Такие себе фильмы 2021 года
Худшие фильмы позади, настала пора поговорить о таких себе кинокартинах 2021-го года. В данном списке представлены 20 фильмов, вышедших в РОССИЙСКИЙ прокат или на стриминговых сервисах в период с 1 января по 31 декабря 2021 года, которые меня либо разочаровали, либо оставили равнодушным, либо вызвали смешанные эмоции, ну или просто оказались недостаточно всратыми для попадания в предыдущий список. Картины расставлены в сугубо алфавитном порядке, без мест и позиций.
1. Армия мертвецов
В минувшем году Зак Снайдер запустил собственную киновселенную, но не ту, которую от него ждали, и не ту, которую вообще стоило. Если «Лига справедливости» внушила уверенность, что при достаточной творческой свободе режиссёр может выдать настоящую конфетку, то «Армия мертвецов» эту уверенность «благополучно» развенчала. Ведь фильм, обещавший стать возвращением Снайдера к истокам, на деле вышел «Поездом в Пусан 2.5», разве что с более качественной технической составляющей. Сценарий «АМ» не выдерживает никакой критики, а визуально это самый блеклый и безликий фильм в карьере Закария, где его рука прослеживается от силы во вступительной заставке. В остальном же перед нами классический нетфликсовский порожняк, выделяющийся лишь колоритным кастом, добротным гримом и парой занятных сценарных решений, о которых я подробнее рассказал в своём полноценном разборе данного творения. Всё-таки некоторым творцам необходим присмотр (не прессинг) со стороны КОМПЕТЕНТНЫХ продюсеров, дабы сильно не раскрепощались и не высирали подобную дичь.
2. Веном 2
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Кинокомикс от студии Sony про двух культовейших суперзлодеев с рейтингом PG-13 и продолжительностью всего 1,5 часа – это вам не «Лига Снайдера» и не «Человек-паук: Нет пути домой». Это истинное С I N E M A, понравившееся самому Полу Томасу Андерсону и сделанное полуторачасовым специально для 30-минутных оваций после окончания каждого сеанса. И если первый фильм регулярно колбасило между дурацкой комедией и типо мрачным комиксом, то второй сделан по принципу «клоунадить – так по-полной». И будь лента изначально заявлена как пародия аля какое-нибудь «Супергеройское кино», не будь её героями культовые Веном и Карнаж, а вместо Тома Харди главную роль играл бы условный Джим Керри, то быдло вроде меня вполне бы оценило сей «высокохудожественный» опус. Увы, но я слишком глупый люмпен для очередного запоздалого кинокомикса из 2000-х, где сюжет больше похож на набор скетчей, чем на целостную историю, нормального экшна ещё меньше, чем в первом «Желчном» (там хотя бы погоня в Чайнатауне была задорной), а Ржавый по итогу слит. Да, симбиоты в «Губиле против Кровавого» ЧИСТО ВИЗУАЛЬНО смотрятся лучше, чем в предыдущем фильме, да и финальная схватка разворачивается хотя бы не в кромешной темноте (за что спасибо) – но в целом это такая же борьба соплей и поноса, что и в одном из главных разочарований 2018 года. Из других плюсов могу выделить взаимодействие Эдди и Смертоносца, которое в первые полчаса действительно улыбало, маньячную харизму Вуди Харрельсона ДО ЕГО СИМБИОЗА с Потрошителем (после оного игра Вуди скатилась в кринжовые переигрывания) и общую нескучность самого фильма, что уже делает его на порядок лучше какой-нибудь «говновдовы». В остальном же Энди Серкису куда лучше играть лицом и продолжать развивать технологию motion-capture, чем самолично снимать кино – не его это.
Ах да, теперь у Чёрной Смерти появилось новое прозвище – Смертельный заSHITник!
3. Война будущего
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Жертвами проклятия киновселенной Marvel уже становились Крис Хемсворт, Том Холланд и Роберт Дауни-младший. Теперь же очередь дошла и до Криса Пратта: дурацкий «Мир Юрского периода 2», коммерчески провальные «ЛЕГО Фильм 2» и «Вперёд», ну а теперь вот «Война будущего». Когда высокобюджетный блокбастер сбагривают на стриминг – это явно не добрый знак. Хуже только, когда сюжет картины завязан на путешествиях во времени, что в 95% случаев гарантирует громадные дыры в сюжете. И «Война будущего» не стала представителем 5%-го исключения, плодя подобные дыры едва ли не на каждом сюжетном шагу, а к финалу и вовсе перечёркивая любую возможность наступления того будущего, из-за которого начался весь сыр-бор. Но дырявый как сито сюжет можно было бы перекрыть экшном, динамикой и харизмой актёров, да вот только первого в фильме ничтожно мало, второму мешает обилие экспозиции (вызывающей больше вопросов, чем ответов) и пресной семейной драмы, ну а хорошим актёрам тут попросту нечего играть. Всё, чем может похвастать «Война будущего» – это хороший визуал (бюджет как никак $200 млн.), три неплохих экшн-сцены и наличие экологического подтекста, весьма интересно вплетённого в сюжет. В остальном, режиссёрский дебют Криса МакКея в игровом кино получился довольно посредственным.
