То, что вы хотели бы спросить у Глена Кина, если бы могли
Каждый человек уникален, каждый считает себя особенным. В этом все люди одинаковы. Так и неофиты анимации, аколиты тайминга и послушники спейсинга - каждый думает, что его случай уникальный и ответить на САМЫЕ ВАЖНЫЕ ВОПРОСЫ, которые определят его ближайшее будущее и карьеру аниматора в целом, способен лишь мэтр мирового уровня. И раз за разом эти падаваны задают на Слетах и Ивентах одни и те же вопросы, пишут с одними и теми же просьбами и спрашивают одни и те же советы про портфолио.
Дело в том, что, каким-то чудесным образом, наступил момент, когда мне тоже начали писать “юноши бледные со взором горящим”, спрашивая одно и то же. Я ленив, поэтому после нескольких раз решил написать данную “статью” в виде FAQ (ответов на часто задаваемые вопросы), чтобы просто в случае необходимости копировать ссылку на нее очередному падавану и не тратить свое время). Ну и плюс ко всему, я надеюсь, тут я смогу написать что-то новое из советов новичкам, помимо стандартного ”наблюдайте за всем, соблюдайте 12 принципов, выберите компанию в какую хотите попасть и делайте свой рил под нее и тд”.
Заранее извиняюсь за стиль - я циничен и саркастичен, мне уже давно чужды радостные подпрыгивания неофитов от упоминания имен крутанов, счастливые взвизгивания от предложений бесплатно поучаствовать в “круууутой игре, которая вот-вот выстрелит” и прочее. Мне не платят за это денег, пишу я максимально обезличено, поэтому я могу позволить себе, в отличие от публичных персон, писать как есть, не пытаясь щадить ваши чувства. Поймите одну важную вещь. В большинстве своем, аниматоры добрые и приветливые люди. Но не надо путать человека и профессионала. Если мне скидывает свой рил какое-то юное дарование с вежливой просьбой откомментить и дать оценку, я сделаю это в максимально корректной форме. Но если мне кидает рил потенциальный мой работник и этот рил плох, я скажу: “Что это за херня?”, покажу коллегам, мы обсмеём самые бредовые моменты и напишем вежливый отказ. Да, именно так и происходит с вашими рилами, когда джун пишет на позицию синьора на ААА-проект с рилом, состоящим из трех idle-анимаций, криво прыгающего шарика и корявой походкой шарика с ногами. Потому что это работа, а не детский сад, где вам вытирают сопли. Хочешь получить работу в индустрии - соответствуй; хочешь, чтоб тебя уважали - научись уважать сам. В индустрии CG вообще все достаточно прозрачно: делаешь хорошо - красавчик/-чка, делаешь херово - идешь туда, где твой уровень достаточен.
В общем, не прошу любить и жаловать, но представляю вашему вниманию сборник честных ответов на вопросы новичков в анимации.
- У меня есть портфолио, я отослал/а его в 4 компании, но ни одна мне не ответила.
Это нормально, вы молодец. Отошлите еще в 104 компании и 15 из них вам ответят, 5 дадут тестовое задание и одна возьмёт на работу. Условно. Цифры, разумеется, преувеличены, но работает это примерно как-то так. Так называемая “воронка продаж”. Чем большему числу компаний ты рассылаешь свой рил, тем больше их потенциально тобой заинтересуются. Просто продолжай рассылать.
ВАЖНО: Не надо посылать один и тот же рил одной и той же компании каждый месяц. Это раздражает чаще, чем вызывает улыбку умиления “Ах, какой милый юный одуванчик, он так хочет к нам работать”. Будут изменения в риле, которые показывают ваш прогресс, тогда и высылайте повторно.
- Я очень хочу стать аниматором, но пока ничего для этого не делаю. Посоветуйте, как найти мотивацию, чтоб заставить себя учиться.
Не надо себя заставлять. Просто вы не хотите быть аниматором. Если вы нуждаетесь во внешнем стимуле, чтобы что-то делать, значит вам это не надо и вы этого не хотите. Впрочем, не переживайте - чем меньше будет аниматоров в индустрии, тем больше будут платить мне.
