«Лиля навсегда», 2002
Трафикинг является выгодным бизнесом, эксперты ставят его в один ряд с контрабандой наркотиков и незаконной торговлей оружием по степени выгодности – она приносит международным преступникам примерно 19 миллиардов долларов в год. При этом торговля людьми и их эксплуатация чисто статистически менее рискованна для преступников – торговцев людьми правоохранительные органы ловят реже, чем наркодилеров. Но от этого трафикинг не становится менее жестоким и страшным, чем торговля наркотиками. Жертвы трафикинга подвергаются физическому насилию, издевательствам, психическому давлению, нередко они погибают. Одной из особенностей торговли людьми является то, что жертвами становятся представители менее защищенных слоев общества, женщины и дети.
16-летняя девушка Лиля, живёт в полуразрушенном эстонском городе, в котором нет никаких перспектив для жизни. Лилю бросает собственная мать, которая предпочла уехать заграницу, и бросить дочь в одиночестве. Живя разгульной и беспризорной жизнью, Лиля встречает обаятельного парня Андрея, с которым она начинает встречаться, а вскоре он предлагает ей уехать в Швецию, в поисках лучшей жизни. Однако по прибытии, Лиля становится жертвой сексуального рабства.
Этот фильм шведского режиссёра-бунтаря Лукаса Муддисона по-прежнему остаётся одной из самых противоречивых картин европейского кино нулевых годов. «Лиля навсегда» транслирует бездушность, серость, и унылость бытия через натуралистические образы героев умирающего города. Фильм обладает мощным визуальным рядом, который с головой погружает зрителя в беспросветную жизнь обитателей постсоветской окраины. В то же время отображение мрачности и безысходности не переходит границы, а транслирует реальное положение дел в богом забытом месте.
Фильм получился бы абсолютно другим по жанру и духу, если бы не точный и безошибочный выбор актрисы Оксаны Акиньшиной на роль Лили. Она живо и не наигранно сконструировала сильный образ юной провинциальной девушки, которой предстоит столкнуться с тотальным предательством окружающих, и побороться с подростковой наивностью. Лиля в исполнении Акиньшиной – это боец, который идёт до конца, насколько бы суровой и жестокой не была жизнь, так как её оружие – вера и мечта. Не глубина, но бережность и последовательность в проработке подростковой психологии позволили затронуть социальные и общечеловеческие проблемы, начиная от беспризорничества и детской проституции, заканчивая философскими измышлениями о ценности человеческой жизни и естестве загробного мира.
Режиссёр Лукас Мудиссон ставит героине распространенный девичий диагноз – синдром мотылька, бездумно летящего на свет в слепой тяге к тому, кто постарше и посостоятельнее. Мерзкая и отвратительная жизнь в провинции с постепенно деградирующим населением – замкнутый круг, из которого Лиле удаётся найти спасение путём полного саморазрушения, путём отказа от принципов, морали и правил. Мудиссон создаёт эмоциональную полифонию, в которой невозможно определиться с однозначным отношением к малолетней блуднице. Ведь изначально Лиля теряет честь по доброй воле, осознанно идя на это ввиду нужды и душевной слабости, тем самым примагнитив кармическое наказание, выраженное впоследствии запредельными унижениями и насилием. Религиозные аспекты дополняются художественными приёмами с пересечением гнетущей реальности и потустороннего мира, в котором усопшие обретают крылья.
«Lilja 4-ever» – кино оставляющее впечатление словно после удара дубинкой по голове. Мощный видеоряд картины контрастирует с нетипичным звуковым рядом. Мудиссон чувствует иноязычные тексты и выуживает формулировки, идеально отражающие фабулу сюжета. Индастриал-метал группы «Rammstein» в прологе и финале нарочито намекает на агрессивность Европы по отношению к чужакам, причём композиция «Mein herz brennt» повествует о демонах и темных феях, залезающих под одеяло к детям, чтобы украсть их слёзы, – примечательный образ в контексте содержания фильма. Даже украинская «ВИА Гра» со своей «Бомбой» оказывается невероятно уместной на фоне безысходных городских пейзажей.
У Мудиссона получилось не только мощно снятое кино о трагической судьбе девочки из трущоб, но и завуалированное политическое высказывание. Играя на контрастах немытой постсоветской Эстонии и заочно привлекательного Запада, режиссёр откровенно намекает и на то, что внешнее гостеприимство развитых стран – не более чем иллюзия, и мир одинаково враждебен и жесток вне зависимости от благополучия и состоятельности государства. Этим и объясняется холодность и серость шведских пейзажей во второй половине фильма, хотя казалось бы Эдем уже здесь.
Пожалуй, главная заслуга режиссёра Лукаса Муддисона затмевающая остальные – смелое и бескомпромиссное высказывание на тему трафикинга и сексуального рабства. Это наиболее серьёзная проблема, с которой столкнулись страны бывшего СССР после получения независимости. Шведский режиссёр оказался смелее и принципиальнее большинства отечественных кинодеятелей, которые за четверть века существования российского кино даже близко не смогли воссоздать мир и проблемы постсосветских стран, рассказанные шведом Муддисоном. «Лиля навсегда» оставляет впечатление стыда за то, что они могут поведать о нас без приукрашивания и клюквы, а мы о себе – нет.
Автор: Максим Артёмов
Для редакции «20_36 | Кино и некино».