Посягнули на классику? Обзор визуальной новеллы «Вишневый сад»
«Поздравляем! Вы только что убили Ленского!»
Визуальная новелла «Евгенiй Онѣгинъ»
Знаменитейшая в среде отчаянных фанатов РуВН фраза в своё время констатировала не только смерть одного из героев легендарнейшего «Евгения Онегина», но и, возможно, поставила крест на профессионализации российской индустрии визуальных новелл. «Бесконечное лето», конечно, стало реанимирующей мерой, но лишь для того, чтобы бывшие Эрогеи родили в муках неразрешимых конфликтов две полу-профессиональные студии, а бывшие мододелы, в случае собственного роста из маленьких штанишек мастерской «БЛ» в Steam, основали целый ворох инди-команд всех сортов и расцветок.
Однако студия Dreamlore, убив вместе с Ленским самих себя, всё же успела родить идею, которой, правда, никто не воспользовался. Речь идёт об использовании неоригинального произведения в качестве сценария для визуальной новеллы. Конечно, у дримлорцев и «Онегин» получился чересчур «оригинальным» (если даже не сказать «издевательским»), однако интересна сама задумка использовать в качестве основы для сюжета знаменитый роман в стихах от Александра Сергеевича «Наше Всё» Пушкина.
Видимо, подобная идея использовать литературную классику в качестве сценария пришла в голову и разработчице визуальной новеллы «The Cherry Orchard», или по-русски, «Вишнёвый сад». Да-да, вы не ошибаетесь, речь идёт о классической пьесе Антона Павловича Чехова. Произведение русской классической литературы, которое большинство из нас читало, сидя за школьной партой, в формате визуальной новеллы. Оригинально, не правда ли?
Теперь остаётся разобраться только с одним вопросом: каким вышел этот «Вишнёвый сад»? Достоин ли он своего первоисточника? Или сравнения с наилегендарнейшим «Евгением Онегиным» – это лучшее, чего он заслуживает?
Давайте разбираться.
История создания
Разработкой «Вишнёвого сада» занималась инди-студия «Team Dogpit», базирующая в Остине и состоящая из одинокой разработчицы Мануэлы Маласаньи. Работа над проектом, как сказано на странице Team Dogpit на itch.io, началась в мае 2020 (хотя сама Мануэла упоминала октябрь 2019), однако официальный анонс о начале разработки игры Маласанья опубликовала в своём twitter 1 июня 2020.
На странице Team Dogpit на itch.io также отмечается, что вся команда, приложившая руку к созданию новеллы, увлекается театром, и даже в титрах к игре в отношении Маласаньи указано, что она является автором «постановки», а не автором «игры», намекая на ещё большую связь с театром для данной новеллы. При этом Мануэла то ли в шутку, то ли всерьёз, на следующий день после анонса проекта также запостила твит:
«Наконец-то я выполнила своё обещание из 2017 года сделать русское аниме о школе в жанре отомэ»
Так что, не театром единым…
Так как Маласанья хотела именно поставить пьесу в формате визуальной новеллы, то одной из главных целей для себя поставила поиск актёров, с чем справилась менее чем за полтора месяца – к 11 июля 2020. Причём, необходимо заметить, Team Dogpit заявляли, что, несмотря на пандемию, актёры не просто озвучивали свои куски текста, а проводили совместные сеансы озвучивания (пусть и онлайн), главной целью которых было именно взаимодействие и чувство партнёра в диалоге.
Для создания игры, по признанию Маласаньи, использовалась часть ассетов её предыдущего проекта «Red Star Azimuth» в жанре головоломки и в визуальном стиле Vaporwave. Этот стиль, к слову, сохранил и «Вишневый сад». Судя по всему, именно наличие готовых ассетов позволило Мануэле вести разработку достаточно быстро: выход игры планировался примерно в сентябре, однако 11 сентября появился лишь трейлер в виде вступительной сцены, а спустя 10 дней была опубликована и русская его версия, локализованная Марией Мишуренко.
В итоге релиз «Вишнёвого сада» состоялся 20 ноября 2020 года. Западная публика, судя по отзывам в Steam и twitter, восприняла новеллу вполне положительно, особенно отметив качество озвучки и графическое оформление.
