Интервью: Андрей Киселёв. Брейкинг.
– Почему ты начал заниматься брейкингом? Расскажи свою историю.
Впервые я увидел брейк в 2007 году на дискотеке в летнем лагере, куда меня отправили родители. Пацаны крутили гелик, делали татл и какие-то «топроки» в смеси с тектоником, который был модным в то время. Так как я был раскрепощенным парнем, я даже вышел в круг и попытался изобразить какую-то забежку внизу, типа «сикс степа». Меня уже тогда это зацепило, но продолжения по возвращении домой не было. В то время я плотно занимался хоккеем, был на нем сконцентрирован, мне даже пророчили какие-то перспективы, к тому же, я был капитаном команды. Следующая вспышка началась с граффити. Мой друг Артём в 2011 году услышал что-то про рисунки на стенах, тэги и подобные проявления этого направления. Так как мы были близкими друзьями, он, естественно, просил, чтобы я походил с ним на первые покрасы из баллонов для автоэмали, тэггинг на трубах перманентными маркерами и тому подобные мероприятия. В связи с тем, что мы родились и жили в маленьком городе с численностью в 25000 человек, у нас это было не активно развито, но были единицы, кто уже владел этим искусством, а мы уже сами начиная вникать, обращать внимания на тэги на остановках, какие-то флопы и куски на стенах, которые производили на нас колоссальное впечатление. Далее начались первые знакомства с ребятами постарше, которые были в «теме». Однажды, гуляя по городу, мы увидели, как необычно одетые ребята, на широком стиле, гасят брейк под музыку с телефона. Мы знали одного парня из их компании, он как раз занимался граффити и был одним из самых популярных в городе, его тэги были буквально везде. Мы подошли к этой компании и первое, что произвело на меня впечатление - это стиль одежды! «Пумы Сьюды», красные джинсы, клетчатая рубаха до колен и дреды выглядели очень эффектно и необычно в сочетании с футворком (как я узнал в последствии). Я был поражён и после увиденного я не мог спокойно жить и не думать об этом. Я начал интересоваться музыкой, нашёл одного из парней «ВКонтакте», умолял его поскидывать мне музыки, чтобы у меня была хоть какая-то платформа, от чего отталкиваться.
Через пару недель я уезжаю в летний лагерь в Анапу, уже заряженный. Там-то и произошло окончательное укомплектование моего увлечения. Спустя двое суток в поезде, мы приехали на вокзал, где нас всех рассаживали в автобусы, я мельком увидел двух парней «на широком», в поролоновых кепках с сеткой – я всё сразу понял и знал, что я обязательно пойду знакомиться с ними и добывать ту самую необходимую для меня информацию и вдохновение. Конечно же, мы познакомились, они показали мне видео, рассказали о музыке, направлениях хип-хоп-культуры, о стиле одежды, о сэкондах и подобных вещах. Возвращаясь обратно из лагеря, я купил у одного из них эту самую кепку за 200 рублей, и это была моя самая любимая вещь в гардеробе, которую я носил не снимая. Прибыв в город, я тут же начал искать тех пацанов что танцевали, когда мы видели их на улице, и узнавать про тренировки. Так начался мой танцевальный путь в возрасте 14 лет - с августа 2011 года.
– Расскажи подробнее о команде Breakustom Forms и поведай нам её историю. Ты в её составе с самого основания, или присоединился позднее?
В марте 2019 года мы с Виталиком Птицей решили поехать в Австрию на «Circle Industry», участвовать в 2х2. Нужно было придумать название нашему объединению, и я на фристайле сгенерировал – «Breakustom» от двух слов Break и Custom, что значит «неповторимый», «необычный», «в единственном экземпляре». А «Forms» – это как раз и говорит о форме. И в совокупности мы получаем Неповторимые Формы танца. Так как наш дуэт действительно колоритен и необычен, отличается от большинства и подачей, и подходом, для многих, не побоюсь этого слова, непонятен, то это название, как нам показалось, отлично ему подходит. В дальнейшем к нам присоединился Dirty из города Стерлитамак, который дал нам новую порцию вдохновения. На данный момент в составе объединения 3 человека. Мы все из разных городов (Птица и Грязный с соседних), у нас 3 разных поколения, 3 разные «школы» брейкинга. Птица - самый опытный, танцует с 98-го, Грязный с середины 00-ых, а я с поколения начала 10-х. Отсюда и идет эта связь и колорит, который говорит о нашей особенности.
