Интервью с режиссёрами фильма «По ту сторону океана». Часть 2

— Как придумывалась внешность персонажей? Некоторые из них весьма необычны. А фоны? С какими сложностями вы сталкивались при их рисовании?

Первым персонажем, которого мы создали, была Юна — она появилась ещё в короткометражной версии «По ту сторону океана» в 2004 году. Тогда это была история о девушке и рыбе. 14 лет назад я по наитию нарисовал эту девушку за 5 минут. Уже потом понял, что на создание её наряда меня вдохновили платья ципао, которые носила мать, когда я был маленьким.

Сен, Кан и старейшины появились уже после того, как мы решили превратить небольшой мультик в полнометражное произведение. К тому моменту в нашей команде появились и другие замечательные дизайнеры. Сложнее всего было сохранить цельность в дизайне мира, населённого людьми, животными и разными мистическими существами — приходилось действовать по наитию.

Когда дизайн Юны был утверждён, другой художник создал внешний вид Сена, используя традиционные костюмы в качестве источника вдохновения — чтобы Юна и Сен гармонично смотрелись вместе. Что до Кана, который был человеком, но в итоге примерил на себя и человеческую форму, и форму рыбы, то я не хотел, чтобы его дизайн был привязан к какой-то эре. Кан — олицетворение человечества в целом. Потому он и стал смелым, честным, добрым юношей, живущим у океана. Наши «рыбы» вдохновлены многими морскими существами, будь то киты или дельфины, но в то же время они олицетворяют концепцию. Впрочем, я не обижусь, если зрители по ошибке примут Кана за дельфина. Для людей естественно любить дельфинов, ведь они такие добрые и связаны с людьми сильнее многих морских существ. Но вообще, траектория дизайна «рыбы» выглядит как-то так: рыбка с пальчик, маленький дельфин, большой дельфин, крылатый кит. Ещё стоит заметить, что дизайн его головы заимствует черты млекопитающих типа собак и волков, что дало его мимике больше экспрессии.

Некоторые животные взяты из «Книги гор и морей». Вообще, идеи для большинства второстепенных персонажей позаимствованы из классических произведений. Скажем, имена пяти старейшин, равно как и их заклинания, взяты из древнекитайских мифов. Над их внешностью работал один из наших лучших дизайнеров. В итоге получились очень изобретательные, элегантные, даже романтические герои древности.

Китай — страна с 5000-летней историей. Множеством обычаев и культурных особенностей, принесённых разными династиями. Они служили для нас источниками вдохновения, но мы всё-таки создавали не Древний Китай, а собственный вымышленный подводный мир, который никто раньше не видел, так что старались не концентрироваться на какой-то одной династии, не создавать у зрителей чувства, что перед ними Китай какой-то конкретной эпохи. Мы хотели сотворить мир, явно вдохновлённый древнекитайской эстетикой, но выделяющийся тем, как перемешаны в нём различные её элементы.

Одна из важнейших сцен в тестовом ролике держится на необычной архитектуре зданий тулоу народности хакка. Вообще, весь наш фэнтезийный мир во многом основан на этих традиционных зданиях и на культуре хакка. Мы трижды ездили Фуцзянь ради исследований и прониклись фантастичностью того, как выглядят тулоу. Они идеально подходили в качестве основы для фэнтезийного мира, и это сэкономило нам много сил. Тулоу — круглые, словно клетки, и это хорошо дополняет центральную тему фильма — то, что герой вырывается из клетки, устремляясь навстречу свободе.

Большая часть местности, служащей фоном для фильма, тоже вдохновлена местами, окружавшими тулоу, будь то климат, геология или растительность. Исключение — сцены, когда из-за аномалий в климате мир покрывает снег. Фуцзянь ведь расположен в субтропиках, там снег вообще не падает. Зато в фильме вы можете увидеть красивые пейзажи с заснеженными зданиями.