4. Воспоминания
Данный фильм можно охарактеризовать как «Превосходство» 2021 года… если кто-то ещё помнит то разочарование 2014 года с Джонни Деппом в главной роли. Почему я о нём вспомнил? Да потому, что обе картины имели потенциал стать отличным сай-фаем, но споткнулись о посредственную реализацию, и обе являются режиссёрскими дебютами людей, так или иначе связанных с Кристофером Ноланом: «Превосходство» снимал его бывший оператор Уолли Пфистер, а «Воспоминания» – жена Нолана-младшего, Лиза Джой. Последняя, будучи ещё и шоураннером «Мира Дикого Запада», в некотором смысле наступила на собственные грабли из 2-х последних сезонов, когда непомерный груз амбиций проекта существенно перевесил талант и способности автора эти самые амбиции реализовать. Сюжет и постапокалиптический антураж «Воспоминаний» почти никак не коррелируют между собой и существуют будто бы отдельно друг от друга, а сам мир проработан через пень-колоду – то нам говорят, что днём из-за жары невозможно выйти на улицу, то герои спокойно расхаживают по крышам затопленного Майами и даже устраивают пикники под «невыносимо» палящим солнцем. Кроме того, финальный выбор главного героя оставляет ряд неудобных вопросов и фактически противоречит главной идее фильма. И хотя отличный визуал, неонуарная атмосфера и дуэт Джекмана с Фергюсон не дают мне назвать «Воспоминания» откровенно плохим фильмом, но с такими многообещающими вводными грешно выпускать столь невзрачный проходняк.
5. Дьявол в деталях
«Оскароносное» трио в лице Дензела Вашингтона, Рами Малека и Джареда Лето, создатель «Невидимой стороны» и «Спасти мистера Бэнкса» Джон Ли Хэнкок в режиссёрском кресле – звучит многообещающе, согласитесь? Однако, на деле получилась пресная и скучная смесь «Зодиака», «Семи» и «Настоящего детектива», изобилующая штампами, которые мы уже сотню раз видели в других аналогичных детективах. Сценарий «Дьявола в деталях» был написан ещё в далёком 1993-м году, когда сюжет про зашедшее в тупик расследование и нездоровую одержимость детективов поиском убийцы, прибегающих ради поимки оного к весьма неоднозначным действиям, ещё мог удивить неискушенного зрителя. Однако, к началу 2020-х сценарий картины настолько пропах нафталином, что не работает даже как оммаж старомодным представителям жанра. Развязка же и вовсе получилась настолько беззубой и никудышной, что её впору сравнить с третьим сезоном «Настоящего детектива» по степени впустую потраченного времени на предшествующую ей тягомотину. Похвалить «ДвД» можно лишь за актёров, которые хоть как-то пытаются тащить фильм своей харизмой, несмотря на поверхностно прописанные характеры своих героев. Да и то наиболее интересным из них получился лишь персонаж Джареда Лето, появляющийся аж на 56-й минуте фильма, и интригу вокруг личности которого финал «благополучно» спускает в унитаз.
