уже далеко забегаю. В последствии в разборе я еще буду рассказывать о фильмах которыми вдохновился Миллер, а сейчас, перед разбором самого фильма, немного отвлечемся.

Покойся с миром:

Байрон Кеннеди. Друг Миллера и один из создателей Макса. Это последний фильм над которым успел поработать Байрон, ведь в 1983 году в возрасте 33 лет, Кеннеди погиб на плотине Варрагамба в Новом Южном Уэльсе, Австралия, когда разбился вертолет, который он пилотировал. Для этой серии разборов он очень важен и его стоит запомнить, ведь, хоть он и не стал мега успешным, но вместе с другим талантливым человеком подарил нам этот мир и этого персонажа. Спасибо Байрон.

Машина макса:

Машина Макса – «1973 Ford Falcon XB GT Coupe». Данная модель была сделана эксклюзивно для Австралии. Ограниченное количество автомобилей было экспортировано в Новую Зеландию и Великобританию. В США данный автомобиль не продавался. Всего было выпущено 949 автомобилей данной модели. Но об этом я уже рассказывал в прошлом разборе. Самое главное, что это та же самая машина из первой части. Они вернули не только актера на главную роль, но так же и вторую звезду, эту машину.

После съемок оригинального фильма все автомобили, участвовавшие в съемках, должны были быть уничтожены. Однако кто-то посчитал, что черный Перехватчик слишком хорош для дробилки, а потому его удалось спасти. Когда сиквел находился на стадии подготовки к съемкам, создатели узнали о том, что Перехватчик выжил, и им удалось отследить и выкупить его. Его дальнейший путь вы можете прочитать в прошлом разборе.

Перехватчик V8 претерпел множество изменений между фильмами, хотя на экране появляется только одно - разбивание передней части во время погони за открытием, другие модификации включают удаление переднего бампера, снятие и последующую установку двух больших стволов в багажнике, убрано пассажирское сиденье и установлено новое сиденье в дверь для Собаки Макса, на приборную панель добавлен новый счетчик газа и мигалка, ковш изменен с модели Weiand из первого фильма на тот, что показан в этом фильм. Но раз мы уже прямо с порога начали обсуждать главных героев фильма, пройдемся по персонажам.

И да, машину в этом фильме уничтожают.

Макс Рокотански:

Да, это то же самый персонаж из первого фильма. Об этом говорит его протез на ноге, которую ему повредили байкеры, машина, обрез, а так же один актер. Но он изменился. Из позитивного полицейского и семьянина, он превратился в угрюмого и молчаливого крутого парня, который не хочет никому помогать, а просто ездит по этому мертвому миру, потому что больше ему ничего не осталось. Он даже не знает почему еще живет, ведь все что любил умерло. Он просто едет вперед, не желая никому помогать. Поэтому он так же как и злодеи этого фильма одет в черное. Он не хороший персонаж, ведь помог жителям ради того же самого бензина, за которым охотились рейдеры, а после того как получил его, сразу же их бросил. Но после того как эти рейдеры угробили его машину и собаку(плак) он сразу поменял свое мнение, ведь просто ничего ему не оставалось, кроме как помочь жителям нефтяной вышки. Антигерой во всей свое красе.

Мэл Гибсон за весь фильм произносит всего шестнадцать фраз, причем две из них: «Я лишь пришел за бензином».

Это любимый фильм Мэла Гибсона и Джорджа Миллера из серии про Безумного Макса. Если брать основную трилогию, то мой тоже.

По словам Джорджа Миллера, идея сделать Макса грубым и оборванным принадлежала Мэлу Гибсону. Перед началом съемок он сам побрил себе волосы и брови, вырезал рукав у куртки и разорвал перчатки. По словам Джорджа Миллера, Макс никогда не улыбается. Он только несколько раз улыбается в стиле Моны Лизы.

Не считая повествования, Макса называют по имени только дважды по ходу фильма, оба раза это делает Паппагалло (Майкл Престон). Несмотря на то, что Паппагалло обращается к нему по имени, на самом деле ни в одной сцене нет момента, когда Макс раскрывает свое имя. Было ли это непреднамеренным упущением сценаристов, можно только предположить, что это происходит во время совместной жизни персонажей.

Единственное, на что жаловался Мэл Гибсон во время съемок (или, по крайней мере, единственное, о чем упоминают на съездах, которые он посещает), была фальшивая кровь, которая была у него на лице большую часть третьего акта фильма, она была сделана из кофе и кошенили. Миллер не понимал, в чем проблема, пока не нанес немного на шею и не провел целый день с высыхающей на коже раздражающей смесью. Мэлу Гибсону пришлось несколько недель носить липкий синяк и грим крови. Во время обеих погонь, в том числе и за танкером. Они использовали водителя-каскадера для съемок со средней и дальней дистанции, поскольку Мэл не мог управлять квадраплексной коробкой передач, которой был оснащен грузовик, и использовали крупные планы Мэла Гибсона за рулем только после того, как каскадер разогнал грузовик до максимальной скорости, а затем присел, скрывшись из виду.

