Женщина-змея. Можно ли поставить итальянскую комедию на современный лад?

Мы снова ходим на спектакли, а потом рассказываем о них вам. На прошлой неделе в театре на Малой Бронной прошла премьера “Женщины-змеи” по пьесе Карло Гоцци. Режиссёр спектакля Олег Долин уже работал с жанром итальянской комедии дель арте. Этим летом он поставил ещё одну волшебную сказку в той же стилистике – “Зобеиду” во дворе РАМТа.

Поэтому не удивляйтесь, когда герои начнут переодеваться и менять декорации прямо на ваших глазах. Как и вездесущая буффонада, шутовство и лёгкий поклон в сторону европейского площадного театра — это всё части традиционной итальянской комедийной постановки. Этот жанр нравится современным режиссёрам, (например, “Сказки Арденнского леса” у Фоменко), но обладает довольно жёсткими условностями.

Возможно, поэтому самыми интересными и фактурными здесь являются именно комедийные персонажи – слуги Труффальдино и Бригелла, а также воспитатель принца Фаррускада Панталоне.

Их чётко спродюсированные кривляния и другие комедийные приёмы помогают оживить постановку. Для спектакля это необходимо, потому что от главных героев многого ждать не приходится – по канонам европейского театра они очень правильные и очень скучные. По духу и поведению принца Фаррускада тяжело отличить от мужского архетипа в диснеевских мультиках, а принцесса Керестани – типичная “голубая героиня” (“Голубой героиней” называют женский персонаж первого плана, который не отличается глубиной характера и внутренним развитием, часто это плоский, до боли положительный персонаж” – прим. ред.). В одной сцене она будет монотонно причитать около трёх минут, так что поберегите силы.

Очень раздражают заигрывания с залом из серии “А что у нас там делает партер?”. Хочется, чтобы актёры бросили эту затею общения со зрителями, в результате которой взрослый человек чувствует себя шестилетним ребёнком на новогоднем утреннике, и просто продолжили играть. Ещё одна неудавшаяся попытка осовременивания пьесы – повторяющиеся отсылки к планшетам, детям с интернетом и прочим радостям “современной жизни”.

А вот чем “Женщина-змея” смогла по-настоящему выделиться, так это костюмами. Если у вас никогда не было такого, что, увидев, как одет герой на сцене, вам захотелось лично отблагодарить с шампанским всю команду художников, то после этого спектакля такое желание может появиться.

Гигантские остроносые ботинки на слугах, цветочные чепцы на придворных дамах, вороты-жабо – всё это сделано настолько нетривиально и красиво, что хочется просто открыть рот и любоваться. И это вполне объяснимо, так как театральный художник Евгения Панфилова работает в театре с 16 лет, успела посотрудничать практически со всеми крупными театрами России, а в 2015 получила Золотую Маску в номинации “Лучшая работа художника по костюмам в драматическом театре” за спектакль “Золушка” театра “Практика”.

На сцене постоянно находится оркестр, который играет музыку Вивальди, Генделя и Барри Уайта. Так что музыкальное оформление постановки тоже на высоте, если бы не песня “Oh, baby” в конце спектакля, которую почему-то сделали темой выхода манерного волшебника Джеонки. Мы понимаем, что нужно как-то закончить действие, но это не значит, что нужно включать этот шедевр несколько раз подряд.

Текст: Татьяна Кузьмина

Если вам нравится читать о театре, мы не можем отказать вам в этом удовольствии:

Сайт: https://okoloteatr.ru/

Яндекс.Дзен: https://zen.yandex.ru/id/5b199677256d5c66dd841149

ВК: https://vk.com/okoloteatr

Инстаграм: https://www.instagram.com/okoloteatr/

Youtube: https://www.youtube.com/channel/UCIoq_Wvybus84hojfCWyXkw