Городецкая роспись

Городецкая роспись – уникальная техника рисования, зародившаяся в малочисленных поселениях Нижегородского края.

История промысла:

Жители небольших поселений после посевных и уборочных работ украшали бытовые деревянные изделия красивой резьбой, а затем подкрашивали орнамент, чтобы затем продать на ярмарке. Со временем необычные и самобытные узоры вытеснили резной декор. Яркие завитки стали именовать нижегородской росписью. Росписью украшали разнообразные бытовые предметы из дерева: доски, посуду, сундуки, дуги, сани, детскую мебель и т.п.

Самым известным и распространенным предметом быта, украшенным с помощью городецкой росписи, была резная женская прялка. Прялка была верной спутницей на протяжении всей жизни крестьянки. Часто служила подарком: жених дарил ее невесте, отец — дочери, муж — жене. Прялка передавалась по наследству, ее берегли и хранили.

Одна часть прялки, на которой сидела рукодельница называлась донце, другая часть, на которую вешалась кудель из шерсти или льна, из которой вытягивалась пряжа называлась гребень. Части прялки вырезались из дерева различных пород - иногда из мореного дуба, которые вставлялись друг в друга в определенном месте – углублении. Пряха, окончив работу, вынимала гребень, а донце вешала на стену, и оно украшало избу, напоминая вышитое полотенце. Именно поэтому народные умельцы уделяли особое внимание украшению досок резьбой и росписью, донца были нарядными, красочными, расписными.

Городцом называли главную ярмарку Нижнего Новгорода, где местные мастера продавали свои расписные изделия. Постепенно роспись становилась олицетворением культуры и неповторимого колорита Городца и его окрестностей. Народные умельцы, понимая это стали изображать на узорах быт, нравы, образы, связанные с городком.

Термин «городецкая роспись» появился в 30-х годах XX века, когда исследователь национальных ремесел Виктор Василенко открыл для общественности этот вид народного творчества заново.

Чем отличается городецкая роспись от других видов росписи?

Спутать изделия данной техники с иными промыслами практически невозможно. Ведь они изобилует большим количеством разнообразных оттенков и пышными букетами. Стоит посмотреть на элементы городецкой росписи, и вы очутитесь:

На конной прогулке в качестве всадника, вместе с охотниками в лесу, за веселым чаепитием, в кругу добродушных людей.

Сюжетами старинной Городецкой росписи были изображения птиц, всадников на конях, барышень и кавалеров, сцен из народной жизни- быт крестьянства, купечества, пышный парад костюмов.

Но какая бы тема ни была, главенствующие роль в сюжете играли городецкие цветы— пышные «розаны» и «купавки», писанные широко и декоративно. Городецкий мастер росписи очень любил их изображать. Они всюду разбросаны на поле росписей веселыми гирляндами букетами.

В старину для рисования использовали яичные краски. Постепенно их сменили темперные, масляные и гуашевые составы. Основные цвета, которые традиционно используют для городецких орнаментов: охра, розовый, красный, голубой, синий, белый, зеленый, черный и желтый.

В росписи применяли определенные этапы, так как после каждого из них требовалось время для высыхания слоя краски. Эти этапы назывались :

1. Замалевок. Наносился основной элемент и цвет, согласно сюжета. Красящий элемент большим пятном наносили на полотно, без формирования четких контуров.

2.Теневка. На этом этапе на цветовое основное пятно наносился контрастный рисунок чаще всего темной краской по фону замалевка. Основные цвета - черный, коричневый и синий. За счет использования глубокого черного тона, на фоне которого прорисовывали ключевые элементы орнамента, удавалось получить яркий и довольно контрастный узор.

3.Разживка. Здесь использовали белый цвет, добавляемый в рисунок. Получаемые блики и мелкие детали, оживляли сюжет орнамента, придавая ему объемный акцент.

В росписи различают три базовых вида сюжетов - это цветочная роспись, композиция с включением мотивов «конь» или «птица», а также сложная сюжетная роспись.

Цветочный орнамент наиболее простой в исполнении. Выделяют несколько элементов орнамента: «Букет» - симметричное изображение. Это небольшие композиции, состоящие из 1 – 3 цветков. Украшают коробочки, шкатулки, стаканчики, солонки, чашки, пиалы;

«Гирлянда» - вид «букета», когда один крупный цветок располагается в центре, а вокруг него выстраивается композиция с более мелкими цветками;

«Ромб» - вариация «гирлянды». Несколько крупный цветков формируют центр, а листья и бутоны уменьшаются на вершине ромба. Орнамент чаще украшает крупные сундуки, большие разделочные доски, дверцы шкафов и хлебницы;

«Цветочная полоса» - сложная композиция, состоящая из верхнего и нижнего ярусов. Орнамент может формироваться с полосы одинаковых по размеру цветков или из разных по цвету, форме и виду цветочных элементов;

«Венок» - вариация «цветочной полосы», но только замкнутого типа. Обычно украшает поверхности блюд, подносов, шкатулок, винных бочек.

