Вёрстка комикса

Авторский Комикс·29 Jan 2025

Традиционно речь или мысли персонажей в комиксах помещаются в облачка. Их часто называют пузырями, баллонами или бабблами. В этой статье для удобства мы будем пользоваться термином «облачко». Облачко для текста обычно имеет округлую форму, сплошную обводку и треугольный хвостик, который всегда направлен в сторону хозяина фразы.

Как разместить облачка на странице

Сами облачка размещаются в порядке чтения истории, начиная с левого верхнего угла. Если в кадре несколько фраз, сначала читаются те, которые располагаются левее и выше, а затем те, что правее и(или) ниже. Исключение составляет манга. Поскольку в Японии читают справа налево, то текст в манге пишут и читают по этим же правилам.

Слева — обычный порядок чтения, справа — порядок чтения в манге

Нередко у начинающих авторов получается, что картинки в комиксе прекрасные, а текстовые облачка неаккуратные, размещены невпопад и текст в них свёрстан неудачно. Давайте разбираться, как избежать этой проблемы и из ограниченного места в кадре выжать больше площади под буквы.

Запланируйте размещение облачков на этапе черновика, то есть в момент, когда будете продумывать расположение кадров на странице. Если добавлять облачка в последний момент, то их будет сложно разместить в кадре удачно. На чистовиках в облачка может не поместиться весь запланированный текст, или они будут выжиматься из кадра и закрывать значимые части графики.

Этот момент в моей истории «Модель для блога» был одним из самых сложных. Мы с редактором оставили очень мало места и поняли это слишком поздно. Как-то переиграть эту часть и сделать пошире было невозможно: история бы не уместилась в отведенные 10 страниц. Поэтому я сразу сделала «чистые» облачка. Страница осталась загруженной, но всё значимое уместилось

При компоновке кадра сначала разместите блок текста, а если рисуете на бумаге — аккуратно впишите печатными буквами будущий текст. Старайтесь делать буквы примерно той же величины, которую планируете оставлять в итоге. Обводите границы облачка только после того, как проделали эту работу. Так вам сразу будет видно, насколько кадр загружен и хорошо ли умещается облачко.

Я всегда начинаю работать над кадром с размещения облачков, а потом смотрю, где расположить всё остальное. Так я могу быть уверена, что для текста будет достаточно места, и его не придется ужимать

Старайтесь не использовать «стандартные» овалы для рисования облачков текста. Особенно если персонажи говорят длинными фразами. Лучше использовать немного видоизменённые более «прямоугольные» овалы. Благодаря менее крутому скруглению в такие облачка помещается гораздо больше текста, хотя площадь они занимают такую же.

Не размещайте облачка в углу кадра. Угловые облачка самые неудачные: они занимают много полезного места, а букв в них помещается совсем чуть-чуть. Если размещения в углу избежать невозможно, вывесьте облачко за границу кадра — так сверстать текст будет проще, а облачко будет более заполненным.

Размещение облачка навылет объединяет кадр-врезку и фоновый кадр в одну композицию и визуально увеличивает динамику диалога. Если бы автор разместила облачко иначе, текст был бы зажат в узком кадре

Иногда для исполнения авторской задумки текстовые облачка могут быть не просто овальчиками с треугольным хвостиком, но и и прямоугольниками, или тучками, обведёнными текстурными кистями. Но все вышеперечисленные хитрости будут работать вне зависимости от формы текстового облачка.

Рис.1. Для рассказов про роботов Аскольд Акишин выбрал рубленые облачка. Рис.2. Мария Конопатова в «Птичьем острове» рисовала облачка от руки, поэтому неравномерность обводки и не совсем верная с геометрической точки зрения форма облачков становится «обычной» для этого комикса. Рис.3. В «Хрониках квартета» главная героиня говорит порывисто и безапелляционно, поэтому облачка не просто овальные. Тем не менее, это «обычные» фразы героини — Рис.1. Для рассказов про роботов Аскольд Акишин выбрал рубленые облачка.
Рис.2. Мария Конопатова в «Птичьем острове» рисовала облачка от руки, поэтому неравномерность обводки и не совсем верная с геометрической точки зрения форма облачков становится «обычной» для этого комикса.
Рис.3. В «Хрониках квартета» главная героиня говорит порывисто и безапелляционно, поэтому облачка не просто овальные. Тем не менее, это «обычные» фразы героини