6. Заклятие 3: По воле дьявола
Ох, на кого ты нас оставил, Джеймс Ван? На человека, снявшего самый низкооценённый фильм данной франшизы – «Проклятие плачущей»!? Справедливости ради, «По воле дьявола» вышло у Майкла Чавеса гораздо лучше его спин-оффа про Ла Йорону – тут и постановка на голову выше (хоть и не так крута, как в первых 2-х «Заклятиях»), да и актёры в лице Патрика Уилсона и Веры Фармиги худо-бедно вытаскивают картину. В остальном же триквел «Заклятия» получился где-то на уровне триквела «Аннабель» – безатмосферный проходняк с примитивными скримерами, который не особо-то и нужен основной франшизе. Это не худший фильм данной киновселенной, но Джеймс Ван по-прежнему остаётся единственным режиссёром, способным снять в её рамках приличный хоррор. Но он вместо этого предпочёл снять «Злое»…
7. Кислород
Когда-нибудь Александр Ажа снова снимет хороший фильм, но, к сожалению, не в этот раз. Герметичные триллеры всегда привлекали меня желанием узнать, чем авторы очередного такого проекта будут удерживать моё внимание на протяжении полутора-двух часов в рамках ограниченного пространства с малым количеством действующих лиц. И, казалось бы, талантливый постановщик, хорошая актриса на главной роли, но сценарий зачем-то решили доверить человеку с абсолютно ПУСТЫМ сценарным портфолио – Кристи ЛеБлан! Ну и по итогу получился скучный аналог «Погребённого заживо» в футуристическом антураже, где крепкая постановка, клаустрофобная атмосфера и хорошая игра Мелани Лоран с треском разбиваются о пресный и неизобретательный сюжет, вызывающий лишь желание скорее перемотать в конец и узнать, чем всё закончится, вместо того, чтобы прийти к развязке ПОСТЕПЕННО. Месье Ажа, ну наймите уже себе нормального сценариста в конце-то концов!
8. Конёк-горбунок
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Снимать фильмы на основе классических русских сказок – это к деньгам, а потому неудивительно, что вслед за мегауспешными в коммерческом плане «Последними богатырями» последовала очередь «Конька-горбунка». Режиссёрское кресло доверили Олегу Погодину, 10 лет назад отличившемуся добротной криминальной драмой «Дом». И вроде бы режиссёр неплохой, но происходящее выглядит как какой-то телеспектакль, страдающий от непозволительной для 760-миллионного бюджета камерности, резонирующих друг с другом в плане хронологии сцен и паршивой игры актёров (хотите – верьте, хотите – нет, но Паулина Андреева играет здесь лучше всех). Иван-дурак тут не просто дурак, а натуральный имбецил, которому всё преподносят на блюдечке, а поручаемые царём квесты он выполняет максимально беспрепятственно: зыбучие пески то засасывают Ивана с коньком, то нет, свирепые богатыри, кои должны охранять пещеру с царь-девицей, в нужный для сюжета момент уходят «на обед», а финальное купание в котлах – это вообще апогей кринжа и мартисьюшничества главного героя. Безусловно, есть в «Коньке-горбунке» и положительные аспекты: декорации, костюмы, реквизит и местами (МЕСТАМИ!) хорошая графика. Нет лишь былинной атмосферы сказки… ну и хорошего сценария с постановкой. Зато 1,2 млрд. рублей в кармане.
9. Космический джем: Новое поколение
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Не знаю, кому в 2021-м показалось хорошей идеей снимать сиквел «Космического джема». Первый фильм хоть и является приятной частью нашего детства, но проверку временем не сказать, чтобы прошёл, да и на родине в своё время был принят без особых восторгов. Кроме того, ЛеБрон Джеймс, при всех спортивных талантах, ну никак не тянет на замену Майклу Джордану – тот обладал невероятным внешним обаянием, а сам фильм во-многом был отражением его биографии, благодаря чему воспринимался искреннее и ламповее. «Новое поколение» же – чисто коммерческий продукт без капли души, 2-часовое понтование Warner Bros. своей интеллектуальной продукцией, «Первому игроку приготовиться», как если бы режиссёром был не Стивен Спилберг, а один из создателей «Очень страшного кино 5» (который и оригинальный «Космический джем» впервые посмотрел за считанные дни до съёмок сиквела). Визуальная и анимационная составляющие, безусловно, хороши, перенос любимых мультяшек в трёхмерный формат получился на редкость качественным, да и камео Майкла Б. Джордана вышло прикольным. Но, в остальном, сиквел «КД» – не более, чем бездушный проходняк в красивой обёртке.
