ЧЕМ МЕХМАТ ЗАНЯТ В ТЕНИ?
Мехмат, его стиль и чувство юмора — что выходит, когда за дело берутся настоящие упыри? «Стёб» над шаблонами, опенинг «Наруто», цитаты великих нелюдей из «Шрэка», вампирские перепевки Земфиры и разбитая от накала страстей гитара.
Об этом и многом другом читайте ВСЕ-ВСЕ-ВСЕ в репортаже Полины Иглиной.
Основой для сценария мехмат выбрал фильм «Реальные упыри» от режиссеров Джеймена Клемента и Тайки Вайтити. Остроумная и фарсовая псевдодокументалка обрела новый вид, наполнилась новыми шутками, вокальными и хореографическими номерами, благодаря режиссеру Александре Шевелевой и команде мехмата.
«Реальные упыри — это необычное кино со специфичным юмором. Когда я посмотрела его, мне очень понравилось. Я думала, что мало кто видел данную картину, поэтому я не смогу ее с кем-то обсудить. Однако среди ребят многие с этим фильмом были знакомы. Это очень классное ощущение, когда ты понимаешь, что люди вокруг разделяют то, что тебе нравится. Под таким общим положительным впечатлением от фильма мы решили взять эту тему. Хотелось заразить всю команду этой идеей. Ребят на главные роли выбрали сразу, это те люди, которые обожают первоисточник. Вышел очень классный состав, без которого весны бы не получилось. Главный секрет успеха, на мой взгляд, - это усердие, полное вовлечение и самоотдача. И наша команда по-настоящему трудилась над этой весной», — рассказала нам Саша.
Попав в гримерку перед концертом, нельзя не заразиться энергией ребят: подготовка костюмов и макияжа, последние полчаса, чтобы вновь повторить роль или отрепетировать танец. Мы поговорили с участницей вокальной студии «VOX» Ириной Садковой перед выступлением:
«Это не первая моя студвесна в этом году. Однако эта отличается контрастом между мрачными костюмами и тем весельем, которое каждый участник хочет показать на сцене. Я уверена в нашем коллективе, поэтому не волнуюсь. От публики жду восторга, потому что это нереально круто», — поделилась Ира.
До представления осталось не так много времени, пора занимать места. Мы слышим тематические звонки. По реакции постепенно наполняющегося зала, можно прийти к выводу, что это пока лучшие звонки в этом весеннем сезоне. И вот мы видим главных героев: вампиров Вьяго, Дикона и Владислава в исполнении Егора Афонина, Романа Исакова, Юрия Москаленко, а также фамильяра Гильермо, роль которого сыграл Сергей Терехов.
Мы пообщались с исполнителями главных ролей и поговорили о весне и их героях:
«Мой персонаж — Вьяго — смесь двух героев из фильма и сериала: Вьяго и Нандора. От первого я взял акцент, манерность и его вечную улыбочку, а от второго его отношение к фамильяру Гильермо. Думаю, именно в этих взаимоотношениях основная суть моего персонажа: через них раскрывается его «темная сторона» и проблема вечной жизни. Мне кажется, Вьяго запомнится зрителю как раз этими гранями: легкомысленный манерный дурачок со своими проблемами. В этот раз волнуюсь больше обычного, потому что на мне сегодня много обязанностей. У нас довольно необычная тема, страшно, что публика может не понять неоднозначный юмор. Хотя я ни разу не почувствовал скуки при подготовке, только усталость после двенадцати часов репетиций», — рассказал нам Егор Афонин.
«Мы стремились ориентироваться на игру актеров, чтобы лучше передать атмосферу первоисточника. Я играю Дикона, это грубоватый персонаж, местами даже глупенький. Он бунтарь и распущенный парень, который любит делать яркие и неординарные вещи. Со своими друзьями он живет вместе не первую сотню лет. Хочу, чтобы он запомнился зрителям тем, что ничего не стесняется», — поделился Рома Исаков.
«В сценарии этой весны мы объединили как фильм, так и сериал, добавив персонажа Гильермо. Мой герой это Владислав, ему уже за 800, он прожил долгую жизнь. По сути, это комедийная переработка Дракулы. Это такой мудрый дедушка с немного поехавшей крышей, который многое пережил. Публике он запомнится своим ярким акцентом и эпатажностью. Этого персонажа было интересно отыгрывать. Я очень переживаю, потому что не только играю на сцене, но и занимаюсь монтажом видео, являюсь частью команды по созданию сценария. Участвовать решил не только, потому что люблю мехмат, но и из-за выбранной темы — обожаю этот фильм. Мы пытались добавить больше фарса. В команде царила атмосфера дружбы с сохранением при этом серьезных рабочих отношений», — поделился Юра.
«На сцене приходится изображать персонажей более утрированными, если сравнивать с фильмом. Мой персонаж Гильермо развивается в течение повествования. Это старательный недотепа, который очень хочет стать вампиром. Мне кажется, что зритель будет сопереживать этому персонажу. Принимать участие я решил, потому что здесь все мои друзья и из-за темы, интересно было попробовать себя в новом необычном образе, который мне не особо близок. Хочется погрузить зрителя в нетипичную для вампиров атмосферу», — рассказал нам Сережа.
Сергей Терехов принимал участие и в музыкальных номерах, которые оценивал Игорь Житников:
«Ухожу из зала сегодня с ноткой грусти, потому что жалею, что эта весна закончилась. Мне очень понравилась музыкальная составляющая: сложилась цельная картинка, это было очень музыкально, вкусно и стильно», - отозвался Игорь.
Хорошо мехмат показал себя и в хореографии, особенно зрителям запомнился финальный танцевальный номер «Вампир танцует эротический танец для друзей». Бесспорно, это было яркое завершение, в котором стандартный поклон артистов перешел в эффектный танец.
