ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ

ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #1
ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #2
ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #3
ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #4
ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #5
ЯКУТСКОЕ ОЛОНХО ПРОЗВУЧАЛО НА ИССЫК-КУЛЕ В РАМКАХ VI ВСЕМИРНЫХ ИГР КОЧЕВНИКОВ, image #6
1 of 6

Чолпон-Ата, Кыргызская Республика, сентябрь 2026 года

В сентябре 2026 года Кыргызстан стал центром масштабного международного события — VI Всемирных игр кочевников, объединивших традиционные виды спорта, этнокультуру, музыку, эпическое наследие, народные ремесла и живые традиции народов разных стран мира.

Программа VI Всемирных игр кочевников была развернута сразу на нескольких площадках в Бишкеке и Иссык-Кульской области. События проходили на «Бишкек Арене», ипподроме Чолпон-Аты, в ФОК «Газпром», комплексе «Дордой Номад», на арене «Көк Бөрү», в культурном центре «Рух Ордо», Центре кочевой цивилизации и этногородке «Кырчын». Таким образом, Игры представляли собой не одно мероприятие, а целый комплекс спортивных, культурных, научных и этнографических событий.

Одной из важных площадок культурной программы VI Всемирных игр кочевников стал культурный центр «Рух Ордо» имени Чингиза Айтматова в Чолпон-Ате. Именно здесь со 2 по 5 сентября проходил Международный фестиваль традиционной музыки «КӨЧМӨНДӨР САНАТЫ / НАСЛЕДИЕ КОЧЕВНИКОВ / NOMADIC HERITAGE».

Руководитель фестиваля — Народная артистка Кыргызской Республики, доктор искусствоведения, профессор Роза Аманова.

В течение нескольких дней «Рух Ордо» стал пространством встречи носителей традиционной культуры, исполнителей, ученых и исследователей из разных стран. Фестивальная программа объединила Международный конкурс носителей традиционной музыки, творческие сейшены, мастер-классы, концерты, профессиональные встречи, студийные записи и другие форматы непосредственного общения носителей традиций.

Центральным событием фестиваля стал Международный конкурс носителей традиционной музыки, который проходил по трем направлениям — «Сказительское искусство», «Инструментальное искусство» и «Вокально-инструментальное искусство».

География конкурса охватила 26 стран мира и огромное культурное пространство — от Латинской Америки до Океании, от Европы и Африки до Кавказа, Центральной, Южной и Восточной Азии, Сибири и Дальнего Востока. На одной международной площадке встретились исполнители, принадлежащие к различным музыкальным и эпическим школам, но объединенные главным: каждый из них является непосредственным носителем традиции своего народа.

Сказительское искусство — живая память народов

Особое место в Международном конкурсе заняло сказительское искусство — одна из древнейших форм сохранения исторической и культурной памяти.

В этой категории встретились представители кыргызской традиции манасчы и дастанчы, якутского олонхо, казахского искусства жырау, каракалпакского героического эпоса, азербайджанской и дагестанской ашугской культуры, корейского пансори и других форм устного повествовательного наследия.

Различные по языку, музыкальной системе и исполнительской манере традиции продемонстрировали важную общую черту: в центре эпической культуры находится живой исполнитель, который не просто воспроизводит произведение, а хранит его в памяти, передает через голос, интонацию, ритм и образный строй и тем самым обеспечивает продолжение традиции.

Выступления участников оценивало международное жюри:

Назаркул Сейдракманов (Кыргызская Республика) — председатель жюри, Народный артист Кыргызской Республики, манасчи;

Мун Хён Сок / Moon Hyung Suk (Республика Корея) — президент IMACO;

Абдуллах Акат / Abdullah Akat (Турецкая Республика) — профессор Государственной консерватории Стамбульского университета, специалист в области этномузыкологии и музыки тюркского мира.

По итогам конкурса Гран-при в направлении «Сказительское искусство» завоевала представительница Кыргызстана Нуржан Түмөнбаева.

I место разделили Расулбек Абдурахманов из Узбекистана и Айдун Магамедов из Республики Дагестан.

II место получили Пак Сеин / Park Sein из Республики Корея и Жасулан Есимхан / Yessimkhan Zhassulan из Казахстана.

III место разделили представитель Республики Саха (Якутия) Виталий Никифоров и представитель Кыргызстана Жанат Канат уулу.

Специальными призами международного жюри были отмечены Күнсулу Түрікпен из Казахстана, Николай Шумаров из Республики Алтай, Фахраддин Бахшалиев из Азербайджана и Бахтияр Есемуратов из Республики Каракалпакстан.