- Я очень хочу стать аниматором, но у меня сейчас нет времени на учебу
Подождите несколько лет и, когда вы будете ненавидеть вторники на нелюбимой работе, потому что “понедельник еще раскачка после выходных, среда - это уже половина недели прошла, четверг - почти пятница, а пятница - практически выходные”, когда вам надо будет зарабатывать деньги, чтобы оплачивать ипотеку, кормить семью и воспитывать детей, тогда вам будет значительно проще найти мотивацию что-то поменять в своей жизни. Возможностей, правда, будет чуть меньше, зато мотивации вашей позавидует любой нацеленный на результат менеджер.
- Я не хочу тратить всю свою молодость на анимацию! Я хочу тусить, проводить время с друзьями, наслаждаться беззаботной юностью!
Тусите, наслаждайтесь. Такого времени у вас больше не будет. Это самое счастливое время вашей жизни. Просто знайте, что это так же время, когда можно заложить фундамент своей будущей карьеры. Все имеет цену. Индустрия сейчас стремительно молодеет, информация общедоступна, туторы есть по всем направлениям. Человек 20ти лет от роду может иметь пятилетний опыта работы в анимации, в 22 года художник может работать на Марвел или Юбисофт. Все зависит от того, что вы хотите по итогу и к чему стремитесь. Хотите залезть в топ - придется жертвовать личной жизнью. Хотите наслаждаться социальной жизнью - забудьте о Диснее. Сможете соблюдать баланс - будете и там, и там выше среднего. Вопрос приоритетов)
- Это мой стиль!!11 Мне нравится, когда у персонажа огромные ноздри, поэтому я всегда их такими делаю.
Одно из моих любимых оправданий. Если это ваш стиль, идите туда, где за него платят. В индустрии есть определенные стереотипы, стандарты красоты, привлекательности и прочего. Это то, что во многом определяет коммерческий успех продукта. Поэтому если вас это не устраивает, либо сразу отказывайтесь, либо делайте грустно, но хорошо.
ВАЖНО: плохая анимация это не стиль, это плохая анимация. Стиль должен быть логичен, обусловлен, четок и понятен. Если у ваших персонажей проблемы с анатомией, весом и таймингом, это не ваш стиль, это ваши кривые руки.
- Лид ничего не понимает, буду делать как сам считаю нужным
Работая в студии вы должны делать то, за что студия платит вам деньги. Если нужно сделать сексуальную походку героини, вы должны ее делать именно такой вне зависимости от ваших взглядов на проблемы феминизма, объективации женщин и тд. Можете аргументированно объяснить лиду в чем вы с ним не согласны, но если он сказал все же сделать именно так, а не иначе - делайте. Хотите делать своё - делайте дома или там, где за это платят.
- Я играю в игры/смотрю мультфильмы/фильмы, чтобы анимировать лучше!
Не врите себе. Вы играете в игры и смотрите мультфильмы/фильмы не для того, чтобы учиться, а для того, чтобы отдыхать и получать удовольствие. Играть на “плойке” в надежде стать аниматором это как много кушать в надежде накачать бицепс подниманием ложки. Иначе говоря: “Я сегодня во время обеда видел как голубь мышь клюет. Теперь я лучше анимирую птиц.” Чтоб игры и фильмы приносили пользу для анимации надо сидеть и покадрово их просматривать, анализировать, раз за разом до посинения. Это не удовольствие, это утомительная работа, которая может помочь вам стать действительно хорошим аниматором. Но удовольствия от просмотра или игры при этом вы не получите. Снова надо выбирать, что вам нужно - шашечки или ехать))
- Я занимаюсь анимацией уже 2 месяца и сейчас дошел до тупика в обучении. Не знаю, куда двигаться дальше.
