Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой.

Дитрих·16 Oct 2019

«Цунами» — очень хороший сборник, даже отличный. Одна из самых распространенных проблем всех антологий заключается, на мой взгляд, в том, что они зачастую очень «неровные» — как в смысле качества, так и в смысле содержания (иногда уж очень условно одни истории связаны с другими). Так вот, «Цунами» хорош именно тем, что у него эти недостатки отсутствуют.

Первое, что бросается в глаза при беглом пролистывании — это цвет. Все истории выполнены в строго определенных рамках: пять оттенков синего и белый. Цвет в комиксах — мощнейший инструмент, и благодаря этому ограничению восемь очень разных художников нарисовали восемь разных историй, что тем не менее выглядят единообразно и не выбиваются из общего ряда, при том что визуальный стиль у всех различается очень сильно. Уже только одно это добавляет кучу плюсиков и помогает настроиться на нужную атмосферу и в буквальном смысле погрузиться в повествование.

Ну и в целом общая тематика сборника — вода — выдерживается очень строго. Сюжеты идут по убывающей — от океана до капли — и в каждом из них содержится небольшая (прям очень небольшая) отсылка на следующий. В итоге получился крайне атмосферный и по-хорошему жуткий и пугающий сборник из восьми историй, что идеально стыкуются друг с другом, и из которых сложно выбрать какую-то «самую-самую».

Теперь я умолкаю и передаю слово людям, что непосредственно над ним работали — редактору Андрею Лукину и всей авторской команде. Каждому я задал несколько небольших вопросов и настолько же, насколько были разными их истории, их ответы также получились разными.

Вступительное слово от Андрея Лукина.

Как родилась идея этого сборника?

Всё началось с того, что Алина Калинина, технический директор Jellyfish Jam, попросила меня помочь ей собрать антологию хоррор-комиксов. В конечном итоге, Алина оказалась слишком занята, чтобы курировать этот проект, поэтому я взял всё на себя. Я хотел сделать цельный сборник, чтобы он заметно отличался от «Диссонанса», который намеренно был винегретом из совершенно разных комиксов. У нас был готов сценарий хоррора «Океан» и он-то и навёл меня на мысль посвятить этот сборник воде — тут было, где развернуться. Дальше уже додумывал всё сам.

Ты уже курировал несколько антологий. Чем конкретно эта выделяется среди прочих?

Во-первых, сборник получился максимально цельным — при желании, читатель даже может додумать связующий сюжет между всеми историями. Антология связана цветовой палитрой, жанром, а также некоторыми визуальными элементами и обрывками реплик — каждая история определённым образом ссылается на следующую. Во-вторых, этот сборник был сделан без спешки и без единого форса-мажора, и получился именно таким, каким мы его задумывали.

Как происходил подбор авторов?

Я подбирал авторов лично. Писал в личные сообщения, объяснял концепцию и предлагал поучаствовать. Не писал я только Валерии Югай, её вместо меня пригласил Юра Плисенко, за что я ему безумно благодарен — у них получился один из самых красивых комиксов в «Цунами».

Как долго велась работа над сборником?

С апреля по сентябрь 2019-го. Тот же «Диссонанс» создавался за более сжатый срок, поэтому эту ошибку я повторять не стал.

Твоя любимая история в книжке?

Думаю, самая крутая — «Дождь» Карнессы. Очень насыщенная история для 11 страниц, которая жонглирует несколькими жанрами. Ещё она очень непредсказуемая!

Самое яркое воспоминание, связанное с водой?

Несколько раз вблизи наблюдал, как штормило Чёрное море. Это было красиво.

Каждый из авторов рассказывал свой кусочек истории, которые складывались в одну, объединенную общей темой — водой.

Пока я готовил этот материал, Андрей сам коротко поделился процессом работы над каждой историей — ну а мы передадим слово самим авторам.

Океан.

Сценарист — Семён Чиглинцев, художник — Алексей Герасимов.

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #2

Андрей Лукин: Сценарий «Океана» прошёл через троих художников (одним из них был я сам) и чёрт-знает-сколько проваленных дедлайнов, прежде чем мы окончательно сдались и признали нарисованный материал непригодным для публикации. Комикс отправился в заморозку на целых два года.

Когда мы с Семёном заговорили о попытке реанимировать «Океан», мы сошлись во мнении, что лучшим художником для новой версии станет Алексей Герасимов. Мы оба были под впечатлением от его «Хальмстада» и хотели видеть такой же нестандартный визуал и здесь. Герасимов не подвёл: если его первые страницы имеют некую схожесть с наработками предыдущих художников, то на последующих он кардинально сломал раскадровку комикса, добавив в историю чувства тревожности и отчаяния. Это надо видеть!

