Я везде ищу сказку…
Сказочные иллюстрации Юрия Васнецова знакомы с детства каждому из нас. В них невозможно не влюбиться, от них невозможно оторвать взор, и этот мир, такой уютный и родной, очаровывает раз и навсегда. Не одно поколение детей открывали для себя народный фольклор благодаря иллюстрациям Юрия Васнецова.
Юрий Васнецов — выдающийся русский художник, чья работа на стыке изобразительного искусства и народной сказки оставила глубокий след в культурном наследии России. Его уникальный стиль и творческий подход сделали его одним из самых любимых иллюстраторов детских книг в XX веке. Васнецову удалось создать мир, полный волшебства и сказки, который продолжает вдохновлять и радовать новых поклонников его творчества. У Юрия Алексеевича Васнецова добрые и тёплые иллюстрации. Его наследие будет жить еще долгие годы, передавая красоту и мудрость русских сказок будущим поколениям.
Юрий Алексеевич родился 22 марта (4 апреля) 1900 года в семье священника в Вятке (ныне Киров). Его отец служил в кафедральном соборе г. Вятки. Дальний родственник братьев-художников Васнецовых (Виктора Михайловича и Аполлинария Михайловича), и фольклориста Александра Михайловича Васнецова. Его детство прошло в атмосфере русского провинциального быта, который оказал значительное влияние на его художественное восприятие. Интерес к искусству проявился у Юрия еще в раннем возрасте, и вскоре он начал обучаться живописи и графике.
Ю. А. Васнецов писал так: «Всё ещё живу тем, что видел и помнил в детстве. Помню весну в Вятке. Ручьи текут, такие бурные, как водопады, а мы, ребята, кораблики пускаем. Весной открывалась весёлая ярмарка – Свистунья. На ярмарке нарядно, весело. И чего только нет! Посуда глиняная, горшки, кринки, кувшины. Скатерти домотканые со всякими узорами... Очень любил я игрушки вятские из глины, из дерева, гипсовые лошадки, петушки – все интересно по цвету. Карусели на ярмарке все в бисере, все в блестках – гуси, кони, колясочки, и обязательно гармонь играет».
В памяти Васнецова на всю жизнь остались и вышитые петухами полотенца, и расписные короба, разноцветные глиняные и деревянные кони, барашки в ярких штанишках, куклы-барыни, деревянная резьба на окнах и крылечках изб, и расписные прялки и вышивки – всё, что он видел с малых лет, пригодилось ему для сказочных рисунков.
В 1919 году окончил Единую школу второй ступени (бывшая Вятская первая мужская гимназия). В юности рисовал вывески для местных лавок, позднее был мобилизован как художник для работ к «Дню советской пропаганды».
В двадцать один год оставил родной дом и перебрался в Петроград, мечтая стать живописцем. В то время там кипела жизнь, велись творческие споры, создавалось новое искусство… Молодой художник вскоре стал студентом Петроградских государственных свободных художественно-учебных мастерских (в дальнейшем ВХУТЕИНа). Учеба там далась ему нелегко – как сын священника, он вечно ходил по краю, и даже вынужден был прилюдно отречься от «всяких связей со служителями культа». В дальнейшем курс, на котором учился Васнецов, завершил обучение без защиты диплома. В 1926—1927 годах Васнецов некоторое время преподавал изобразительное искусство в ленинградской школе № 33.
А затем судьба свела его с Казимиром Малевичем. В 1926—1927 годах продолжил обучение живописи в ГИНХУК. Был принят в Отдел живописной культуры, руководимый Малевичем. Изучал пластику кубизма, свойства различных живописных фактур, создавал «материальные подборы» — «контррельефы». Художник говорил о времени своей работы в ГИНХУК так: «Всё время развитие глаза, форма, построение. Добиваться материальности нравилось, фактурности предметов, цвета. Видеть цвет!». За это время художник изучил значение живописных фактур, роль контраста в построении формы, законы пластического пространства.
Важнейшим этапом в творчестве Юрия Васнецова стала работа под руководством Владимира Лебедева и Самуила Маршака в созданном в конце 1920-х годов Детгизе. В этом издательстве трудилась целая плеяда замечательных художников, выработавших узнаваемый художественный язык, в котором использовались многие формальные приемы мастеров-авангардистов.
В 1928 году Васнецов начинает работать над детской книгой. Первыми книгами, проиллюстрированными Васнецовым, были «Карабаш» (1929) и «Болото» Виталия Валентиновича Бианки (1930).
Книжная иллюстрация, как ни удивительно, не сразу покорилась Васнецову, и первые его работы были топорны и неуклюжи. Но в скором времени он нашел собственный путь.
Васнецов считал, что в каждом деле должна быть душа, а создать книжку — дело трудное. Во время работы он часто ходил в музеи, на природу, рассматривали утварь и орнаменты. Но никогда не срисовывал — переосмыслял, потому что считал, что в сказке «все должно быть по-другому».
Много иллюстраций создано Ю. Васнецовым, и среди них нет ни одной одинаковой! С ярких картинок приветливо глядят симпатичные коты и мыши, волки и медведи, зайцы и бараны, кони и совы. В каждом персонаже – частица души художника, каждому он подарил что-то свое, «васнецовское». Этому – взгляд, тому – походку, третьему – повадку. У каждого свой характер, своя манера поведения, свой стиль в одежде. О своих иллюстрациях Ю. Васнецов говорил: «В своих рисунках я стараюсь показать уголок прекрасного мира родной русской сказки, воспитывающей в детях глубокую любовь к народу, к нашей Родине и её щедрой природе».
