ЗАЗЕРКАЛЬЯ ДОСТОЕВСКОГО
Отзыв о спектакле «Кроткие» (по мотивам рассказа Ф. М. Достоевского "Кроткая") СкворцовТеатра (Москва, Россия)
(фестиваль «CHELоВЕК ТЕАТРА 2018»)
Авторы инсценировки - Владимир Скворцов, Татьяна Саульская.
Режиссер – Владимир Скворцов.
Идея художественного оформления – Мария Рыбасова.
Художник по костюмам – Наталья Спасская.
А какова она, кротость кротких? Ведь каждый в свой час, и кроток, и ничтожен… и в свой час тиран. Сцена почти пуста: два стола, два кресла, где-то справа сбоку приютилась вешалка для одежды, и много открытого, пустого пространства, где в поединке сойдутся страсти, ибо без страстей нет Достоевского. Нет без страстей и театра. Фантастический спектакль!
Нет-нет, сейчас не о том, что игра Владимира Скворцова в «Кротких» фантастична и завораживает, а его партнёры по спектаклю, Светлана Свибильская (врач-психотерапевт) и Мурадин Хуранов (ассистент врача) чутки, гибки, точны и все трое разворачивают перед нами настоящую корриду, следить за всеми перипетиями которой доставляет немалое удовольствие. Хотя это справедливо и заслуживает внимания и восхищения. Но справедливо также и другое.
Ф.М. Достоевский своеобразно определил жанр «Кроткой» – фантастический рассказ. Имелось в виду, что перед читателем своего рода стенографические записки, чудесным образом, сделанные во время внутренних монологов и переживаний героя. Но уж, коль дошло дело до фантастики, то почему бы не представить историю повести и так…
Кабинет психотерапевта, несчастный муж, потерявший после самоубийства супруги голову и тонущий в тоске. Наш век, наши проблемы и наши способы их решения. Одинокие стенания безымянного героя повести растворились в диалогах спектакля, и развернулся театр. Решение простое и смелое – история, поведанная пациентом доктору, разворачивается на наших глазах в сложных отношениях того же самого доктора, уверенной в себе, состоявшейся в социальном успехе женщины и её ассистента, молодого мужчины, кавказца-нелегала. А разве важно, кто именно делает попытку купить чужую душу и тем самым подчинить её себе? Механизм повести универсален.
Но создатели спектакля идут дальше, ведь каждый в свой час и кроток, и ничтожен, и в свой час тиран – «Кроткие». Название иронично. За трагедийным пафосом повести Ф.М. Достоевского не сразу угадывается, что в основе её лежит, в общем-то, комедийная ситуация, известная ещё со времён незапамятных: богатый старик пытается купить юную Коломбину, а уж «покупка», как известно, должна стать хорошей женой. Однако, молодости нет дела до расчётов и звонкой монеты и старик Пантолоне падает к ногам юной прелестницы.
В «Кротких» много юмора, изящного, ироничного, но мягкого, не разрушающего драматический накал страстей, а, наоборот, делающих их живыми и человечески очень близкими. Белый шарфик, милый женский аксессуар, превращается в фату невесты-мужчины, от чего бы ни поиграть с гендерными предрассудками? Или исповедь, положенная на мотив мелодии известной «Призрачно всё в этом мире…», ироничное утрирование душевного не уюта грубой души, обнажающей свои бездны. «Эх, всё одно – стыдоба, так пусть ещё шибче будет!» А всякий раз извлекая из кармана внушительную пачку банкнот, гонорар за консультацию, герой Вл. Скворцова, заметно теряет в респектабельности, появляясь в последних сценах в совершенно босяцком виде. Органичное сочетание трагического и комедийного начал в спектакле несомненная заслуга и удача режиссёра.
Бережное отношение к тексту повести, и раскрытие его возможностей позволяют выстроить сложную конструкцию спектакля. Действие одновременно разворачивается в двух плоскостях: мирный поход к психотерапевту по поводу семейно-трагического происшествия, и мир души Героя, где идёт непрекращающийся внутренний поединок. И врач, и её ассистент – две стороны души, и сбрасывая покровы с неё (та же одежда!), Герой, приближаясь к ответу, самые доверительные, светлые откровения поверяет молодому кавказцу, отделяя себя от мира денег и социальной самодостаточности. Трудный шанс свободы и независимости. Такова и цена раскаяния.
«Кроткие» спектакль о приоритете внутренних, душевных ценностях над внешним благополучием и даже социальном торжеством над себе подобными и вечном сомнении в правильности такого выбора. Искусительное: «Поговорим?..» на мгновенье задерживает уход молодого ассистента, решающего порвать с прежней, зависимой жизнью. И возможен новый виток уже отзвучавшей истории, а значит, возможны и новые драмы, исповеди, комедии и даже жертвы. У жизни нет готовых ответов, «мысли в точку» собираются не всегда вовремя и путь не всегда видится ясно. Спектакль выстраивает сложную систему зеркал, где мы видим себя, других, мир, где живём и силимся понять своё место в нём. Свои вопросы, свой выбор и свои сомнения. Ведь каждый в свой час, и кроток, и ничтожен, и свободен…
Олег МЯСНИКОВ
Фото: К. Тухватулина