Про ружье я немного соврал. Ружье, используемое Максом в этом фильме, отличается от обреза VG Bentley в первом фильме тем, что передняя рукоять имеет более треугольную форму, а спусковая скоба имеет другую форму.

В фильме нет упоминания о том, что Макс страдает психическим заболеванием или психическим расстройством. Скорее всего, Макс может страдать пограничным расстройством личности и, скорее всего, посттравматическим стрессовым расстройством, ведь в перезагрузке «Безумный Макс: Дорога ярости» (2015) Макс страдает шизофренией и галлюцинациями, из-за которых он видит людей, которых ему не удалось спасти, включая маленькую девочку, которая предположительно была его дочерью.

Сцена, на которой Макс начинает вытаскивать мачете, спрятанное под задним бампером, на самом деле является рукой продюсера Байрона Кеннеди. Светлая память.

Отсылочка: В одной из сцен Макс ест собачьи консервы «Dinki-Di». Dinki-Di — это австралийский сленг, означающий «подлинный», «подлинно австралийский» или «истинный». В видеоигре оно неправильно произносится как динки'ди. По словам Джорджа Миллера, банка собачьего корма Dinki, которую ел Макс, на самом деле не была собачьей едой.

Пес:

Ути моя лапочка. Порода собаки Макса — австралийская пастушья собака или «голубой хилер». А кличка в фильме у нее простое, Пес.

Создатели фильма спасли собаку Макса от эвтаназии. За день до того, как его должны были усыпить, члены съемочной группы посетили его приют в поисках питомца для съемок в фильме. Его выбрали из нескольких других собак из-за того, что он поднял камень с земли и играл с ним, как с игрушкой. Члены съемочной группы поняли, что собака может реально присутствовать в фильме и ее можно дрессировать. Этот фильм оказался единственным фильмом, в котором он появился. Он очень боялся звуков моторов, поэтому для него пришлось смастерить специальные наушники. После съёмок его забрал к себе один из операторов.

В течение фильма собака Макса помогает ему не менее шести раз, включая спасение его жизни.

И да, ее убили! КАКОГО? ЗА ЧТО? Да, это сделали за кадром, что показало в Миллере человека, который готов показывать убийства людей, но вот собаки просто не в силах. Это самый грустный момент в фильме. Собака встала на защиту своего хозяина, ублюдок делает выстрел из арбалета и мы слышим скулеж. Этот скулеж работает даже лучше, чем если бы нам показали труп собаки. Слезы накатились так же внезапно. Собачку жалко. Больше Пес нигде не снимался.
А Макс никак не отреагировал на смерть. С эмоциями у него в этом фильме все очень худо и я не отрицаю, что по собаке он плачет, но только внутри, не показывая это никому. В той ситуации в которой был Макс, грустить было некогда.

Мир и время действия:

Отвлечемся от персонажей на мир. Год действия фильма неизвестен, но в прошлом разборе мы это уже выяснили. Если кратко, то в интервью 1984 года Джордж Миллер заявил, что события двух фильмов происходили в середине-конце 90-х годов. Действие фильма происходит через пять лет после «Безумного Макса» (1979) и за пятнадцать лет до «Безумного Макса 3: Под Куполом грома» (1985).

Мэл Гибсон описал место съемок так: «Мы снимали в единственном месте, куда никто не ходил. Это было совсем не гламурно».

И да, тут уже появилась всеми нами знакомая пустыня, нехватка воды и бензина. Да, Макс был не первым кто показал такой мир на больших экранах. Вспомнить того же «Мальчик и его собака»(1964) из которого как раз и взяли мир с собакой в напарниках у Макса. Но он это популизировал. Благодаря ему мы имеем серию Fallout, которую я очень люблю. И смотря на то что сейчас происходит… Запасайтесь бензином и крышками!

И да, время АДСКИХ СЪЕМОК!

Снята эта пустыня в захолустном городке Брокен-Хилл в Новом Южном Уэльсе и его окрестностях. Одним из факторов, по которым производители выбирали место для съемок, был прогноз на отсутствие осадков. Однако во время съемок все же прошел дождь, впервые за четыре года. Из-за этого съемки были отложены на неделю. Хоть по фильму это и не видно, но на месте съемок было достаточно холодно. Между дублями Мэл Гибсон кутался в куче одеял, даже несмотря на то, что был одет в кожаный наряд. Мародеры же страдали еще больше, так как их наряды даже не закрывали их ягодицы.

Съемки фильма проходили в хронологическом порядке, что весьма необычно для боевика. Съемочный период составил двенадцать недель. Поскольку это было снято в отдаленном районе австралийской глубинки, съемочной группе пришлось ждать два или три дня, прежде чем они смогли увидеть ежедневные газеты, но они все равно называли их, ежедневными.

И вы думаете, что это конец. О нет, у меня еще много историй как актеры страдали из-за холода, огня, травм из-за трюков и мертвого кролика! Давненько не было АДСКИХ СЪЕМОК! Я скучал.

