Истории успеха: Эйюб Байрамов

—Добрый день! Расскажи немного о себе.

Меня зовут Эйюб Байрамов, я из республики Азербайджан, мне 30 лет и я аниматор!

—Занимался ли ты когда-нибудь творчеством до того, как решил освоить анимацию?

Мое основное образование никак не связано с творчеством. Я окончил Азербайджанский технический университет по специальности машиностроение. После обучения я понял, что мне скучно сидеть на заводе, работать над чертежами и расчетами.

В 22 года я устроился на работу в клинику, в отдел физиотерапии фитнес-инструктором. Там я начал снимать ролики для маркетингового отдела, создавал презентации и тогда понял, как сильно эта работа меня вдохновляет.

Я тянулся к творчеству, но того, чем я занимался, было недостаточно. Я записался на курсы по 3ds Max, для того, чтобы разобраться в программе. По мере прохождения материала, также оставалось ощущение, что это не совсем то направление, которое мне нужно.

—Расскажи о том, как познакомился с анимацией?

Я устроился на работу в местную компанию аниматором и стал там развивать свои навыки. Нам пришел заказ на анимацию персонажей. На тот момент я был совсем не знаком с персонажной анимацией, но все равно на него согласился. Я сказал: “Конечно! Мы сможем выполнить эту работу!”, но одновременно с тем думал: “Как мы это сделаем?! Как мы сможем выполнить эту работу? Я ничего не знаю о персонажной анимации!”. Затем последовало сильное желание изучить эту сферу, передо мной стояла главная задача: разобраться в анимации персонажей любой ценой.

В процессе изучения я думал о том, как же сложно разбираться в этой теме! Как люди это делают?! Постепенно приходило понимание принципов, я не прекращал идти вперед и все знания раскрывались на деле. Потом я начал понимать, что знаний мне не хватает, хочется выйти на более высокий уровень мастерства, настолько сильно меня заинтересовала анимация.

—Как узнал об AnimationSchool и решил начать обучение?

В 2019 году я прилетел на «Слёт аниматоров», мне очень понравилась атмосфера. Я познакомился со многими аниматорами, с которыми до сих пор поддерживаем связь.

Там я понял, что мне нужна Школа. Школа ― это очень важно. Когда учишься самостоятельно, ты неуверен в себе, не знаешь с чего начать, знания могут быть отрывочными. Ты можешь пытаться изучить основы самостоятельно, но на это уйдет очень много времени. Зачем тратить 3-4 года на самостоятельное изучение материала, когда можно пройти структурированное обучение в школе, под надзором опытных преподавателей?

Я написал Андрею Тренину и рассказал ему о том, что у меня есть уже небольшие навыки создания анимации и может их хватит, чтобы поступить сразу во второй класс анимации? Андрей сказал, что лучше начать с самого начала и я согласился, потому что преподаватель в первом классе может дать мне те знания, которые я нигде больше не найду. И я пошел учиться.

—Как проходило обучение?

Моим преподавателем был Дмитрий Колпаков. Я поставил перед собой цель изучать каждый урок с максимальной пользой для себя. Я выжимал всю информацию до капли и впитывал в себя, чтобы анимация у меня была в крови. Каждый урок я узнавал что-то новое, это было по-настоящему интересно. Путь обучения в Школе прошел прекрасно! Мне было тяжело, но так классно. Из-за того, что мне нравится анимация, я не чувствовал тяжести в обучении. Параллельно я еще и работал. Работать и учиться вообще сложно: работа тебя отвлекает, а ты хочешь посвятить больше времени творчеству. Но мне было все равно, я уверенно шел к своей цели.

Я нацелился на золотую медаль, чтобы получить ревью от аниматора из Sony Pictures, поэтому закончил на отлично первые три класса Школы. Итоговый шот третьего класса мне самому очень понравился. Я вложил в него все свое мастерство, очень хотел сделать что-то интересное и Школа оценила это. Я благодарен AnimationSchool за то, что предоставили возможность пообщаться с Ксенией Куценко, которая и сделала ревью на мою работу.

Потом я продолжил обучение в четвертом классе. Преподавателем был Арсений Тургулайнен. Тоже очень много от него узнал не только об отечественной анимации, но и о зарубежном производстве. Очень много полезных знаний получил о дальнейших действиях после обучения. Что делать, куда идти в поисках работы ― если ты будешь следовать рекомендациям преподавателей, все правильно делать, то работа будет всегда.

—Когда появился первый результат? Насколько он оправдал ожидания?

Это был третий класс. Работа была сложная, 50 секунд, четыре персонажа: три динозавра и один человек. Я старался учесть все в своей работе, хотел привести ее в отличную форму. Если бывали сложные моменты, я продумывал их по отдельности, чтобы облегчить себе работу и в тоже время показать высокое качество.

Я был в восторге от финального шота. Когда я закончил работу над ним, то опубликовал его во всех своих соцсетях. Журналистка с нашего местного телевидения увидела его и пригласила меня на программу «Доброе утро». И я там 10 минут эфирного времени рассказывал как я учился в AnimationSchool, о том как мне нравится анимация.

Работа получилась настолько классная, заряженная, что люди оценили это и пригласили на телевидение. В Азербайджане не развита персонажная анимация, поэтому все были удивлены моей работе.

—С какими трудностями ты столкнулся, когда начал свой путь в анимации?

Я не могу сказать, что было самым трудным, потому что у меня внутри была установка пройти любое препятствие, которое мне попадется. Какими бы ни были трудности, я был уверен, что справлюсь с ними.

Например, сложная тема ― констрейны. Я знал, что выучу их, буду смотреть дополнительные материалы, разбирать эту тему со всех сторон, пойму ее и к следующему уроку буду полностью подготовлен.

