Дикий Запад фандаба.

Идея написать статью о современном развитии фандаба давно напрашивалась. Но недавний пост в сообществе «Про фандаб» [https://vk.com/wall-125112470_81400] стал для меня катализатором.

Прежде чем организовать команду, нужно определиться с целью. Понять, чего именно вы хотите и что для этого потребуется, как вы будете добиваться этих целей.

Отсюда появляются несколько основных типов проектов:

1) Озвучка ради озвучки. Весёлое хобби, объединившее несколько человек. Без амбиций выйти на качественно новый уровень или начать зарабатывать на своём увлечении. Без участия в конкурентной борьбе фандаба. Такие группы существует до тех пор, пока не перегорит интерес организаторов.

2) Проекты с претензией на просмотры. Такие группы постоянно мелькают в сообществах по поиску актёров озвучки. Они мечтают сколотить крепкий коллектив единомышленников, получить некоторую известность и встать на рельсы организованного озвучивания по расписанию.

Зачастую у этих групп нет чёткого целеполагания и плана развития. Они существуют чтобы заполнить пустоту "конкурентного разнообразия". Чтобы выделиться, таким проектам необходимо либо делать свою работу очень качественно, либо очень быстро. Либо придумать что-то принципиально новое и стать лучшими в этом новом тренде. Только так они могут заполучить шанс заявить о себе, вырвавшись из трясины фандабного однообразия.

Для осуществления всего этого в коллективе должен быть очень инициативный и стрессоустойчивый лидер, который на первых парах готов будет взять большую часть работы на себя. То есть не только раздавать указания, но и помогать со сведением звука, режиссировать процесс озвучивания, локализовывать и адаптировать субтитры, искать равки.

Кажется, что с такими трудозатратами проще будет делать одноголоску. Но только с такими вложениями времени и сил можно поставить на ноги действительно стоящий проект, работы которого будут задерживаться в памяти зрителей.

Эти усилия требуются не только от руководства. Каждый участник коллектива должен стремиться как к совершенствованию собственных навыков, так и к повышению общего качества. Режиссёр не должен заставлять актёра играть, он должен направлять его умения и заниматься СОВМЕСТНЫМ творческим поиском. Нужно соблюдать баланс и не пытаться загонять всё многообразие талантов в узкие рамки.

3) На следующей ступени происходит разделение на тех, кто хочет продолжать свою деятельность в сфере закадрового озвучивания и на тех, кто хочет работать в дубляже.

Первые могут отлично справляться со своей задачей — передавать эмоции героев и общую диспозицию истории, не заглушая оригинал, а органично дополняя и объясняя материал на русском языке.

Вторые стремятся к большему. Они идут в театральные университеты, школы дубляжа, где учатся вживаться в персонажа, чтобы дышать, двигаться, говорить и чувствовать в точности как герой на экране.

Это определённо может считаться искусством. Но настоящих мастеров в этом деле не так много, как может показаться. Оно действительно не для всех.

Хороший закадр способен удовлетворить большинство ожиданий публики, но хороший дубляж выводит погружение в фильм или сериал на новый уровень.

Проекты, которые организуют такие люди обычно быстро обретают успех у аудитории, а следовательно выходят на монетизацию своей деятельности. Однако здесь не менее важно наличие организаторов, которые подходят к озвучке с горящими глазами и любят своё дело, а не относятся к нему как к постылой рутине. Иначе, при всей технической вооружённости и образовании участников, работа будет звучать прилизанно и однообразно, как проглаженные через марлю брюки со стрелками.

———

Таким образом, чтобы сделать хорошую озвучку и обрести известность не обязательно ударяться в дубляж, поскольку без должной подготовки вы рискуете намалевать что-то своё поверх изначальной картины, растоптав оригинальный замысел.

Если ставить целью развитие, то грамотная организация работы и режиссура необходимы на любом проекте.

Пока же большинство проектов записывает озвучку как попало. Из крайности в крайность. Одному важно добиться наилучшего результата, и он делает сотни дублей на серию, а другой тяп-ляп записал и ему нормально.

Для контроля процесса озвучки нужен художественный руководитель.

Да, бывают дотошные звукари. Но они не режиссёры. Они не могут объяснить как надо и почему надо именно так.

В целом, пока лицензирование аниме не происходит массово, ничего фундаментально не поменяется. Те же 3 типа проектов продолжат появляться и радовать зрителей, а иногда разочаровывать и исчезать.

Гораздо серьёзнее проблема на почве фансаба (даже само это слово, кажется, начинают забывать).

Если озвучка (фандаб) - это Дикий Запад с тысячами ковбоев, то сфера перевода (фансаб) - это прерии, в которых, дай Бог, живёт пара индейцев.

Все дабберы — от мала до велика, сломя голову бросаются озвучивать новый "хайповый тайтл", не обращая внимания на то, что записывают уже двадцатую версию этой бедной анимки по одним и тем же субтитрам. Зачастую это либо самый быстрый, но безыдейный перевод, либо Crunchyroll. Смысла в подобной гонке за онгоингами видится всё меньше и меньше, учитывая качество итогового материала. Здесь я согласен с мнением редакции, лишь 2-3 % из этого конвейера оказывается хоть сколь-нибудь удобоваримого качества. Поэтому выше и говорилось о том, что нужно привносить в вашу озвучку что-то уникальное. И хорошим примером этого станет авторский перевод.

Фандаб изначально не задумывался как что-то конкурентное. Его призвание состоит в том, чтобы дать людям возможность прикоснуться к элементам медиа, для которых по каким-то причинам не имеется хорошего перевода и озвучки. Поэтому погоня за хайпом не всегда оправдана. Нужно грамотно взвешивать свои силы. Есть аниме, а также фильмы и сериалы с живыми актёрами, для которых никогда не было озвучки. Вообще никакой. И лучше уж обратить своё внимание на это, чем делать шестьдесят седьмую озвучку для «Человека-бензопилы».

Ну а лицензионной озвучке остаётся пожелать стать безукоризненно качественной и приятной зрителю, чтобы соперничать с ней было нецелесообразно. Ведь, согласитесь, никто даже не задумывается о том, чтобы сделать любительскую озвучку на «Титаник» или «Мстителей».