Из-за того, что изрядная часть действия фильма происходит в тулоу, нам пришлось потрудиться, рисуя их сложные с точки зрения убранства комнаты и детали самих деревянных строений. Пришлось углубляться в изучение архитектуры и создать трёхмерную модель настоящего тулоу, чтобы сверяться с ним при создании отдельных сцен. Плюс передали часть работы коллегам, специализирующихся на рисовании конкретных материалов и текстур. Скажем, у нас в команде был товарищ, настолько здорово рисующий кафель, что его прозвали «Богом кафеля». И как только где-нибудь на фоне появлялся кафель, мы бежали к нему за помощью. Такое сильно помогало создавать ощущение командной работы.

— Расскажите о нынешнем состоянии китайской анимации?

Наша анимационная индустрия как раз начала активно расти и развиваться. Вообще, в истории китайской анимации хватает ярких моментов, будь то классика (и родоначальник) анимации в стиле гохуа (стиль рисования тушью и водяными красками) «Где мама?» (1960) или полнометражные фильмы типа «Переполоха в Небесных чертогах» (1965). Но в последние десятилетия развитие нашей анимации сильно затормозилось, и в итоге мы заметно отстали от других стран типа США и Японии. В те годы, когда мы присоединились к индустрии, рынок китайской анимации был очень мал и все думали, что мультики подходят только для детишек. Никто не верил в действительно качественную китайскую мультипликацию, а потому и инвесторов для сколь-нибудь крупных проектов было не сыскать. Но с развитием экономики молодые посетители кинотеатров начали видеть всё больше разнообразного контента. Они выросли, глядя полнометражные мультфильмы. А следом вырос и интерес юной публики к родной мультипликации.

Активное развитие китайского кинорынка длится всего десяток лет. Когда мы выпустили короткометражную флэш-версию «По ту сторону океана» в 2004 году, весь китайский бокс-офис набирал в сумме 250 миллионов долларов. В этом же году цифра едва не достигла 10 миллиардов. В связи с этим рынок постоянно переосмысливал и своё отношение к анимации. Если раньше считалось, что мультфильмы смотрят только дети, то теперь стало ясно, что возраст основной их аудитории находится между 16 и 29 годами.

За последние годы вышло несколько отличных китайских анимационных фильмов, достигших внушительного успеха в бокс-офисе, а значит рынок с нетерпением ждёт и новые мультфильмы местного разлива. Следовательно, всё больше людей готовы вкладывать в производство деньги, всё больше талантливых авторов выбирают своим профилем полнометражную или телевизионную анимацию. И потому я верю, что сейчас китайская мультипликация будет развиваться всё активнее.

— Воплотились ли ваши ожидания от бокс-офиса «По ту сторону океана»? Удовлетворены ли тем, каким получился фильм? Хотели бы сделать что-то иначе, или он вышел лучше, чем вы планировали? Считаете ли, что анимационные фильмы должны учить подрастающие поколения?

Студия B&T была основана в 2003 году ради создания фильмов, потому что мы любим кино. Идея «По ту сторону океана» мне приснилась, так что этот фильм для меня — как ребёнок, который родился сном, вырос в короткометражку, потом в тестовое видео, а потом и в полноценное произведение. Мы всегда надеялись, что однажды сможем вырастить его до этого состояния и познакомить со всеми.

Короткометражка и тестовое видео «По ту сторону океана» привлекли много внимания, так что мы всегда думали, что у фильма есть все шансы стать очень успешным. И всё-таки мы решили не идти по тропе создания типичного коммерческого продукта и вложить в фильм личные взгляды и видение истории.

Надеюсь, молодёжь, посмотревшая «По ту сторону океана», найдёт в нём что-то, во что стоит верить. Я думаю, у наших трудов есть смысл, а значит есть и шанс помочь юному поколению, обществу и даже нашей стране.

В финансовом плане фильм точно был успешен, и он придал китайской аудитории уверенность в анимации собственного производства. Но шероховатостей, которые надо сглаживать, всё ещё хватает. Это ведь наш первый фильм и наши навыки пока далеки от совершенства. Идея родилась, когда нам было по 20 — больше 10 лет назад, а ведь взгляды и познания человека постоянно растут и меняются. Мы много чего пережили за это время, испытали множество новых эмоций.

— Расскажите о планах на будущее.

Сейчас мы работаем над сиквелом «По ту сторону океана» — фильм находится в стадии препродакшена. Ну а в будущем мы планируем заниматься другими фантастическими и фэнтезийными мультфильмами.