Интервью Роберта Паттинсона в журнале Gentleman Mexico
Роберт Паттинсон - Незаменимый
О фильме «Микки 17» мы поговорили с британским актером и моделью, который рассказал о физическом воздействии, оказанном на него во время съемок.
Премьера нового фильма Пон Чжун Хо «Микки 17» с Робертом Паттинсоном в главной роли состоялась на Берлинском кинофестивале. Фильм знаменует возвращение Пона в качестве режиссера после «Паразитов», который завоевал «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах и стал первым фильмом на иностранном языке, получившим «Оскар» за лучший фильм.
В «Микки 17» знаменитый режиссер возвращается к хорошо знакомой теме о том, как капитализм порождает фашизм, но теперь с явным политическим акцентом. Адаптированный по научно-фантастическому роману Эдварда Эштона «Микки 7», фильм рассказывает о том, как расходный материал Микки Барнс (Роберт Паттинсон) отправляется в колониальную космическую экспедицию. В этом недалеком будущем «расходники» обладают способностью регенерировать свое тело, чтобы выполнять потенциально смертельные задания от имени колонии. Эта работа предназначена для наименее квалифицированных людей, которые считаются неспособными внести вклад в общество, кроме как пожертвовав своим телом. Не имея возможности умереть, каждый раз, когда с ним случается несчастье, он возвращается к жизни благодаря процессу, называемому перепечаткой. «Я чувствовал себя вполне комфортно с трюками, которые мне пришлось выполнять в фильме. По какой-то причине это единственное преимущество плохой координации. Я не так сильно травмируюсь при падении, потому что привык к этому», - признался актер на презентации фильма в Берлине.
Микки, на момент знакомства с ним, в шестнадцатой итерации, присоединяется к колониальной экспедиции Кеннета Маршалла (Марк Руффало) на полярную планету Нифльхейм в качестве расходного материала. На протяжении длинной, перегруженной закадровым голосом экспозиции мы узнаем, что Микки - это прославленная лабораторная крыса, которой манипулируют и стимулируют ученые, но с человеческой душой. Случайная регенерация приводит к одновременному существованию двух Микки: Микки 17 и Микки 18.
Некоторые аспекты «Микки 17» напрашиваются на сравнение с «Треугольником печали» Рубена Остлунда, похожей сатирой, критикующей классовое неравенство и дисбаланс власти со склонностью к гротеску. Оба фильма очевидны в своих намерениях и самоанализе, и в обоих случаях зрители присоединяются к шутке. По словам актера, он сразу же отождествил себя с главным героем, когда прочитал роман, на котором основан фильм, который, кстати, является бестселлером автора Эдварда Эштона. ««Микки 17» рассказывает о человеке, который оказался в ситуации постоянной смерти. Он проходит через этот изнурительный и ужасный процесс снова и снова. И я почувствовал, что это похоже на мою ситуацию как актера. Я отождествлял себя с его ситуацией, потому что каждый раз, когда я снимаю фильм, я, конечно, не умираю в буквальном смысле, но я умираю в своем сердце и душе, потому что так я отдаю себя». Пон изменил название романа «Микки 7» на «Микки 17» и добавил гораздо больше мертвых Микки, чем в книге, чтобы сделать историю более кинематографичной.
Микки - расходный материал
Этот клон чудом находит дорогу обратно в базовый лагерь, где обнаруживает, что новый репринт, Микки 18, переехал к его девушке Наше, которую играет актриса Наоми Аки. Вскоре Микки 17 и Микки 18 объединяются, чтобы помешать руководителям экспедиции, которых играют Марк Руффало, похожий на Дональда Трампа, и Тони Коллетт, уничтожить один из местных видов Нифльхейма. Фильм - это духовное упражнение, в котором чувство вины также занимает центральное место. «Это ключевой персонаж для изображения общества и очень мрачный для большого научно-фантастического фильма. Микки считает, что однажды он согрешил, и поэтому его жизнь отстой, и он должен всю жизнь искупать свои ошибки», - рассказывает Паттинсон.
Для Партинсона фильм стал еще и захватывающим творческим упражнением: они с Поном пронеслись через всю историю кинематографа, используя все возможные технологии, чтобы позволить актеру сыграть двух Микки на сцене. «Мы использовали классические методы, такие как разделение экрана и композитинг, использование дублеров и VFX для замены лица и головы, - рассказывает Паттинсон о постоянном переключении между двумя Микки, «Мы снимали одну реплику персонажа, а затем я снимал реакцию на то, чего еще не делал. Это очень необычно, но я думаю, что это сработало только в том случае, если вы снимали с таким человеком, как Пон, который очень уверен в том, чего он хочет, и невероятно конкретен в том, чего он просит вас достичь». Паттинсону понравился этот съемочный процесс. «Пон сделал так, что все выглядит очень просто и весело. Это была одна из самых смешных работ в моей жизни, потому что большую часть времени я делал абсурдные вещи. Я просто вел себя как шут, доверяя Пону направлять корабль в нужную сторону».