Республика Саха (Якутия): олонхо вызвало большой интерес международной аудитории

Одним из наиболее заметных событий сказительской программы стало знакомство международной аудитории с якутским олонхо, которое на фестивале представили Виталий Никифоров и Аксиния Степанова.

Участие представителей Республики Саха (Якутия) не ограничивалось конкурсной сценой. Они были включены в творческую программу фестиваля, участвовали в международных сейшенах, мастер-классах и непосредственном общении с исполнителями и гостями из других стран.

Выступления, творческие сейшены и мастер-классы Виталия Никифорова и Аксинии Степановой вызывали большой интерес публики и собирали многочисленную аудиторию. Зрители стремились ближе познакомиться с необычной исполнительской природой олонхо, техникой голосового перевоплощения сказителя, способами удержания в памяти продолжительного эпического повествования и механизмами передачи этого искусства следующим поколениям.

Для многих зарубежных участников и гостей фестиваля встреча с олонхосутами стала непосредственным знакомством с эпической культурой народа саха.

Особенно выразительно олонхо прозвучало в международном творческом сейшене «Эпические голоса Севера / Epic Voices of the North», который объединил представителей эпических традиций Якутии, Тывы и Алтая.

В нем приняли участие Аксиния Степанова и Виталий Никифоров из Республики Саха (Якутия), Айдаш Барынмаа из Тывы и Николай Шумаров из Алтая. Концепция сейшена была построена как диалог северных эпических традиций, где олонхо взаимодействовало с музыкально-повествовательными формами других народов.

Такой формат позволил представить олонхо не как изолированное явление, а как часть большого культурного пространства эпических традиций народов Евразии.

Виталий Никифоров: олонхосут на международной сцене

Одним из представителей Республики Саха (Якутия) на фестивале стал Виталий Витальевич Никифоров — олонхосут и художественный руководитель Дома культуры имени А. М. Алексеева 1-го Тыллыминского наслега Мегино-Кангаласского улуса.

В его репертуаре — произведения якутского героического эпоса «Строптивый Кулун Куллустуур» Г. И. Теплоухова-Тимофеева и «Ньургун Боотур Стремительный» Платона Ойунского.

Исполнение олонхо предъявляет к сказителю особые требования. Произведение может звучать в течение многих часов, а исполнитель должен удерживать сюжет, многочисленных персонажей и последовательность событий, переходить от речитатива к песенным эпизодам, менять голосовые регистры и интонации героев.

В 2021 году Виталий Никифоров стал победителем III Республиканского конкурса исполнителей олонхо среди молодежи, проходившего в рамках Ысыаха Олонхо в Олёкминском районе. Тогда он представил двухчасовой фрагмент «Ньургун Боотура Стремительного» и был признан лучшим молодым исполнителем олонхо.

На Иссык-Куле искусство Никифорова получило признание международного жюри: ему было присуждено III место Международного конкурса носителей традиционной музыки в направлении «Сказительское искусство».

Однако значение его участия оказалось шире конкурсного результата. Интерес зрителей к выступлениям, сейшенам и мастер-классам показал востребованность непосредственного общения с носителем древней эпической культуры. Международную аудиторию интересовали не только художественные особенности олонхо, но и то, каким образом современный сказитель осваивает огромный эпический материал, сохраняет его в памяти и продолжает традицию в XXI веке.

Аксиния Степанова: семейная преемственность олонхо

Другую важную линию сохранения якутской эпической культуры представила Аксиния Степанова.

Она является внучкой известного якутского сказителя-олонхосута Николая Ивановича Степанова-Ноорой (1897–1975). В ее случае передача олонхо непосредственно связана с семейной преемственностью и сохранением эпической традиции от поколения к поколению.

Сегодня Аксиния Степанова работает специалистом по фольклору Дома Олонхо имени Г. Г. Колесова Мегино-Кангаласского улуса, занимаясь сохранением и популяризацией эпического наследия народа саха.

Ее участие в фестивале позволило показать олонхо не только как сценическое искусство, но и как традицию, существование которой напрямую зависит от преемственности поколений.

Творческие встречи и мастер-классы с участием Аксинии Степановой также собирали многочисленных слушателей. Особый интерес вызывали вопросы семейной передачи традиции, обучения молодых исполнителей и сохранения олонхо в современной культурной среде.

Вместе Виталий Никифоров и Аксиния Степанова представили международной аудитории две взаимосвязанные стороны современной жизни олонхо — исполнительское мастерство и преемственность эпической традиции.

