ОЧАРОВАНИЕ ТЕАТРА – ОЧАРОВАНИЕ СМЫСЛОВ
На этот раз в Горномарийском драмтеатре нас, зрителей, театралов, которые всегда в ожидании новых постановок от любимой труппы, «попотчевали» «Божьими одуванчиками» – премьерой спектакля в постановке режиссера Александра Тарасова.
Хлеб и зрелища в нашем бытии – вещи, одно без другого неотделимые. Поэтому тянет нас все-таки после удовлетворения базового запроса о биологическом пропитании к духовному. Здесь нет отрицательного контекста. Наши души стремятся к прекрасному. Искусство театра приносит нам так необходимое эстетическое наслаждение. Мы возвышаемся над бренным бытом. Пожалуй, так же, как вовлечены в этот процесс и героини спектакля по пьесе красноярского драматурга Андрея Иванова. Кстати, писателей Андреев Ивановых, если сделать запрос в инете, хоть пруд пруди. От эстонского русскоязычного автора до российских Андреев Ивановых. Про нашего не было почти ни одной строчки в интернете. Проявив упорство, я все-таки получила информацию от одного из его близких знакомых, актера выездного кукольного театра, работающего в Лейпциге, Владимира Тронина. Нужно было заполнить эту брешь, так как пьеса взята в оборот во многих театрах на российском пространстве. Играют ее с 2007 года, и первым сантехника Бориса Кровеля сыграла московская знаменитость Лев Дуров на сцене Театра на Малой Бронной. Брачного агента Выхухолева, кстати, тогда сыграл Тарзан (Сергей Глушко).
Итак, мной была получена следующая информация: «Андрей Иванов родился 25 мая 1960 года в Красноярске. В 1978 году поступил в Красноярский Государственный институт искусств, на театральное отделение, специальность актера драмтеатра и кино. Это был первый набор открывшегося института. Выпуск был в 1982 году. Андрей Михайлович работал в драмтеатрах, потом поступил во ВГИК на сценарно-киноведческий факультет и закончил его в 1992 году. Заочно. Специальность: кафедра драматургии кино (сценарное отделение). Писать он начал ещё с момента учебы в Красноярском институте». Нет информации о дате ухода из жизни драматурга.
Так, с легкой руки московского режиссера Александра Рязанцева началось шествие лирической комедии по подмосткам драмтеатров. Да и напутствие было добрым. В первой рецензии сказано: «Лев Дуров и его коллеги высоко оценили «Божьи одуванчики» – в комедии нет ни тени пошлости. Столь распространенной, увы, в последнее время на театральных подмостках».
Вот как характеризует сюжет спектакля завлит Горномарийского драмтеатра Светлана Васканова:
– Это светлый, добрый спектакль не без налета грусти. Героини – две сестрицы в «осеннюю» пору их жизни. Анастасия (О.Искоскина) все еще не отрывается от прошлых театральных реалий, она вся в искусстве. Мальвина (Е.Васильева) – более приземленный человек, готовая и «послесарить за компанию», если неполадки с водопроводом и сантехник появился в доме. Тоже «служит искусству» всю жизнь, опекая неприспособленную в быту сестру-актрису, фактически отказавшись от личной жизни. Авантюрно настроенная Анастасия неожиданно принялась за создание жизненных сценариев: решила взять судьбу Мальвины в свои руки и изменить привычный ход жизни. Здесь и начинается интрига… Важно помнить: мечты сбываются, и в это нужно верить, – заключает Светлана Алексеевна.
Исполнительница роли Анастасии Михайловны – главный режиссер Горномарийского драмтеатра Ольга Искоскина. На мой взгляд, Ольга Лазаревна сполна раскрылась как актриса в данной роли. Действительно, на этот раз будто был дан ей флаг в руки. В данном случае, вживаться в роль, думаю, было не так трудно. Актрисе нужно было сыграть вполне понятный образ служительницы муз, которая не забывает о сыгранных ею ролях и по европейской классике, и по современной драматургии. Сложность задачи состояла в том, что подыгры- вать ей нужно было герою, далекому не только от искусства, но и от «правильного социума». Из-за путаницы в заказах в брачном агентстве к двум сестрам заявляется незапланированный жених, бывший заключенный Шелест Тамбовский (Н.Зубков), наряду с позже появляющимся «правильным».
Анастасии Михайловне энтузиазма и вдохновения не занимать. На наших глазах, благодаря силе искусства, которая в этих сценах превращается чуть ли не в действующее лицо, во вполне осязаемый мир и атмосферу, бывший зэк, отбывающий «химию», возвышается до роли возможного ученого-химика. Изначальное – реальное лицо заявившегося гостя никак не вхоже в ее возвышенные миры. Самое удивительное, что, вначале бессловесный, «химик» готов меняться, несмотря на всю абсурдность происходящего. Он, как ребенок, включается в игру. На наших глазах Шелест уже на грани ухода из своего привычного мира с железной койкой в общежитии и закрепленным к ней резиновым ковриком – декорациями его реальной жизни. В то же время зритель может задуматься о психологической проблеме, которая сплошь и рядом встречается в социальной жизни. Когда рядом живущие люди оказываются далеки друг от друга в связи с разницей не в возрасте, а в культурной или нравственной составляющей. Это тоже одна из «печалей» представленной истории. Герои – на грани преодоления границ – это одна из позитивных нот в спектакле. Еще же это проблема вечного выбора между прагматикой, рацио и романтикой, а может быть, даже цинизм в противостоянии с полетом души и духовной наполненностью.
– Это такой спектакль, в котором достаточно философской подоплеки. Идея в том, чтобы не отчаиваться, не унывать. Мы играем героинь в возрасте, – говорит Ольга Лазаревна. – Старая актриса воспоминаниями скрашивает свою жизнь. Спектакль заканчивается ожиданием позитивных поворотов в жизни. Анастасия играет и подыгрывает: «Никогда не видела живых химиков, всегда полагала, что Менделеев был последним…» Эта огромная роль – подарок для актрисы, для меня. Я давно не играла. Тут и тема Шекспира. Актриса старается воспроизвести, как играла в «Ромео и Джульетте». Просто можно купаться в этой роли.
Напомним, что в спектакле исполняют роли сантехника Бориса Кровеля – артист Николай Марышев, жениха Павла Колупанова – Михаил Анисимов (Герман Иванов), брачного агента Гриши Выхухолева – Федор Кириллов.
Обязательно посмотрите спектакль. На премьере зал был полон. Зрители, жители Горномарийского района и г.Козьмодемьянска, высоко ценящие наш Горномарийский театр, искусство и старания его актеров, представители интеллигенции – нашей элиты, ушли впечатленные просмотром. Было о чем поразмышлять, порадоваться состоянию вовлеченности в мир театрального искусства. От этого жизнь становится осмысленнее и полнее даже в таких маленьких культурных центрах, как Козьмодемьянск, если есть – Его величество – Театр. Но наши центр и театр – весьма специфические – горномарийские, каковых нет во всем мире. Это мир нашей малой родины – со своим сакральным наполнением, милым для жителей. И мы должны беречь это гнездышко нашей души, духовности и культуры, так как в нем сконцентрирован для нас весь необъятный мир космоса и вселенной, в которой пестуется невыразимый в словах духовный свет.
Е.САВЕЛЬЕВА. «Край горномарийский» №45 (10973), 14 ноября 2025 года.