А это пример из «Заточения» от Монохромик. Автор разделяет персонажей по типу: волшебники говорят и думают облачками с двойной обводкой, простые люди — облачками со сплошной одинарной. В остальном слова оформляются по одинаковой логике: обычные слова в округлых баллонах с хвостиками, мысли в баллонах с хвостиками-кружками. Крики героев автор выделяет обводкой текстурной кисточкой и «страшным» тяжелым шрифтом

Как разместить текст в облачках

Традиционно текст в облачках верстается от центра. Для вёрстки используют шрифт, который напоминает рукописные буквы. Эта традиция пришла ещё из тех времен, когда текст действительно вписывался в облачка руками.

Из тех же времен пришли и варианты вёрстки, которые служат для обозначения других типов текста. Вы наверняка их встречали:

Обычную речь персонажа и шёпот верстают от центра, шёпот часто оформляют прерывистой обводкой

Слова рассказчика верстают по левой стороне наклонным полужирным шрифтом. Крик персонажа верстают от центра увеличенным жирным шрифтом

Вы можете не использовать готовые шрифты, а вписать текст печатными буквами от руки. Но этот метод сильно усложнит внесение правок. Если вы рисуете свой комикс на бумаге, то вписывайте текст ручкой, если рисуете в графическом редакторе — кисточкой с жестким краем. При этом неважно, используете вы готовый шрифт или пишете от руки — традиции и правила вёрстки будут общими.

Текст в кадре вписан вручную, но подчиняется тем же правилам, что и любой печатный текст в комиксах

В общем случае лучше следовать общепринятым правилам верстки. Читатель уже привык к соответствующим обозначениям и ему не требуется дополнительных пояснений, чтобы разобраться, что перед ним: реплика героя или слова автора. Тем не менее это правило не железное, и вы можете выбрать свой способ верстки: например, верстать текст персонажей в квадратных облачках, а текст автора в круглых. Главное, не забудьте, что разные типы текста должны визуально отличаться друг от друга.

В этой истории Аскольд Акишин использует три типа шрифта: для текста автора — красивые витиеватые буквы, для реплик героев — печатные буквы в облачках, для пояснений героев — печатные буквы, выровненные по левой стороне или под форму свободного места

Эти правила основные, но не исчерпывающие. Вёрстку можно существенно улучшить и сделать более удобочитаемой, если придерживаться следующих правил:

Размещайте текст в облачке так, чтобы каждая новая строчка представляла собой фразу или её полную часть. Это сделает текст более простым для чтения и понимания.

Избегайте переносов. Текст с большим количеством переносов тяжело читать, к тому же может возникнуть ситуация с неблагозвучным переносом.

Не оставляйте в конце строчки однобуквенные и двухбуквенные союзы, предлоги, местоимения и частицы. «Висячие» союзы и предлоги затрудняют чтение и выглядят неэстетично.

В идеале следует верстать комикс в программах с соответствующим инструментарием: расширенной работой со шрифтами, функцией работы с выравниванием, межбуквенным и межстрочным расстоянием. В Photoshop, GIMP и Clip Studio есть подходящий инструментарий, просто не забудьте вытащить на панель управления дополнительные палитры более тонкой настройки Шрифта и Абзаца.

Почти во всех программах все дополнительные палитры лежат в меню верхней вкладки Window (Окно). Вам нужны соответственно Character и Paragraph (Шрифт и Абзац). На скрине эти меню для программы Photoshop. В программах GIMP и Clip Studio дополнительные палитры можно достать аналогичным образом

Так выглядят настройки Шрифта и Абзаца в Photoshop

Как выбрать шрифт

Сейчас подходящих для комиксов шрифтов так много, что на некоторых сайтах для них выделена отдельная категория «Комиксные шрифты». Советую использовать сайты Fonts-online.ru и ofont.ru. Здесь есть несколько советов, как выбрать подходящий.