Массовыми тиражами неоднократно издавались многие книги для детей в оформлении Васнецова: «Путаница» и «Краденое солнце» Корнея Чуковского, «Три медведя» Льва Толстого, «Теремок» и «Кошкин дом» Самуила Маршака, «Английские народные песенки» в переводе С. Я. Маршака, русская сказка «Кот, петух и лиса» и многие другие.
Его работы украшают множество классических произведений русской литературы, включая сказки Александра Пушкина, народные сказки и произведения Корнея Чуковского. Иллюстрации Васнецова отличает способность передавать магию и волшебство сказочного мира, что делает его работы незабываемыми для детей и взрослых.
«Краденое солнце» – одно из самых известных произведений Корнея Чуковского, написанное в 1927 году. Эта стихотворная сказка повествует о том, как однажды из вредности крокодил проглотил солнце. Всё вокруг погрузилось во тьму. «…Солнце по небу гуляло, И за тучу забежало….» А туча – на кого она только не бывает похожа! И на слона, и на верблюда, и на крокодила. Художник Юрий Алексеевич Васнецов наверняка об этом подумал, когда создавал иллюстрации к этой замечательной книге. Вот и нарисовал на картинке то ли крокодила, похожего на тучу, то ли тучу, похожую на крокодила. Получилась одновременно и правда, и выдумка.
Лучшего оформления «Краденого солнца» трудно себе представить. Глазастые зверушки – птицы, белочки, зайцы, волки. Медвежата – такие пушистые и ласковые, а уж с дедушкой-медведем – добрым и сильным захочет быть рядом каждый ребенок.
Корней Иванович Чуковский иллюстрации Васнецова очень любил. В письме к нему писал: «Горжусь тем, что в числе авторов, которых Вы иллюстрировали, посчастливилось быть и мне. Не могу и представить себе лучших иллюстраций к «Краденому солнцу», чем те, какие сделали Вы. Отлично воспроизведена картина «Крокодил и медведь». Вообще репродукции удались на славу. Поздравляю Вас от души».
Влияние русского народного искусства проявляется в его использовании ярких красок, плоской перспективы и стилизованных фигур. Васнецов стремился воплотить в картине фольклорное мироощущение и поэтому обращался к языку народного искусства. Он очень любил творчество грузинского художника-примитивиста Нико Пиросмани. Юрий Алексеевич своими рисунками создал для ребёнка встречу с русской народной сказкой, потешками, стишками. Этому удивительному художнику удалось заново открыть читателю русскую сказку. Знакомые, хорошо известные сказки, заиграли, удивляя яркостью и самобытностью образов.
Жители терема-теремка накрывают на стол, Лиса Патрикеевна несется по лесам и холмам, всадник на дымковской лошадке скачет вслед за солнцем… Пусть завистники писали, что очеловеченные животные Васнецова «пугают детей», маленькие читатели не могли оторваться от этих книжек с картинками.
В своих работах художник использовал традиционные образы и мотивы, воссоздавая атмосферу русской деревни и народного фольклора. Иллюстрации к сказкам «Колобок», «Три медведя», «Лиса и журавль» стали классикой и продолжают вдохновлять новые поколения художников.
После войны Васнецов с головой ушел в иллюстрирование детских книг, в основном – русских сказок. «Сорока-белобока», «Теремок», «Ладушки»… Со временем он начал работать со шрифтами, оформлять буквицы и заголовки в своей узнаваемой манере.
В 1960-х годах вышли две наиболее известные книги, оформленные Васнецовым: «Ладушки» и «Радуга-дуга» –высшее достижение книжной иллюстрации художника. Это бессмертные книжки русских сказок, песенок, потешек, знакомы многим поколениям детей и родителей. Истинным украшением книг стали рисунки Юрия Васнецова.
На страницах «Ладушек» и «Радуги-дуги» мы вновь встречаемся с любимыми героями Юрия Васнецова, погружаемся в нарядный, праздничный мир радости, детства и счастья. И не верится, что красочный мир сказки создан человеком уже преклонных лет, столько в нём подлинного веселья, озорства и фантазии.
В 1971г. Васнецову была присуждена Государственная премия СССР за два сборника русских народных сказок, песенок, загадок «Ладушки» и «Радуга-дуга». В том же году по его рисункам снят мультфильм «Терем-теремок».
Помимо иллюстраций Васнецов на протяжении всей жизни работал в живописи, но из-за обвинений в формализме не выставлял своих работ.
Юрий Алексеевич умер 3 мая 1973 года. Похоронен в Ленинграде на Богословском кладбище. Лишь несколько лет спустя после смерти художника его картины были показаны зрителям на выставке в Государственном Русском Музее, и стало ясно, что Васнецов был не только прекрасным книжным графиком, но и одним из выдающихся русских живописцев.
Книги с иллюстрациями Юрия Васнецова есть в нашей библиотеке.
Источники:
https://ru.wikipedia.org/wiki/Васнецов,_Юрий_Алексеевич
https://ndbmarshak.ru/news/3848/?ysclid=m8eiph527z211555141
https://uhtym.com/blog/hudozhnik-skazochnik-yurij-vasnecov-i-ego-vliyanie
https://kulturologia.ru/blogs/070521/49791/
#библиотеки_калининского#калининскийрайон #библиотека3 #читаемкниги#бесплатно