Клише и стереотипы о викингах в God of War
Закройте глаза и представьте себе образ викинга из видеоигры. Готовы поспорить, что вы представили брутального бородатого воина, вооруженного большим топором, одетого в звериные шкуры и готового вести сражения с богами и чудовищами на просторах севера? Например, вот такого.
Этот образ викинга, прочно укоренившийся в культурном сознании, стал частью многих игровых проектов, включая знаменитую серию God of War. Когда мы слышим, что God of War 2018 года и последующий Рагнарёк – это северное фэнтези, мы тут же представляем себе заснеженные фьорды, покрытые льдом реки и суровых, хмурых обитателей этого мира. Более того, если ввести все это в поисковую строку, мы увидим именно эти характерные составляющие.
Работая над визуалом для God of War, художники из Santa Monica изображали знакомый и понятный для игрока образ северных земель. Мир игры не стремится разрушить устоявшиеся ассоциации, но в то же время затягивает игрока и предлагает ему новые истории в привычных декорациях. Уже на этапе запуска игры мы чувствуем, что станем частью героической саги о суровых, но справедливых северных воинах и богах.
Почему мы склоняемся именно к этому образу? Что послужило появлению своеобразного «канона» скандинавского фэнтези, как художники манипулируют эмоциями зрителя и почему клише - это хорошо? Разбираемся вместе с ведущей художницей студии Графит Элиной Ахьямовой.
Как развивался стереотип о викингах?
Стереотип о викингах развивался и менялся с течением времени. Новые исторические сведения, литература, массовая культура и, прежде всего, изобразительное искусство очень сильно повлияли на формирование этого стереотипа.
Самые ранние упоминания о викингах взяты из записей людей, с которыми они встречались, например, монахов и летописцев. Викинги часто совершали набеги на монастыри, и в этих записях они выглядят как свирепые и невероятно жестокие воины и грабители. Культура и мифология викингов дошла до нас в древнескандинавской литературе и сагах. “Поэтическая Эдда” и “Прозаическая Эдда” рассказывают нам о викингах, как о смелых мореплавателях и искателях приключений.
Однако единственное описание внешности викингов – это текст 10 века от арабского путешественника, встретившего викингов где-то на Волге. Он описывал их как великолепно сложенных людей, татуированных черно-синими рисунками “деревьев” (скандинавских узоров), на ногах у них мягкая кожаная обувь, и всегда при них секира, меч и нож, с которыми они не расстаются.
Художники, изображавшие викингов, подчеркивали их свирепость и доблесть в бою. От старинных гобеленов до современных концептов к видеоиграм мы видим образ викинга как внушительную фигуру, одетую в шкуры животных и рогатый шлем, а в руках у него будет топор и меч. Отчасти этот образ построен на том описании от арабского путешественника, но частично этот образ сложился из фантазий художников. Немало на образ викинга повлияла и современная киноиндустрия. Например, сериал “Викинги”, где концепты героев далеки от того, что было в реальности. А также фильм “И на камнях растут деревья”, где образ викингов был уже ближе к исторически достоверному.
Как на образ викинга повлияли современные масс-медиа?
Сравнивая образы викингов, основанных на исторических фактах, и викингов из видеоигр можно сделать вывод, откуда взялись клише. Как уже было упомянуто выше, художники внесли свой вклад в формирование клише и стереотипов, которые активно используются в массовой культуре. К таким клише можно отнести кожу и металл в одежде, бритые виски, обилие кос, татуировок, раскрас лица и многое другое.
Почему клише - это хорошо?
Клише — это широко распространенное представление с узнаваемыми образами и мотивами. Использование клише позволяет художнику быстро передавать определенные концепции и настроение, которое попадает в представление и ожидание зрителей.
Например, если мы говорим про образ бабушки в целом, то в голове возникают разрозненные образы. Но если мы слегка уточним, и, например, представим ворчливую бабку на лавке у подъезда, бабушку-одуванчик у метро, продающую зелень, или равнодушную и уставшую бабку-контролершу в автобусе, у нас возникнут очень конкретные и яркие образы, отличающиеся настроением и деталями. Именно таким образом, клише помогают нам создавать узнаваемость и аутентичность. Поэтому исторический образ викинга так отличается от образа, который устоялся в масс-медиа. Особенно ярко это можно проследить на примерах концептов персонажей в God of War.
Здесь мы видим и детали одежды (кожа, металл и шкуры животных), рисунки на лицах, бороды, заплетенные в косы, выбритые виски и огромные топоры. И не смотря на то, что этот образ сильно отличается от исторического, он стал для нас более привычным и понятным.
Почему полезно использовать клише и как сделать свои работы оригинальными?
Использование клише помогает художникам создать образы, которые соответствуют ожиданиям зрителей и клиентов. Но всегда остаётся пространство для эксперимента, добавление новых элементов и их интерпретация их в своем стиле, чтобы создавать уникальные и оригинальные образы.
Для студентов и начинающих художников использование клише может быть полезным упражнением для обучения при создании ярких и запоминающихся, а также узнаваемых образов. При создании концептов также важно уметь анализировать и интерпретировать клише, это помогает развивать критическое мышление и творческий подход к работе. Каждая деталь, например, элементы брони или форма оружия, может послужить полем для эксперимента.
Команда разработки God of War года провела большую работу, создавая мир игры, который с одной стороны будет соответствовать ожиданиям игроков, а с другой стороны подарит новые впечатления. На примере этой игры можно проследить, как клише были применены для разработки образов, которые зацепили игроков и вдохнули новую жизнь в серию.
Если вы хотите научиться создавать собственные концепты персонажей, приглашаем вас на курс Элины Ахьямовой «Реалистичный персонаж». Элина— ведущий художник студии Графит, автор и преподаватель курса. Элина окончила Репинку и имеет за плечами 11 лет опыта академического рисунка и живописи. А за 4 года в геймдеве уже успела поработать над проектами: Activision Blizzard, NC Soft, PlaySide, Pocket Gems, Top Games, Legou Games.
В рамках курса вы познакомитесь с особенностями концепта реалистичного персонажа и узнаете специфику рабочих процессов. Прокачаете базовые знания света, цвета, пластической анатомии и изучите способы, как передавать характер и настроение персонажа. В результате обучения добавите в свое портфолио концепт-арт реалистичного персонажа.
Обучение будет проходить в группах по 10 человек, а фидбэк по всем домашним заданиям будет давать лично Элина. Узнать подробнее о программе и занять место можно здесь https://clck.ru/3AfjD8
Старт обучения 2 июля