Первая сцена:

Начальная сцена изначально была снята, когда Макс проезжал мимо фермы, которую Вез и другие обыскивали, а тела убитых ими владельцев свисали мертвыми с дерева. Во время бойни Вез слышит звук приближающегося мощного V8. Вдалеке он видит перехватчик с его большими топливными баками, проезжающий мимо. Вез запрыгивает на свой байк и вместе с остальными бросается в погоню. Затем камера перемещается из автомобильного зарядного устройства, чтобы обозначить короткий промежуток времени, а затем сцена становится такой, какой мы ее знаем, только Вез и две машины все еще преследуют из-за силы Перехватчика. К сожалению эта сцена была утеряна.

Цель повествования и отснятого материала из «Безумного Макса» (1979) в начале фильма состояла в том, чтобы вновь представить персонажа Макса и связать мир этого фильма с «Безумным Максом» (1979), а также объяснить предысторию того, почему запасы бензина были на низком уровне, почему преступность вышла из-под контроля, и почему началась ядерная война, которая произошла через пару недель после «Безумного Макса» (1979). Вступительные титры и озвученный пролог представлены в моно-формате - звук Dolby Stereo дополняет звук «whoosh», поскольку фильм быстро перематывается в настоящее.
В последствии, это начало переняла серия Fallout. Ну знаете: «Война, война никогда не меняется».

Кино-разбор: Безумный макс №2, image #14

Желтое граффити на зеленом брезенте трейлера и двери грузовика Mack Truck на смотровой площадке Mundi Mundi гласит: «Вредители унаследовали Землю».

Грузовик (тягач), который встретил Макс в начале фильма, а затем использовал как бензовоз — Mack R600 COOLPOWER.

Ну и немного придерусь, как механик. Когда Макс возвращается к грузовику Mack, чтобы забрать его, слышен визг двигателя. Этот звук издает ПНЕВМАТИЧЕСКИЙ стартер, а не электрический стартер. Макс трижды пытается запустить трактор Mack, каждый раз вы слышите, как пневматический стартер переключается с быстрого на медленный, когда давление воздуха падает. Невозможно так быстро восстановить давление в ресивере стартера. С третьей попытки грузовик заводится, сопровождаемый облаком пыли из стартера и дымом из выхлопных труб. Первые два запуска — это звуковые эффекты, только третий — собственно запуск двигателя.

Капитан Гирокоптер:

Справа Брюс Спенс в роли Капитана Гироскопа

Джордж Миллер сказал, что персонаж Капитан гирокоптер был написан отчасти для того, чтобы студии пришлось платить за вертолет для съемок. Съемки с воздуха стоили довольно дорого. Но они были необходимы, чтобы показать точку зрения Капитана на его гирокоптере.

Джордж Миллер считает, что Капитан гирокоптер выполняет самую важную роль в фильме. Он добавляет юмора и возвращает Максу его человечность.

Фильм утверждает, что гирокоптер выдержит двоих, но это вранье. В одной из сцен можно увидеть летящий гирокоптер с двумя пассажирами. Однако один из них является манекеном, так как два человека были бы слишком тяжелыми для машины.

Изображение обнаженной женщины на вертикальном стабилизаторе гироскопа — Карен Прайс, разворот Playboy за январь 1981 года (она наиболее заметна, когда Макс впервые подходит к машине, а капитан гироскопа прячется под песком). Я бы показал, но это 18+, а этого не любит не ВК, не Youtube, да вообще никто.
Гирокоптер Капитана гирокоптера полностью покрыт порнографическими картинками. По-видимому, он очень сексуально озабочен, так как позже в фильме он жалуется, что единственное, по чему он действительно скучает в старом мире, — это нижнее белье, и единственная причина, по которой он в конце концов присоединяется к беглецам, — это то, что он хочет быть с симпатичной блондинкой.

Опять же, посмотрим на его одежду. Он так же одет в черную куртку что и Макс, но в отличие от Макса, черный цвет в нем не превалирует. А превалирует в нем желтый, что показывает его вначале как злодея фильма, а потом просто как не ординарного персонажа, который помогает «белым» по своим странным причинам и злым на самом деле не является, а он просто странный. Куртку на нем сверху, черная, показывает, что в нем вначале видят зло, а уже потом идет желтый костюм с фиолетовым шарфом, что показывает, что он просто странная личность даже для этого мира и злодеем стал не от легкой жизни.

Брюс Спенс (Капитан гирокоптера) когда-то был советником Shell Oil Company. Это второй актер, у которого пошла карьера после этого фильма. У остальных с этим все плохо. Вы могли его видеть по роли Проводника в фильме «Матрица: Революция»(2003), Глашатая Саурона в режиссерской версии фильма «Властелин колец: Возвращение короля»(2003), но наверняка для русского зрителя он больше всего известен по роли мага Зеддикуса «Зула» Зорандера из сериала «Легенда об искателе»(2008-2010). Не сказать что огромная популярность, но он не бросил актерское дело и снимается до сих пор, хоть и в эпизодических ролях, но в довольно таки хороших фильмах.

А теперь время, АДСКИХ СЪЕМОК!