«Номера гармоничны, классные костюмы, над которыми была проделана большая работа, это видно. Возможно в некоторых моментах не хватило каких-то деталей, но в целом мне понравилось», - поделилась мнением Валерия Дробязкина. Она отметила, что в первом номере порой было заметно, как тяжело было танцорам сдерживать улыбки. Помимо этого, очень похвалила номер танцевального коллектива «You» о пыточной вампира.
Видеожанр сопровождал зрителей всю весну: с помощью коротких роликов авторы сохранили жанр “документалки”, дали себе время, чтобы незаметно сменить декорации и просто порадовали аудиторию остроумными шутками и забавными кадрами. Особенно залу понравился номер «Латиноамериканец читает комиксы и мечтает», в котором мы наблюдали трогательный видеоряд о Гильермо, отчаянно желающем стать частью вампирской диаспоры. Ролик, созданный Юрием Москаленко, состоящий из анимации и видеовставок, вызвал похвалу и у члена жюри Дмитрия Литвиненко:
«Это было ужасно ребята… Ужасно хорошо — пожалуй, это лучшее видео, которое я видел в рамках фестиваля «Студенческая весна». Все ролики легко воспринимаются, вы решили проблему раскрытия героев без долгого конферанса. Театр мод был чуть слабее, чем обычно, но радует его проработанность. Неоновый номер выглядел грязновато, потому что выбрали сложные техники, возможно, стоило упростить данный номер».
Антон Петрович Гольдшмидт выделил буффонаду «Вампиры и оборотни участвуют в нетипичных разборках», которая по итогу вышла «клоунадой со стебом», она идеально подошла этой весне по настроению. Мы увидели танцевальную битву между оборотнями и вампирами. В ней участвовали все. ВСЕ. ВСЕ-ВСЕ-ВСЕ-ВСЕ участвовали в баттле под руководством лучшего ведущего на свете Даниила Каннера. Момент, когда Гильермо вышел поддержать своего хозяина Вьяго и выполнил элементы джигитовки с шашкой, запомнится многим. Этого не ожидал никто, в том числе видеографы и фотографы, которые поспешно покинули пространство под сценой.
Одним из самых запоминающимся номеров как для зрителей, так и для жюри стал театр малых форм «Вампиры читают худслово о своей жизни под музыку. Как часто вы видели идеально исполненное художественное слово? Бывает, что происходят неполадки с техникой, чтец может забыть слова или излишне драматизировать. Помимо смысловой части, ребята включили в ТМФ иронию над подобными сценическими ошибками, чем окончательно покорили зал.
«Очень много классных деталей: реквизит, остроумная игра со светом, однако тут подвела гарнитура. Посторонние шумы и слова, которые зритель не должен был слышать, отвлекали. Культура сцены из-за нецензурной лексики, которая была слышна из-за гарнитуры, оставляет желать лучшего. Однако образы, отыгрыш - придраться не к чему. Главные герои получились, никто не выпадал из общей картины, замечательно держались до конца», — отметил Антон Петрович.
Действительно, ложкой дёгтя на фоне всех удачных номеров и остроумных шуток стала нецензурная лексика, которая просочилась в зал. Из-за того, что микрофоны не были выключены, мы узнали весь спектр эмоций актеров: взволнованные поиски розы на сцене, негодование во время ЗТМ и радостные восклицания в финале выступления.
Инструментальный номер был по-настоящему особенным и запомнился зрителям, поскольку он был вписан в сюжет. Вампир Вьяго вспоминает своих фамильяров, которые умерли, не обратившись в вампиров. Прямо во время номера, мы знакомились с каждым из фамильяров-музыкантов. Проектор выводил на стену ОДНТ архивные снимки, где были написаны имена и годы жизни. За исключением «Похоронного марша» Шопена, все исполненные композиции были авторскими. Мы увидели на сцене девять инструментов — электрогитара, бас-гитара, синтезатор, барабанная установка, саксофон, скрипка, баян, виолончель и диджериду, которую музыкант Саша Костылев изготовил самостоятельно.
Работа светооператора Лены Хлеб тоже была отмечена. Свет очень помогал, и даже выручал героев, с ним было задействовано несколько комедийных моментов.
«В день студенческой весны самые главные люди это режиссер, звуковик, техническая группа и световик, потому что если эта связка не будет работать — ничего не будет работать. Светооператору нельзя даже моргать, чтобы не пропустить ничего в течение концерта. Это не моя профессиональная деятельность, аппаратуру было несложно освоить, в осветительной со мной находится еще и светооператор из ОДНТ, которому мне нужно объяснить необходимое настроение для определенного номера: когда нужно сделать затемнение, какой свет нужно увести. Перед весной я общалась с постановщиками номеров, чтобы понимать, как прописать свет. То есть общее настроение номеров мне нужно интерпретировать в функции световых приборов. Стремлюсь обычно подчеркнуть лица участников с помощью аванс света, чтобы сделать эмоции ярче. Не стоит забывать и о динамике сцены, развитии отдельных номеров», — поделилась с нами Лена.
Дмитрий Литвиненко, директор ЦКТ, высказал мнение, что весна мехмата в этом сезоне была «на голову выше», чем весна «Розовая пантера», которая в 2019 году получила Гран-при.
На разборе полётов присутствовал директор института Михаил Игоревич Карякин, словами которого хотелось бы завершить репортаж:
«Бывают дни в году, когда ты чувствуешь себя счастливым. Для меня весна мехмата именно такой день. Все мы знаем, что мехмат лучший, иногда это подтверждает и жюри».
Текст: Полина Иглина.