Искусство истины
В сентябре 2018 года состоялась мировая премьера немецко-итальянского фильма «Работа без авторства» | «Werk ohne Autor» (нем.). Он был номинирован на «Оскар» как «лучший фильм на иностранном языке» и «лучшая операторская работа».
В мире, где балом правит Голливуд, работы европейских и азиатских режиссёров зачастую остаются без должного внимания. Если человеку, который не увлекается кинематографом, сказать имя Флориана Хенкеля фон Доннерсмарка и то, что он снял картину «Работа без авторства», то вряд ли можно получить какой-то вразумительный ответ. Сегодня именно этот фильм станет нашим проводником в мир современного европейского кинематографа.
Сюжет во многом основывается на биографии известного немецкого художника нашего времени Герхарда Рихтера.
Главный герой, Курт Барнерт, с которым зритель знакомится в самом начале картины, – обычный немецкий мальчик. Он живёт с семьёй в Нацистской Германии. В самых первых сценах фильма, в Дрездене, на выставке «дегенеративного искусства» (термин, придуманный в Германии того времени для обозначения направлений авангарда и модерна, к которым нацисты относились крайне негативно), на автобусной станции и в доме Барнертов Элизабет, тётя Курта, озвучивает ту мысль, которая станет лейтмотивом всей картины: «Не отворачивайся от правды. Правда прекрасна. Всегда.»
Эти слова останутся в сердце мальчика, который уже во взрослом возрасте воплотит эту идею на холсте.
Главная часть творческой жизни Курта начинается в Дюссельдорфе, где первый раз в жизни ему позволяют делать, что он хочет. Он может выразить свои чувства, а не просто выполнить задание или заказ. Молодому художнику приходится пройти самый трудный этап творчества: самоопределение. Он экспериментирует с формами, жанрами, стилями, но понимает, что на холсте не отражается то, что происходит в глубине его души, его страсть и его главный кумир. Тогда он говорит с Антониусом ван Фертеном, профессором искусства, который рассказывает Курту, почему он работает только жиром и войлоком.
Искусство – это жизнь, в которой никто не может ограничить свободу автора. Для каждого есть своя вера, свои «жир и войлок». В своих поисках художник возвращается к истине, к той самой, о которой говорила Элизабет. Которая живёт во «второй ноте «ля» на фортепиано Блютнера в доме семьи Май в Гросшенау» и в звуке сливающихся автобусных гудков в вечернем автобусном парке. В этой истине скрыта невероятная, лишающая дара речи сила, которая поведёт творческий гений Курта к лучшим его произведениям.
Жизнь Курта – это олицетворение истины. В фильме есть другой персонаж, профессор Карл Зебанд, который в противовес Курту живёт во лжи и лицемерии. Всю свою жизнь он проводит, скрывая свои преступления, свои убеждения. Курту не раз приходится противостоять этой лжи, но его вера в любовь и искусство помогают ему двигаться дальше.
«Работа без авторства» – это произведение, которое вдохновляет и в то же время заставляет переосмыслить взгляд на мир и искусство. Каждый творческий человек индивидуален, каждого ведут его собственные «лотерейные шары» или «жир с войлоком».
Для Курта Барнерта – это правда. Это реальность. Потому что «Лишь реальность правдива, каждая реальность правдива».