NEBOLET и театр!
NEBOLET и театр! Думаете, как же связаны эти слова? На самом деле все очень просто, ведь NEBOLET это название театрального дуэта, участниками которого являются ведущие артисты челябинского театра Манекен Станислав Хомков и Никита Манылов. Именно с актерами этого оригинального дуэта в Челябинской областной универсальной научной библиотеке прошла очередная творческая встреча, организованная сообществом Прогрессивная театральная общественность города Челябинска.
Увлеченные театралы наверняка знают о том, что дуэт NEBOLET является частым участником городских, областных и всероссийских мероприятий и известен не только в нашем городе, но и за его пределами, своими яркими и запоминающимися постановками, которые всегда вызывают бурные эмоции у зрителей. Среди самых известных постановок дуэта такие спектакли, как «Иди в Баню», «Топ-Топ», «MOMENTO MORI», «Горько», «БАБАйки». Однако не всем известно, как начиналась творческая карьера этого оригинального коллектива. На встрече с артистами зрители узнали о том, что жизнь дуэта началась с черно-белых блогерских зарисовок, некоторые из которых собравшимся продемонстрировали на большом экране.
Отвечая на вопросы ведущей встречи, Ангелины Шляпиной, о том, почему «блогеры», почему «черно-белое», почему именно такие персонажи, актеры рассказали, что, несмотря на наличие ролей в театре «Манекен», им хотелось создать что-то новое, свое.
«Хотелось сделать что-то новое, в связи с этим родилась идея съемки небольших необычных видео. Поначалу, когда был еще популярен YouTube и в нем были все популярны и знамениты, мы с Никитой начали снимать черно-белые зарисовки.» - С.Хомков
Оказалось, что сначала актёры просто снимали оригинальные видео для своего удовольствия, но затем появилась идея превратить маленькие видео в спектакль. Вот как об этом рассказал участник коллектива Никита Манылов:
«Становиться блогерами цели не было. Это все было ради своего удовольствия. Поначалу мы просто снимали видео в таком гадко-монстратическом стиле, а потом внезапно появилась другая идея. Мы же все-таки работаем в театре, артисты драматического театра и кино по специальности. И тогда мы задались вопросом: почему все то, что мы сейчас снимаем, все эти видео, мы не можем превратить в спектакль, делать просто спектакль для нашего зрителя, вне театра? И вот сейчас мы перешли к этому формату, сейчас мы делаем спектакль, который вы видите и увидите еще много раз.» - Н.Манылов.
Оживленный интерес у зрителей вызвал рассказ актеров о таких спектаклях дуэта как «Свадьба» и «Новогодние БАБАйки».
Зрители узнали о том, как создавались любимые публикой «БАБАйки», как долго и кропотливо вырисовывались актерами в их представлении сами персонажи, сцены, детали, чтобы впоследствии воплотить в спектакле неповторимую атмосферу.
Интересным моментом встречи стал рассказ актеров о роли грима и костюмов в образе персонажей. Честно признаться, я сам всегда думал, что грим - это просто красивые краски на лице актера, а костюмы - просто красивая одежда. Но оказывается грим - это настоящее искусство, которое позволяет актеру с помощью красок и специальной косметики создавать интересные и запоминающиеся образы. При этом в гриме важна каждая деталь, даже самая маленькая, такая как, например, брови. В дуэте NEBOLET грим позволил актерам создать уникальные образы «БАБАйки».
«Для актера очень важно, чтобы грим работал на лицо, подчеркивал его. Бровки домиком, например, универсально работают, они могут и радостно работать, и грустно… Грим должен подчеркивать внутреннее и внешнее состояние персонажа.» - Н.Манылов
Что касается костюмов, то в дуэте NEBOLET к внешним аксессуарам и одежде относятся также серьезно, как и к внутреннему содержанию спектаклей.
«Костюмы мы сначала подбирали из того, что есть дома, а потом уже начали задумываться над тем, что нужны какие-то профессиональные костюмы, которые имели бы какую-то художественную ценность для зрителей.» - С.Хомков
В завершении встречи состоялся открытый диалог, в ходе которого актеры ответили на вызывающие интерес у зрителей вопросы, в том числе об особенностях уличных спектаклей и постановок в помещении. Несмотря на то, что изначально спектакли дуэта универсальны и создаются как для игры в помещении, так и для игры на улице, тем не менее и те, и другие, как оказалось, имеют как свои преимущества, так и недостатки. Так, на улице легче использовать в постановках огонь или воду. А в помещении, например, огромное значение имеет свет. Световая атмосфера несет отдельный смысл спектакля, тогда как на улице этот эффект пропадает.
Поделились актеры и своими творческими планами, рассказав о грядущих премьерах.
Вот как оценила результаты прошедшей театральной встречи, организатор проекта Прогрессивная Театральная Общественность Демцура Светлана Сергеевна:
«Мы хотели узнать не только то, чем занимаются по профессии актеры, но и то, что им интересно в жизни помимо работы, чем они живут, чем дышат, что их увлекает. Я думаю, получилось поговорить об этом. Очень радует, что зрители задавали свои вопросы и получали на них ответы».
Позволю себе согласиться с вышеприведенной оценкой и добавлю, что мероприятие прошло просто замечательно. Если вы увлекаетесь театром и хотите больше узнать о своих любимых спектаклях и актерах, приходите на творческие встречи, организуемые сообществом Прогрессивная театральная общественность города Челябинска, которые проводятся каждый месяц, следите за анонсами на странице сообщества в ВК https://vk.com/proto_chelly_id