Интервью с Лианой Гороховой: творчество, заказчики, соцсети.
В Библиотеке и арт-резиденции ШКАФ проходит выставка Лианы Гороховой «Дебри». Художница исследует связь между человеком и природой, звериное естество, тему добра и зла через призму мифологических сюжетов. Мы обсудили с Лианой ее отношение к монетизации творчества и к продвижению в соцсетях. Мнение художницы — в интервью.
Некоторые художники работают только на заказ, а другие не хотят ассоциировать свое творчество с деньгами. Где граница между коммерцией и искусством? Как вы ее проводите?
Для себя я решила, что эта граница проходит там, где художник работает от души и ему необходимо перенести все те мысли, эмоции на холст — иначе никак. Иногда художник пишет картины, потому что какой-то сюжет популярен и можно на этой волне подзаработать, но чувств при этом практически нет. Работа на заказ тоже у всех разная. На своем примере могу сказать, что если у нас с потенциальным заказчиком не совпадает мироощущение, то нам не по пути. Бывали случаи отказов с моей стороны. Это прям можно почувствовать на энергетическом уровне, что вот «не твое, не надо».
Кто обычно покупает искусство? Каков портрет вашего заказчика?
У каждого художника свой покупатель. Так как я работаю в символизме, картины подходят не всем — они заставляют задумываться. Для покупки только под интерьер или под пустующую раму (знаю такие случаи) они, конечно же, не годятся. Тут должна быть сразу любовь. Любовь к прочтенному там смыслу — и каждый видит там свой… Мой покупатель — человек думающий, фантазирующий. Что-то он видит в той картине. Значит, это необходимо для его души.
Выставка «Дебри» в ШКАФу некоммерческая, проходит в спальном районе, но вы с куратором ее все-таки организовываете. В чем польза и значение выставки в ШКАФу?
Это моя персональная выставка, которая не состоялась в 2020 году в АРТМУЗЕ (к слову, не жалею, что так получилось). В основном, выставки — это не совсем про коммерцию. Это про то, чтобы показать картины в оригинале, ведь они очень сильно отличаются от фото. У них своя энергетика. Плюс, это дополнительная реклама для художника. Тут поступило приятное предложение, и я согласилась. Идея куратора мне пришлась по душе, и он даже дал названия двум картинам. Так что Михаилу отдельная благодарность за проведенную работу.
Михаилу благодарность передадим! Вы сказали, что картины в оригинале и на фото — это разные вещи. Не теряют ли художественной ценности, уникальности работы после того, как оказываются в сети?
Наша реальность построена на восприятии картинки. Поэтому без выкладывания своих работ в сеть не обойтись. Оригинал есть оригинал, но не думаю, что от выкладывания в сеть, картина теряет ценность. Всегда будет создаваться что-то похожее. Но это касается картин.
Какую роль играют соцсети в продвижении вашего творчества?
Соцсети играют значительную роль. У меня нет личного сайта, поэтому такой формат очень выручает. Мне он кажется удобнее и информативнее, чем обычный сайт. Правда, лучше завести профили в разных соцсетях. Без сайта точно не обойтись, если вы ведете большую коммерческую деятельность по дополнительному мерчу своих произведений. Современный человек проводит огромное количество времени в соцсетях и может наблюдать за деятельностью понравившегося автора. Это удобно.
Есть ли сейчас спрос на фольклорные сюжеты? Что они дают человеку, живущему в мегаполисе в XXI веке?
Сложно ответить на этот вопрос... Мне кажется, это может интересовать небольшой процент людей. Но я вижу, что интерес все же есть, и это радует. Возможно, я делаю выводы из своего окружения, но в целом картина достаточно положительная.
Мы продлили выставку «Дебри», ее можно посмотреть на втором этаже Библиотеки и арт-резиденции ШКАФ по следующему режиму:
ВТ-ПТ с 12:00 до 20:00
СБ-ВС с 11:00 до 19:00
ПН выходной
Последний рабочий день месяца — санитарный (не работаем).
Работы Лианы, не представленные на выставке, смотрите на behance и в группе ВК.
Вопросы для интервью: Яна Гупаисова