Не трахай мне мозг. Если ты занимаешься анимацией уже два месяца, то до первого тупика тебе еще год-полтора. Ты даже не нырнул в этот океан. Так, пятку из лодки в воду опустил. Иди и анимируй, блэт. И не возвращайся, пока не сделаешь 51 упражнение для аниматора ( https://vk.com/page-57381262_45961311 ), 51 упражнение для циклов анимации (https://animationclub.ru/blogs/2569/3057/51-upraznenie-na-animacionnye-cikly), не изучишь Animation Survival Kit (https://vk.com/videos-63155479?z=video-63155479_168130433%2Fclub63155479%2Fpl_-63155479_-2 ) и кучу туторов по актерской игре, гейм-анимации и бади механике.
- Во время анимации я смотрю ютуб и от этого лучше концентрируюсь
Нет. Любое дополнительное дело, включая прослушивание музыки или просмотр боковым зрением сериала на ютубе рассеивает ваше внимание и ослабляет концентрацию. Как вождение в пьяном виде, когда вы больше концентрируетесь на дороге, потому что чувствуете рассеяние внимания, тратя на это значительно больше сил и подвергая опасности других участников движения. Это будет улучшать вашу концентрацию только в случае, если равномерный уровень шума от сериала или музыки будет привлекать меньше вашего внимания, чем разговоры эмоциональных коллег рядом с вами. В общем и целом, анимация без музыки, ютубов и других отвлекающих факторов ДЕЙСТВИТЕЛЬНО будет лучше. Тут мастодонты вроде Милта Кала и Ричарда Уильямса абсолютно правы.
- Мне нужны программируемая клавиатура, о которой говорил Холмарк и ваком синтик, чтобы анимировать быстрее!
Если вы купили себе Феррари, Шумахером вы не стали. Все эти доп приспособления хороши, в общем и целом, но лучше анимировать вам не помогут. Программируемая клавиатура может немного ускорить вашу работу. Если вы делаете клевый шот за час это будет ощутимое ускорение. Если вы его же делаете два дня, то это ускорение будет ничтожно по сравнению с вашей скоростью работы. Ну и плюс ко всему, на клавиатуре около 30 буквенных кнопок + shift+ctrl+alt. То есть можно настроить как минимум 90 хоткеев на команды и скрипты. Благо, в Майке отличный хоткей эдитор. Про планшет с пером - это отличная замена мышки, но если вы просто начнете его использовать, то не только не ускоритесь, но даже замедлитесь. Чтоб пользоваться скоростными преимуществами планшета (большая точность и тд), нужно использовать по максимуму горячих клавиш. Потому что на больших расстояниях в полэкрана перо вас значительно замедлит. Если постоянно тыкаете курсором на меню, мышь будет быстрее. Я сейчас не рассматриваю эргономичность и туннельный синдром.
- Моя мама сказала, что я хороший аниматор!
А я хвалю кота каждый раз, когда он сходит в туалет и не раскидывает опилки по всему полу, но это не делает его хорошим аниматором. Хотите объективную оценку своих способностей, покажите свой рил человеку, который не знает, что это делали вы. Ваши друзья и знакомые могу говорить все, что угодно. Это, к сожалению, не имеет никакого значения для оценки вашего уровня. О вашем уровне могут скорее сказать ваша зарплата, количество довольных клиентов и предложений о работе. Ну и лайки в соцсетях от незнакомых людей.
- Это хорошая поза! Я встал/-а так же, мне удобно, я всегда так стою и хожу
Всем похер. Ваши позировки и анимации должны нравиться и подходить не вам, а персонажу и, в первую очередь, зрителю. Позы и движения должны быть узнаваемы и правдоподобны. Даже, если вы сами видели как пингвин подпрыгнул, захлопал крыльями и пролетел 15 метров, вы должны анимировать его как нелетающую водоплавающую птицу. Вы как человек, работающий с широкой аудиторией должны ориентироваться на общие случаи, а не на частные. Да, частные случаи есть, но любое движение должно быть обусловлено стандартной природой объекта. Если вы при приветствии прыгаете на одной ноге - это сугубо ваше дело, но если так будет делать персонаж без соответствующего объяснения такого поведения, зритель это не оценит.
- Сколько платят аниматорам?
