Спасение России — в любви, в доброте, в терпимости, в самосознании.
Сергей Безруков родился 18 октября 1973 года в Москве. Его отец, Виталий Безруков, был актером и режиссером в Московском академическом театре сатиры. Мать, Наталья Безрукова, окончила Горьковский техникум советской торговли и работала в галантерейном отделе магазина заведующей секцией. Будущего актера назвали в честь любимого поэта отца — Сергея Есенина.
NEXT: Сергей, а расскажите нам, как начинался ваш путь в театральное искусство, как это все происходило?
Сергей: Вы знаете, я увлекся театром еще в школьные годы: я часто бывал на работе у отца, участвовал в школьных спектаклях, вот например, в 14 лет сыграл Леонидика в постановке «Мой бедный Марат». Мой отец занимался со мной актерским мастерством, он учил меня не просто играть, а проживать свою роль.
В 1990 году Безруков окончил среднюю школу № 402 Перовского района Москвы и поступил в Школу-студию МХАТ, в мастерскую Олега Табакова. Под его руководством он начал играть на сцене Московского театра-студии еще во время учебы. Свои первые роли в «Табакерке» он исполнил в 1993 году — Студента в постановке «Страсти по Бумбарашу» и Юджина Джерома в «Билокси-блюз».
NEXT: Расскажите нам о вашей первой значимой роли в труппе московского театра студии.
Сергей: Первой моей значимой ролью был Иван Кулаченко в спектакле Евгения Каменьковича «Затоваренная бочкотара». После я также играл Квартального в «Ревизоре» Сергея Газарова, Давида Шварца в «Матросской тишине» Олега Табакова, Петра в «Последних» Адольфа Шапиро. А в 1995 году прошла премьера спектакля Андрея Житинкина «Псих», где я исполнил главную роль — студента Александра, который по неосторожности попал в сумасшедший дом.
Театральный критик Анастасия Томская писала:
«Псих» стал тем редким в современном театре спектаклем, в котором зрителя не раздражали потоки настоящих слез на лице главного героя. Безруков стал для «Табакерки» настоящим романтическим героем — оказалось, что зритель в нем нуждался и на ура принял светловолосого мальчика, в черное, не по росту, пальто облаченного. Именно с «Психа» начался взлет молодого актера.
Постановка несколько лет оставалась хитом среди московских спектаклей, а Безруков получил театральную премию «Чайка» в номинации «Прорыв» за переход молодого актера из разряда «подающих надежды» в категорию «звезд». Затем он играл Клиничева и Ступака в спектакле «Анекдоты», Саратова в «Звездном часе по местному времени», Алешку в «На дне» и много других ролей. С 2006 года и по сей день актер выходит на сцену «Табакерки» в роли Павла Чичикова в спектакле Миндаугаса Карбаускиса «Похождение», составленное по поэме Николая Гоголя «Мертвые души».
В автобиографической книге Олега Табакова «Моя настоящая жизнь» писалось: «Сергей Безруков набрасывается на работу, аки лев голодный. В нем не растрачен актерский пыл, который ему дан от природы. День жизни для него — это день жизни в театре. Он чрезвычайно много работает вне театра. После завоевания разнообразных наград можно работать вне театра и меньше. Я бы предпочел, чтобы недовольство собою осталось у него прежним, а требовательность к выбору актерских работ повысилась».
NEXT: Как вы считаете, после какой постановки к вам пришла известность?
Сергей: Мне кажется это произошло в 1995 году в Театре им. М. Ермоловой я тогда сыграл Сергея Есенина в спектакле «Жизнь моя, иль ты приснилась мне?..». Его поставила Фаина Веригина по пьесе Нонны Голиковой. За эту работу я получил Государственную премию.
NEXT: В марте 2013 года губернатор Московской области Андрей Воробьев предложил вам объединить и возглавить два театра: Московский областной драматический театр им. А.Н. Островского и Московский областной государственный Камерный театр.