10. Круэлла
Ох уж эти ремейки и переосмысления диснеевской классики в live-action формате… не то, чтобы я был против них, но в последнее время на одного хорошего «Аладдина» приходится парочка наивсратейших «Королей Львов» и «Мулан». Исправила ли эту ситуацию «Круэлла»? С одной стороны, картина получилась стильной, в меру дерзкой, с отличными актёрами, костюмами, виртуозной операторской работой и рок-н-ролльной атмосферой британских 70-х. С другой стороны, «Круэлла» не выдерживает никакой критики как приквел «101 далматинца»: чернокожая Анита, бородатый неудачник Роджер, выглядящий едва ли не старше самой Круэллы, давняя дружба последней с Джаспером и Хорасом (с которыми она что в мультфильме 1961 года, что в фильме 1996 года обращалась не как с закадычными друзьями) – вы в своём уме, создатели!? Непонятно также, откуда у будущей злодейки взялась такая лютая ненависть к четвероногим (скорей всего, это авторы припасли на сиквел, триквел или сколько они там ещё планируют наклепать «Круэлл»), зато ясно, что с самого детства её чморили исключительно белые цисгендерные членомрази. Эмма Стоун, конечно, украшает фильм своей харизмой, но её героиня больше похожа на софт-версию Харли Квинн, чем на будущую Стервеллу (на последнюю здесь куда больше смахивает персонаж другой Эммы – Томпсон). По итогу вышла очередная «Малефисента» – красиво снятая, неплохо сыгранная, но как приквел – не стыкующаяся с оригиналом, а как переосмысление образа злодейки – тупо переносящая её каноничные черты на другого персонажа. И на что, позвольте узнать, у вас ушло $200 млн. бюджета?
11. Матрица: Воскрешение
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Я не принадлежу к числу «трансофобов», списывающих творческую стагнацию Вачовски на смену их половой принадлежности, ибо прекрасно помню и «Спиди-гонщика», и «Восхождение Юпитер», снятых до того, как ОБА брательника стали сестрёхами. Что касается «Матрицы», то её продолжение изначально не предвещало ничего хорошего, но в свете заявленного «уорнерами» желания вновь навариться на популярном бренде, с Вачовски или без, старшая сестрица решила-таки вернуться к своему главному детищу, руководствуясь, видимо, принципом Тараса Бульбы. Ну и дабы хоть как-то сгладить потенциальный творческий провал 4-й части, Лана усиленно намазала его толстенным слоем постметаиронии с речами об алчности корпораций, паразитирующих на уже завершённых франшизах, ведо́мости аудитории на ностальгию вместе с желанием потреблять то же самое, несуразных теориях и интерпретациях основной трилогии (особенно ту, что «Матрица» является аллегорией на трансгендеров), ну и что 99,9% людей жаждут не свободы, а комфортной стабильности, кою им предоставляет матричная симуляция. Всё это, с одной стороны, похвально, но, с другой, подано настолько прямолинейно и в лоб, что с аналогичным успехом Лана могла бы и самолично появиться в кадре с табличкой: «Я понимаю, что сняла бесполезную херню, и пытаюсь это как бы высмеять». Причём ладно бы Вачовски шла в своей постметаироничности до конца, но фильм то и дело штормит между топорным самостёбом и претенциозным псевдофилосовским балабольством, приправленным классическим «матричным» экшном, который профукан чуть менее, чем полностью. Не знаю, возможно в трилогии за экшн отвечал младший (тогда ещё) брательник, но в «Воскрешении» нет ни одной по-настоящему захватывающей или изобретательно поставленной схватки. Разве что фишка с массово выпрыгивающими из зданий людьми вышла занятной, да взрывы машин в конце смотрелись эффектно (во-многом благодаря тому, что сняты вживую). По актёрам мне также особо некого выделить: Ривз и Мосс отрабатывают гонорар, Яхья Абдул-Матин II в роли Морфеуса – вообще смех (когда он вышел из туалета в гламурном золотистом костюме, у меня в голове невольно заиграла известная песня Пьера Нарцисса), новоиспечённый агент Смит в исполнении Джонатана Гроффа – слишком уж обаятелен, что делает его копирование ужимок Хьюго Уивинга до кринжовости нелепым, ну а Нил Патрик Харрис – типичный Нил Патрик Харрис (намёк его героя про небо, украшенное радугами, думаю, все поняли). Самый прикольный персонаж здесь – это, пожалуй, Меровинген, поехавший кукухой на почве изгнания и верещащий о том, что раньше книги, кино и видеоигры были лучше и оригинальней (я бы лучше про него отдельный спин-офф глянул). Ах да, ещё здесь статус Избранного перешёл от Нео к Тринити, чему я не сказать, чтобы удивлён. Я бы мог ещё посетовать на то, что все злодеи тут – сплошь белые мужики (новый агент Смит, Архитектор в исполнении Нила Патрика Харриса, муж Тринити, сыгранный Чадом Стахелски), но вспомните оригинальную трилогию – в плане соблюдения повесточки Вачовски уже тогда опережали своё время. Благо, продолжать эту хреномуть Лана вроде как не планирует… пока, видимо, Warner Bros. не поставят перед ней или её сестрицей очередной ультиматум.