Как родилась идея? Если она появилась до того, как Андрей предложил поработать над сборником, то как сильно она трансформировалась?

Семён: Андрей меня когда-то позвал сделать историю для Диссонанса и Океан, в его первоначальном виде, был моим вторым питчем. Андрею понравилось, работа закипела, но потом наткнулась на айсберг в виде очень медленного художника, который завалил все дедлайны, а вместе с ними и шансы работы попасть в сборник.

Потом вот Андрей внезапно меня позвал в Цунами, у которого тогда не было ни названия, ни состава, только идея сделать сборник ужасов про воду. Андрей говорит, что вдохновился, частично, Океаном, но это он мне льстит.

А поменялась работа кардинально, на мой взгляд: вместо 7 страниц 11, вместо почти безмолвной истории (изначально было примерно 5 панелек текста - реплики на первой, слова полицейского иии всё) до достаточно говорливой. Всё это было чтоб подогнать историю по формат и сделать минимально понятной, так как без текста у меня все спрашивали, что произошло с черепахой, что за следы на песке, что там в конце с ванной и т.д. Андрей мне сказал "Напиши реплики" и я постарался сделать историю более понятной.

Как долго шла работа? Почему художником ты выбрал именно Алексея и как строился ваш рабочий процесс? Были ли трудности?

Семён: Ну, если не считать время, что сценарий пылился на жёстком диске, то всего пару недель. Андрей мне предложил Лёшу, я восторженно согласился (мы с Лёшей были знакомы и до этого и мне его стиль очень нравится, даже стикеры от него на ноутбуке налеплены). Лёша, как оказалось, не человек, а машина, рисовал так же быстро, как пил пиво и скидывал чуть ли не по странице в день. Фактически - я прислал ему сценарий и он взялся за работу, почти без вопросов и обсуждений. После первых пары страниц, которые выглядят довольно, мм, адекватно, я написал Лёше "слушай, я вот Хальмстад полистал онлайн... а сделай такую же дичь в плане структуры?" Лёшу дважды просить не надо было, а результат там на всех последующих страницах налицо. Трудно было с тем, чтоб отрисовать все мелкие детали, которые я хотел, потому что у Лёши место на страничке ограничено, а я ему в ухо жужжу "ну сделай там вид на остров издалека, но чтобы всё видно было". Но Лёша титан и справился, за что очень его люблю.

Алексей: Он скинул мне сценарий, я месяц вафлил, мычал и не хотел, а потом НАРИСОВАЛ.

Все истории в сборнике выполнены в одной цветовой палитре - пять оттенков синего и белый. Сколько цветов в твоей истории (для тех, кто как я, не различает оттенков)? Сложно ли было работать в таких рамках и как вообще лично у тебя взаимоотношения с цветом в твоих работах?

Алексей: Вроде 3. Я начал работать над Океаном после опыта Хальмстада (купикупикупихальмстад), в котором я сознательно себя ограничил до 3 цветов (это почти правда, но в основном ложь - цветов там около 5), поэтому мне было достаточно просто рисовать 5-ю оттенками. А ещё это очень быстро - весь цвет я сделал за ночь.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Семён: Из раздела 18+: однажды засунул в человека 12 кубиков льда. Живого человека, отмечу на всякий случай.

Из раздела 6+: лет эдак в 10 валялся на берегу моря в воде, не особо присматриваемый. Накатила волна и меня, лежавшего пузом вниз, потащило в море, лицом об дно, об гальку и песок. Дотащило примерно до "косы", которая там была как Великая Китайская и ограждала от моря. По дороге стянуло до лодыжек плавки и напихало той самой гальки в рот и песка в уши. В общем, вода мне быстро показала кто тут главный и это, наверное, частичное вдохновение для истории. С детства чувствую уважение и благоговение по отношению к воде, как к старшему брату лучшего друга, который все чит-коды на приставке знает.

Алексей: У меня на днях в туалете протёк сливной бачок, и я испугался сильнее, чем когда-либо в жизни, когда увидел расползающуюся лужу по полу туалета (сразу появились СТРАШНЫЕ ВОПРОСЫ: а вдруг это моча? а вдруг это говно??).

Паблик Алексея — https://vk.com/jazzindapuss

Море

Сценарист — Беата Коташевская, художник Артём Топилин.

