INTERVIEW: BONDTRULUV

Этот китайский уличный художник никогда не пользуется помощью команды, предпочитая создавать все работы в одиночестве, какими бы большими ни были его граффити. Bondtruluv легко узнать по ярким неоновым краскам и огромному нагромождению мелких деталей.

— Можешь ли ты сделать краткое введение в то, кто ты есть, какова твоя история в граффити и какую команду ты представляешь?

— Меня зовут Bondtruluv, я рисую граффити с 2000 года. Я начал с незаконных «бомбежек» и уличных писем, но никогда не рисовал на поездах, просто меня это никогда не интересовало. Несколько раз меня ловили. Это заставило меня столкнуться с законом, поэтому мне пришлось сделать шаг назад и сосредоточиться на качестве своей работы. Также это сподвигло меня исследовать различные способы создания граффити. Раньше я занимался классическим стилем, никогда не впадал во что-то более дикое.

В прошлом у меня было несколько команд, но люди со временем расходятся. У всех людей есть своя жизнь. У меня была связь с ZNC. Это коллектив, который является скорее международной группой, вроде свободной сети артистов. По большей части вы никогда не встретите этих людей, если не путешествуете. Сейчас там около сотни участников, поэтому время от времени вы сталкиваетесь с работами кого-то из них. Я же столкнулся с ними, когда меня пригласили рисовать с лидером группы в Сингапуре. Кстати, это было не так давно, и это было круто.

— Что мне нравится в твоей работе, так это то, как ты встраиваешь дополненную реальность в свои произведения. Когда я увидел твои посты в Instagram, я был поражен. Есть ли кто-нибудь еще, кто делает подобное на граффити-сцене? Как ты вообще пришел к этой идее? Какие программы ты изучил, чтобы реализовать это?

— Я не знаю, делают ли другие авторы граффити что-то похожее на то, что делаю я. Вообще, я не слишком много зависаю в интернете, потому что это отвлекает меня от моих собственных видений. Хотя всё по сути сейчас является ремиксом, но под влиянием каких-то увиденных вещей, вы не сможете полностью оригинально воплотить свои идеи. Поэтому я просто пытаюсь немного контролировать то, откуда приходит моё вдохновение.

Идея использовать дополненную реальность пришла ко мне, когда я встретил друга, и мы говорили о технологиях в целом. Я подумал, что, возможно, это будет что-то крутое, и это можно будет включить в мою работу. Я начал с того, что просто пытался понять, что мне нужно будет изучить, чтобы включить подобные технологии в мои фрески. В итоге, просматривая YouTube и многое узнав в этой области, я в течение нескольких часов разработал работающее приложение на своем телефоне. Я удивился, что это получилось так легко. Это действительно круто, потому что я люблю изучать новые навыки и выходить из своей зоны комфорта, и я думаю, что для меня важно расширить собственные границы возможного. Мне нравится, когда есть внутренняя борьба, и вам нужно сесть и пройти через множество проб и ошибок, чтобы заставить себя работать. Потому что в итоге наступит момент, когда вы поймёте: «Это сработало». Я действительно дорожу такими временами.

Для работы с дополненной реальностью я использую следующие программы: «Blender», «Unity 3D» с пакетом «Vuforia» и базовое программное обеспечение для фото- и видеомонтажа. У каждого из них разные рабочие процессы и разные вещи, которые вы должны изучить, чтобы извлечь из них максимум. По сути, я разрабатываю свое собственное приложение каждый раз, когда оживляю стену. Я использовал эту технику с парой своих фресок и на холстах для выставок. Это действительно захватывающе, потому что вы можете постоянно находить новые эффекты.

— Как думаешь, в будущем дополненная реальность будет просто еще одним аспектом граффити? Какие возможности это открывает для граффити-художников? Я думаю, что есть много брендов и компаний, которые хотят этим воспользоваться.

— Это круто, но я думаю, что это больше уловка в граффити. Это может добавить много глубины и много разных углов восприятия к произведениям искусства. С другой стороны – это очень сложно реализовать, нужно много терпения. И да, разные бренды уже обращаются ко мне, и иногда заказывают такие вещи.

— Какой твой любимый документальный фильм или книга, рассказывающая об истории или главных игроках граффити и почему?

— Я не особо много читаю или смотрю фильмы. Для меня важно сохранить вдохновение чистым для себя, но единственная книга, к которой я всегда возвращаюсь каждые несколько месяцев – это «Subway Art». Атмосфера и дух в ней просто удивительны. Что касается крупных граффити-художников, я не особо слежу за другими артистами, но я знаю, что есть куча недооцененных райтеров. Думаю, никто не знает, как на самом деле работает эта игра.

— После знакомства с твоей обширной работой я предполагаю, что ты занимаешься этим полный рабочий день? Мне любопытно, как случилось, что граффити стало твоей полноценной карьерой?

— Последние 10 лет я работаю в качестве художника. Я никогда не ходил в школу искусств или дизайна. Я полностью самоучка. На самом деле у меня есть высшее образование в области антропологии, но я никогда не работал в этой области. Так что в течение первых 5-6 лет после того, как я закончил учиться, я жил далеко за чертой бедности, перебиваясь от работы к работе. Я никогда не стремился иметь роскошные вещи и просто любил рисовать и путешествовать. А для этого, к счастью, не нужно много денег. Я действительно люблю рисовать, для меня это как медитация. Вы забываете о времени и пространстве и просто погружаетесь. Тем не менее, за последние несколько лет я заработал немного денег, за которые я очень благодарен, потому что жизнь немного осложнилась и теперь мне нужно заботиться о своей семье.

— Какую музыку ты слушаешь, когда рисуешь? Есть ли у тебя любимые хип-хоп исполнители?

— На самом деле я не увлекаюсь хип-хопом. Я слушал такую музыку в золотую эру хип-хопа, во времена «A Tribe Called Quest» и т. Д. Я любил классические вещи 90-х. Сегодня я слушаю много vaporwave и электронной музыки в целом. Всё экспериментальное, но не слишком шумное. Недавно я обнаружил, что мне также нравится классическая японская музыка, поэтому в последнее время я часто слушаю японское радио.

— Любая сумасшедшая история путешествия, которой ты можешь поделиться? Где ты уже успел побывать и где живёшь сейчас?

— У меня не особо много каких-то особенных историй, но много особых мест. Последние 2 года, с тех пор как я стал отцом, не было возможности путешествовать так много, но до этого я был вдали от своей родной страны, Германии, может быть, 8 месяцев в году. Около 2 лет я жил в Индии и около года в Индонезии. Также я путешествовал по всей Юго-Восточной Азии. В последнее время я был на многих фестивалях в Китае и Европе, имел удовольствие посетить Японию и Тайвань. Если вы хотите культурный шок – я предлагаю вам поехать в Индию. Для меня это все еще самое безумное место для путешествий.