Как и все вопросы о деньгах - тут все очень индивидуально. В регионах 20-25+. в Питере 40-70+, в Москве 70+. Примерно. Условно. В зависимости от опыта, крупности студии и тд. В CG вообще можно весьма хорошо зарабатывать и зависит это только от тебя самого. хороший быстро работающий аниматор может вполне зарабатывать под 200 тыр ежемесячно с учетом фрилансов.
- Я анимирую сам из сердца, мне не нужны референсы.
Конечно, нет. Референсы нужны всяким Маратам Давлетшиным, да Петрам Старостиным, всяким другим неумехам, которые влачат жалкое существование, работая в Диснее, Пиксаре, Близзарде и Риоте. Вы вполне можете делать фигню, не опираясь на референсы. Возможно потом, когда и если вы захотите улучшить свои навыки и перейти на другой уровень анимации, тогда начнете пользоваться референсами. А делать херню значительно проще без референсов. С ними анимация получается лучше, а это вам, согласитесь, ни к чему! А если серьезно, то до момента, когда вашего опыта будет достаточно, чтобы правдоподобно анимировать большинство персонажей еще очень далеко. Но и тогда вам ВСЕГДА нужен будет референс, чтобы показать интересную и разнообразную актерскую игру.
- Я хочу написать Глену Кину и спросить как мне начать учиться
Снова здорОво. На вашем уровне навыков вам не нужна консультация Великих. В большинстве случаев достаточно задать вопрос в аниматорском чате. Как правило, аниматорское комьюнити достаточно открытое и благожелательное. К тому же все там когда-то были джунами и с радостью поделятся своим опытом. Но если хотите что-то узнать у конкретного человека, просто напишите ему. Только учитывайте, что чем известнее специалист, тем больше юных хомячков ему пишет с одними и теми же банальными вопросами.
- Я просмотрел кучу туторов, записался на кучу курсов, я вот-вот уже стану крутым аниматором
Умничка. Если ты еще будешь анимировать столько же, сколько времени тратишь на просмотры туторов, то скоро станешь аниматором. Просмотры туторов это хорошо. Если вы потом их обдумываете и начинаете применять. Если вы просто запоем смотрите каналы по анимации на ютубе, да еще в фоновом режиме, пытаясь что-то шевелить за контроллеры, то это полезно примерно так же, как просмотр выступлений Шварценеггера на соревнованиях полезен для увеличения роста бицепсов. Курсов сейчас очень много самых разных. Российских, буржуйских, всяких. Но не будет никакой пользы от того, что вы на них записались и потом левой пяткой в свободное от других дел время поделали задания, надеясь, что и так сойдет. Записались на курсы - ебашьте как проклятые эти три месяца (или сколько там они). Каждый день, без тус, лени и отговорок. Делайте максимум того, что можете; показывайте преподу и канючьте, чтоб он давал вам максимальный фидбек, как бы это не ранило вашу самооценку. И тогда результат действительно будет. Как ни банально, но результат от курсов прямо пропорционален вашим усилиям на этих курсах.
- Мне уже 17, не поздно ли начинать карьеру аниматора?
Если вы планируете умереть через пару лет, то, пожалуй, поздновато. Вы просто не успеете стать действительно хорошим специалистом. В остальных случаях не поздно. Начинайте фигачить и лет через пять будете работать на любимой работе, получать кучу денег и сожалеть, что не додумались начать раньше)
- Чем отличаются 2д и 3д
Помимо очевидных отличий, есть еще некоторые различия в работе. Я рассматриваю сейчас 3D и классическую 2D анимацию, не беря в расчет перекладку, кукольную и spine. Делать 3Д проще в том плане, что не надо следить за объемом персонажа - модель всегда одна и та же. С другой стороны, в 2Д можно незаметно “врать” с размерами, формами и объемами персонажа. К примеру, в 2Д засунуть руку в карман или откусить кусок яблока не составляет труда. В 3Д - это зачастую проблема из-за проникания геометрии, ограничений рига и необходимости извращаться, выворачиая персонажа наизнанку, чтоб в камеру смотрелось хорошо. Опять-таки, в 2Д часто анимируют “на двойках” - каждый второй кадр. В 3Д - если анимация высокого уровня - приходится анимировать каждый кадр. То есть проверять как каждый кадр смотрится в камере, отслеживать дуги (в 2Д это меньшая проблема, ибо там как ты дугу нарисуешь, так она и пройдет. В 3Д - “вздрогнет хвост - дернется нос”). Зато, если анимация сериальная, среднего уровня, то можно хорошо использовать компьютерную интерполяцию и библиотеки, делая большие объемы анимации. В общем, в 2Д проще делать качество, в 3Д - проще делать херню)
- Я сделяль рил из идлов, чтоб попасть в игровую студию! Ведь игровым аниматорам нужно уметь делать idle-анимацию.