Рука, которую видно, когда Капитан гирокоптер пытается отобрать еду у собаки, на самом деле принадлежит ключевому захватчику, Грэму Марделлу. Собака, которая изображала Пса, на самом деле очень любила актера Брюса Спенса. В сценах, где Пес должен был вести себя агрессивно по отношению к Капитану гирокоптера, Спенс играл с псом, поощряя его кусать свой шарф. В сочетании с умным монтажом и наложенным рычанием, это дружелюбное перетягивание каната сделало Пса гораздо более агрессивным на камеру. Магия кино.

Брюсу Спенсу стало плохо во время съемок. Он только что вышел из больницы и изо всех сил пытался выбраться из-под земли, когда снимал свою первую сцену в фильме.

Сцена лицом к земле, на котором Макс на гироскопе летит в безопасное место после аварии, был сделан с гипсом, лежащим на доске, прикрепленной к двери вертолета Jet Ranger. «Если бы вы сделали это сегодня снова, это был бы зеленый экран», — говорит Семлер. Миллер соглашается, говоря, что в наши дни они бы не испачкались, потому что цифровая работа означает, что они не были бы в центре событий.

Мародеры:

Итак, вот Макс подходит к базе с Нефтяной цистерной и отсылает на классический вестерне «Искатель»(1956). Когда Макс находится на холме ночью, наблюдая за бандой байкеров, разбившей лагерь вокруг пустыни вдалеке, кинематография напоминает сцену, где Итан Эдвардс сидит на горе и наблюдает за команчами, разбившими лагерь группами. Тут Макс наблюдает за мародерами. Давайте о них поговорим.

Отдел костюмов собирал костюмы, совершая набеги на барахолки, магазины секонд-хенда, спортивные магазины и магазины садо-мазохистики.
Многие статисты поначалу стеснялись своих апокалиптических причесок и между дублями носили шапочки, чтобы прикрыть их. Со временем они почувствовали себя более комфортно и научились принимать свою внешность. Художник по костюмам Норма Морисо была вдохновлена магазином кожи S&M рядом с ее домом в Сиднее.

Хотя название банды никогда не упоминается в фильме, сценарий называет их Мародёрами. Одежда каждой группы намекает на их жизнь до апокалипсиса: Берсерки-геи - носят характерные черты бывших полицейских, использующих старые МФУ и полицейские машины. Конкретно не указано, действительно ли это были бывшие полицейские, такие как Макс Рокатански, или бандиты, которые приобрели автомобили, однако производственные документы показывают, что они были группировкой, управлявшей усиленными стритрейсерами. Они получили неофициальный титул «Плохих копов» среди фанатского сообщества.

Безумцы Смегмы — это группировка мародеров, ездящих на примитивных дюнных багги, одетых в шкуры животных, в то время как члены группы одеты в традиционную австралийскую военную форму, намекающую на их военное происхождение.

Скинхеды - водят эвакуаторы и носят соответствующую одежду, вплоть до своеобразных козырьков и футбольных полей, прикрытых футболками.

Ирокезы — это группа панков, катающихся на байках, для которых характерны прически в стиле ирокез и кожаная одежда, отсюда и название. Самый яркий их представитель, это Вез, о котором скоро расскажу.

Среди Мародеров есть также странные особи и небольшие группы, не принадлежащие к четырем основным группам. Водитель Pink Desoto одет во все розовое, даже с розовой бородой. Шлем водителя идентичен тем, что носят гей-берсекеры, за исключением того, что он полностью выкрашен в серебристый цвет.

Кино-разбор: Безумный макс №2, image #23

Команда Lone Wolf полностью одета в шипованную кожу с головы до ног и носит мотоциклетные очки в стиле «авиатор». Пассажир Ландо носит винтажную маску пожарного и необычное оружие - porta pak - самодельное газовое оружие, стреляющее несколькими дротиками одновременно.

Необычного вида машина, собранная из металлолома, имела два двигателя, оба — Ford 351. Однако колеса вращал только передний, задний тоже работал, но не был никуда присоединен. В сценарии она была записана под названием Lone Wolf (Одинокий волк).

Ирокез с медвежьим когтем - возможно, панк, однако полностью одетый в шкуру животного и использующий массивный коготь с прикрепленным к нему мини-арбалетом. Его роль была гораздо более заметной в оригинальной версии сценария, вот почему его внешность так сильно отличается от остальных панков.

Группа состоит в основном из самцов, но среди всех мародеров есть и самки, однако в финальной последовательности погони замечены только самцы.

Хьюмангус:

Откуда взялся Хьюмангус? Швеция – это ответ. Его зовут Кьелл Нильссон, и он был бывшим мистером Уайтом. Как водится у актеров «Безумного Макса», Кьелль больше ни в чем примечательном не снялся.

Изначально предполагалось, что Хьюмангус будет партнером Макса, Джимом Гусом. Производство отказалось от этого, но оставило несколько намеков, таких как ужасные ожоги за маской вратаря Хьюмангуса, использование его рейдерами полицейских машин и его собственное использование оружия, аналогичного стандартному личному оружию MFP.