На презентации Берлинского кинофестиваля Паттинсон также рассказал, что создал персонажа Микки 17, вдохновившись героем Стива Бушеми из фильма «Фарго»: «Это не было чем-то, что я делал сознательно, на самом деле, пока я не начал говорить с прессой, я не понимал, что сделал это, но это правда, Пон дал мне фильм «Фарго» во время съемок, чтобы я почерпнул идеи, и я думаю, что мне пришло в голову сыграть Стива Бушеми в роли 17. Я сделал это немного случайно, но не думаю, что осознал это до сегодняшнего дня. Я думал, что делаю что-то другое».
Если бы Паттинсону предстояло стать расходным материалом в новой человеческой колонии, он бы сказал своему клону Роберту 2.0 игнорировать остальных людей. «Наверное, я странный, интровертный парень, который проводит время, разговаривая сам с собой. Мне было бы не очень интересно, что скажет мне мой клон, а моему клону было бы не очень интересно, что скажет ему оригинал. Думаю, у меня была бы похожая реакция на Микки 17. Я бы его игнорировал, хотя мог бы спросить, каким он меня видит».
Фильм Паттинсона знаменует большой юбилей в карьере Пона: исполняется 25 лет с момента премьеры его дебюта 2000 года «Лающие собаки никогда не кусаются» на кинофестивале Slamdance, где он получил награду за лучший монтаж. «Я немного опоздал к Пону, потому что первым его фильмом был «Сквозь снег», но после просмотра «Паразитов» я был вынужден посмотреть более ранние фильмы и убедился в его чувстве юмора, которое полностью раскрывается в «Воспоминаниях об убийстве»». Фильмы Пона захватывают отчасти потому, что в них умело сочетаются жанр, философия и очарование. Но «Микки 17» можно рассматривать как протест против удешевления жизни, работы и искусства: «Они просто печатают людей, как если бы они были листом бумаги, который можно размножить на принтере. Такая концепция сама по себе кажется неуважительной по отношению к человечеству и разрушает достоинство, которым обладают люди».
Наконец-то Голливуд открывает свои двери для Роберта Паттинсона. Британский актер, который сначала покорил полмира своей неброской физической привлекательностью, а затем убедил остальных представителей индустрии своим талантом. Успех «Сумерек» оказал на него такое давление, что Паттинсон, ошеломленный огромной славой, которой было так трудно управлять, сделал шаг назад, чтобы найти свой собственный путь вперед. Когда подростковый период закончился, а эмоциональная нагрузка была погашена, британский режиссер возвращается с фильмом, который ему нравится, между коммерческим и абсурдным, с Микки 17 и рукой Пон Чжун Хо: «Когда я впервые прочитал его сценарий, я был удивлен, потому что это самый экстремальный сценарий, который я когда-либо видел в своей жизни. Один из тех сценариев, которые вы читаете в первый раз и приходите в восторг от сюжета, юмора, структуры, а затем, когда вы читаете его внимательно, вы обнаруживаете его интеллектуальную плотность. Я чувствую, что это демагогический трюк. Когда мы начали снимать, и я увидел, как Пон выполнил свою работу, как будто это был рисунок, это оставило меня с открытым ртом. Сама съемка стала для меня опытом. Я наблюдал за ним из своего угла и был совершенно потрясен», - рассказывает Паттисон о впечатлениях от съемок такого фильма: «Это был невероятно физический фильм, гораздо больше, чем я представлял, когда читал сценарий. Я думал, что он будет более интелектуальным и менее напряженным. Однако в нем много экстремальных экшн-сцен, которых я не ожидал. Но я был в надежных руках, потому что Пон присматривал за мной».
Паттинсон не знает, как отреагируют зрители. «Никто не знает, что произойдет, и я думаю, что это удивительно, что мы выпускаем его в этот момент. Я убежден, что зрители будут потрясены, потому что это не история с обычной структурой. Это фильм с огромным бюджетом, оригинальный, интеллектуально требовательный, уважающий зрителей. Этот фильм - совершенно особенный опыт, и стоит насладиться им в кинотеатрах».
После работы в роли Бэтмена, где ему довелось стоять на пьедестале почета среди больших звезд, Паттинсон признается, что его привлекает вызов. «Мне нравится работать с кем-то, кто пугает меня своим профессиональным опытом или талантом. Такой персонаж, как Бэтмен, с теми простыми ожиданиями, которые зрители связывают с этим героем, пугает и волнует меня. Именно это привлекает меня при выборе проекта. Я тяготею к тому, что даст мне порцию адреналина, а адреналин мне нужен, чтобы чувствовать то, что я делаю. Каждый фильм вызывает у меня одни и те же тревоги, одни и те же страхи. Когда я пришел на такую большую съемку, как «Бэтмен», я был сначала шокирован, но потом все стало как всегда: мои личные отношения с персонажем».