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #3

Андрей Лукин: Беата вкратце расписала мне сюжет и, положа руку на сердце, меня тогда несколько взволновало его сходство с «Океаном»: действие происходит на острове, герои идут на обмен с водным чудовищем, и, само собой, ничем хорошим это не кончается. Опасения развеялись, когда я прочитал готовый сценарий, ведь оказалось, что «Море» и «Океан» идеально дополняют друг друга. Подача Беаты заметно отличается от подачи Семёна, да и остальных авторов тоже: это и выверенный, отполированный до совершенства сценарий (в целом, ничего удивительного — зачастую дебютные работы сценаристов выглядят именно так!), и рекордное количество действующих лиц для 11-страничной истории. Уверен, многие читатели сочтут эту историю одной из лучших в сборнике, особенно с таким потрясающим визуалом!

Что такое «Цунами»? Как он появился, какой посыл вы в него вложили и какова твоя роль в нем и как выпускающего редактора, и как автора?

Беата: «Цунами» — сборник из восьми историй в разных поджанрах хоррора: бодихоррор, классический хоррор, хоррор про подростков, и так далее. Это сделано намеренно – Андрей заранее распределил между авторами поджанры, предварительно уточнив, в чем бы мы хотели себя попробовать. Все для того, чтобы у нас получился набор максимально непохожих историй.

Идея сборника возникла у нашего техдиректора Алины — мы как-то раз ездили в Европу и увидели в местном комиксшопе серию латвийских книжечек Kuš! В них публикуют работы авторов со всего мира, у каждой книжки своя тематика, и их очень много – тридцать или сорок уже (36 – прим. Дитриха). Алине понравилась эта задумка, и она предложила сделать что-то похожее. Но не так, как у нас любят делать антологии — супер-заумные, когда каждый изобретает сверхконцептуальную историю и в результате получается чересчур сложно. Нам хотелось что-то, что будет интересно и приятно читать, что мы сможем продать и про что будем говорить не абстрактными терминами, а конкретно объяснять, почему сборник классный. Алина сказала мне об этом года полтора назад, я ответила: «Здорово!» — и за ночь набросала концепт своей истории (она в итоге и вошла в сборник). Конкретной темы не было, только сама идея жанровой антологии. Полгода к ней никто не возвращался, а зимой Алина пришла к Андрею Лукину.

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #4

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #5

На тот момент Андрей уже курировал сборники у «Параллель Комикс», мы работали с ним как с автором (издавали его «Ниндзя-Гаттер»), как переводчика мы знаем его давно. Андрей отлично умеет организовывать людей, а это в антологиях невероятно важно – иначе все расклеивается на этапе «ой, я забыл», «ой, дедлайн был вчера». В итоге Андрей взялся за дело, а я санкционировала работу над сборником, дав установку: «что придумаете, то и сделаем; надо сделать так, чтобы и нам самим, и авторам всё нравилось». Мы никого не подгоняли, не ставили никаких ограничений, только наметили срок: хотелось издать сборник к CCR’19. Это первый наш проект, который с издательской стороны почти никак не модерировался до стадии финального макета. Алина знала о нём больше всех, я видела его немножко изнутри (и очень фрагментарно), а потом уже Андрей уже принёс готовую сборку, которую мы немного подредактировали — и сразу понесли в печать.

В апреле я пришла к Андрею и предложила ему свой сценарий, на тот момент даже не зная концепт сборника. Он ответил: «не вопрос, мы тебя возьмем, но у нас есть общая тема». Андрей создал классный концепт – перетекающие из большего в меньшее водные тела: океан, море, река, и так далее. Всё это неизбежно связано со страхом воды — как синонима жуткого, таинственного, непостижимого мира. Тут я поняла, что судьба на моей стороне, поскольку мой концепт был про остров в море. Я набросала Андрею краткий синопсис, и выяснилось, что у нас с Семёном Чиглинцевым («Океан») сценарии на похожую тему – про жертвоприношения. Но после того, как я трясущимися руками расписала свою задумку подробно, Андрей понял, что наши с Семёном истории не похожи друг на друга. В итоге в сборник вошли обе, и, по-моему, они здорово работают рядом. У меня по разным техническим причинам сменилось несколько кандидатур художников; в конце концов, благодаря Андрею, мы с Артемом Топилиным нашли друг друга. Артем — потрясающий человек и настоящий профессионал, и наше видение совпало если не на сто процентов, то на девяносто — точно. Я дала ему сценарий, через два дня он уже начал бросать мне скетчи персонажей, мы их обсудили… А дальше он раз в несколько дней он присылал мне новую страницу, и у меня практически не было правок. Только самый финал мы переделывали несколько раз, чтобы добиться максимальной выразительности.

Большую и крайне интересную беседу с Беатой о «Цунами» ищите на Патреоне — https://www.patreon.com/posts/beata-i-tsunami-31508470

Как строился ваш рабочий процесс с Беатой?