В эпизоде ночных пыток Хьюмангус произносит страстную, но непонятную речь. На самом деле он читает стихотворение Иоганна Вольфганга фон Гете под названием «Der Erlkönig»[5]. В стихотворении описывается ребенок, который кричит своему отцу о том, что на него напали невидимые силы, когда он ехал ночью по лесу. Отец игнорирует мальчика, и когда он, наконец, смотрит вниз, ребенок мертв. Возможно, Хьюмангус использует эту метафору для краха общества. Более впечатляет Хьюмангус (предположительно австралийский солдат), произносящий это на немецком языке. Из этой крошечной цитаты мы знаем, что лорд Хьюмангус чрезвычайно хорошо образован, поскольку он может читать наизусть немецкое стихотворение 18-го века. Или он просто ее где-то услышал и цитирует, типо умный.

Лорд Хьюмангус носит хоккейную маску Cooper HM6. Маска изначально была из белого пластика, но была окрашена в серебристый цвет и украшена черной краской, чтобы она выглядела как сталь с тусклой патиной. Под отверстиями в маске была прикреплена проволочная сетка. Оригинальные ремешки были заменены на кожаные ремешки, скрепленные медными заклепками. К его затылку должен был быть прикреплен протез «пульсирующей вены», но во время съемок он сломался.

Футляр для пистолета Хьюмангуса украшен декоративным черепом и скрещенными костями. Похоже, это Тотенкопф, или «Мертвая голова», печально известная эмблема нацистских СС. Лорд Хьюмангус использует Smith and Wesson Model 29 с оптическим прицелом. А так же в ящичке есть фотография военных времен и какие-то награды. Вполне возможно, что Хьюмангус воевал за Вермахт в свое время.

Кстати, от него не было никаких претензий на холод, хотя он ходил весь фильм голый. Очень странно.

Знакомые лица:

Бенно в первом фильме — Бенно во втором фильме

Макс Фэйрчайлд сыграл Бенно Суэйси в фильме «Безумный Макс» (1979), затем в этом фильме сыграл «Сломленную жертву». Он самый крупный из двух человек, привязанных к передней части автомобиля, которым управляет Хьюмангус. И получается, что из первого фильма перешло всего два актера. Кстати, это еще один намек на Гуса скрывающегося за хоккейной маской Хьюмангуса. Как и фракция «Плохие полицейские».

Монтаж:

Немного отвлечемся от персонажей и перейдем к технической части.

Джордж Миллер монтировал фильм без звука, чтобы сосредоточиться исключительно на картинке.

Когда Макс покидает территорию на своей машине, мы видим, как начинается погоня между ним и плохими парнями, и фильм кажется немного ускоренным. Миллер говорит, что снизил скорость до 12 кадров в секунду, потому что местность не позволяла машинам двигаться так быстро, как он хотел. И эта сцена выглядит из-за этого хаотично и непонятно.

Первый австралийский фильм, смешанный со звуковой дорожкой Dolby.

Вез:

Второй примечательный злодей фильма, это Вез, в исполнении Беннетта из фильма «Коммандос». 240 ролей, зачем столько сниматься? Еще один Майкл Мэдсен, чтоб его.

Ну и да. АДСКИЕ СЪЕМКИ!!!!

Мэл Гибсон назвал Вернона Уэллса «бомжом-барометром» из-за наряда, который он надел для роли Вэза. Когда ягодицы Уэллса на съемочной площадке побагровели, актеры отправлялись в автобус, чтобы согреться.

Джерри О'Салливан в роли Золотого юноша сзади Вэса

По словам Вернона Уэллса , партнер Веза (Золотой юноша) на самом деле не был сексуальным партнером. Уэллс говорит, что была удаленная сцена, в которой объяснялось, что Вез спас Золотого юношу в детстве и стал для него своего рода суррогатным отцом. Однако никаких подтверждений этому, кроме этого заявления, нет. Джордж Миллер посоветовал большинству актеров самим придумать свою предысторию. Так что даже в нем есть что-то хорошее, и он уже не хотел бензин, а хотел отомстить за смерть своего приемного сына. Так что никаких геев в фильме нет, можете вздохнуть спокойно. Правда если здесь ситуация не хуже и это не «Назови меня своим именем» MAD MAX EDITION. Но давайте не будем думать об этом.

Изначально Золотой юноша должен был быть женщиной. Сценаристы решили изменить пол персонажа, чтобы показать, как гендерные роли стали взаимозаменяемыми во вселенной Безумного Макса. Но по словам Уэллса, это его приемный сын! Каждый видит здесь что хочет. Я ничего запрещенного не пропагандирую. Как же я устал от этих запретов.

Вез занял первое место в рейтинге «10 величайших приспешников кино всех времен» журнала Empire Magazine.

Лагерь с нефтью:

Я вспомнил про серию разборов по Майклу Бэю

На момент выхода фильма, декорация лагеря по добычи нефти стала самой большой съёмочной площадкой, когда-либо построенной в Австралии, а её разрушение – самым мощным взрывом в истории австралийского кино.