Текст
Разобравшись с тем, как создавалась данная визуальная новелла, теперь стоит детально рассмотреть все её компоненты. Начнём с текста. Так как игра, или, если госпоже Маласанье будет угодно (хоть она это и не прочитает), постановка, основана на готовом произведении, то стоит главным образом рассмотреть качество адаптации сюжета, а также качество локализации текста.
Сюжет по своей структуре в целом похож на оригинальное произведение: бывшая помещица Любовь Андреевна Раневская возвращается в свою усадьбу с роскошным вишнёвым садом, которую вот-вот продадут за долги, разбогатевший крестьянин Ермолай Лопахин предлагает ей вырубить сад и разделить его на участки, чтобы сдавать в аренду дачникам, но Раневская отказывается, и в итоге на аукционе усадьбу с садом неожиданно покупает Лопахин, который и начинает реализовывать свой первоначальный план.
Однако «Вишневый сад» от Team Dogpit всё же является адаптацией пьесы, а потому её сюжет частично переработан. Во-первых, Маласанья отказалась от большей части персонажей пьесы. Остались основные и образующие сюжет Раневская и Лопахин, «вечный студент» Петя Трофимов, но вместо двух дочерей Ани и Вари у Любови Андреевны осталась одна Варя, объединившая в своём образе обеих девушек, а из второстепенных персонажей остался один только конторщик Епиходов. Все остальные – горничная Дуняша, лакей Фирс, его напарник Яша, гувернантка Шарлотта Ивановна, сосед-помещик Пищик, и даже весьма важный для классического сюжета брат Раневской Гаев – все они из постановки Мануэлой выкинуты.
Такой ход, естественно, повлиял на длительность новеллы: раз одни персонажи «укрупнены», а другие «оптимизированы», то из-за отсутствия многих реплик «оптимизированы» частично или целиком некоторые сцены. Поэтому вместо классической постановки на два с половиной часа, «Вишнёвый сад» от Маласаньи имеет продолжительность около часа. Да, часть комичных диалогов, имеющихся в пьесе, вырезана вполне оправданно – они вряд ли бы органично смотрелись в формате визуальной новеллы. Да, может быть оправданным и отказ от некоторых второстепенных персонажей. Да, сейчас никого не удивишь новеллой на время, за которое можно выпить два чаю. Однако и оригинал не настолько продолжителен, чтобы так пускать его под нож, вырезая 2/3 персонажей и кусков сцен.
Поэтому, единственным плюсом данной адаптации «Вишнёвого сада» можно назвать лишь сохранение общей структуры сюжета (как говорится, спасибо, что не «онегинская» солянка от дримолоров). В остальном Маласанье можно было отнестись более бережно к мировой классике от Антона Павловича.
Качество же самой локализации новеллы достаточно хорошее – в английской версии за основу взят один из первых переводов пьесы от Юлия Веста. В случае с русской версией Мария Мишуренко также качественно выполнила редактуру варианта, адаптированного под сценарий новеллы. Хотя сам факт локализации на русский язык англоязычной новеллы, основанной на оригинальной русскоязычной пьесе, выглядит забавным. Тем не менее, это, во многом, вообще один из первых случаев за последние годы официальной локализации иностранной новеллы на русский язык.
Персонажи
Продолжая разговор о сюжете, как обычно следует сказать и о персонажах. Выше уже отмечено, что Team Dogpit вполне себе «надругались» над классическим кастом «Вишнёвого сада», из-за чего от дюжины действующих лиц осталось, по сути, меньше половины.
В новелле, в отличие от пьесы, центральную роль главного героя занимает, как кажется, Ермолай Лопахин. Именно он – первый персонаж, который появляется перед игроком. Его предки были крепостными в этой же усадьбе, а самому ему после освобождения удалось заработать средства, причём такие, что, как говорят про него в пьесе, «будете скоро миллионером». В пьесе он предстаёт примером зарождающегося кулачества и служит именно цели показать новый предприимчивый класс, а его отношения с другими персонажами остаются весьма поверхностными. В новелле же помимо попыток свататься к Варе, прослеживается и очень чёткий, возможно даже более явный, чем к Варе, интерес к Любови Андреевне. На него есть намёк в самом начале, а также в самом конце новеллы (к слову, там использован монолог из начала пьесы).