12. Не время умирать
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
Вот как чувствовал, что не стоит ждать хорошего фильма, если главную песню доверяют исполнять Даниле Козловскому от мира современной поп-музыки (тут должна быть цитата МАЭСТРО). «Достойное завершение бондианы Дэниэла Крэйга» – ога, как же! Скорее уж бондовский аналог «Последних джедаев», в котором Кэри Дзёдзи Фукунага наглядно расписывается в собственном непонимании данной франшизы и абсолютном неумении снимать развлекательное кино. Не сказать, что у фильма нет положительных сторон: отлично поставленный экшн в итальянской Матере, классический для бондианы замес с похищением смертельного супероружия (нанороботов, убивающих людей с заданным ДНК), забористая потасовка на Кубе с участием Аны де Армас (Анька вообще лучшее, что есть в «НВУ»), взаимные подколы между бывшим и нынешней агентами 007 в офисе МИ-6 и просто офигительнейшая операторская работа, иногда даже чересчур (например, сцена погони в Норвегии снята настолько красиво, что больше похожа на растянутый рекламный ролик внедорожников Mitsubishi и Range Rover). Казалось бы, всё на своих местах – а вот хренушки! В фильме, заявленном как приключенческий шпионский боевик, экшн-сцен В СОВОКУПНОСТИ едва наберётся на полчаса при общей продолжительности в 2 часа 43 минуты, в то время как остальной хронометраж забит бестолковыми диалогами и переездами из одной локации в другую – ведь это именно то, чего мы ждём от фильма про Джеймса Бонда, не так ли!? Фукунаге вообще кто-нибудь сказал, что он снимает не многосерийную разговорную драму, а развлекательный блокбастер в рамках популярной шпионской франшизы!? Из бондовских гаджетов тут разве что пуленепробиваемый Aston Martin DB5 с пулемётами из фар (сцену с ним вы видели в трейлере), да наручные часы, сжигающие близлежащую электронику (которые Бонд применит ТОЛЬКО ЛИШЬ для победы над чуваком с электронным глазом). Ну ладно, есть ещё магниты, тормозящие падение с большой высоты людей в специальных костюмах, но то злодейская приблуда, которая используется лишь ОДИН РАЗ за весь фильм, и то не Бондом. Ой, как же я мог забыть про сигару Феликса, которая… а для чего она вообще нужна была? И знаете, после всего вышеперечисленного меня искренне удивляет, как те, кто 6 лет назад журил «СПЕКТР» за проблемный сценарий и излишнюю затянутость, единодушно хвалят это говно с теми же самыми проблемами, но в многократно большем масштабе. Быть может, хоть с антагонистом здесь полный порядок? Да чёрта лешего – мало того, что имени оригинальнее Люцифера ему не смогли придумать, так ещё и всё его «раскрытие» укладывается в жалкую пару фраз (при хронометраже, напоминаю, в 2 часа 43 минуты). При этом, чего он конкретно хочет – решительно непонятно: то ли его цель заразить полмира ради «деликатного» «улучшения» оного (в чём заключается это самое «улучшение» – тоже неясно, ибо причин по типу проблем с перенаселением или нехватки ресурсов Люцик не называет), то ли он банальный торговец оружием, к которому в конце спешат покупатели. Про его переобувания в отношении героини Леи Сейду я вообще молчу – в отношениях Харли и Джокера больше логики и последовательности. Ну и в качестве добивки Фукунага проворачивает с Джеймсом Бондом финт, аналогичный тому, что Кевин Смит проделал в минувшем году с Хи-Меном. Т.е. персонажа, который из любой передряги всегда выходил с бодрым настроем и улыбкой на лице, натурально убивают в фильме с прямо противоположным тому названием! «Браво», Кэри, сломал шаблон так сломал! Лучше бы ты вместо этого заставил Крэйга играть НЕ в стиле «заплатите мне уже гонорар за эту опостылевшую роль»! Хотя, стоило ли ждать уважительного отношения к бондиане от режиссёра, считающего коннеривского Джеймса Бонда насильником!?
Спасибо Дэнни Бойлу за то, что вовремя слинял с этого проекта и не замарал им своё доброе имя!
P.S.: А знаете, для чего здесь нужна была чернокожая агентесса, помимо перепалок с Бондом? А чтобы тупо столкнуть безоружного русского учёного в кислоту после его слов:
«мне не нужна лаборатория, чтобы стереть всю вашу расу с лица земли» (с).
13. Не дыши 2
Внимание, в тексте присутствуют спойлеры к фильму!!!!