Когда комплекс был взорван армией, авиакомпании были уведомлены, и все авиа пути в этом районе были закрыты. Джордж Миллер вспоминал: «Я помню ударные волны. Они были огромными»

Миллеру понравился момент, когда механик на качелях оценивает грузовик и двигатель, а блондин повторяет это намного громче. Это не было запланировано, и пара просто начала делать это самостоятельно. «Это хорошо», — говорит Семлер. Миллер соглашается, говоря, что это один из самых светлых моментов в фильме.

Декорации комплекса нефтеперерабатывающего завода были взорваны 22 июля 1981 года. Кадр мародеров на территории комплекса незадолго до взрыва был снят вскоре после рассвета, и в одном кадре видна убывающая выпуклая луна.

Паппагалло:

Теперь перейдем к хорошим ребятам. Вначале повторю мысль, которую я уже много раз говорил. Большинство хороших защитников нефтяной вышки носят белые и бежевые одежды, в то время как злодейский Лорд Хумангус и его люди в основном носят черную одежду. Вероятно, это одна из причин, по которой поселенцы завода считают Макса изворотливым, поскольку он тоже одет в черную кожу.

А теперь о главном. Буквально. В оригинальном сценарии Паппагалло когда-то был генеральным директором крупной нефтяной компании Seven Sisters Petroleum. После того, как «мир рухнул», он решил сбежать в пустоши вместе с группой людей.
Отсылочка: На бензовозе можно заметить логотип «7 Sisters Oil», что является ссылкой на одну из популярных в своё время теорий заговора – «Standard Oil» и шесть других нефтяных компаний контролируют мировой рынок нефти. «Семь сестер» — собирательное название нефтяных компаний, имевших монополию на рынке гуццолена с 40-х по 70-е годы.

Сцена, где Паппагало держит песочные часы, предвещает его план обмануть мародеров, наполнив танкер песком.

Автомобиль Паппагалло повторно используется в фильме «Безумный макс 3: Под куполом грома»(1985) под названием The Lobster Cage Vehicle с несколькими модификациями, такими как добавление сетки для защиты водителя и крыши из кожи.

В конце фильма Макс забирает машину Паппагалло себе и именно поэтому она появляется в следующей части, как новая машина Макса.

Ну и да. В реальной жизни сеть магазинов женской одежды «Папагалло» была названа в честь итальянского перевода слова «попугай», а не персонажа Безумного Макса. Я знаю, вы у меня умные и сразу это поняли. А вот я тупой и вначале проверил. Так что рассказываю эту информацию вам.

Постер фильма «Металлический шторм: Крах Джареда-Сина»

Необычная связь: Два года спустя Майкл Престон сыграл Джареда-Сина, главного антагониста фильма «Металлический шторм: Крах Джареда-Сина» (1983). Главный герой фильма, космический рейнджер Догэн (Джеффри Байрон ), напоминал Макса Рокатански, а фильм был описан критиками как «Звездные войны: Эпизод IV — Новая надежда» (1977) встречается с «Безумным Максом» (1979).

Тихий человек:

Ни персонаж, ни актер, ничем не интересен. Зачем я выделил ему целую главу, хоть и маленькую? А все из-за забавной истории, которую я не знал куда пихнуть.

Дэвид Слингсби был театральным актером, выбранным здесь на роль Тихого человека, но он колебался, соглашаясь на роль, так как его беспокоила сцена, в которой был убит кролик. Миллер уважал его принципы и пообещал снять сцену таким образом, чтобы кролик не пострадал и не был убит. Миллер добавляет, однако, что кролики — это паразиты, которые разрушили австралийскую пустыню своим рытьем нор, поеданием и охотой на кроликов.

Женщина-воин:

Вирджиния Хей на съемках в роли Женщины-воина

Женщина-воин также была разработана, чтобы быть привлекательной для Макса определенным образом. Байрон Кеннеди особенно подчеркнул большой шрам на щеке Женщины-Воина как своего рода физический парадокс, который сделает ее привлекательной для Макса. «Иначе Макс был бы слишком застенчивым и этичным, чтобы связываться с ней». Но Джордж Миллер не считал женщину-воина потенциальным любовным интересом Макса.

Роль Женщины-воина изначально была написана для мужчины, но затем была выбрана для Хей без каких-либо серьезных изменений в диалогах.

Женщина-Воин, казалось, испытывала сильную привязанность к Механику, и наоборот. Во-первых, видно, как она безуспешно пытается отговорить его от участия в защите танкера. Позже после того, как она была ранена дротиком Веза и упала с борта трейлера, механик отчаянно пытается вытащить ее обратно, но их обоих вытаскивают из машины.

Извините, просто люблю романтику и вот начал тут ее приплетать, хотя ее тут по факту нет.

Оператор:

Перед последним персонажем снова отвлечемся на техническую часть.

Дэвид Эгби после адских съемок первого фильма больше не снял ни одного фильма с Джорджем Миллером. И это даже к лучшему, что здесь приложил руку более талантливый человек.

Режиссер Джордж Миллер предлагал пост оператору Джону Силу перед тем, как работу получил Дин Семлер. Джон Сил же позже выступил оператором фильма «Безумный Макс: Дорога ярости» (2015).

Но знаете что? Дин Семлер просто офигенный оператор! Даже в плохих фильмах отдается своей работе полностью и картинка выглядит отлично. Он умеет снять динамично.

