Хочу нарисовать комикс. Как найти мотивацию?
Вот есть у меня интересная идея для графического романа. Рассказываю друзьям - говорят «Классный сюжет, делай!» У меня даже есть наброски персонажей и локаций. Вот думаю. Вот не знаю. Как найти мотивацию, чтобы написать свой графический роман?
Если вы в принципе задаёте такой вопрос, про мотивацию, то ответ короткий и грустный: никак. Нигде не найти мотивацию. Ничто не поможет. Ничего не получится. Вы не справитесь. Даже не начинайте.
На этом можно закончить. Но ещё пару абзацев я напишу. Потому что у меня накопился определённый опыт работы над большими проектами. Вдруг кому пригодится.
Итак, у вас есть офигительная идея для графического романа. Такая крутая (на ваш взгляд, хи-хи), что аж шевелится шерсть на спине. Вы пишете синопсис, делаете наброски, собираете референсы, читаете справочную литературу, пишете первый вариант сценария… Это и есть момент самой сильной мотивации, высшая точка.
Вдохновение, озарение— вот это вот всё есть только в самом-самом начале работы. Только любовь к своему сюжету и персонажам, увлечённость ими даёт силы начать, несмотря ни на что. Тогда отступает неуверенность, страх, недостаток навыков, «зачем я это делаю», «а кому это вообще нужно». Понятно, что почти никому, если это ваш авторский проект, не заказ. Вам лично это так нужно, что вы преодолеваете сложности и делаете, делаете…
Если в самом начале работы этого ощущения -уххххххххххх! — нету, до финала вы не доберётесь, скорее всего. Потому что…
…дальше будет хуже. С каждой нарисованной страницей энтузиазма всё меньше. Сил меньше. Настроение меняется, ход мыслей меняется, отвлекают личные проблемы, хочется всё бросить и делать другое. Так гибнет большинство комиксов у начинающих авторов. Как правильно построить работу над большим проектом, я рассказывала и показывала на январском комикс-интенсиве — но это отдельный разговор, долгий. Даже если вы правильно поделили работу на этапы, всё продумали и грамотно распланировали, всё равно к середине рисования большого комикса любая мотивация иссякнет.
Ваша одежда выйдет из моды, у косметики закончится срок годности, друзья про вас забудут, у вас появятся рыхлые бока. И вы будете ненавидеть комикс, над которым работаете. Я почти не преувеличиваю. Рано или поздно в работе над большим проектом наступает такой момент, когда всё достало, смотреть на свою работу не хочется. Сжечь бы… Просто надо знать, что так бывает, и не пугаться этого. Это признак вашего творческого роста…
Но примерно в это время открывается второе дыхание. Половина-то сделана! Половина книжки уже есть! Теперь остаётся машинально, на автомате доделать вторую половину. Это всегда быстрее получается. И гораздо легче. Какое вдохновение, о чём вы? Вот план, и я ему следую. Сегодня в книге стало на две страницы больше. Завтра сделаю ещё один разворот. Теперь мотивация — это та работа, которая уже проделана. Её хочется завершить. Вы видите, что ваша история складывается, получается именно такой, как вы хотели. Ладно, пусть не совсем такой, но нормально получается. И финал стал чуть ближе.
Ну а в целом создание графического романа — дело крайне монотонное. Монотонности в процессе работы над комиксом больше, чем любых эмоций, радости или разочарования. Почти одна монотонность, и больше ничего. Надо будет как-нибудь отдельно рассказать про монотонную комиксную работу, как её организовать и даже полюбить.
Надо завершить какой-то мотивирующей фразой. Пишите комикс про то, что любите больше всего! Тогда всё сложится, пусть и не быстро, и не сразу.