The Glitch Mob: андеграундные инновации с AudioFuse 16Rig

The Glitch Mob — электронный дуэт из Лос-Анджелеса, состоящий из Эдварда Ма (edIT) и Джоша Майера (Ooah). Он появился на андеграундной bass-сцене города в середине 2000-х. Музыканты, известные своими расширяющими границы выступлениями, а также инновационным текстурным продакшеном и звуком, который открывает с каждым релизом всё новые горизонты — конечно, они собрали поклонников по всему миру. От диджеев до мастеров саунд-дизайна, пропитанного тяжёлыми басами, парящими синтезаторами и кинематографическим вайбом — коллектив остаётся преданным исследованию своего ремесла, сохраняя узнаваемый звук The Glitch Mob.

Нам удалось пообщаться с музыкантами в их студии в Лос-Анджелесе, чтобы узнать больше о творческом процессе, сетапе и источниках вдохновения, а также об их гибридном рабочем процессе, выстроенном вокруг AudioFuse 16Rig.

ОТ ГЛИТЧА К ДЖАНГЛУ

От ранних жёстких глитчевых гимнов до кинематографических высокооктановых лайв-сетов: дискография The Glitch Mob постоянно расширяла границы бьющего в грудь, не ограниченного жанрами звука. Их прорывной альбом «Drink the Sea» (2010) представил мощную смесь из ревущих синтезаторов с инструменталами в духе трип-хопа. Что получило развитие и дальше, в мини-альбоме 2011-го года «We Can Make the World Stop», в котором характерное для The Glitch Mob энергичное звучание объединилось с саунд-дизайном в духе дабстепа, что сразу пришлось по душе фанатам.

Однако после возглавившего чарты «Love Death Immortality» (2014) и прогрессивного «See Without Eyes» (2018), дуэт рискнул перейти в куда более сдержанный по звучанию стиль, вдохновлённый джанглом: это считывается в треках вроде «Wild Inside», где тяжёлые синкопированные ударные объединяются со жгучим басом и вокальными сэмплами в духе «warehouse».

Этот шаг подчеркивает склонность The Glitch Mob к постоянному творческому обновлению — при этом коллектив остаётся верным своему иммерсивному стилю работы, который строится, в том числе, вокруг создания густых басовых партий.

Мы всё сильно упростили, как бы вернулись с небес на землю. Теперь куда меньше размаха и зрелищности, зато куда больше жира и всего, что требуется для клубной музыки.

НЕ ПО СЕТКЕ, ПРЯМО ИЗ КОРОБКИ

С самого начала активно используя виртуальные инструменты и эффекты Arturia в своём продакшене, The Glitch Mob теперь добавил в свой арсенал и аппаратные устройства.

Начиная с нового контроллера KeyLab — до MicroFreak и AudioFuse 16Rig: высококачественного аудиоинтерфейса, обеспечивающего бесшовную интеграцию всех элементов студии друг в друга.

Многоканальная маршрутизация обеспечивается также за счёт дополнительного ADAT-расширения AudioFuse X8. Для звука, основанного на необычном сайнд-дизайне и расцветающего во время экспериментов с модульными синтезаторами и другим оборудованием, возможность объединить все устройства (количество которых постоянно увеличивается) в одном сетапе — ключевая.

«Мы практически с самого начала работаем с программами и устройствами Arturia. Я точно помню, как получил раннюю версию Modular V и понятия не имел, что делаю».

У Arturia есть своя экосистема, объединяющая творческий потенциал аппаратного и программного обеспечений.

Это позволяет всегда находить что-то новое: изучать в подробностях саунд-банки с пресетами; привязывать параметры любимых VST синтезаторов к ручкам контроллеров, создавать пользовательские пресеты маршрутизации звука в аудиоинтерфейсах серий AudioFuse и MiniFuse.

ПЕРЕХОД К DAWLESS

Конкретно для Glitch Mob одной из выдающихся особенностей аудиоинтерфейса 16Rig является его автономность. Коллектив может импровизировать на синтезаторах и модульном оборудовании; может формировать идеи задолго до включения компьютера — и это дарит гибкость, которая возвращает к основам и позволяет сосредоточиться только на тактильных инструментах.

Виртуальный микшер 16Rig также гарантирует лёгкую настройку уровней и аудио-маршрутизации прямо на лету с сохранением настроек для последующего использования.

Таким образом вы уделяете больше времени проработке идеи: даже запись партий модуляра в Ableton, джем на драм-машинах или изучение конфигурации новых мониторных колонок. Ваша музыка становится рукотворной.

Чем бы это ни было по итогу, я уверен, что любые технологические инновации всегда полезны — они способствуют развитию творческого потенциала, помогают не терять вдохновение.

ИММЕРСИВНЫЙ МОНИТОРИНГ

Недавнее обновление, добавляющее в AudioFuse 16Rig настройки иммерсивного звука и управления многоканальностью, дают артистам ещё большую свободу: они могут создавать пространственные/объёмные миксы в любом удобном формате: от Dolby Atmos и Auro-3D до 5.1, 7.1 или полностью индивидуальных макетов.

Благодаря точному управлению динамиками, их синхронизации по времени отклика и частотам, удобному управлению басами, управлению всем этим через AudioFuse Control Center — можно быстро откалибровать уровень сабвуфера, выставить эталонную громкость и легко переключаться между группами динамиков.

Что меня очень радует в AudioFuse Control Center и последнем обновлении прошивки AudioFuse 16Rig, так это новая опция «иммерсивного мониторинга». Возможность регулировать громкость сабвуфера, настраивать кроссовер, включать и выключать его — это новый уровень.

САУНД-ДИЗАЙН БЕЗ ОГРАНИЧЕНИЙ

От модульных джемов до андеграундных хитов, выходящих за рамки — главным принципом, которым руководствуются The Glitch Mob, является постоянная творческая эволюция.

Это позиция, идущая рука об руку с технологической эволюцией, где гибридные сетапы становятся ещё более бесшовными и комплексными, где оригинальный саунд-дизайн становится не только необходимым, но и возможным.

Благодаря свободе, предоставляемой AudioFuse 16Rig, они готовы продолжать своё движение по выбранному пути: экспериментируя с оборудованием, не тратя часы на сложную настройку, преодолевая разрыв между андеграундным и мейнстримным продакшеном.