Артём: Для меня довольно необычно, так как переписываться с Беатой мне приходилось в инстаграме. Для меня это вообще не самая удобная платформа для переписок, а тем более для рабочих, но это не помешало нашему процессу. В остальном же это не сильно отличалось от других гигов: я довольно послушный художник , стараюсь максимально точно перенести то, что читаю и вижу в голове, но иногда приношу свои идеи, добавляю фреймы и всякое такое.

Все истории в сборнике выполнены в одной цветовой палитре - пять оттенков синего и белый. Сколько цветов в твоей истории? Сложно ли было работать в таких рамках и как вообще лично у тебя взаимоотношения с цветом в твоих работах?

Артём: Я использовал, кажется, все 5 оттенков синего на первой странице, а затем понял, что мне понадобиться лишь 4. Необычный и интересный опыт, хотя сначала у меня были сомнения насчет синего лайна, но они быстро развеялись. Работать в таких рамках было совсем не сложно: ограничения часто идут на пользу искусству, а еще покраска не занимала много времени, чему я был рад. Мне часто говорят, что я хорошо работаю с цветом, но сам я так не считаю и вообще не очень люблю красить: цвет очень часто играет решающую роль в моей работе, но сам процесс покраски я нахожу скучным, 10 минут фотошопа для меня проходят как целый час.

Самое яркое воспоминание, связанное с водой?

Артём: Где-то в промежутке между 2007 и 2010 мы с родителями отдыхали на море: поднимались высокие волны, а я бежал навстречу им, чтобы проверить насколько они сильные. Одна такая волна снесла меня с ног и слегка повредила спину. После такого любой ребенок поймет, что вода это не шутки, она может сделать больно.

Паблик Артёма — https://vk.com/topilindraws

Река

Сценарист и художник — Ольга Лаврентьева

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #6

Андрей Лукин: В отличие от остальных комиксов в «Цунами», к созданию «Реки» я практически никак не причастен. Мы с Ольгой обсудили связь комикса с соседними историями, и через какое-то время она прислала мне готовые страницы: не было ни правок по тексту, ни просьб что-либо перерисовать — это было ни к чему, они получились великолепными. Как и другие работы Ольги, «Река» основана на невыдуманной истории и подкупает своими живыми диалогами, совершенно житейским сеттингом, самобытным рисунком, выполненным кистью, а также фирменным рукописным леттерингом, от которого я без ума. Отличается эта работа тем, что выполнена в цвете, который здесь гармонично дополняет рисунок — в чёрно-белом было бы явно «не то»!

Мне кажется, самое страшное в жизни происходит очень обыденно. Вот об этом я хотела рассказать. Для сборника основную идею комикса не пришлось трансформировать, только упрощать и сокращать.

Ты и писала, и рисовала свою историю - как долго шла работа и с какими сложностями ты столкнулась (если столкнулась)?

Особых трудностей не было. Сделала одну страницу, вторую, третью... Сколько времени это заняло, сейчас не вспомню. Обычно записываю количество часов, затраченных на проект, но в этот раз поленилась.

Все пять разрешенных оттенков синего использованы + белый. Рамки и ограничения на самом деле не мешают, а упрощают задачу. Рамки даже помогают. Самое сложное - когда можно делать всё...

А вообще с чб мне работать привычнее, это моя любимая гамма, она самая универсальная. Я начинала с цветных комиксов, но постепенно перешла к черно-белой гамме.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Конский волос Володя, живущий в трёхлитровой банке.

А расскажи о волосе - звучит крайне интригующе.

В детстве у нас недолгое время жил домашний конский волос. Мы его сами поймали и посадили в банку. Он там красиво шевелился. Потом его, кажется, кто-то вылил?.. Точно не помню, куда он делся. Надо бы у брата уточнить)))

Паблик Ольги — https://vk.com/olllav

Болото

Сценарист — Александр Тарасов, художник — Андрей Гарин.

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #7

Андрей Лукин: В большинстве комиксов «Цунами» герои оказываются заложниками ужасных обстоятельств: будь то встреча с чудовищем или злым божеством. Но есть одна история, которая избегает этого шаблона, и это «Болото» Александра Тарасова и Андрея Гарина. В ней Тарасов исследует то, что его самого пугает больше любого зубастого монстра — речь идёт о внутренних демонах человека. Они невидимы, от них сложно бежать, бороться с ними ещё сложнее, а в большинстве случаев сложнее всего признать их существование. «Болото» — это то самое метафоричное изображение стадии отрицания проблемы, но рассматривается она глазами внешних наблюдателей, друзей главного героя. Каждый реагирует по-разному: один давит на больного и пытается спровоцировать его на действия, другой предпочитает закрывать глаза на проблему с помощью шуток, третий — ограничиваться молчанием.