Сергей: Да, я принял это предложение и начал создавать Московский Губернский театр. Слово «губернский» для меня гораздо ближе, чем советское «областной». Логотип с коринфской короной и фирменный стиль я придумал сам. Это моя дань греческому театру и покровителю искусств Аполлону, храм которого находится в городе Коринф. В репертуар театра я включил как классические постановки, так и спектакли по произведениям современных авторов.
Кроме того, Безруков создал «Театр, доступный для всех»: чтобы спектакли могли посещать люди с ограниченными возможностями, здание оборудовали пандусами и лифтами, а зал — площадкой для колясок. Также Московский Губернский театр первым в России стал показывать спектакли в сопровождении тифлокомментариев — специальных пояснительных текстов для людей, которые имеют ограниченные возможности зрения. В ноябре 2013 года Губернский театр и его художественный руководитель Сергей Безруков получили за этот проект Национальную премию имени Елены Мухиной в номинации «Инновационный прорыв».
NEXT: Расскажите нам как вы начали сниматься в кино, как это все произошло?
Сергей: В кино я начал сниматься еще в студенческие годы. Дебютом для меня стала эпизодическая роль беспризорника в фильме «Похороны Сталина». Потом я сыграл нескольких второстепенных персонажей, в их числе — Чибис в «Ноктюрне для барабана и мотоцикла». За эту роль в 1994 году получил приз «За актерское обаяние и непосредственность». А в 2002 году вышел сериал «Бригада» Алексея Сидорова. Я сыграл «крестного отца» Сашу Белого в 27 лет. Был моложе всех исполнителей всех «крестных отцов» в мире — тогда это тешило мое честолюбие. В фильме-продолжении я сниматься отказался, т.к мне интересно экспериментировать, играть что-то новое. Зачем еще раз нырять в прошлое? Помню, когда мы снимали «Есенина» в Ярославле, кто-то зашел в уборную и нацарапал на стене: «Саша Белый теперь Есенин». Этим, я считаю, всё сказано.
Однако образ Сергея Есенина в многосерийном фильме Игоря Зайцева оказался еще более запоминающимся и на долгие годы закрепился за актером. В основу картины лег 600-страничный роман-расследование Виталия Безрукова о гибели Есенина. Отец актера в свое время снялся в роли «крестьянского поэта» в самой первой ленте о нем — фильме-опере «Анна Снегина» 1969 года. Сергей Безруков говорил: «Есенин и вправду часть нашей семейной религии, передающейся от отца к сыну».
NEXT: Мы знаем, что вы снялись в фильме «Ирония судьбы. Продолжение», расскажите нам поподробнее, как это происходило.
Сергей: Да, это было в 2007 году. Я тогда снялся в двух фильмах — продолжениях легендарных советских картин Эльдара Рязанова. Я сыграл Дениса Колечкина в фильме «Карнавальная ночь — 2, или 50 лет спустя» и Ираклия Измайлова, жениха Нади-младшей, в «Иронии судьбы. Продолжение», которую снимал Тимур Бекмамбетов. Я счастлив, что хотя бы косвенно снялся в «Иронии судьбы» и продолжил эту историю.У нас были съемки в Праге. Павильон в точности воссоздавал интерьер квартиры в доме на улице Строителей из фильма Рязанова. Я попал в сказку. В атмосферу того самого фильма, который готов пересматривать бесконечно.
В том же году актер получил Национальную премию общественного признания достижений граждан Российской Федерации «Россиянин года» в номинации «Звезда России». А в 2008 году стал народным артистом Российской Федерации.
Личная жизнь
В марте 2016 года Безруков женился на режиссере Анне Матисон. 4 июля того же года у них родилась дочь Мария. 24 ноября 2018 года у супругов появился сын Степан. Также у Безрукова есть двое детей от актрисы Кристины Смирновой — Иван и Александра.
Супруги выпустили несколько совместных проектов. Впервые актер сыграл в фильме Матисон в 2015 году — в трогательной новогодней комедии «Млечный путь». Затем вышло еще две картины Матисон: «После тебя» и «Заповедник», где Безруков исполнил главную роль.
NEXT: Сергей, и на последок, какой совет вы бы могли дать нашим читателям?
Сергей: Делайте светлые дела, и все наладится. Свет и любовь притягивает, и удачу. И деньги даже притягивает.