Megadeth — интервью журналу Guitar Player
Джимми Лесли, 2009
В своей книге 100 GREATEST METAL Guitarists, Джоел МакАйвер оставил место наверху для Дейва Мастейна. Подобные топы всегда вызывают ожесточённые дебаты, но больше всех выбору МакАйвера удивился сам Мастейн, и выразил как почтение, так и удивление. “Не хочу хвастаться, но чувствую что достаточно сделал, чтобы затмить всё плохое,” объявляет Мастейн. “Я уверен в одной вещи: если дело касается моей репутации и моей группы - людям может не нравится сам гитарист, но им нравится его игра.”
Дурная слава Мастейна и ощущение злобы идут от огромной раны нанесённой Metallica, до того как они прорвались. Мастейн перенаправил свою маниакальную скорость, изобретательное сочинение риффов и ощущение армагеддона в Megadeth, где взял на себя похожую на Хетфилда роль. В результате Мастейн за эти годы принимал в ряды многих шреддеров для мощных соло, особо отметим Криса Поланда и Марти Фридмана.
В 2002 Мастейн пострадал от сильного повреждения нерва в левой руке. Реабилитируясь, он пересвёл и ремастеровал бэк-каталог Megadeth. Вопреки всему, Мастейн вернул возможность играть и стал новообращённым христианином, который при этом рубится как демон. Фанаты и критики приветствовали The System Has Failed [2004] и United Abominations [2007] как возвращение к боевой форме, а Endgame [Roadrunner] продолжает этот тренд.
Endgame это безжалостный thrash metal с политически заряженными текстами, приправленый щепоткой приятных хуков, которые когда-то сделали Countdown to Extinction таким классным. Яростный инструментал “Dialectic Chaos,” и последующий боевой клич “This Day We Fight!” готовят сцену для полной лобовой атаки такими прорывами как громоподобный драматический одноимённый трек и метко названный “Headcrusher.”
Большое количество звучных мелодических соло с впечатляющей плавностью исходят от Криса Бродерика (Jag Panzer, Nevermore). “Я вырос слушая много инструментальной музыки с лейбла Shrapnel и Джейсон Бекер был моим личным фаворитом,” говорит Бродерик. “Мой любимый период Megadeth это эра Фридмана и мне нравился челлендж по заучиванию на слух его соло нота в ноту.” Бродерик прибрал свою верный 7-струнный инструмент и взял гитару Ibanez серии S, подключив её к усилению от Marshall, чтобы соответствовать тону Мастейна на Endgame.
Соответстовать идеям Мастейна это одно дело и оно бесконечно интересное. Но он стреляет с бедра, поэтому никогда не знаешь куда могут попасть пули.
Музыка Megadeth довольно сложна. Объясни как она получается с технической стороны и как различные соло гитаристы повлияли или вдохновили тебя.
Я не самый лучший пример для ваших читателей, т.к. являюсь самоучкой. Я знаю об аккордах и базе музыкальной теории, но на этом всё. Мне посчастливилось поработать с одними из лучших. Вдохновлённый The Mahavishnu Orchestra Крис Поланд, но он сам по себе держался. Вдохновлённый Тони МакАлпином Джефф Янг, но мне его вещи не особо нравились, поэтому я опять же продолжал делать своё дело, а игра немного упала по уровню в тот период. Джеффу не так было интересно рубиться, поэтому было здорово когда присоединился Марти Фридман. Он был запильщиком, который впечатлил больше Джеффа или Криса — настолько, что я стал сомневаться в своих способностях на инструменте. Я впоследствии сорвался с трезвости и подсел на героин. Следующим был Эл Питрелли, но он был недолго. Моя рука пострадала, группу распустили, а я продолжил.
Каково было потерять способность играть?
О боже — опустошающее ощущение. Первые четыре месяца казалось будто у меня половина левой руки была как у мертвеца. У не думал насколько сильно я ассоциировался с игрой на гитаре, пока не смог этого делать. Меня просто убивало представляться как человек, который играл когда-то в Megadeth. Я прошёл через изнуряющую физическую терапию. Брало отчаяние когда брал иголки кусачками и втыкал их в доску рукой, которая была такой же бесполезной как плавник у тюленя. Но я прошёл через это. Я как лошадь здоров сейчас.
Что скажешь о новом соло бойце?
Крис один из самых зарубающих гитаристов кого я видел. Он очень стеснительный, поэтому большинство думает что он сноб., но он просто не со всеми готов поговорить. Я ему подарил Korg Pandora. Он её закрепил на ноге и опираясь о стену играет на гитаре 8 часов напролёт. Он такой перфекционист и очень дисциплинирован по части практики соло партий. Мне приходится говорить, “Крис, давай-ка ритм теперь!”
Опиши динамику ритма и соло между вами.
Мы два типа ритма используем в Megadeth — очень агрессивный и просто поддерживающий по низу. Если я играю ритм в котором есть рифф, тогда я не хочу под него играть соло. Рифф слишком важен и кто-то понимающий в теории музыки должен создать соло. Каждая прогрессия, рифф, гамма подсказывает куда ей нужно следовать, если прислушаться, и Крис в этом преуспевает. Я преуспеваю в агрессивных ритмах. Это не значит что я как печень порубленая. Когда я показываю игру ритма, то это как соло в нижнем спектре инструмента.