Ты большой молодец. Теперь ты значительно ближе к гейм-разработке! Нет. Всем насрать на твой рил из покачивающихся и иногда чешущих за ухом персонажей. Чтобы на тебя обратили внимание нужно показать знание бади механики и актерской игры. То есть, чтобы персонаж двигался (в полный рост, а не “говорящая голова”) и имел индивидуальность. Так что закрой свой мегарил и иди делать упражнения на бадимеханику, попутно стараясь сделать персонажа живым.
- Я написал тебе сегодня час назад, ты не ответил
Это нормально. Я могу и вообще сегодня не ответить, а ответить только завтра или послезавтра. Как правило, у людей есть работа (иногда, считая фриланс, две или три), личная жизнь, увлечения, усталость в конце-концов. Чтобы хорошо и полно ответить на вопрос нужно сесть, подумать и написать. Даже если это займет 10-15 минут, нужно это время выделить. Когда у тебя дедлайн, это не всегда получается. Написали, хорошо. Наберитесь терпения и подождите.
ВАЖНО: когда пишете свои вопросы, постарайтесь формулировать их четко и понятно. Много раз уже говорилось о деловом этикете, но люди сейчас все равно постоянно об этом забывают. Поздоровайтесь, напишите кто вы и сразу же сформулируйте свой вопрос. “Приветствую! Я Василий, начинающий 3Д-аниматор. Подскажи, пожалуйста, где можно купить настоящего аниматорского кота? Я прочитал, что коты...” После этого уже можете пояснять, расписывать и тд. Но как можно быстрее дайте понять человеку, что вы от него хотите. Худшее, что вы можете написать, это просто “Привет” и дальше приходится из вас клещами вытягивать что конкретно вам нужно. Помните, что у хорошего аниматора всегда много заказов и работы. А времени мало. Цените то, что он уделяет его вам. Ну и, опять же, если человек вам ответил не надо теперь считать его своим лучшим другом и писать по поводу и без, спрашивая как чистить картошку и какие у него любимые мультфильмы. Большинство аниматоров довольно интровертны и не очень любят, когда незнакомые люди навязчиво вторгаются в их личное пространство..
- Я девочка, могу ли я стать хорошим аниматором?
А кто тебе запретит? Девочек сейчас обучается, как мне кажется, все больше. Они более усидчивые, трудолюбивые и ответственные. Так что если есть желание, то вперед. Докажите всем не словом, но делом, что клевый аниматор не обязательно мужик. Опять-таки, наша индустрия хороша тем, что если ты офигенный спец, то всем похер - парень ты или девушка. Часть работодателей будет кривить носом, мол, “не женское это дело”, но пёс с ними! Просто не будешь работать с мудаками) Если ты анимируешь как боженька - быстро и качественно, то без денежной работы не останешься.
- Можно ли научиться анимации самому
Сейчас в интернете столько информации, что самому можно научиться всему, что угодно (кроме, разве что, медицины, инженерии и квантовой физики). Было бы желание. Но не надо забывать, что обучение - это вещь системная. Нужно иметь железный зад, чтобы заставлять самому себя изучать все от самых основ. Велик соблазн санимировать свой первый мячик, потом сразу начать делать “крутую файтинг сцену с Капитаном Америка” и… забросить все через неделю, потому что получается какая-то херня и непонятно, что делать дальше. В общем, самому научиться можно, но это намного дольше и сложнее, чем в онлайн-школе. Дешевле, конечно, но ваше время это тоже ресурс. И, как вы уже сами поняли, решать вам)
- Сколько времени надо, чтоб стать аниматором
Чтобы стать шевелятором, как мне кажется, полугода будет достаточно - примерное время двух курсов анимации. Чтобы стать востребованным специалистом - года два, если учиться в школе; года четыре, если изучать все самому. Как видите, школа может серьезно сэкономить ваше время). Ну и чтоб дорасти до уровня Диснея - это уже минимум лет пять при интенсивном обучении (примеры - Джозеф Холмарк 2010 - 2015, Марат Давлетшин 2009 - 2014 и тд. Сведения примерные, исходя из инфы на сайтах).