Миллер говорит, что «ведущие кинематографисты» в Австралии были заняты, поэтому он встретился с Семлером и еще одним парнем. В интервью он спрашивал Семлера, кто его любимые кинематографисты, но Семлер ничего не знал и не мог вспомнить ни одного. К счастью, вскоре после этого Миллер посмотрел его работу в короткометражке «Проходит паровоз»(1974) и понял, что Семлер сильно недооценил свои таланты на встрече. Смотря на то, что это первый его серьезный проект, я еще больше удивляюсь насколько он хорош.

По словам оператора Дина Семлера, для съемок вождения Макса со среднего плана, ему и его помощнику приходилось стоять на специальной небольшой платформе, установленной со стороны водителя. Во время съемок одной из сцен они поняли, что не рассчитали подъем, так как каждый раз, когда машина съезжала или въезжала на гору, платформа царапала землю, отбрасывая множество искр. Вначале это всех встревожило, но затем было решено продолжать снимать без изменений. Пофигизм на съемках Макса не нова.

Для нескольких сцен автокатастроф съемочная группа разместила камеры с дистанционным управлением в усиленных металлических корпусах по прозвищу Нед Келлис. Это отсылка к знаменитому австралийскому преступнику XIX века Неду Келли, который носил самодельные металлические доспехи во время перестрелки с полицией.

Несмотря на то, что фильм известен своим автомобильным экшеном, Семлер говорит, что они также имитировали множество движений. «Если вы видите, что дорога движется позади, значит, мы движемся. Если вы не видите, что позади что-то движется, мы не двигаемся». Нас обманывают.

Дин Семлер вернулся в те же места в Брокен-Хилле, Новый Южный Уэльс, для съемок фильма Рассела Малкэя «Кабан-секач» (1984) .

Дикий ребенок:

Странный рычащий мальчик с бумерангом. И он отлично сыгран. Мальчишка буквально вырос в этом мире и принял его правила. Да, он одичал, но зато он выживает. Хотя то, что рассказчиком фильма оказался этот самый мальчик немного выбило меня из колеи. Так если ему верить, он стал управляющим этой колонии. Как это вообще получилось? Здесь логика немного вышла из чата.

По словам Эмиля Минти, Мэл Гибсон научил его бросать бумеранг и бить людей головой, не причиняя им вреда. Использование удара головой во время рукопашного боя стало визитной карточкой будущего героя боевиков Гибсона, Мартина Риггза, в серии фильмов «Смертельное оружие» (1987).

Дружба Макса с Диким Ребенком была вдохновлена классическим вестерном «Шейн» (1953), намеком на дружбу между Шейном и Джоуи Старреттом.

У Эмиля Минти до сих пор есть бумеранг, который он использовал на съемочной площадке, он держит его в своем офисе.

В сцене, где Максу говорят, что он даже не может водить инвалидную коляску, Мэл Гибсон сказал Минти зарычать на человека, который сказал это Максу. После того, как сцена была снята, Мэл спросил Минти, почему он не зарычал, и Эмиль ответил: «Потому что Джордж сказал мне не делать этого».

Эмиль Минти вышел из образа, нашел коробку с металлическими шайбами и нанизал их на нитку. Он подарил это ожерелье актрисе Арки Уайтели (Девушка капитана). В фильме на ней было это ожерелье

Сальто назад, сделанное Диким ребенком, на самом деле было выполнено местной гимнасткой из Брокен-Хилла Мелиссой. Это был единственный трюк, который не исполнял Эмиль Минти. В остальном мальчонка просто молодец. Я надеюсь он в действительности не лазал по движущееся машине в конце фильма. Хотя зная пофигизм Миллера… Страшно.

Ходили слухи и предполагалось, что воплощение Тома Харди Безумного Макса в «Безумный Макс: Дорога ярости» (2015) — это Дикий ребенок. Однако серия комиксов Vertigo из четырех выпусков, написанная в соавторстве с Джорджем Миллером, устанавливает, что Макс Харди - тот же персонаж, что и Макс Мэла Гибсона. А теория была хороша. Встретились бы тогда два Макса… Мечты.
Много лет спустя Эмиль Минти посетил премьеру фильма «Безумный Макс: Дорога ярости» (2015).

Джордж Миллер создал Дикого ребенка на основе вьетнамских сирот с улиц Сайгона.

Сестра Эмиля Минти устроила его в актерское агентство, до этого фильма он снялся в одном рекламном ролике. Эмилю Минти было восемь лет, когда он обогнал сотни других детей на роль Дикого ребенка.

После выхода фильма к Эмилю Минти приставали в школе, но он вспоминает это как нормальный опыт, через который так или иначе приходится проходить любому ребенку в школе.

Когда дело дошло до прослушивания на Дикого ребенка, Джордж Миллер сказал Эмилю Минти придумать предысторию персонажа. и как он оказался на пустыре. Эмиль Минти резюмировал, что Дикий ребенок летел на самолете со своими родителями, и у него закончилось топливо, что заставило самолет приземлиться. Отец Дикого ребенка ушел за горючим, но не вернулся, а мама ушла, чтобы найти его, и она тоже не вернулась, а Дикий ребенок остался в полном одиночестве, чтобы постоять за себя. В конце концов Эмиль Минти получил роль.