– Ты в хип-хопе с 2011 года. Как за это время изменилась культура и как ты менялся вместе с ней?
Буду говорить только за брейкинг, так как я являюсь представителем этого направления. Первое - это музыка, на популярных фестивалях в основе лежит Boom Bap- или/и Breaks-направления. Я нисколько не против них, но зачастую диджей превышает BPM и теряется кач, музыка становится более монотонной и звучит как брейк-чечетка, колотушки. Теряется кач в самом танце. От музыки, соответственно, брейк меняет форму, превращается скорее в динамично-спортивный забег, а не танец. Это уместно, но должен быть баланс. Диджей задает ритм всему, эта задача очень ответственная, и только опытный трудяга-диггер справится с этим. Плюс, мое мнение, брейк-диджей и сам должен знать о брейке не понаслышке и общаться с опытными бибоями, которые смогут подсказать или повлиять на вкус самого диджея. Главное событие - это то, что брейк признали Олимпийским видом спорта и он получил больше огласки. Тем самым, ярлык у обывателей сменится с «протирание полов» на «спортсменов». Родители будут чаще рассматривать этот вид танца и отдавать детей на секции брейка, тем самым будущее поколение будет больше, а это и есть часть развития культуры – новое поколение. Олимпиада - это всего лишь часть культуры, к которой я положительно отношусь и для тех, кому это надо, предоставляется ещё одна возможность для развития. Также в нашей культуре всегда будет место и «домашним джемам», и «андеграундым тусам» в клубах, и джемам на районе - наша культура очень многогранна.
– Что мотивирует тебя передавать свои знания и умения другим? Почему ты решил преподавать брейкинг?
Однажды, чтобы тренить в нормальном зале с хорошим полом, мне предложили танцевать в коллективе современного и народного танца. Впоследствии у меня и началась педагогическая деятельность, руководитель коллектива предложила мне преподавать брейк для одной из ее групп. Это был 2015 год, мне было интересно это попробовать, плюс, это ещё и самостоятельный заработок. Так я преподавал два года до переезда из города. У меня сформировался отличный коллектив трудяг, мы активно участвовали в фестивалях, выезжали в соседние города, занимали призовые места и просто отлично проводили время, вдохновляя друг друга. Была полная отдача – это очень мотивировало!
– Насколько в брейкинге важна физическая форма? Можешь рассказать подробнее о своих тренировках?
Физическая форма – это основа твоего танца, воплощение идей и реализации. Брейк и спорт - это синонимы процентов на 60%. Мне очень многое дал хоккей. Благодаря ему была хорошая сила ног, выносливость, трудолюбие, поэтому мне давалось много элементов и динамика в танце появлялась только благодаря этому. Я тренируюсь от 2 до 4 раз в неделю, в зале и дома. Тренировки бывают нескольких видов: - нацеленные на освоение и комфортное владение элементами, фишками и связками; - фристайл-практики, когда я прихожу и просто прикалываюсь на тренировках, тем самым выскакивают какие-то необычные переходы и фишки; - комбинированные практики, когда я растягиваюсь, подкачиваюсь, стараюсь танцевать в музыку без использования фишек, а, к примеру, только базовыми движениями. И так можно до бесконечности. Практики и подходы всегда разные. Стараюсь не зацикливаться долго на чём-то одном, всегда ищу вдохновение как в брейке, так и в других делах, даже не обязательно творческих.