- Я не хочу тратить так много времени!
Не трать. Ты всегда можешь пойти работать аниматором на детские праздники или куда-нибудь по специальности, что указана в твоем дипломе. Анимация - это время. Это часы, дни и годы бесконечной практики. Из всей CG-индустрии в анимации, наверное, самый высокий порог входа. Если нет времени и сил на это - есть много других смежных специальностей. Моделинг, лайтинг, риггинг. Это тоже нелегко и требует времени и сил на обучение, но по всему этому хотя бы есть множество туторов. Это более технические специальности со своими понятными принципами и логикой. Ну и плюс дженералистам проще найти работу, потому что они могут откликаться сразу на несколько типов CG-вакансий. Кроме анимации, хыхы)
- У меня нет портфолио
Очень частая проблема, что когда ты только начинаешь учиться, до своей первой работы, у тебя в портфеле только шоты твоих учебных работ. Мячики прыгают, катаются, белка скачет мимо мешка с мукой и шар на ногах идет в бесконечность. С таким рилом можно устроиться джуном или стажером, но положа руку на сердце, таких вакансий нынче не очень много. Большинство компаний у нас не очень заинтересованы в обучении и выращивании синьоров из джунов, все хотят получить сразу готового специалиста. Могут взять какие-нибудь "мамины разработчики", которые "вот мы сейчас сделаем свою игру и затмим близзард". Впрочем, вам сейчас не до жиру - лишь бы начать работать. Что можно сделать для улучшения ситуации - улучшать портфолио и скилы. Для этого либо пишете всем подряд и просите тестовые, выкладываетесь полностью для этих тестовых и находите работу. Если не берут, повторяете процедуру, пока не возьмут. Из этих тестовых постепенно собираете и обновляете портфолио. Если предлагают фриланс, делаете фриланс. В общем, делаете все, чтобы больше практиковаться и наполнять портфель разнообразной анимацией. Если удается при этом зарабатывать деньги - вообще хорошо. Помимо всего этого можно делать тренировочную анимацию. Например, сделай "51 упражнение для аниматора", упражнения с циклами, 2 hours challenge http://challenge.holmarkanimation.com/ и тд. А потом вставь это все в портфель.
- Хочу в крутую студию с хорошей зарплатой, соцпакетом и фруктами дважды в неделю.
Прекрасное желание. Вот только крутой студии нужно крутое портфолио. Пока у вас его нет, вероятность туда попасть стремится к нулю. Когда я только начал изучать анимацию, я работал на другой работе и учился параллельно. Мне было без разницы в какую студию устроиться, только бы анимировать за деньги, достаточные для худо-бедного проживания, чтобы зарабатывать деньги и прокачиваться одновременно на работе. Потом, когда я переехал в другой город, мне было без разницы в какую студию устроиться, лишь бы попасть в индустрию. Я готов был работать несколько первых месяцев бесплатно или за минимальную оплату. К счастью, до этого не дошло, но не суть. На первых порах, вам важен опыт и скилы, а не деньги. Будет опыт, сможете найти студию мечты, но на первых порах, если не берут в крутую студию, идите туда, куда берут.
- Соглашаться ли на бесплатную стажировку?
Если у вас нет внятного портфолио, если вас больше все равно никуда не берут, и вам есть на что жить на это время, то это хорошая возможность получить первый опыт, практические навыки и получить потом постоянную работу за деньги. Главное, не надо слишком долго задерживаться на низкооплачиваемой или бесплатной работе. Выучились, всосали знания и идите туда, где вам будут нормально платить.