В недалёком 2016 году талантливый уругваец Федерико Альварес заделал глуповатый, но весьма крепкий и напряжённый триллер «Не дыши». Несмотря на коммерческий успех и хорошие отзывы, сиквел похождений слепого дедка пришлось ждать аж целых 5 лет. Режиссёрское кресло второй части занял давний друг и коллега Альвареса, Родольфо Саягес, покуда сам Федерико остался лишь в качестве сценариста и продюсера ленты. Сказалась ли замена режиссёра на качестве сиквела? Да не особо – по части постановки, операторской работы и экшна вторая часть ничуть не уступает первой. Сказался сценарий, на зашкаливающую тупость которого стало уже невозможно закрывать глаза. Не знаю, кому из дуэта Альварес-Саягес пришло в голову сделать положительным персонажем старого ♂️dungeon-master♂️а, что в оригинале оказывался в разы большей мразью, чем влезшие к нему форточники – факт в том, что построенный на этом допущении сюжет банально не может работать в контексте событий первого фильма. Да, наш стари♂️cum♂️ здесь искренне раскаивается за свои прошлые грехи, но происходит это лишь в финале картины, в то время как протагонистом он заявляется буквально с первых её минут. Кроме того, если первая половина сиквела разворачивается ещё в доме дедка, который он знает на ощупь вдоль и поперёк, то финальный замес происходит в незнакомом для него наркопритоне, что никак не мешает ему без проблем разделываться с кучей ЗРЯЧИХ наёмников. Не то, чтобы оригинальный фильм нуждался в продолжении, но за 5 лет можно было бы и получше сценарий написать.
14. Охотник на монстров
Когда-то Пол У. С. Андерсон снял 2 наиболее нестыдных экранизации видеоигр – «Смертельную битву» и «Обитель зла». С тех пор он успел жениться на Милле Йовович и с головой погряз в клепании говносиквелов «Обители», где только и делал, что выводил свою пассию на передний план, забивая при этом на всё остальное. Но т.к. «обительная» баблодойка закончилась в 2017-м, режиссёру необходима была новая жертва среди игровых серий Capcom, в экранизации которой он мог бы и дальше продолжать любоваться своей прекрасной супругой. И выбор пал на ролевуху «Monster Hunter». К чести Андерсона нельзя не признать, что в отличие от 2-х последних «ОЗ», здесь хотя бы нет эпилептического монтажа, сюжет не походит на бред ЛСДшника, а монстры с оружейным арсеналом перенесены из игры довольно бережно. Загвоздка лишь в том, что Пол будто бы намертво застрял в 90-х и упрямо не желает оттуда вылезать. Сюжет изобилует затасканными клише, подаваемыми на серьёзных щах, а экшн может и впечатлил бы меня лет 15-20 назад, но в 2021-м делать ставку ТОЛЬКО ЛИШЬ на графон и монстров – дело весьма сомнительное. Да и много ли здесь экшна, если героиня Йовович ОКОЛО ЧАСА тусуется с неговорливым персонажем Тони Джа при общем хронометраже картины немногим больше 1,5 часов? Походу «Смертельная битва» с первой «Обителью» так и останутся недосягаемой для Андерсона вершиной в его собственном творчестве.
15. Петровы в гриппе
Несмотря на скандальную репутацию Кирилла Серебренникова, я положительно отношусь к его киноработам, однако «Петровы в гриппе» – это какой-то голимый сюр. Снято талантливо, спору нет – за постановку и операторскую работу Владислава Опельянца я готов хоть стоя аплодировать. Основная проблема в том, что известный театрал здесь настолько заигрывается своей виртуозностью, что в какой-то момент возникает вопрос: «А про что фильм-то вообще!?» То же «Лето», несмотря на отсутствие чётко структурированного сюжета, подкупало не только филигранной постановкой, но ещё и ламповой атмосферой, искренней любовью к показываемой эпохе и своим героям, а также самоиронией в отношении собственной недостоверности. Тут же складывается ощущение, будто режиссёр усиленно пытался прыгнуть выше своей головы, что ему, в принципе, удалось… как постановщику. Но вот как художник, Вы что сказать-то хотели, Кирилл Семёнович? Возможно, я как быдло и люмпен банально не уловил какого-то «мегаглубинного» смысла в творящейся на экране фантасмагории. Возможно, это тот фильм, где форма превалирует над содержанием и происходящее, как и в «Лете», надо просто прочувствовать (чего у меня не получилось по причине бездушности самой картины). А может «Петровы в гриппе» – всего лишь больной поток сознания, где режиссёр тупо тешит своё творческое эго на протяжении 2,5 часов. Тешит, повторюсь, талантливо (и НЕ за бюджетные деньги, что тоже немаловажно), но за фасадом потрясной обёртки царит лишь художественный разброд и шатание, в котором фирменная тяга Серебренникова к показу мужских гениталий (женская нагота тоже имеется, но в значительно меньшей степени) бросается в глаза особенно сильно – гораздо сильнее, чем в других его киноработах.