Как родилась идея? Если она появилась до того, как Андрей (Лукин) предложил поработать над сборником, то как сильно она трансформировалась?

Нет, идеи до приглашения в сборник у меня не было. Для меня сразу стало очевидным, что я хочу рассказать историю человека застрявшего, но не отдающего себе в этом отчёта. В моей истории нет какого-либо введения и прибытия на болото, это экспозиция, которая убила бы темп повествования и просто ни к чему. Когда мы и близкие нам люди оказываются погружены в депрессию и бесконечный водоворот проблем и оправданий — совершенно не важно, когда они там оказались, как долго добирались до этого болота и почему у других получается идти вперёд, а у тебя нет. Важно только одно — что делать дальше? Про поиски ответа на этот вопрос и написано, а теперь и первоклассно нарисовано "Болото".

Как долго шла работа? Почему художником ты выбрал именно Андрея и как строился ваш рабочий процесс? Были ли трудности?

Александр: Слишком быстро, чтоб я успел понять, что всё взаправду. Андрей (Гарин) радовал нас новыми страницами каждые три-четыре дня и каждое новое дополнение только улучшало картину. С Гариным я мечтал поработать уже года два, потому что видел его самобытный стиль, умение нестандартно и эффектно изобразить даже самые странные из сценариев. Андрей не боится экспериментировать и меняться. Других кандидатур для "Болота" никогда не было и быть не могло.

Андрей: Андрей Лукин прислал мне сценарий Саши, и после прочтения, я сразу приступил к работе. Сценарий зашел мне с первых страниц: сцены и образы были расписаны очень красочно и ясно, так что вопросов у меня практически не возникало. Сначала я сделал раскадровку, утвердил её с ребятами, а потом начал отрисовывать на чистовую. работу я разбил на три этапа и каждые несколько дней отчитывался о том, что сделал и что собираюсь сделать. Вроде, ребят все устраивало, так что я просто работал в своём привычном темпе. Серьезных проблем не возникало.

Андрей: Кажется, я постарался использовать все оттенки, которые были. Я с цветом не очень часто дружу, но в «Цунами» я работал как с обычной гризайлью. Сперва потерялся немного, набросал парочку вариантов, чтоб как-то гармонично сопоставить лайн и цвет, и спустя пару экспериментов пришел к итоговому результату, который всех устроил.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Александр: Несколько раз в детстве чуть не утонул, разумеется. Я понял, что вода это страшно благодаря трём жизненно важным урокам.
1. В GTA Vice City главный герой мог уничтожить весь город, но плавать не умел и каждый раз, когда я оказывался в машине, которая летит в воду или падая не туда, меня накрывало волной паники. Но ещё игра дала мне понять, - это нормально не уметь плавать. Томми Версети - не умеет, не переживай и ты.
2. Бесконечные истории про "А вот у тёти Моти сын пошёл купаться на Ивана Купала и утонул". Просто кто все эти люди и почему эти истории до сих пор существуют?
3. Я соврал, уроков было два.

Андрей: Как-то в детстве я отдыхал с мамой в курортном городе на юге России, и тогда я впервые увидел шторм. Черные густые тучи, огромные волны, которые разбиваются в пену, вот это всё. Я тогда стоял на набережной и наблюдал то, как какой-то мужик купается в метровых волнах под сильным дождём. Не знаю, что с ним в итоге стало, но надеюсь, что все хорошо.

Паблик Андрея — https://vk.com/moundew

Дождь

Сценарист и художник — Карнесса

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #8

Андрей Лукин: От комиксов Карнессы стынет кровь в жилах. С каждой новой работой художницы убеждаешься, что она прекрасно понимает, как устроен хоррор и может выплеснуть свои ужасающие, бурные видения на страницу таким образом, что от прочтения хочется только взвыть «господи, какого чёрта?!». «Дождь», как вы догадались, не исключение. На мой взгляд, это одна из лучших историй в сборнике — она одновременно страшная, странная, интригующая, романтическая и ожесточённая. Комикс умело объединяет в себе сразу несколько жанров — хоррор, само собой, а также детектив и романтику + Карнесса сама характеризует историю, как «queer vore», и я вам не советую это гуглить (во-первых, это спойлеры; во-вторых, господи, какого чёрта?!). И всё это она смогла донести всего на 11 страницах!

