Мой звук: Bill Schnee

Беседовал: Joe Matera

Мой звук: Bill Schnee, image #1

За более чем 45 лет работы в студии американский продюсер и звукорежиссёр Билл Шни (Bill Schnee) сотрудничал с такими музыкантами, как Ринго Старр, Нил Даймонд, Марвин Гэй, Уитни Хьюстон, Dire Straits, Майлз Дэвис и Steely Dan, и это лишь некоторые из них. Он был номинирован на премию «Грэмми» 11 раз за лучшую звукорежиссуру и дважды получил её за альбомы Steely Dan «Aja» (1977) и «Gaucho» (1980).

В 1978 году я продюсировал альбом Колина Бланстоуна — великого вокалиста The Zombies — для компании Rocket Records Элтона Джона. «Never Even Thought» была заглавной песней альбома и, для меня, его жемчужиной.

Never Even Thought Colin Blunstone

Мышление

«Поскольку это был 1978 год, многое из того, что нам приходилось делать в студии, требовало времени и креативности, что теперь невероятно просто с современными технологиями. Ярким примером была реверберация для этой песни. Я хотел разную реверберацию вокала Колина для разных частей песни. Насколько я помню, в студии, где я сводил песню, было всего две пластины EMT 140. Поэтому мне приходилось микшировать некоторые разделы с одной настройкой реверберации и эквалайзера, а другие — с другими, а затем монтировать их вместе на двух дорожках.

«Я пришёл в конце 60-х, когда мои наставники говорили, что запись начинается с правильного расположения микрофона(ов) на инструменте. У консолей было очень мало эквалайзеров, поэтому, если вы хотели звук ярче, вы перемещали микрофон или меняли его на более яркий. В то время я использовал всего четыре микрофона на барабанах. Когда я услышал первый альбом Элтона Джона, записанный Робином Кейблом в 1970 году, я услышал не только микрофоны на каждом барабане, но и множество эквалайзеров на этих микрофонах. Я решил, что мне нужен именно эффект объема от нескольких микрофонов, а не смещение фазы из-за чрезмерной эквализации. С тех пор я провёл много часов, пробуя разные микрофоны, чтобы добиться нужного звучания разных барабанов, не требующего особой или вообще никакой эквализации. Так появился тот звук барабанов, которым я прославился, по крайней мере, в Лос-Анджелесе. Я никогда полностью не был доволен своими записями, но вот с песней Колина другая история - я очень доволен барабанами в ней.

Сбивки

У меня были Джефф Поркаро на барабанах, Дэвид Хангейт на басу, Дэйви Джонстон на гитаре, а трек был построен вокруг Джеймса Ньютона Ховарда на электропианино и позже наложенного акустического фортепиано. Несмотря на этот звёздный состав, запись трека заняла больше четырёх часов, скорее всего, потому, что я слишком старался. Когда мы наконец получили трек, и группа ушла домой, я вернулся и прослушал все предыдущие дубли, просто чтобы убедиться, что в своём стремлении мы не пропустили более удачный вариант. Я был рад услышать, что последний дубль действительно оказался лучшим для меня. Однако, прослушивая предыдущие дубли, я нашёл кое-что, что мне удалось превратить в действительно забавную часть аранжировки.

Мой звук: Bill Schnee, image #2

«В конце затухания во втором дубле, когда остальные музыканты начали выходить из игры, Джефф начал дурачиться с какими-то забавными барабанными сбивками — уверен, просто чтобы немного снять напряжение. Мне очень понравились сбивки, и я подумал, можно ли как-то использовать их в мастер-дубле. Первый и последний дубли были друг от друга на расстоянии почти в четыре часа, и мы не использовали метроном. Но, что неудивительно, когда я засек 16 тактов двух дублей, разница между ними составляла всего несколько десятых секунды. Почему неудивительно? Потому что это Джефф! Я вырезал барабанные партии из двухдюймовой аналоговой плёнки, нашёл музыкально значимые места в затухании и вставил их.

«Когда группа вернулась в студию на следующий день, я показал им, что сделал, и попросил каждого из них наложить свои партии на новую концовку. Но самым крутым элементом трека стал Джеймс, во-первых, из-за его невероятной игры на фортепиано и электропианино, а во-вторых, из-за потрясающей партии струнных, которую написал он. Поскольку Колин не привык петь так высоко и громко, как того требовал трек, мне пришлось выжимать из него больше, чем я обычно делаю с другими артистами. Результатом стал мощный и страстный вокал, и конечный результат превзошёл все мои ожидания, и даже больше!»

Перевод и локализация: Studio Day

190 views·4 shares