Мотивы «конь» и «птица»

Рядом с жанровыми реалистическими мотивами в росписях живут и декоративные образы птиц и животных. Встречаются экзотические львы и барсы. Особенно часто можно увидеть изображение горячего, сильного коня или петуха в гордой, воинственной позе. Чаще всего это парные изображения, обращенные друг к другу. Очень красиво смотрятся такие узоры на черных и красных фонах. Парное изображение пернатых олицетворяет семейную гармонию и благополучие. Лошади символизировали успех и процветание. Различают также симметричные и ассиметричные композиции. Птиц и коней чаще всего размещают в центре цветущего дерева или в обрамлении венка.

Сюжетные рисунки размещали на крупных изделиях: сундуках, блюдах, столешницах. Умельцы традиционно изображали сцены чаепитий и празднований, свадьбы на фоне богатого стола, столы с чашками, цветами и самоварами. Лица людей на росписях были обращены в сторону зрителей.

Одной из излюбленных тем сюжетов являются виды домов с резными ставнями, яркими наличниками, печными трубами. Картину часто дополняли колодцы, плетеные заборы с цветами или кувшинами и сидящими петухами.

Роспись выполняли прямо на деревянной основе, которую изначально грунтовали желтым, красным или черным цветами. На поверхности тонкими линиями карандашом очерчивали основные линии росписи. Особое внимание уделяли самым крупным и важным элементам. Средние и мелкие детали выступают связующими крупных узоров и выполняются импровизационно.

Сначала кистью формируют основу цветка. Обычно, это пятно неправильной круглой или овальной формы. Поверх светлых пятен наносится более темный колер. Вся роспись состоит из простых элементов: скобы, дуги, спирали, штрихи, капли – это и есть так называемый подмалевок.

Финальный этап – нанесение контрастных (черные или белые) штрихов и точек поверх готового рисунка. Данный этап проводится при помощи тончайшей кисточки. Как только полотно подсохнет, роспись «закрепляется» толстым слоем лакового покрытия.

Мастера прошлого, в большинстве безымянные, оставили нам в наследство огромное богатство — прекрасные образцы городецкой росписи, которыми можно и нужно не только любоваться, но и изучать, сохранять и развивать. Сегодня вещи, украшенные городецкой росписью, могут показаться сказочными книжными иллюстрациями, с помощью которых можно узнать, как жили люди раньше, окунуться в историю и быт Руси.

Попробуем себя в качестве мастера росписи городецких умельцев?

Для создания шедевра нам понадобится альбомный лист формата А4, гуашевые краски, кисточки различной толщины, простой карандаш и немного усидчивости.

Сегодня мы будет готовить товары для городецкой ярмарки. Это – разделочные доски. По форме они напоминают донце прялки. Постарайтесь расписать их, используя городецкие мотивы (розаны, купавки, листья).

1. На листе шаблона рисуем простым карандашом основу сюжета – это наш эскиз.

2. Розовым оттенком закрашиваем большой круг широкой кистью – это основа розана. Голубым цветом закрашиваем кружки поменьше – это основы для трех купавок.

3 После высыхания основных пятен рисуем зеленым цветом средней кистью листья по всей поверхности доски согласно нашего эскиза. Даем время для высыхания.

4. После просушки с помощью тонкой кисточки наносим на наш розан и купавки прожилки более темных оттенков цвета – красного и синего, затем берем темно-зеленый и наносим прожилки на листочки той же тонкой кистью. Добавляем к листочкам небольшие капельки, завитки. Даем время для высыхания.

5. Затем нам необходимо оживить наш сюжет. Делаем это тонкой кистью белилами. Наносим поверх всех слоев краски штрихи, линии, дужки украшают цветы и фигуры. Черным цветом тоже можно подчеркивать форму ягод, цветов, листочков. Очень выразительны цветы, у которых половина круга выделена черной оживкой, а половина – белой. Этот простой прием создает впечатление движения, вносит динамику в роспись.

6. Контур изделия необходимо прорисовать сплошной полосой того же оттенка, что и центральный цветок.

Наша работа готова. В последствии свой рисунок при желании можно перевести на деревянную основу, повторить или дополнить свой сюжет новыми элементами, затем после высыхания покрыть прозрачным лаком. У вас получится декоративная доска с росписью, которую можно использовать как декор интерьера. Приятного вам творчества!