Язык танца в лицах

29 апреля отмечался Международный День танца

Этот праздник – гимн искусству движения, которое сильнее слов. В этот день славят все направления без исключения: от академического балета до современных хореографических экспериментов. Для многих устьяков таким чутким проводником в этот удивительный мир стала Светлана Анатольевна Молчанова. О том, как зарождалась любовь к танцу, о судьбе и творчестве этого удивительного педагога – читайте в материале корреспондента «УВ».

– Светлана Анатольевна, расскажите, пожалуйста, о себе.

– Моя малая родина – это Няндомский район, деревня Макаровская (с.Моша). В местном клубе директором трудился мой папа, а мама была техническим работником. Именно в этом удивительном месте и прошло мое детство.

Шло время. Окончив восемь классов в родном селе, я решила, что пришла пора покорять столицу Поморья. Судьба привела меня в Архангельское культурно-просветительское училище, где я выбрала специальность хореографа. Три года пролетели как одно мгновение – наполненные музыкой, сценой и самыми светлыми мечтами. После получения диплома в 1986 году я вернулась под родительское крыло и в течение года проработала по специальности в том самом клубе, где когда-то начинала свой путь. Позже, с 2004 по 2009 год, я проходила заочное обучение в Санкт-Петербургском университете культуры и искусства.

А самым важным поворотом стала моя практика в Шангальском Доме культуры Устьянского района. Именно там я встретила свою судьбу – человека, который навсегда покорил мое сердце. Спустя какое-то время я вышла замуж и обрела вторую родину, где мы уже вместе построили собственную творческую семью.

– Почему из всех возможных направлений победили именно танцы?

– С детства меня тянуло на сцену. Хотелось стать музыкантом, но в сельской местности музыкальной школы не было. Однако в местном клубе стояло фортепиано, которое притягивало к себе желающих музицировать. В седьмом классе я увлеклась танцем, начала сочинять и импровизировать. Пробовала и рисование – в 10 лет даже состоялась моя первая выставка картин, написанных масляными красками. Но в ту сторону я не пошла, потому что рисование показалось слишком скучным. Мне всегда были нужны люди. Только в их живом отклике, в этом энергообмене я по-настоящему заряжаюсь. Была мечта стать клубным работником, но судьба распорядилась иначе. И вот уже почти 40 лет я работаю педагогом дополнительного образования в детско-юношеском центре в селе Шангалы, служа прекрасному искусству танца. С 1990 года неизменно руковожу образцовым хореографическим коллективом «Устьяночка». Помимо этой основной работы я выступала инициатором и автором крупных творческих проектов: «Праздник танца», «Семья и искусство», «Русская зима», которые мы реализовывали на сцене Юрятинского Дома культуры. В моих постановках соединились безудержная энергия, артистизм, глубина музыки и страсть к живому общению. Все это воплощается на сцене благодаря моим ученикам.

– Какую роль в вашей жизни играет хореография и что вам дала эта профессия?

– Для меня хореография – это не просто танец, а настоящий театр. Во время учебы мы были самым сильным курсом по композиционной постановке танца. И так сложилось, что мы все любили сочинять, придумывать миры на сцене, поэтому чувствовали себя не столько танцорами, сколько режиссерами.

Чтобы стать хорошим постановщиком, должны соединиться две составляющие: знания, полученные в учреждении, и природные данные, которые приобретаются с рождения. Талант, способности определяют нашу сущность, владеют нами и предоставляют возможность дарить то, что мы создаем. В моем случае это композиционные работы в искусстве танца.

– На что вы обращаете внимание при создании номера?

– Первым толчком является музыкальный материал. Слушая его, я сразу вижу, что может быть представлено в нем через искусство танца. Сюжет и образы рождаются самой музыкой, ее содержанием и оттенками. Важно сделать номер содержательным, интересным, и в то же время наполнить его эмоциями и пластикой. Если удастся всего этого достичь, то постановочная работа обязательно получится, номер привлечет внимание зрителей и запомнится. Порой идеи моих будущих постановок приходят ко мне ночью - как стихи, которые я пишу на одном дыхании.

– Что бы вы сказали человеку, который посетует на отсутствие данных или возраст в ответ на предложение заняться танцами?

– Никогда не поздно начать танцевать! Более того, это приносит огромную пользу, особенно для женщин 50+ и 60+. Что же касается детей, то я беру в группу всех без исключения. Ведь с первого взгляда невозможно разгадать, кто из них станет будущей звездой, а кому просто нужно чуть больше времени на раскачку. Научить танцевать можно даже пенек – простите за прямоту, но это чистая правда. Было бы искреннее желание. А какую категорию сложности осваивать – это уже моя забота. Я подбираю материал строго под способности и природные данные каждого ученика. Моя задача – раскрыть, а не сломать.

– Каковы ваши увлечения, помимо танца?

– Шью и придумываю сценические костюмы, увлекаюсь фольклором, пишу стихи, неплохо рисую, а еще занимаюсь оздоровительной гимнастикой со взрослыми. Но самое главное мое увлечение – рыбалка на любимом родном озере Моша, где рождается вдохновение, где дышится и пишется, где просто живется и в радость творить. Это магическое место, от которого я заряжаюсь.

– Какие планы на будущее и что для вас важно?

– У меня много разных проектов, но есть особая мечта – организовать семейный концерт. В нашей семье все профессионалы, и очень хочется поделиться тем, что мы умеем. Если найдется команда, которая поддержит меня и поможет все организовать, то данный проект действительно сможет воплотиться в жизнь. Важно, когда в жизни твоей есть близкие люди, с которыми ты на одной волне. Тогда хочется еще больше создавать и творить. Реализация и признание, потребность в твоих знаниях, желание отдавать, научить – это и есть гармония, к которой хочется стремиться.

Юлия Рогалева