Любовь Андреевна Раневская, в отличие от пьесы, вряд ли является главной героиней новеллы. Да, как и в пьесе, она отождествляет собой не готовое к перестройке общественных отношений дворянство, но вместо центрального замысла сюжета роль Раневской, напротив, кажется в новелле самой поверхностной – не спасают ни диалоги о судьбе поместья с Лопахиным, ни знаменитый диалог с Петей. Уничтожение прежней дворянской жизни не происходит, а финальная сцена, в которой Лопахин едва ли не кается перед Раневской (напомню – данный монолог взят совсем из другой сцены) скорее даже символизирует некое покаяние зарождающейся буржуазии перед отмирающим дворянством.
Куда более активным женским персонажем по сюжету является Варя, дочь Любови Андреевны. Согласно пьесе, она является приёмной дочерью Раневской и, по сути, управляющей имением, а потому, будучи наиболее осознающей объём долгов, старается чаще экономить и требует этого от матери. В пьесе она также является, как сказано выше, некоторым любовным интересом для Лопахина. В новелле эта сюжетная линия тоже сохраняется, но ввиду того, что, как уже отмечено, Варя объединила двух персонажей – непосредственно Варю и вторую дочь Раневской Аню, то интерес к ней присутствует не только у Лопахина, но и у Пети Трофимова (который в пьесе строил отношения именно с Аней, а с Варей наоборот, конфликтовал). В отношениях же с матерью, Варя также в некоторых случаях объединяет в себе реплики и сцены такого персонажа пьесы как Гаев, являющегося братом Раневской.
Последним основным персонажем новеллы является Петр Трофимов. И в случае с ним, сюжетных метаморфоз практически нет (если не считать таковой любовный интерес к Варе, а не к отсутствующей Ане). Он являет собой представителя интеллигенции, высказывающего «умные» мысли и идеи, однако, в новелле, как и в пьесе, он также представляет собой всё же комического персонажа – как говорят сами герои, «вечного студента», непонятого никем, а потому и конфликтующего с каждым. К слову сказать, с точки зрения исторических реалий, «вечностуденческий» персонаж не так уж и уникален не только в литературе, но и в реальной жизни того периода.
Ещё одним упомянутым в новелле персонажем пьесы является конторщик Епиходов, однако как кажется, его наличие обусловлено лишь эпизодической сценой конфликта с Варей, логическим продолжением которой является комический эпизод в сцене приезда Лопахина после аукциона. Так что, возможно, будь у госпожи Маласаньи такая возможность, она бы наверняка вырезала из своей постановки и Епиходова (например, заменив его в той ситуации на Петю).
Столь малое количество персонажей где-то помогает их конкретизировать (Лопахин) или добиться в некотором роде большего раскрытия (Варя), хотя и определённый минус в лепке одного персонажа из почти трёх (всё та же Варя) тоже имеется. И даже моментами негативно влияет на сюжет: например, не очень логично смотрится стык второго и третьего действий, когда в конце второго Петя красивыми словами уговаривает Варю на романтическую прогулку (по сюжету пьесы с ним гуляет Аня), а уже в начале третьего они испытывают друг к другу едва ли не ненависть. Такие сюжетные проколы в отношениях персонажей точно не добавляют плюсов новелле.
Графика
Как уже отмечено, основным визуальным стилем новеллы стал Vaporwave. Изначально он возник в самом начале 10-х годов как музыкальный жанр, характеризуемый ностальгической и сюрреалистической ретро-стилистикой 80-х и 90-х прошлого века. С визуальной точки зрения его характеризует использование низкополигональных рендеров и глитчей, а также «кислотных» цветов, особенно оттенков розового и фиолетового. К слову, данный стиль уже отчасти касался РуВН-сферы – в подобной стилистике выглядит микстейп от Эрми из «Moe Era».
Фиолетовый цвет является вторым главным цветом «Вишнёвого сада» после чёрного. Сочетание черного и фиолетового может кого-то натолкнуть на воспоминания тринадцатилетней давности, однако в данном случае такой ход добавляет постановке атмосферы мрачности и некоторой грусти, которой пропитан сюжет новеллы.