16. Пила: Спираль
Я не особо понимаю, почему этот фильм получил более низкие оценки от зрителей, чем убогая 7-я часть и ещё более убогий спин-офф «Конструктор» (который отечественные надмозги окрестили «Пилой 8»). «Спираль», безусловно, нельзя назвать хорошей картиной, но в ней хотя бы нет вырвиглазных 3D-эффектов с графоном за ♂️three hundred bucks♂️, нет реткона событий прошлых частей, да и какая-никакая попытка освежить серию имеется. Другой вопрос, что по итогу фильм пытается одновременно усидеть на 2-х стульях: полицейского детектива и мясистого torture-porn. За возвращение Даррена Линна Боусмана (режиссёра 2-4 частей), конечно, спасибо, но вот зачем было возвращать ещё и сценаристов «Пилы 8» Джоша Столберга и Пита Голдфингера – одного запоротого ими спин-оффа было мало? Да, здесь у них получилось не так всрато, как в прошлый раз («Спираль» хотя бы не вызывает у меня желания вычеркнуть её к туплёной ножовке из канона), но написанная ими детективная линия настолько посредственна и предсказуема, что личность злодея безошибочно угадывается уже на середине фильма. Отдельного упоминания заслуживает актёрская игра Криса Рока – если 4-й сезон «Фарго» дал мне надежду, что он может в серьёзные образы, то здесь Рок лишь экспрессивно пучит глаза и истерично орёт, словно пытаясь докричать свои остроты до задних рядов стендап-клуба. Ну, может хоть первый кассовый провал в истории «Пилы» (сборы $40,6 млн. при бюджете не то в $20 млн., не то в $40 млн.) заставит Орена Каулза и Марка Бурга наконец оставить эту серию в покое, а продюсеров других хоррор-франшиз – перестать привлекать к их сиквелам/перезапускам/спин-оффам людей из стана комедиантов (хватило уже «Хэллоуина» с «Кэндименом»).
17. Те, кто желает мне смерти
Тейлор Шеридан – сценарист дилогии «Убийца» и фильма «Любой ценой», а также шоураннер сериала «Йеллоустоун» и режиссёр «Ветреной реки». От такого человека в последнюю очередь ожидаешь примитивного боевичка, запоздавшего с выходом лет на 20-30. Впрочем, ни один даже самый талантливый творец не застрахован от творческой неудачи. «ТКЖМС» – это предельно топорный экшн-триллер с прямым как палка сюжетом, шаблонно-тупорогими злодеями, непробиваемой главгероиней, не по годам смышлённым мальчуганом, а также макгафинном, представляющим серьёзную опасность для «высоких» людей – короче, «Меркурий в опасности», приправленный «Логаном» и «Делом храбрых» (от последнего тут только антураж горящего леса). Обилие глупостей, ляпов, выживаний в невыживаемых условиях и предсказуемых сюжетных ходов вызывает лишь один вопрос: как такое мог написать человек, ответственный за «Убийцу» и «Ветреную реку»? Справедливости ради, способностей постановщика Шеридан ПОКА ЕЩЁ не растерял: снят фильм неплохо (не считая криво наложенного CGI-взрыва в начале), операторская работа – на уровне, да и актёры в целом радуют глаз (несмотря на их однобокие образы). Однако, столь глупый и банальный боевик в 2021-м смотрится как атавизм 30-летней давности. Если уж снимать такое сейчас, то хотя бы не на серьёзных щах, а с должной порцией самоиронии (как «Форсаж» или недавнее «Красное уведомление»).