Старайтесь избегать «заезженных» шрифтов. Сейчас это Comic Sans, Anime Ace, Irina. Помимо того, что их ОЧЕНЬ часто использовали, большинство из них (например, Comic Sans) визуально и морально устарело.

Старайтесь избегать «прыгающих» шрифтов с большой вариативностью глифов для одних и тех же букв. Такие шрифты идеально имитируют рукописное начертание, но на мелких размерах, к сожалению, их очень неудобно читать. Также такие шрифты плохо читаются в объёмных диалогах с длинными фразами.

Не стесняйтесь использовать альтернативные шрифты для особых случаев: монстры могут говорить страшными буквами, а роботы — компьютерными. Более того, герои, говорящие обычным шрифтом, могут угрожать страшными буквами или передразнивать роботов компьютерными.

В «Заточении» Монохромик использует шрифты East Sea Docdo и Troubleside

В комиксе «Волхв и разбойник» ANPR использует шрифты Dikovina и Brosnika

Чтобы не промахнуться с выбором размера шрифта, сделайте несколько вариантов одной из страниц с диалогом и попробуйте разместить там, где планируете публиковаться в первую очередь. Не помешает также проверить комикс и с соответствующего устройства: например, вебтун в первую очередь стоит проверить с экрана смартфона. В случае, если вы собираетесь печатать историю, напечатайте одну страницу с том размере, в каком планируется будущая книга.

Важно: обычно, весь комикс верстается шрифтом одного размера. В случае, если текст не умещается в запланированное место, нужно либо сокращать текст, либо увеличивать облачко. Да, перспектива уменьшить размер шрифта выглядит более удобной, но только для того, кто верстает: напрягать глаза и читать мелкий шрифт читатель, скорее всего, не станет.

Как использовать шрифт законно

Большинство шрифтов можно бесплатно использовать для личных, некоммерческих проектов. Поэтому если вы никак не монетизируете свою историю, о лицензировании можно не задумываться. Тем не менее я советую сразу выбрать шрифт, с которым не будет проблем, если в будущем вы решите монетизировать свое творчество.

Какие шрифты можно использовать:

Шрифты с бесплатным лицензированием. Существует много вариантов бесплатного лицензирования для коммерческих нужд, например, обязательное упоминание автора и ссылка на его сайт. Также вы можете использовать шрифты с лицензией OFL (Open font license), которая дает возможность неограниченного использования. Информация о лицензии обычно доступна при скачивании шрифта с банков шрифтов.

Самодельные шрифты. Шрифт можно заказать дизайнеру или нарисовать самому в любой векторной программе. Когда будете ставить ТЗ дизайнеру, не забудьте, что вам понадобятся не только русские, но и английские буквы, цифры и все-все знаки препинания, кавычки-ёлочки, длинное и короткое тире.

Оригинальный шрифт используется в «Птичьем острове» Марии Конопатовой

Шрифт в «Сказках в комиксах» Станислава Щепина тоже оригинальный

Краткий вывод

Облачка с текстом — такая же важная часть визуального повествования, как герои и их окружение.

Неверно расположенные диалоговые облачка могут испортить впечатление от комикса и запутать читателя.

Обязательно планируйте размещение текста на этапе эскизов.

Выбирайте шрифт и его размер, исходя из задач повествования и способа публикации.

Если вы планируете издавать на бумаге свою историю, не забудьте разобраться с вариантами лицензирования шрифтов.

В статье использованы кадры из комиксов

«Волхв и Разбойник» ANPR

«Птичий остров» Мария Конопатова

«Сказки в комиксах» Станислав Щепин

«Художники», «ЧБ» Аскольд Акишин

«Заточение» Монохромик

«Хроники квартета» nord_19

«Модель для блога» из сборника «Комикс-погружение» Лидия Колесова (Бабинцева)

1414 views·18 shares

1414 views