Одно из твоих крутейших движений это “spider chord.” Как ты его изобрёл, как применяешь?
Когда я сочинял “Ride the Lightning” будучи в Metallica, то заметил что когда использовал первый и третий пальцы для пауэр аккорда, то второй и четвёртый могли упасть на другой пауэр аккорд, захватывая другую струну и выше на лад. Это экономичное движение, которое позволяет тебе скакать между струнами без потребности всё поднимать, а потом опять отпускать. Оно хорошо работает со зловеще звучащими хроматическими прогрессиями.
Можешь немного приоткрыть тайн над техникой звукоизвлечения используя примеры с Endgame?
Хорошим примером того как я использую скачки на звукоизвлечении будут хроматические вещи, которые начинаются с риффа в одноимённом треке. Я использую удар вверх на высоких нотах, чтобы взятые до этого струны продолжали звучать. Я позиционирую свою руку так, что любой контакт позволяет заглушить толстые струны, вместо тех с которыми я и работаю в данный момент. Я много делаю этого вот педалирования на ударе вниз по 6ой ми струне для контроля пока делаю удары вверх и движение по аккорду, чтобы создавать интересные риффы поверх. В “Bodies Left Behind” есть очень здоровская педалируемая партия и в конце с довольно незаурядным размером. Не знаю откуда он взялся. Просто естественно для меня получилось.
Что думаешь по поводу пониженных строёв?
Ты теряешь отдачу и этот подход скрывает тот факт, что ты не умеешь играть. Песни сочинённые в пониженных строях звучат скучно если их играть в стандарте, потому что так ты слышишь мелодии. А где мелодия во всём этом спущенном чавканьи? Звучит как чашка сухого готового завтрака Rice Krispies.
Каким оборудованием ты пользуешься для формирования своего тона в последнее время?
Я играю на своей подписной Dean flying V через голову Marshall JVM410 и мой подписной кабинет Marshall, который звучит очень плотно. Я использую то же самое в студии, т.к. не подводит и я выработал тон. Я работаю сейчас с Dean над выпуском подписной модели их старой Z, которую не так часто видно в наши дни.
Можешь описать своё отношение к разным гитарным атрибутам, таким как размер и форма?
Руки самый важный фактор. Поймите свои руки и вы поймёте что нужно искать в гитаре. Я использую тонкие лады потому что у меня тонкие пальцы, у меня мягкая кожа и подушечки пальцев проминаются, когда я зажимаю. У кого-то пальцы потолще, кожа погрубее, которая сохраняет свою форму, поэтому ему или ей можно ставить лады потолще. Когда ты поймёшь как использовать свои руки для создания, допустим, глушения ладонью или как ты держишь мезинец на рамке звукоснимателя, тогда ты можешь всё воплотить в лучшем дизайне. Самая удобная форма для меня это flying V. Я могу её одними ногами держать на месте, в то время как с другими гитарами, например Gibson Firebird, начинает клевать грифом как только я руку убираю с него.
Опиши процесс работы над Endgame.
Я построил новую студию, снарядил её Pro Tools HD и Mac G5. Собрал кусочки риффов и разных медиафайлов за годы, а затем добавил их в Pro Tools. Выровнял, построил песни на основе лучших. Крис добавил свои партии. Предыдущие гитаристы часто привносили идеи которые были не в тему. Даже Марти или Крис Поланд — весь процесс обычно сужался до напевания им соло. Другие ребята не особо были достойны что-то привносить, ибо не могли наиграть то что я им напевал. Мне всего лишь пришлось попросить Криса [Бродерика] поменять кое-чего на трёх песнях, а это очень насыщенный соло альбом. Он доказательство того, что когда ты готов и понимаешь концепт, то можешь сразу выйти из безвестности на серьёзного уровня выступление и не только с ним справиться, но ещё и привнести что-то новое. Крис собирался давать уроки в нашей студии в Сан Диего пока не в дороге. Я надеюсь люди примут это к сведению, потому что он даже камень может научить играть на гитаре.
Расскажи что было когда ты сочинил песню типа “Peace Sells,” и сравни с тем как всё это сейчас.
Я написал её когда был молод, голоден и без крыши над головой. Сегодня я живу в большом доме и я вполне сыт. Но я снова музыкально голоден и мне надо было это вернуть. Я потерял ориентир где я был, потому что зациклился на крысиных бегах в попытке остаться влиятельным в индустрии, которую мы уже не заботили. Теперь я вернулся играть для своих фанатов и себя. Понадобилась пара альбомов чтобы там оказаться, но я так представлять новое людям. Это может быть, а может и не быть названо Gigantour. Похоже нам предстоит поработать с ещё одной группой, имя которой я не могу пока назвать, и может нам другое название для этого дела понадобится. Не важно с кем мы поедем в туре или как оно будет называться, но мы готовы двинуть в дорогу и убивать.
В данный момент, здорово ли быть главным человеком в Megadeth, вместо того чтобы сталкиваться с творческими и личными проблемами которые исходят от твоего прошлого в, так сказать, твоей старой группе?
Я сейчас свободен. Иногда я думаю, “Боже, каково это?” Но я не собирался становиться самым важным гитаристом в мире. Я просто хотел делать музыку со своими друзьями и быть любимым. Теперь у меня есть всё что я хотел, и пришло время мне поиграть.
Перевод, дополнение фотографиями — Павел Селиванов для мегафанов в VK