Стоит отметить, что и упомянутая выше шутка от разработчицы про «русское аниме в жанре отомэ для старшеклассниц» ни разу не правдива. Конечно, возможно непритязательный потребитель американской сферы визуальных новелл и может посчитать аниме 3D-анимацию в стиле «GTA: San Andreas», но мы с вами должны отлично помнить слова классика, который на этот счёт сказал бы «Ну тупы-ы-ые!!!».
И это обилие 3D-анимации является как плюсом новеллы, так и самым главным и наиогромнейшим минусом. Плюс заключается в том, что такое количество анимации (стоит сказать, что соотношение анимированных вставок к классическим «спрайт поверх фона» составляет примерно 80 на 20, если даже не 90 на 10) вместе с озвучкой и по дефолту стоящей галочкой у режима автопрокрутки делает из «Вишнёвого сада» даже не визуальную новеллу, а едва ли не полноценный мультфильм по пьесе Чехова. Минус же в том, что само качество анимации оставляет желать лучшего. Причём, я намеренно не хочу касаться не-анимешного изображения героев. Я понимаю, что такой стиль нравится не всем, и я понимаю, что на западе он не столь популярен, уступая как раз пресловутому 3D-закосу под реализм. Но даже западные поделки с патреона в формате 3D-порно выглядят куда приятнее графики «Вишнёвого сада», от которой редкий игрок визуальных новелл будет в восторге.
Ещё один существенный минус с точки зрения графики – некоторые проблемы с визуальным образом героев. Причём, если к женским персонажам вопросов абсолютно нет – и Раневская, и Варя выглядят сообразно тому, какими они представляются в пьесе, то вид Лопахина и Пети вызывают недоумение. В первую очередь стоит сказать о Лопахине, выглядящем в лучшем случае молодым парнем, который вот-вот достигнет тридцатилетнего рубежа, чем прожжённым жизнью мужиком, упорным трудом сколотившим своё состояние. Потому и его план о вырубке сада и сдаче его в аренду дачникам, когда он его рассказывает, скорее выглядит бизнес-аферой от молодого мошенника, чем серьёзной идеей по спасению зарывшейся в долгах семьи.
Вид Пети в новелле, на первый взгляд, не очень сильно противостоит своему литературному образу – молодой парень с длинными волосами, оставляющий некоторое впечатление кажущейся «интеллигентской элитарности». И всё бы ничего, но и в первых изображениях героя в twitter и в сцене конфликта с Любовью Андреевной в новелле визуальный образ Пети неожиданно меняется и вместо элегантного молодого человека перед нами предстаёт настоящий «вечный студент» в очках и с короткой стрижкой. Как кажется, именно такой Трофимов смотрелся бы в новелле куда более сообразно своему литературному образу. Единственное оправдание такой фишке, которое я могу представить (официально оно не подтверждено) – это то, что после слома образа, которым Трофимов пытается показать себя перед остальными, «крашится» и его внешность в новелле.
К слову, подобная метаморфоза происходит и с Лопахиным. На его фигуре то и дело возникают какие-то пятна, или вовсе загорается пламя, а в сцене после объявления о том, что он купил поместье с садом, его визуальный образ меняется целиком, и тут – о, чудо! – вместо «молодого успешного бизнесмена» перед нами предстаёт эдакий русский мужичок (которым он и называет себя в монологе), с бородой, в косоворотке. Возможно здесь Маласанья имела ввиду тоже самое изменение, что имело место в случае с Трофимовым.
А возможно имело место и обычное использование уже готовых ассетов персонажей. Это, к сожалению, точно неизвестно. Вопрос же остаётся открытым: так ли необходимы в русской классике эти «краши» в стиле «Doki Doki Literature Club»? Хотя современный театр (а мы помним, что в данном случае «Вишнёвый сад» является постановкой) выдаёт и не такое…
Музыка и озвучка
Говоря о музыке в новелле, всё выглядит достаточно обыденно – ненавязчивые, но немного нагнетающие атмосферу мотивы в жанре vaporwave, не мешающие чтению, которые, однако, забываются почти сразу после выхода из игры. А вот одно из главных достоинств новеллы в звуковой части, которое отметили игроки и могу отметить я – это озвучка новеллы.
Да, озвучка выполнена лишь на английском языке, а русская версия отсутствует (эй, AniLibria, ваш выход! Напишите госпоже Маласанье!). Однако выполнена она достаточно качественно и по дефолту включена и при переключении на русский язык, что создаёт ощущение просмотра англоязычного фильма с русскими субтитрами. Для тех, кто учит язык – не самый плохой вариант.
