Интервью: Олег Бобин. Паркур и дизайн

— С чего начался и как складывался твой путь в уличных культурах? Какое отношение ты к нему имеешь сейчас?

— Началось всё, как и у многих, с паркура, было это в 2008 году. Мы с другом Кириллом вдвоём постоянно гуляли, тусили, не знали, чем нам заняться… Он поехал в санаторий и увидел там ребят, которые занимались паркуром. Приехал и рассказал мне. Стало интересно, решили сами попробовать — бегали по городу, прыгали... Сначала ничего не знали, так как в Нефтекумске (откуда мы родом) никто на тот момент об этом не знал. Мы были единственные там, кто начал тренироваться, поэтому нас не понимали, косо смотрели. Но, мы всё равно занимались, не обращали внимания на такую реакцию и продолжали тренироваться. Потом мы познакомились с Артёмом Макаровым, он из нашего города, но учился в Ставрополе и тренировался с ребятами из ставропольской команды Keep Balance: Валентином, Романом, Артёмом и Александром. Он приезжал в Нефтекумск и рассказывал нам больше о паркуре, показывал новые элементы, скидывал кучу видеороликов на флешку, мы себе их грузили, пересматривали, вдохновлялись… Так мы и развивались понемногу.

Позже в 2011 году я сам переехал в Ставрополь поступать в университет. Как раз в это же время у Валентина Работенко появилась идея собрать вместе ребят, которые увлекаются уличными культурами и будут готовы их развивать. Мне по сути просто повезло оказаться рядом в этот момент, так как ребята собирались для обсуждения этой идеи на съёмной квартире Артёма, в которой жил и я на первом курсе университета. Их идея первая время была под секретом, но они меня посвятили в неё, и я ей безумно загорелся! Обсуждали много разных вариантов для названия нашего новоиспечённого клуба, остановились на моём варианте — «Offbeats». Сразу стал пробовать что-то накидывать в фотошопе, варианты надписей разными шрифтами, пробовал сделать логотип. Показал свои варианты Артёму, и он в одном из вариантов этих надписей с развёрнутыми буквами «f» разглядел интересное решение: переработать эти развернутые буквы так, чтобы они стали полосами на морде енота, выполненными в негативном пространстве знака. Так и появился наш логотип. Я до сих пор считаю это шикарной идеей! И как руководитель дизайн-направления в «Offbeats» не вижу смысла его менять, он полностью соответствует сути и сейчас.

Что касается уличных культур, то помимо паркура всегда был интересен стрит-арт, граффити, бомбинг, интересны некоторые российские рэперы, всегда в восторге, когда открываю для себя творчество андеграундных, но очень талантливых русских битмейкеров и электронщиков. Да и вообще все движухи с уличными культурами, которые у нас творятся и которые мы развиваем, мне очень интересны. Нравится наблюдать за развитием молодых ребят в своих направлениях. Вот как-то так я во всём этом варюсь и, думаю, меня можно считать полноценным представителем уличных культур :).

— Как ты подружился с дизайном?

— Постепенно, как раз начиная с логотипа «Offbeats». Начались наши постоянные тренировки, сборы, джемы, проекты — для них нужны были афиши. Я пробовал, пробовал, получалось сначало плохо, потом лучше. Но энтузиазма у меня было не отнять. Ничего мне не мешало совмещать учёбу, отношения с девушкой (которая, кстати, уже стала моей женой), тренировки с дизайном. Я понял, что хочу заниматься дизайном, и для меня это гораздо интереснее, чем работа по специальности. До сих пор не жалею нисколько об этом решении.

— Какие дизайн-проекты в ближайшее время появятся в «Offbeats»?

— Давно в голове появились цели создать команду, студию, и сейчас это понемногу начинает реализовываться в нашем направлении «Offbeat Vision». На данный момент мы сконцентрированы на оформлении реализованных нами проектов в портфолио. Недавно я выложил новый проект с коллекцией анимированных логотипов, в котором собраны некоторые логотипы, разработанные с 2016 по 2018 года. Освоил анимацию и решил вдохнуть в них новую жизнь. Конечно, это далеко не все логотипы за последние годы, мы работаем над их дальнейшим оформлением, готовим новые проекты, поэтому те, кому интересен дизайн, подписывайтесь и следите за нашей работой :).

— Как дизайн и паркур изменили твоё видение мира?

— Дизайн сделал меня более скрупулёзным. Я на всё смотрю тщательнее, чем раньше. Я больше ценю эстетичность, аккуратность, лаконичность в мелочах и деталях, то, как вещи могут выполнять свои функции красиво и приятно. Дизайн меняет мышление так: ты смотришь, как что-то работает или как это должно работать, и стараешься придумать решения, которые позволят это работать ещё лучше и эстетичнее. В каком-то смысле дизайн близок к инженерии. Он расширяет творческие познания, умения, навыки. Дизайн учит генерировать идеи и находить вдохновение, когда это нужно, и не сидеть в ожидании «той самой музы».

Паркур всегда расширяет возможности, угол взгляда на этот мир, помогает убрать из жизни ярлыки, стереотипы. В паркуре приходится бороться со страхом, решаться на преодоление моральных барьеров, и это всегда приводит к положительному результату. Потом это отношение к преградам переходит на повседневную жизнь: всё чаще получается не сдаваться там, где раньше забил бы. И когда ты всё-таки преодолеваешь проблему, ты будешь чувствовать себя лучше, счастливее. Этот новый взгляд, приобретённый с помощью паркура, помогает в дружбе, любви, работе — ВО ВСЁМ.

— Каким ты видишь ближайшее будущее уличных культур в Ставрополе и в России в целом?

Я представляю уличные культуры как живой самодостаточный организм, который постоянно меняется. Не буду брать на себя такую ответственность, чтобы предсказать, как этот организм поведёт себя дальше. Желаю уличным культурам всего самого лучшего и крутого, верю в них, поддерживаю всей душой, радуюсь за достижения ребят… Роста и успехов!