И его тоже не обошли АДСКИЕ СЪЕМКИ! У Эмиля Минти был очень сильный грипп на съемочной площадке, почти граничащий с пневмонией. А так же он носил контактные линзы. Его глаза были карими.

Экшен и последняя сцена:

Решающая битва на шоссе длится тринадцать минут. И эта сцена которая выводит Макса на отличный уровень экшена тех лет, так еще и многим нынешним задает огромную планку. А еще здесь умирают все более менее важные положительные персонажи кроме Макса и Дикого ребенка, причем происходит это в самом начале, оставляя Макса совсем одного. Невероятно красиво и как же этого не хватает в 3-ем фильме. Вот прям очень. Но об этом позже. Сейчас время АДСКИХ СЪЕМОК!

На эту сцену Миллера вдохновила сцена из классического вестерна «Дилижанс»(1939), где апачи как раз атакуют дилижанс.

Большинство финальных эпизодов (включая смерть Паппагалло от удара мачете "трезубец", последнюю попытку Вэза убить Дикого ребенка, затем столкновение грузовика Макса с хот-родом Хумангуса) были сняты 24 июля 1981 года. Столкновение нанесло грузовику больший ущерб, чем ожидалось, поэтому оборот грузовика (запланированный на тот же день) пришлось отложить. Грузовик был отремонтирован, но на следующий день разбился.

В съемках участвовало более восьмидесяти автомобилей. Более половины было уничтожено.
В фильме было выполнено более двухсот трюков.

Согласно книге Джона Сэндиса «Movie Mavericks», один из самых эффектных трюков в фильме на самом деле был серьезным несчастным случаем. В одной из сцен фильма мотоциклист-рейдер врезается в машину, падает с мотоцикла, ударяясь ногами о машину, и пролетает по воздуху по направлению к камере. Это была настоящая авария, так как задумывалось, что каскадер просто пролетит над машиной, не врезаясь в нее. Каскадер сильно поломал ноги, но выжил.

Во время съемок климатического шоссейного боя пострадали два каскадера. Трюки шли не по плану, шли не так, и Джордж Миллер, опытный врач, осматривал травмированных каскадеров.

Трюк с переворотом цистерны в конце погони был настолько опасным, что водителю-каскадеру запрещалось есть за двенадцать часов до съемок, так как была велика вероятность того, что его могут отправить на хирургическую операцию. Танкер двигался со скоростью 65 миль в час, когда перевернулся. Парень с поломанными ногами научил их предупреждать. Пофигизм на этих съемках до сих пор удивляет.

По словам оператора Дина Семлера, когда съемочная группа готовилась к съемкам финальной сцены погони, их прервал почтальон. Постановка перекрыла участок шоссе для сцены, но почтальон настоял на том, чтобы его пропустили через блокпост. Он сказал экипажу: «Почта должна пройти».

Двое мужчин, привязанных к передней части машины Хумангуса, которые врезались в заднюю часть танкера, на самом деле были манекенами с арбузами. «Арбузы в париках», — говорит Семлер.

Вопреки распространенному мнению трюк на заднем колесе был выполнен не манекеном, а местным жителем Брокен-Хилла и его девушкой.

Сцена, где парни в багги прикрепляют крюк к корзине в задней части багажника автоцистерны, сначала заставила Миллера подумать, что каскадер выпал из кувыркающейся машины. Он в панике крикнул «снято», прежде чем понял, что на самом деле это был просто фиктивный пассажир. Понимаю, уже все на нервах.

Кстати, на съемках Миллер решил попробовать себя в роли оператора. Миллер большую часть времени участвовал в погоне, в том числе в качестве пассажира одного из багги. Он был в костюме, и ему было поручено включать и выключать установленную в машине камеру. «В первом дубле вместо того, чтобы включить камеру в нужное время, я фактически выключил камеру, когда призвал к действию. А затем, когда я сказал «снято», я включил камеру». Семлер снял Миллера с сиденья детской коляски и заменил его настоящим оператором.

Бюджет:

Бюджет этого фильма был почти в 10 раз больше, чем бюджет его предшественника и это видно. Но не для всех.

Миллер вспомнил, как встретил Джо Данте несколько лет спустя, и режиссер «Гремлинов» сказал ему, что он может сказать, что у «Воина дороги» виден низкий бюджет из-за того, как часто он перемещается между восходом, закатом и всем, что между ними, во время одной и той же сцены. «Вы, конечно, не можете ждать своего света», — говорит Миллер, — «вам просто нужно продолжать снимать».

Музыка:

Здесь опять никаких откровений, ее опять писал Брайан Мэй. Но на этот раз есть OST отдельно и можно его оценить без фильма. И это опять музыка, так сказать, в тему, но не в душу. Фильму она помогает и держит в напряжении, но вот прям чего-то вау я не услышал, как при просмотре, так и при прослушивание отдельно от фильма.