LPVDA (Antoine Guignard) «Марина»
Художник из деревни Лезен (Швейцария) LPVDA (Antoine Guignard) создал работу на тему культурных ценностей. Она находится в Екатеринбурге по адресу ул. Первомайская, 103, а в изображении каждый житель и города, и страны узнает практически все предметы. Как иностранный автор смог так точно попасть в знаковые детали многих поколений — рассказываем в публикации.
Знакомство с художником


LPVDA – художник-муралист, ландшафтный дизайнер. Начав свое творчество с кисти и краски, он нашел себя в уникальной технике. Автор работает с шлифовальным станком и деревянной поверхностью.
При создании эскиза художник всегда ориентируется на окружающие его предметы и явления: бытовые вещи, архитектурный стиль или внешний вид людей. Для него важно создавать работы, опираясь на культурную идентичность местности.
Создание эскиза
Работа носит название «Марина» и посвящается одному из волонтеров фестиваля. Марина — главная героиня истории — собрала артефакты, которые хранила ее семья, и передала их художнику для создания эскиза. Она поделилась, как они появились у родных, а также почему так важны для нее и культуры нашей страны. В числе предметов — медаль «За трудовую доблесть» от бабушки, олимпийские мишки, матрешка, старый подсвечник и даже тройной одеколон.
«Идея такого проекта в том, чтобы создать что-то безличное, интимное, где местная публика сможет идентифицировать себя с работой, и в конечном итоге именно она расскажет историю. Для этого проекта мне было важно найти типичные российские объекты, чтобы по простой фотографии можно было определить местоположение и историю создания работы. Например, в этой работе простые элементы, такие как "матрешки", брошь с уральским названием, имеют легко узнаваемый символизм», – делится Антуан.
Сам эскиз создавался в России, прямо в офисе фестиваля, но идея у Antoine появилась еще до приезда. Автору было интересно поработать с совершенно другой культурой и создать что-то близкое и очень понятное для самих жителей. Именно поэтому образы, которые мы видим, вызывают такие теплые воспоминания: здесь расположился теплый вязаный кардиган с деревянными пуговицами, накидка на подушку ручной работы, кожаный портфель, деревянная ложка с росписью, бусы из натуральных камней, стеклянный графин и кубик Рубика.
Художник считает работу не натюрмортом, а скорее портретом – предметы рассказывают историю своих владельцев, составляя подлинную картину жизни семьи.




«Что касается композиции работы, то место каждого предмета очень важно для гармонии фрески, для сочетания различных текстур, чтобы они не накладывались друг на друга. Работая в черно-белой гамме, важно найти правильный баланс в размещении этих объектов, чтобы они были легко узнаваемы. Конечная композиция также должна обладать плавностью сочетания всех этих элементов», – рассказывает LPVDA.
Уникальная техника
Шлифовка по дереву – это отличительная черта творчества LPVDA. Основа процесса создания работы – снятие верхних, потемневших слоев древесины. Именно так создается глубина и эффект плавного перехода от света к тени в композиции. Верхний слой выступает самым темным, каждый последующий срез становится светлее. Именно поэтому цвет работы практически монохромен – это близкие оттенки коричневого, бежевого и сепии, естественные цвета древесной поверхности.




Работа Антуана LPVDA – это теплые воспоминания о самом близком. Все предметы описывают не только их владельца Марину и ее семью, но и всех жителей города. Ключевая особенность творчества художника относится к глубокому погружению в ценности, культурную память, традиции того места, где создается проект. Теплые цвета, естественные природные градиенты, точность отображаемых текстур, светотеневого пространства и уникальная техника резьбы по дереву описывают абсолютное мастерство автора. Работа не оставит зрителя равнодушным, ведь это и есть ее главная задача — вызвать эмоцию.