Идея появилась уже после того как Андрей предложил сделать хоррор-историю на водную тему. Я задала себе вопрос: "Что может быть страшного в воде? Ага, утопленники! Но у меня тема "дождь", значит скорее всего утопленники должны быть на суше. Но как они утонули на суше? Их легкие наполнились водой! Как можно наполнить легкие человека водой? Через поцелуй с водным чудищем!". Примерно такой у меня был ассоциативный ряд. Ну и жанр детективный я выбрала потому что дождь у всех ассоциируется с нуарным детективом)

Работа над комиксом заняла ровно месяц. Но это потому что параллельно я рисовала еще два комикса, работала и смотрела слишком много бесполезных видео на ютубе. Самым сложным было написать монолог главного героя. Для меня написание художественных текстов - довольно мучительный процесс, т.к. мне не хватает практики. Поэтому я всегда придумываю сначала все действия и визуал, а потом страдаю, думая как туда еще и текст запихать и сформулировать его нормально.

Кажется, я использовала 4 оттенка синего. Работать было не то что бы сложно, но непривычно. Пришлось много работать с текстурами чтобы комикс не выглядел пресно. С цветом взаимоотношения у меня плохие - я терпеть не могу красить. Но тем не менее, очень часто цвет необходим, ч/б подходит не для всех работ.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Пожалуй, поездки на беловский водоканал с родителями, когда я была маленькой. Водоканал не был предназначен для купания - там было бешеное течение, но людей это не останавливало. Но больше всего мне запомнились заросли волчьей ягоды, которые всегда были покрыты пустыми оболочками каких-то жуков (не знаю что это были за жуки, но у каждого из них была дыра в спине, будто оттуда что-то вылезло). Ну и огромное количество водомерок.

Паблик Карнессы — https://vk.com/karnessah

Снег

Сценарист — Юрий Плисенко, художник — Валерия Югай

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #9

Андрей Лукин: Когда Юра впервые показал мне работы Валерии Югай, я остался, мягко говоря, под впечатлением. Подобный выразительный и динамичный манга-стиль, пожалуй, и не встретишь в отечественных комиксах! Стараниями Валерии «Снег» получился одной из самых красивых историй в «Цунами» — здесь слишком много волнительных и жутковатых кадров, не говоря уже о грандиозном развороте с многоэтажками. Для такого рисунка нужен был подобающий леттеринг — надеюсь, читатели оценят, что я оформил все реплики в виде «снежков».

Юрий: Я родом из Новосибирска, Лера с севера, так что снег для нас был выбором очевидным. Так как я впервые писал комикс на русском языке, то я пытался придумать тему, которая у меня наиболее сильно ассоциируется с воспоминаниями о доме. Из этого всего получился новогодний хоррор.

В истории Юрия в сборнике «Диссонанс» нет слов, а комикс «Полночь» — перевод английской версии.

Как долго шла работа? Почему художницей ты выбрал именно Югай и как строился ваш рабочий процесс? Были ли трудности?

Юрий: На паблик Леры я случайно наткнулся в конце прошлого года, когда у неё было подписчиков 70-80. Глядя на её работы сразу понял что хотел бы поработать вместе. Пока придумывали совместный проект как раз написал Андрей. Можно сказать он решил за нас сам того и не подозревая!

Что касается процесса, то мы обсуждали с Лерой и Андреем историю до того как я сел за сценарий, но и сценарии у меня всегда довольно открытые, то есть Лера в процессе работы без проблем могла менять что ей казалось нужным. Моя любимая страница в комиксе - по-моему исключительно её заслуга.

Небольшая трудность была только когда Андрей, после прочтения первой версии истории, сказал что недостаточно страшно и нужно делать еще страшнее. Андрей ужасающе хороший редактор.

Валерия: Мы сразу решили сделать историю про Новый год, обсудили некоторые детали, обменялись идеями. Затем Юра прислал мне готовый сценарий, я нарисовала концепты, а дальше работала по сценарию.

Валерия: Идея с единой цветовой гаммой действительно отличная, хотя для меня это и был в некотором роде вызов. Обычно в своих работах я люблю использовать самые разные сочетания цветов, экспериментировать с эффектами наложения слоев, получая интересный результат. В нашей истории я использовала все предложенные оттенки.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Юрий: Когда мне было 6 лет, я поехал кататься на лодке со своим дядей. Он обещал научить меня плавать. Мы приплыли на середину реки, дядя остановил лодку, и выбросил меня из неё. Плавать я научился, но позднее и более общепринятыми способами.

Валерия: Тема снега оказалась мне близкой, я живу там, где снег лежит очень долго. Самое яркое воспоминание, связанное со снегом как с формой воды - это как он целыми днями в период полярной ночи валит большими хлопьями при свете фонарей, откидывая тень. В такие дни солнца совсем не видно, настает темнота, и этот безмолвно спускающийся снег.. кажется, будто кто-то остановил часы, очень странное чувство.