В целом же наличие качественной озвучки явно идёт на пользу «Вишнёвому саду», особенно с учётом упомянутого факта, что новелла своим видом скорее напоминает мультфильм. Без озвучки почти целиком анимированная новелла смотрелась бы просто ужасно. А так она приобрела хоть какой-то шарм.
Техническая часть
Так как мы имеем дело не со вчерашними мододелами, а с профессиональным программистом (госпожа Маласанья работала графическим программистом над игрой Darkest Dungeon), то в кои-то веки движком новеллы является Unity. Его использование, судя по всему, обоснованно как раз обильным наличием анимации.
Однако запустив «Вишнёвый сад», я едва ли не заплакал, вспоминая безотказный Ren'Py, новеллы на котором запускаются чуть ли не на тапке и с минимальными требованиями. Потому что Unity «Вишнёвого сада» начал прожорливо потреблять производительность моего ноутбука. Да, он не представляет собой игровую супер-машину, но всё же не является и печатной машинкой с экраном. Поэтому я долго не мог продвинуться дальше вступительной сцены, пока не поменял качество видео в новелле с «высокого» на «низкое», что всё же позволило мне пройти новеллу до конца, однако дикий шум перегруженного ноутбука не пропадал. Конечно, есть ещё вариант качества «тостер», но включить его мне уже не позволила гордость…
В целом серьёзных багов в новелле не замечено (те, что были, судя по частым постам с обновлениями, Маласаньей активно исправляются), а некоторые подобные моменты, судя по всему – лишь тот самый закос под краши и глитчи.
Однако столь серьёзные требования в производительности явно идут не на пользу «Вишнёвому саду». Всё же, несмотря на весь пафос формата «театральной постановки в виде визуальной новеллы» и почти полную анимированность, проще окажется посмотреть фильм или спектакль по пьесе, чем слушать гул своего компьютера, старающегося вытянуть нагрузку от «Вишнёвого сада».
Значимость и перспективы
Наконец хочется понять, чем «Вишнёвый сад» вообще может стать для индустрии. На первый взгляд, может показаться, что особой значимости у этой визуальной новеллы нет. Текст и число персонажей сокращены на 2/3, если не более. 3D-графика и обильное использование анимации выглядят как минимум спорно, так как минусы их качества вполне могут перевешивать общие плюсы. Да и 3D-графика далеко не прорыв – сейчас подобным занимаются и инди-студии с Patreon, разрабатывая свои порно-игры. И даже озвучка не является диковинкой ни для России (всем известны «Заповедник Зелирия» и «Четыре встречи», озвученные командой AniLibria), ни уже тем более для Японии, где озвучка визуальных новелл стала обыденностью и почти обязательным условием.
Однако, как сказано в самом начале обзора, главной особенностью стало использование неоригинального сценария для своего произведения. И даже не просто заинтересовавшего рассказа от какого-нибудь малоизвестного автора, а произведения, заслуженно ставшего мировой классикой. Которое, ко всему прочему, ещё и является частью обязательной школьной программы по литературе.
И в этой связи у разработчиков визуальных новелл появляется возможность использовать огромный литературный пласт для своих проектов. Да, новелла в таком случае будет, скорее всего, кинетической. Но вряд ли кто-то умудрится критиковать текст (ведь признанная классика!), и даже легко преодолеваются проблемы с авторским правом – в России, к примеру, оно ограничивается 70 годами после смерти автора, и соответственно, разработчики вполне могут использовать в своих новеллах все произведения, чьи авторы скончались до 1950 года.
Минус может быть только для сценаристов, ведь используя готовые произведения, художникам и кодерам теперь не нужен тот, кто будет в муках рождать для них строчки текста. Достаточно лишь редактора, который вырежет все ненужные описания и адаптирует текст литературного произведения под формат визуальной новеллы. А уж пьесы, как в случае с «Вишнёвым садом», вообще можно использовать почти без правок и сокращений – диалоговый формат идёт им только на пользу.
Так что, если вы художник и хотите сделать свою визуальную новеллу, но не хотите, не можете или не умеете писать сценарий – обратитесь к литературной классике.