- Нужно ли знание риггинга?
Лучше, чтоб оно было. Хотя бы на минимально-понятийном уровне. Принципы работы меша и джоинтов, скин, констрейны, контроллеры и блендшейпы. Это как автомобилисту знать общее устройство автомобиля. Вроде бы и автосервис есть, но попробуй дозвонись ему, стоя на трассе в 20 км от города. Но! Если вы хотите быть игровым аниматором, то риггинг нужно знать обязательно. Вы не всегда будете работать в компаниях уровня Сперасофта и Близзарда со штатными риггерами.
- Нужно ли мне знать языки программирования - Python, MEL и другие?
В общем-то, нет. Ни разу не сталкивался, чтобы это было необходимо аниматору. Если можете написать скрипт для упрощения и ускорения работы - хорошо, нет - просто сделайте это все вручную.
- Нужно ли мне знание unity/unreal?
В общем-то нет. Достаточно понимать как туда экспортить свою анимацию и какие проблемы могут возникать при этом. Большинство аниматоров работают в различных 3D-пакетах (Maya, 3DMax, Blender и тд), а потом просто экспортят модели с анимацией в движок.
- Нужно ли мне уметь рисовать?
Если вы 3D-аниматор, то что бы ни говорил Саша Дорогов, уметь рисовать вам не обязательно. Достаточно уметь выразить в нескольких линиях свою идею на бумаге. Вам важно не отточенный навык рисования, а визуальное представление, что вы хотите сделать. Рисование это очень хорошо развивает. Помимо других плюсов в виде композиции, анатомии, позировки тд. Так что лишним это точно не будет, но обязательным не является.
- Нужно ли мне знать английский?
Лучше да. В настоящее время лучшие курсы, лучшие туторы и лучшие менторы на английском. На русском - переводы, переосмысления и люди, которые сами учились у англоговорящих чуваков. Первичная информация всегда лучше вторичной. Ну и плюс, если хотите работать с серьезными компаниями и зарабатывать серьезные деньги, то английский обязателен. Хотя бы на уровне собаки, которая все понимает, но сказать не
- Кто ты такой, чтоб это писать?!
Да, в общем-то, никто. Я не мэтр, не аниматор мирового уровня как Марат Давлетшин, Джозеф Холлмарк или Андрей Евдокимов. Но я работаю в индустрии анимации несколько лет, приобрел определенный опыт, работал с российскими и зарубежными заказчиками, был джуном и лидом, набирал и увольнял людей и знаю ответы на эти ваши вопросы. Не потому что я чрезвычайно умный, а просто потому что их знают все, кто поработал в индустрии какое-то время, потому что это стандартные вопросы, которые возникают у всех. Не надо быть Гленом Кином, чтобы на них ответить.
Напоследок. В свое время мне попалась на глаза эта статья какого-то, по его словам, успешного чувака (я не гуглил кто он, не знаю). На мой взгляд, она достаточно правдива и точна в отношении нашей профессиональной карьеры и жизни. С учетом корректировок в отношении анимационной специфики, конечно.
http://www.lifetools.ru/labor/career/kak-izmenit-svoyu-zhizn-i-sdelat-novuyu-karyeru.php
https://techcrunch.com/2013/10/19/the-ultimate-cheat-sheet-for-reinventing-yourself/?guccounter=1
Я действительно надеюсь, что кому-то эта информация пригодится и его/ее обучение пройдет быстрее, работа в студии случится раньше, а хороших аниматоров станет больше. Я чертовски люблю конкуренцию - это то, что заставляет прокачиваться быстрее, расти над собой и самосовершенствоваться. Я хочу тоже однажды попасть в топ индустрии и меня бесит, когда люди останавливаются на достигнутом, потому что “ну, мне уже платят нормально денег, можно дальше не учиться”. Учитесь, прокачивайтесь и лезьте в топ. Вместе лезть веселее)
Буду рад получить ваши комментарии, дополнить список и тд. Комментарии открыты, редактирование закрыто (потому что мне лень следить за тем, чтоб кто-нибудь не написал чего-нибудь неприличного).
Спасибо за внимание.