Паблик Валерии — https://vk.com/yugay_draw

Вель

Сценарист — Дмитрий Елецкий, художник — Антон Бугай

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #10

Андрей Лукин: Комикс, в отличие от других работ в сборнике, назван не в честь предложенной темы, а ссылается на доктрину «Вель» — лженаучную гипотезу, согласно которой весь мир был создан из космического льда и подтверждение которой тщетно пытались найти фашисты. Вокруг этого и крутится сюжет нашего мистического триллера!

«Вель» нарисовал Антон Бугай, с которым мы работали над комиксами «Терра Когнита» и «Лягушонок» (недавно был опубликован в антологии «Славянский Нигилизм»). Антон — ещё один художник с самобытным стилем, который он заметно оттачивает с каждой своей новой работой. В комиксе практически нет реплик, поэтому Антон виртуозно рассказывает сюжет только с помощью своего нестандартного рисунка. В «Вель» полно запоминающихся панелей, но к превью мы всегда прикладываем страницу с бараном, больно уж она хороша!

Андрей предложил поучаствовать в сборнике, после чего я увидел ряд образов. То есть сразу знал, что там будут коммунисты, ледяной куб и горные козлы

Какой интересный ассоциативный ряд - вот прям так сразу в голове и возникло? Тебе по ночам снятся коммунисты верхом на баранах?

У меня есть документ под такие штуки. Там написано "девочка с плащом из одеяла спасает отца из закрытой тюрьмы для алкоголиков" или "гигантский ледяной куб подталкивает к мести горного козла". Я не особо помню, откуда это

Как долго шла работа? Почему художником ты выбрал именно Антона и как выглядел ваш рабочий процесс? Были ли трудности?

Дмитрий: На скелет ушло полчаса рабочего перерыва. И ещё полчаса на следующий день, чтобы почекать Википедию. Потом я в двух словах описал историю Антону, ему понравилось, а я пропал на два месяца. Как-то он мне написал ночью, когда я ел суп, мол, пора уже рисовать. Тогда я за час написал сценарий, а Антон закончил рисовать его через пару дней вроде бы. Короче, никаких трудностей.

С Антоном я очень давно хотел поработать и надеюсь, что ещё поработаю. Он отлично режиссирует, его стиль достаточно необычный, но при этом понятный рядовому читателю. А ещё он пиздато одевается (я бы у него свитер стыбзил, хотя он утверждает, что это рубашка) и вообще клёвый чувак, мы недавно бухали.

Антон: Наш с Димой процесс выглядел так: сперва он написал мне и рассказал общий замысел истории. Мне показалось что идея отличная и я решил поучаствовать.

Через какое то время сценарий был готов и я начал делать сториборд. В процессе работы мы с Димой внесли незначительные правки в паре кадров. После согласования черновика я просто заперся дома на две недели и практически не прерываясь сделал инк всех 11 страниц

Антон: То что палитра была ограничена только оттенками синего сильно мне помогло, так как работая с цветом я обычно чувствую себя менее уверено чем при работе с графикой.

В данном случае когда палитра представляет из себя разные градации синего все сводится скорее к работе с тоном нежели с цветом. Я использовал все цвета из предложенной схемы. На средней странице «Вели» можно увидеть в основном сочетания из трех-четырёх цветов.

Самое яркое воспоминание, связанной с водой?

Дмитрий: Настало время полового созревания, и девочка, которая мне нравилась, облилась из шланга. Мы, кстати, до сих пор дружим. А ещё я как-то чуть не утонул, но вылез из моря, чувствуя себя Уиллисом из «Неуязвимого».

Антон: Моё главное воспоминание с водой связанно с тем, что в детстве я чуть не утонул в деревенской речке, однако после этого случая я научился неплохо плавать и никакого страха перед водой у меня к счастью не осталось.

Паблик Антона — https://vk.com/booogai

Капля

Сценарист — Андрей Лукин, художник — Mart

Как создавался «Цунами» — разговор с авторской командой., image #11

Андрей: Идея для последней истории в «Цунами» возникла, можно сказать, органично. Я изначально понимал, что хочу написать комикс в жанре «боди-хоррор» — на то была одна простая причина: наши тела примерно на 60% состоят из воды, поэтому страшилка про чудовищные телесные изменения как нельзя лучше подходит под концепцию сборника. Сценарий «Капли» был написан, страницы были нарисованы... и затем в процессе леттеринга я выловил в сюжете несколько логических несостыковок. Мне пришлось в спешке перерабатывать историю, однако финальный результат, как мне кажется, получился гораздо лучше изначального. «Капля» работает и как отдельная история, и ещё тонко ссылается на предшествующие работы в сборнике — идея была в том, что при желании читатель может достроить в голове связующий сюжет всей антологии. Получилось или нет — решать не мне, разумеется!