Ещё одна значимая деталь, которую упоминают даже сами Team Dogpit в отношении своего «Вишнёвого сада» – это его возможное использование в образовательной сфере. Team Dogpit утверждают, что игру легко можно использовать вместо учебных пособий с Sparknotes – крупнейшего американского сайта в подобной сфере.
Причём, по своему личному опыту могу подтвердить, что различные подобные инновации в современной образовательной сфере высоко ценятся. И ценятся они настолько, что при определённой активности и везении, на разработку подобных вещей вполне можно получить даже грант от государства. Ну и глупо в очередной раз повторять, что зумерам современным школьникам в разы интереснее читать интерактивную книжку с картинками (да ещё и в знакомом визуальном жанре, как в случае с Vaporwave и «Вишнёвым садом»), чем бумерские скучные бумажные страницы с кучей мелкого текста.
Визуальные новеллы по классическим произведениям вполне могли бы спасти и перезагрузить современные уроки литературы, на которых и сейчас учителя включают скучающим детям кино-версии каких-то особо объёмных произведений. Так почему бы как раз не трансформировать такой подход, оставив легко воспринимаемый визуальный способ донесения информации, но и сохранить важнейшую литературную составляющую с помощью визуальных новелл?
Так что возможно опыт «Вишнёвого сада» даст толчок к использованию визуальных новелл крайне практичным образом, нежели просто игры для выбора вайфу и сексуальной разрядки.
Итоги
В конце можно сказать, что «Вишневый сад» от Team Dogpit не является визуальной новеллой, привычной нашему глазу (который, всё же, воспитан на японской классике). Однако это скорее обусловлено западными традициями игростроя, который сейчас при наличии возможностей (а они у госпожи Маласаньи имелись) безудержно стремится к 3D-реализму (да-да, для них 2D-тян не нужны, а не наоборот). Да и, как уже сказано, не все любят анимешных девок…
Однако на западе, судя по отзывам, игра воспринята положительно, а использование в ней 3D-анимации заставляет обзорщиков выдавать термины «Динамическая Визуальная Новелла» и заявлять о прорыве и «новом начале» в жанре визуальных новелл.
Но несмотря на все слова о «Динамической Визуальной Новелле», само качество графики в «Вишнёвом саде» едва ли не провально – проигрывать на этом поприще 3D-порно-девкам не идёт игре в плюс. В минусы можно записать и существенное сокращение сценария посредством удаления всех второстепенных персонажей и целого ряда сцен. И эти два минуса, учитывая, что они напрямую затрагивают две основополагающие части любой ВИЗУАЛЬНОЙ (картинки) НОВЕЛЛЫ (текст) выглядят очень весомыми и едва ли не топят всю игру целиком. Не будь у новеллы явных плюсов, она была бы треш-кошмаром, который смаковали бы лишь на западе. Настоящим фанатам жанра она была бы не нужна и бесплатно…
К слову, о цене. Ценник на «Вишневый сад» достаточно кусачий для кинетической новеллы на один час. Конечно, Ермолаем Лопахиным вы себя не почувствуете (он, по сюжету, выкупил имение за 90 тысяч рублей плюс более 15 тысяч рублей долга – в пересчёте на современные деньги получается более 150 миллионов рублей), но 175 рублей за подобную игру… На itch.io, к слову, ценник вообще равен 7 долларам – более 500 рублей. Простите, но даже Рита просит за свой проект десятилетия (речь о продолжительности разработки) всего лишь шесть сотен.
А единственный бесспорный плюс новеллы – это качественная озвучка, хотя и её полноценно оценят лишь англоязычные пользователи. Русскоязычные смогут оценить лишь неплохую актёрскую игру голосом от актёров дубляжа.
Так что для РуВН-сферы «Вишневый сад» вполне мог бы быть примером извращённой американцами нашей классики с обширными минусами и совсем неявными плюсами. Однако даже для РуВН «Вишневый сад» может стать прорывом и «новым началом» из-за использования в качестве сценария всемирно известного литературного произведения.
А смогут ли воспользоваться данной идеей (или даже может лазейкой?) наши РуВН-разработчики, покажет только время. А расскажет – ЛД.
Материал подготовил: Andrzej Rzućytel
Вычитка: Эдуард Таллинов