Я был заряжен такой энергией, что не чувствовал трудностей. Сейчас я вспоминаю весь этот путь, который я прошел – он был прекрасен. Надо делать свою работу не ради одной цели – заработать деньги, надо делать свою работу, потому что ты любишь это дело. Все награды и бонусы все равно в итоге придут к тебе.

—Как проходил поиск работы после окончания обучения?

После окончания 4-го класса я начал создавать свое портфолио и отправлять его по всем студиям. Как только мне встречается вакансия, я сразу отправляю портфолио. В студиях очень много конкуренции, все специалисты отправляют свое портфолио и надеятся на удачу, что именно их работы посмотрят. Поэтому я разослал свое портфолио в 40 студий. После того как твои работы заметят, студия присылает тестовое задание и если тебе удается выполнить его успешно, тебя приглашают на собеседование.

Из сорока студий пришло пять отказов. Первая студия, которая заинтересовалась моими работами, была студия, где работает Арсений ― Waterproof Studios. На тот момент я владел английским не очень уверенно, но я подготовился.

Примерно понимая, о чем будет идти речь на собеседовании, я выписал себе подсказки и наклеил стикеры на экран монитора. Конечно, все прошло совершенно не так, как я себе наметил и случались моменты, когда мне приходилось переводить заданный вопрос в переводчике. На самом деле, студии не ставят акцент на твоем слабом английском, они смотрят совершенно не на это.

Сотрудники студии видят, что ты талантливый аниматор, понимают, что уровень взаимодействия со временем возрастет. Это второстепенный показатель.

У меня было еще несколько собеседований, после которых я устроился на студию Steamroller Animation. Там работаю на сегодняшний день.

С этой студией тоже был долгий процесс. В январе я отправил им портфолио, в конце января мне пришло тестовое задание, над которым я работал до февраля и отправил на проверку. Прошло достаточно много времени, ответ не приходил и я сам начал писать на студию и интересоваться, прошло ли мое тестовое задание проверку. В начале марта Steamroller Animation пригласили меня на собеседование. К тому моменту я уже имел представление о том, что будет происходить на собеседовании, в каком направлении будет двигаться диалог, поэтому я был подготовлен и уверен в себе. Так меня приняли на студию.

—Мы знаем, что ты работал над трейлером Fortnite с Черным Адамом, расскажи об этом подробнее.

В процессе работы я не думал о том, что это будет трейлер Fortnite. У Epic Games есть своя команда аниматоров, работы очень много и в большинстве случаев, они отдают часть работы над анимацией сторонним специалистам. По кусочкам, по отрывкам, задания попадают к разным аниматорам и никто не знает, как будет выглядеть конечный результат. Команда Epic Games собирает готовые шоты, распределяет сцены и выпускает трейлер. И я делал последнюю часть трейлера.

После завершения работы, я ожидал, что Fortnite поделиться готовым роликом у себя на фейсбуке и решил проверить. Действительно, они выложили ролик у себя на странице, но самое главное случилось потом, когда я решил посмотреть фейсбук Дуэйна Джонсона. Он тоже поделился этим роликом! Пусть даже я сделал часть этого ролика, все равно очень приятно было увидеть свою работу у него на страничке.

—Сколько времени работал над проектом?

Я работал над трейлером около месяца. В мае я сдал проект и ждал одобрения супервайзера. Далее, супервайзер Epic Games должен одобрить, после него ― animation director, потом я внес небольшие правки в полиш персонажей. После того как моя работа окончена, я передаю ее в отдел unreal engine. Специалисты отдела встраивают анимацию в движок, проверяют, все ли в анимации хорошо выглядит. На студии очень четкая структура организации работы, мне очень нравится.

—Над какими еще анимационными проектами ты работаешь сейчас? Что планируешь осуществить в будущем?

О текущих проектах смогу рассказать только тогда, когда они будут опубликованы студией.

Хочу заняться созданием личного анимационного полнометражного фильма, мне очень нравится именно персонажная анимация, хочется иногда отойти от игровой анимации.

—Какие советы и наставления вы можете дать новичкам?

Ты должен прочувствовать, нравится ли тебе анимация. Начало самое трудное, но не нужно сдаваться. Нужно идти дальше, задавать вопросы. Анимация такая сфера, в которой понимание принципов не раскроются в сознании за один день. Нужны годы постоянной практики, для того, чтобы пришло видение полной картины того, как работает анимация, как твои навыки могут решать определенные задачи в этой сфере.

Начинающие хотят сразу ухватиться за все, за анимацию, за моделинг, риггинг и т.д., но так не делается. Я понимаю, что есть дженералисты, которое все это умеют, но есть также узконаправленные специальности, и анимация одна из них.

По мере поступления новой информации, знания начнут укладываться по своим местам и придет полное понимание работы. Анимация как глина. Новичку трудно вылепить горшок той формы, которой он себе представляет, потому что он еще ничего не знает о свойствах глины, об инструментах и о самой технологии. Но опытный мастер может не просто вылепить горшок, он может придать ему такую форму, какую только пожелает, потому что у него есть совокупность всех необходимых знаний и умений, есть опыт и четкое понимание, зачем он производит каждое свое движение.

Возраст не имеет значения, можно учиться и в 18, 20 и в 30 лет. Главное, чтобы ты мог выделить время для этого. Если ты будешь уделять анимации всего один час в день, то ничего не выйдет. Необходимо минимум 5-6 часов в день. Я понимаю, что это тяжело, но у тебя должно быть четкое видение чего ты хочешь добиться. И это видение, в конечном счете, приведет тебя к цели.

—Спасибо за интервью. Желаем больше интересных проектов и покорения новых анимационных вершин!

Интервьюер Мария Бескоровайная.