От «Манаса» до олонхо

Для Кыргызстана особое символическое значение приобрела встреча на одной площадке двух великих эпических традиций — кыргызского «Манаса» и якутского олонхо.

Несмотря на различия, эти традиции объединяет важнейший принцип: эпическое наследие продолжает жить благодаря человеку, который хранит его в памяти и каждый раз заново раскрывает перед слушателем посредством голоса, ритма, интонации и исполнительского мастерства.

Кыргызскую сказительскую школу на конкурсе представляли в том числе обладательница Гран-при Нуржан Түмөнбаева, обладатель III места Жанат Канат уулу и Нурсултан Кадыралиев.

Жанат Канат уулу продолжает традицию манасчылык, где важнейшими средствами выразительности становятся голос, интонация, пауза, ритм и развитие эпического действия.

В исполнительской практике Нурсултана Кадыралиева сказительское слово взаимодействует с комузом, который участвует в формировании ритма и эмоциональной драматургии повествования.

Встреча «Манаса», олонхо и других эпических традиций на одной международной площадке стала практическим воплощением самой идеи фестиваля — не просто показать культурное наследие разных народов, а создать условия для непосредственной встречи его носителей.

Наука и живая традиция

Эта же тема получила продолжение в научной программе, проходившей в дни VI Всемирных игр кочевников.

В культурном центре «Рух Ордо» работала одна из секций Международной научно-практической конференции «Кочевые цивилизации: наследие, парадигмы и перспективы» — секция №3 «Культурное наследие кочевых народов мира: сохранение, изучение и развитие».

Одной из важных тем научной программы стала традиционная система передачи знаний «устат–шакирт» — «мастер–ученик». В материалах конференции подчеркивалось, что традиция сохраняется прежде всего через непосредственную передачу знаний, обучение, практику, исполнение и творчество.

Для эпического искусства этот принцип имеет особое значение. Аудиозапись, письменная фиксация и архив позволяют сохранить материал, однако исполнительская традиция включает значительно больше: голос, интонацию, ритм, жест, импровизацию, характер взаимодействия со слушателем и знания, которые передаются непосредственно от мастера к ученику.

Именно поэтому конкурс, научная программа, мастер-классы и творческие сейшены дополняли друг друга, создавая единое пространство для исполнения, изучения и передачи традиционной культуры.

От «Рух Ордо» до Кырчына

Масштаб VI Всемирных игр кочевников позволил участникам фестиваля увидеть Кыргызстан и культурную программу Игр значительно шире конкурсной сцены.

Помимо мероприятий в «Рух Ордо», для зарубежных участников и гостей была организована поездка в этногородок «Кырчын» — еще одно масштабное пространство Всемирных игр кочевников.

Таким образом, участники «Наследия кочевников» получили возможность не только представить собственное искусство международной аудитории, но и познакомиться с этнокультурной средой Игр, традициями Кыргызстана и культурой других народов.

Эта связь разных площадок имела особое значение. В «Рух Ордо» проходили конкурс, творческие и научные мероприятия; в Кырчыне гости погружались в масштабную этнокультурную атмосферу Всемирных игр кочевников. Все это становилось частью единого международного пространства общения.

Международный диалог живых традиций

Международный фестиваль «Наследие кочевников» показал одну из важнейших сторон VI Всемирных игр кочевников — многообразие живого нематериального культурного наследия.

На Иссык-Куле встретились традиции, разделенные тысячами километров: от Латинской Америки до Океании, от Европы и Африки до Центральной и Южной Азии, Кавказа, Сибири и Дальнего Востока.

Конкурс стал местом встречи не только различных музыкальных жанров, но прежде всего людей, которые непосредственно сохраняют и продолжают традиции своих народов.

В этом международном пространстве особенно заметно прозвучало якутское олонхо.

Выступления Виталия Никифорова и Аксинии Степановой, большой интерес аудитории к их творческим сейшенам и мастер-классам, встреча олонхо с кыргызским «Манасом» и другими эпическими традициями позволили представить наследие народа саха как живую, развивающуюся и передаваемую следующим поколениям культурную традицию.

Участие представителей Республики Саха (Якутия) в «Наследии кочевников» стало частью гораздо более масштабного события — VI Всемирных игр кочевников, где спортивные состязания, этнокультурная программа, научный диалог и традиционное искусство объединились в едином международном пространстве.

Именно в этом заключалась одна из главных идей Международного фестиваля традиционной музыки «Наследие кочевников»: культурное наследие сохраняется не только в архивах и музеях — оно продолжает жить, пока звучит, исполняется, объединяет людей и передается от поколения к поколению.

30 views·1 share