Сценарий писался под одного единственного художника. Творчеством Mart я восхищаюсь давно, но особое впечатление на меня произвела их совместная работа с Семёном для «Colossus Zine» — это очень красивый комикс про душевные терзания. После неё я понял, что Март обязательно должен что-то нарисовать для «Цунами». В «Капле» всё выглядит потрясающе: гнетущее выражение тревоги на лицах персонажей, пугающие перемены в теле и в поведении Марго, и даже убогие коридоры больниц. Я обожаю, как Март изобразил вьющиеся кудри главной героини и последние две страницы, которые... чёрт, да вам их просто нужно увидеть. Очень горжусь нашим комиксом и с нетерпением жду новые работы от моего со-автора!

О сюжете: Надя ведёт свою подругу Марго к врачу после того, как та подхватывает странную глазную инфекцию. Возможно, всё дело в глазных каплях, выписанных пропавшим окулистом? Надя пытается докопаться до истины, но состояние её подруги день за днём ухудшается…

Оригинал поста — https://vk.com/taadler?w=wall-169005645_269

Как строился ваш с Андреем рабочий процесс?

Mart: Я пока учусь строить рабочий процесс и жонглировать при этом другими обязательствами вместе с проектами - пока не сильно получается, но я буду учиться! В Цунами у меня была работа поделена на этапы: скетчи и концепты основных персонажей, раскадровка, лайн и в конце цвет. И как-то так вышло, что моя отчетность перед Андреем была, как завершался один из этапов, и была картина в целом, чтобы он сказал, что думает. Ну и мне было так удобнее систематизировать процесс, потому что ощущаю себя очень зеленым комиксистом и когда этап раскадровки затянулся, очень хотелось перескакивать на другие, более приятные этапы, когда уже можно работать с контуром и непосредственно рисовать, но мне удалось сдержаться. Единственным исключением была первая страница - она нарисовалась тестово в первую очередь, чтобы понять, как будет выглядеть весь комикс и в какую сторону двигаться.
Удивительно, что каждый раз, на все мои сомнения в процессе работы, Андрей говорил, что все хорошо, оставлять так, как есть, и сказал поправить только один момент из всех 11 страниц
Сейчас много хотелось бы сделать иначе и в самом процессе и в работе

Mart: Правду говоря, мне эта палитра сложно далась, и на этой самой первой тестовой странице было несколько вариантов расположения цветов палитры и вообще способа покраски.
В начале работы, еще до всех сложностей, мне хотелось больше ограничить себе палитру, но видимо не для этого проекта, потому что в итоге были использованы все цвета. На некоторых панелях мне хотелось показать разность планов, на которых находятся персонажи и тогда палитра расширялась, становясь для каждого плана разной и можно было насчитать и пять цветом, но обычно около трёх точно, не считая белого.
В своих работах очень стараюсь подружиться с цветом с этого года и многие вещи, которые хотелось оставить черно-белыми раньше, стараюсь делать цветными и пока мне интересно, что их всех этих экспериментов получится, потому что постоянно что-то меняется

Самое яркое воспоминание, связанное с водой?

Mart: Если не связанное с «Цунами», то фрагмент из детства, когда мы с семьей поехали к озеру с надувным матрасом для отдыха и со старшим братом поплыли с ним. Не смотря на логичное средство спасения от воды, уже не доставая ногами до дна, на меня накатывает паника, я неуклюже хватаюсь мокрыми руками за скользкий матрас, рисуя перед глазами кадры того, как я могу в борьбе за жизнь отцепиться и пойти ко дну в эту бездну. Все было хорошо, конечно же, тут больше шок и детское воображение сыграли, но веселье взрослых пришлось прервать ненадолго, ха-ха
До сих пор не умею плавать и боюсь глубины - есть в ней что-то коварное

Паблик Mart — https://vk.com/martapreliy

Всегда плохо писал заключения (да и добавить к вышесказанному что-то очень сложно), но тем не менее — «Цунами» очень хороший сборник, который ощущается именно как сборник, выдержанный тематически и стилистически. При чтении не возникает ощущения американских горок, когда резко меняется настроение или качество очередной истории — все сюжеты дополняют друг друга и работают друг на друга. Посылаю лучи добра и уважения всем авторам, а всем читателям настоятельно рекомендую приобрести эту книжку.

1028 views·29 shares

1028 views