Евгений Ткачук: «Учусь разделять личное и рабочее»

Исполнитель главных ролей сериалов «Тихий Дон» и «Борис Годунов» ЕВГЕНИЙ ТКАЧУК о новом фильме, собственном конном театре и семейной жизни.

Премьера «Беглецов» переносилась несколько раз, и вот наконец-то он вышел. Поздравляю!

Честно? Не могу назвать эту картину счастливой. Сначала компания Forma Pro Films не обеспечила окончание съемочного периода, потом фильм долго монтировали разные люди, а права передавались то одним продюсерам, то другим.

Недовольны результатом?

Победой это назвать сложно – работа сырая. Хотя я вообще очень критично отношусь к своим ролям в кино, редко бываю доволен тем, что сделал, на сто процентов.

Звучит невесело. Но ведь что-то хорошее на съемках наверняка было.

Люди! Ценность проекта для меня лично чаще всего зависит от тех, с кем я работаю. На «Беглецах» встретился с режиссером Стасом Токаловым (с тех пор сделали вместе две неплохих картины). Познакомился с Олегом Окопченко – специалистом по боевым искусствам и холистической медицине. Ну и конечно, работать с Равшаной Курковой и Костей Крюковым было интересно и весело, мы все теперь дружим.

Фильм фильмом, но мне кажется, что главная ваша страсть – конный театр «Велесо».

Абсолютно так. Знаете, я люблю лошадей с раннего детства. Впервые осознал это во сне: увидел белого коня, лизавшего мне руку.

Любовь любовью, но как вам в голову пришла идея конного театра?

Спонтанно, как и многое в моей жизни. Однажды приехал домой в Сызрань на каникулы. Там тренер по конному спорту Екатерина Карсунцева, узнав, что я учусь в театральном, предложила поставить трехминутный эпизод. Что-то вроде боя с лошадьми и людьми. В результате на основе мифа о Троянской войне я сделал сцену, которая длилась ровно на сорок минут дольше оговоренного времени (смеется).

Целый спектакль.

Да. Именно тогда я понял, какой бесконечный потенциал дает синтез театра, драматургии и лошадей. Это чудесные животные – чувственные, выразительные, пластичные. Добавьте к их красоте свет, ритм, правильную энергию – и получится волшебство.

Большая у вас труппа?

Четыре орловских рысака, владимирский тяжеловоз, ахалтекинец, дончак и шетлендский пони – всего, получается, восемь артистов.

Что вообще может сыграть лошадь?

При правильном наполнении и точной игре партнера-человека абсолютно все!

Актеры-то послушные?

В целом да. Когда конь не в настроении, значит, он чем-то озабочен. Прежде чем начать репетицию или тренировку, надо привести его в порядок. Если не выходит, лучше сделать с ним несложный элемент, а потом оставить в покое. Может, даже на несколько дней.

Ничего себе!

Но ведь у людей примерно так же! Мы занимаемся с лошадьми по методике Инны Дитман, основанной на обоюдном уважении людей и животных.

Большой репертуар у театра?

Весной вышел спектакль «Священный полет Цветов» по поэме Введенского. В этом сезоне собираемся сделать еще две премьеры: «Дельфины и психи» по прозе Высоцкого и «Кони, кони…» по книге Маккарти.

Большие планы.

Спасибо моей жене Марте. Она поверила в меня и взяла все организационные процессы в свои руки. Без нее мы бы не справились.

Марта тоже любит лошадей?

До нашей встречи не увлекалась (улыбается). Но недавно начала ходить на тренировки и делает успехи. Да и дочка уже уверенно сидит в седле, пока еще только на пони, но у нее большое будущее. А как иначе, ведь она родилась 26 мая – как мы недавно узнали, это день конника (смеется). С трех лет она занята в нашем первом, очень добром семейном спектакле «Осторожно, Гулливер!» по Свифту.

Жить и работать вместе трудно…

Учимся разделять личное и рабочее, пока, правда, выходит так себе (улыбается). Да и команда театра уже стала нашей семьей, поэтому задача усложняется. Но мы совсем не боимся трудностей (смеется).

БЛИЦ

О театре, славе и любимых партнерах

Наверное, я всегда хотел быть актером. Перед учителями с удовольствием изображал обморок, перед хулиганами – сумасшедшего.

В детстве мы все бессознательно пытаемся манипулировать людьми: кто истерикой, кто обидой, кто злобой. Я же делал это не для того, чтобы на кого-то повлиять, а в поиске живых реакций людей.

Всегда старался брать от жизни все, что она дает. Благодаря отцу я попал в театр в два года, а с шести лет выходил на сцену.

Слава – штука неоднозначная. Иногда бывает невыносимо от повышенного внимания к моей жизни. А иногда – ровно наоборот: думаю, почему они меня не узнают, ведь я медийная личность (улыбается)! В целом же не буду кокетничать: в популярности больше плюсов.

С огромным удовольствием выхожу на сцену Театра Наций. Сейчас занят в двух спектаклях: «Идиот» и «Шведская спичка» – дипломный спектакль курса Кудряшова, на котором я учился. Так вместе с ребятами и работаем в нем.

Марина Мстиславовна Неелова, с которой мы вместе играли на сцене Театра Наций в спектакле «Стеклянный зверинец», – потрясающая актриса. Всякий раз я чему-нибудь учился у нее.

Что бы ни происходило в профессиональной жизни, главным для меня была и будет моя семья. Это неизменно.

Источник: «Добрые советы», июль 2019