18. Телохранитель жены киллера
Впрочем, даже комедийный тон не всегда служит спасением для глупого боевичка. Первый «Телохранитель киллера» был вполне годным бадди-муви в лучших традициях жанра: харизматичный дуэт, забористый экшн, забавные шутки и… графон из 90-х (у Патрика Хьюза походу врождённый разлад с графикой, особенно в части крушения вертолётов – что в «Неудержимых 3», что в первом «ТК» они падают чересчур графонисто). Что из вышеперечисленного перекочевало в сиквел? Увы, только первое и четвёртое. Годные шутки если и проскальзывают, то всякий раз перемежаются с неуместным галдежом героини Хайек и кринжовыми гэгами про её сексапильность (Сальма, бесспорно, горяча, но не концентрироваться же на этом ВЕСЬ фильм). Персонаж Рейнольдса окончательно превратился в мальчика для битья, и если в первом фильме он был пусть непутёвым, но всё же профи, то здесь это несмешной аналог Пьера Ришара из «Невезучих» с неиссякаемым запасом здоровья. Даже герой Сэмюэля Л. Джексона тут относится к нему не как друг или напарник, а как школьный хулиган к ботанику из младших классов, словно бы забыв, как тот спас ему жизнь в финале первой части. Про злодея в исполнении Антонио Бандераса можно сказать лишь одно – не такого фильма заслуживало воссоединение Эль Марьячи с Каролиной. Технически же сиквел выглядит ещё дешевле и графонистее первой части, несмотря на вдвое увеличившийся бюджет ($70 млн. против $30 у оригинала). И если первый «ТК» позволил мне считать «Неудержимых 3» случайностью для Патрика Хьюза, то после этого фильма я склоняюсь к тому, что случайностью был скорее «ТК».
19. Черри (По наклонной)
Братья Руссо – одни из главных режиссёров КВМ, подарившие нам 2-й и 3-й сольники Кэпа, «Войну бесконечности» и «Финал». И уж от кого-кого, а от них я никак не ожидал увидеть настолько безвкусную и унылую посредственность. «Черри» представляет собой винегрет из несочетаемых между собой жанров: подростковой мелодрамы, военного кино с аллюзиями на «Цельнометаллическую оболочку» и «Морпехов», социальной драмы о наркоманах в духе «Реквиема по мечте» и «Дневника баскетболиста» и криминального триллера с ограблениями банков, сдобренного игривым закадровым повествованием в духе «Бойцовского клуба», «99 франков» и «Духless’а». И несмотря на внушительный хронометраж в без малого 2,5 часа, НИ ОДИН из вышеуказанных сегментов не работает! Смотреть фильм до боли утомительно, актёры за исключением Холланда играют от «плохо» до «никак» (особенно меня бесила экранная пассия главного героя в исполнении Сиэры Браво), и это уже не говоря о ряде «пикантных» моментов вроде ракурса изнутри заднепроходного отверстия главного героя, дрочки в сортире или монолога про дефекацию кровью. Единственный, к кому здесь нет нареканий – это Том Холланд, блистательно отыгравший все стадии морального разложения своего персонажа от беззаботного студента и впоследствии военврача до наркомана с ПТСР, промышляющего грабежом банков. К сожалению, остальной фильм банально не заслуживает его актёрских стараний, становясь очередным следствием проклятия киновселенной Марвел (уверен, что и грядущая экранизация «Uncharted» с участием Тома ничем путным не выйдет).
20. Чудо-женщина: 1984
Мало кто ломает тенденции DCEU так, как Пэтти Дженкинс. В 2017-м году её «Чудо-женщина» стала первым фильмом киновселенной, хорошо принятым критиками, а вышедшая спустя 3,5 года «Чудо-женщина: 1984» – первым СОЛЬНИКОМ DCEU, негативно принятым зрителями. Лично я хоть и не считаю сиквел «ЧЖ» настолько плохим, как многие (он уж всяко лучше халтурной «Чёрной Вдовы», которая почему-то оценена выше), но это явно не то продолжение, которого мы ждали 3,5 года. Бессмысленный и филлерный сюжет, по-болливудски смешной экшн, визуал уровня «Суперменов» (ныне покойного) Ричарда Доннера и полное отсутствие атмосферы 80-х. Однако, в отличие от всё той же «говновдовы», здесь хотя бы между актёрами чувствуется химия, а фем. повестка не опускается до принижений одного пола ради возвышения другого, позволяя и тем, и другим быть как среди положительных, так и среди отрицательных персонажей ленты (равно как и в первой части). Даже главный антагонист, будучи очевидной аллюзией на 45-го президента США, показан отнюдь не карикатурным злыднем, а живым человеком со своей личной драмой и какими-никакими светлыми сторонами в душе. Картина, повторюсь, слабая, но явно не на 6,0 на Кинопоиске и 5,4 на IMDb. Благо, хоть командные фильмы у DCEU в 2021-м получились на ура (но о них в следующий раз).
Вот такой у меня список таких себе фильмов 2021-го года. Последним на очереди будет список лучших. С моим сериальным топом и списком худших фильмов 2021 вы можете ознакомиться ниже.